ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ് (ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ്) |

ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ്

7 മെയ് 1957 ന് വൈകുന്നേരം, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിൽ ഒരു കച്ചേരിക്കായി വളരെ കുറച്ച് ആളുകൾ ഒത്തുകൂടി. അവതാരകന്റെ പേര് മോസ്കോയിലെ സംഗീത പ്രേമികൾക്ക് ആർക്കും അറിയില്ലായിരുന്നു, ഒപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നവരിൽ ആർക്കും ഈ സായാഹ്നത്തിൽ വലിയ പ്രതീക്ഷ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. എന്നാൽ പിന്നീട് സംഭവിച്ചത് എല്ലാവരിലും വളരെക്കാലം ഓർമ്മിക്കപ്പെടുമെന്ന് ഉറപ്പാണ്.

പ്രൊഫസർ ജിഎം കോഗൻ തന്റെ ഇംപ്രഷനുകൾ വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്: “കനേഡിയൻ പിയാനിസ്റ്റ് ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ് തന്റെ കച്ചേരി ആരംഭിച്ച ബാച്ചിന്റെ ആർട്ട് ഓഫ് ഫ്യൂഗിൽ നിന്നുള്ള ആദ്യത്തെ ഫ്യൂഗിന്റെ ആദ്യ ബാറുകളിൽ നിന്ന്, ഞങ്ങൾ ഒരു മികച്ച പ്രതിഭാസത്തെയാണ് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതെന്ന് വ്യക്തമായി. പിയാനോയിലെ കലാപരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ മേഖല. ഈ മതിപ്പ് മാറിയിട്ടില്ല, പക്ഷേ കച്ചേരിയിൽ ഉടനീളം ശക്തിപ്പെട്ടു. ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ് ഇപ്പോഴും വളരെ ചെറുപ്പമാണ് (അവന് ഇരുപത്തിനാല് വയസ്സ്). ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, അദ്ദേഹം ഇതിനകം പക്വതയുള്ള ഒരു കലാകാരനും നന്നായി നിർവചിക്കപ്പെട്ടതും നിശിതമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ടതുമായ വ്യക്തിത്വമുള്ള ഒരു തികഞ്ഞ മാസ്റ്ററാണ്. ഈ വ്യക്തിത്വം എല്ലാത്തിലും നിർണ്ണായകമായി പ്രതിഫലിക്കുന്നു - ശേഖരത്തിലും വ്യാഖ്യാനത്തിലും കളിയുടെ സാങ്കേതിക രീതികളിലും പ്രകടനത്തിന്റെ ബാഹ്യ രീതിയിലും. ഗൗൾഡിന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ബാച്ചിന്റെ വലിയ കൃതികളാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, ആറാമത്തെ പാർട്ടിറ്റ, ഗോൾഡ്ബെർഗ് വേരിയേഷൻസ്), ബീഥോവൻ (ഉദാഹരണത്തിന്, സൊണാറ്റ, ഒപ്. 109, നാലാം കൺസേർട്ടോ), കൂടാതെ XNUMX-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മൻ എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റുകളും (ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ സൊണാറ്റാസ് , ആൽബൻ ബെർഗ്). ചോപിൻ, ലിസ്റ്റ്, റാച്ച്മാനിനോഫ് തുടങ്ങിയ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികൾ, തികച്ചും വിർച്യുസോ അല്ലെങ്കിൽ സലൂൺ സ്വഭാവമുള്ള കൃതികളെ പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ കനേഡിയൻ പിയാനിസ്റ്റിനെ ആകർഷിക്കുന്നില്ല.

• ഓസോൺ ഓൺലൈൻ സ്റ്റോറിലെ പിയാനോ സംഗീതം →

ക്ലാസിക്കൽ, എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് പ്രവണതകളുടെ അതേ സംയോജനമാണ് ഗൗൾഡിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തെയും വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്. ചിന്തയുടെയും ഇച്ഛയുടെയും വമ്പിച്ച പിരിമുറുക്കത്തിന് ഇത് ശ്രദ്ധേയമാണ്, താളം, പദപ്രയോഗം, ചലനാത്മക പരസ്പര ബന്ധങ്ങൾ, അതിന്റേതായ രീതിയിൽ വളരെ പ്രകടമാണ്; എന്നാൽ ഈ ഭാവപ്രകടനം, ദൃഢമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്, അതേ സമയം എങ്ങനെയെങ്കിലും സന്യാസമാണ്. പിയാനിസ്റ്റ് തന്റെ ചുറ്റുപാടുകളിൽ നിന്ന് "വ്യതിചലിപ്പിക്കുകയും" സംഗീതത്തിൽ മുഴുകുകയും ചെയ്യുന്ന ഏകാഗ്രത, അവൻ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഊർജ്ജം, പ്രേക്ഷകരുടെ മേൽ തന്റെ പ്രകടന ഉദ്ദേശങ്ങൾ " അടിച്ചേൽപ്പിക്കുക" എന്നിവ അതിശയകരമാണ്. ഈ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ചില വഴികളിൽ, ഒരുപക്ഷേ, ചർച്ചാവിഷയമാണ്; എന്നിരുന്നാലും, അവതാരകന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ബോധ്യത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കാൻ ഒരാൾക്ക് കഴിയില്ല, ആത്മവിശ്വാസം, വ്യക്തത, അവരുടെ മൂർത്തീഭാവത്തിന്റെ ഉറപ്പ്, കൃത്യവും കുറ്റമറ്റതുമായ പിയാനിസ്റ്റിക് വൈദഗ്ദ്ധ്യം എന്നിവയെ അഭിനന്ദിക്കാതെ വയ്യ. വ്യത്യസ്‌ത ഭാഗങ്ങൾ, അത്തരമൊരു ഓപ്പൺ വർക്ക്, “ലുക്ക് ത്രൂ” ബഹുസ്വരതയിലൂടെയും. ഗൗൾഡിന്റെ പിയാനിസത്തിലെ എല്ലാം സവിശേഷമാണ്, സാങ്കേതികതകൾ വരെ. അതിന്റെ വളരെ താഴ്ന്ന ലാൻഡിംഗ് വിചിത്രമാണ്. പ്രകടനത്തിനിടയിൽ തന്റെ സ്വതന്ത്രമായ കൈകൊണ്ട് പെരുമാറുന്ന രീതി വിചിത്രമാണ്... ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ് ഇപ്പോഴും തന്റെ കലാപരമായ പാതയുടെ തുടക്കത്തിലാണ്. ശോഭനമായ ഒരു ഭാവിയാണ് അവനെ കാത്തിരിക്കുന്നത് എന്നതിൽ സംശയമില്ല.

കനേഡിയൻ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ പ്രകടനത്തോടുള്ള ആദ്യത്തെ ഗൌരവമായ പ്രതികരണം എന്നതുകൊണ്ടുമാത്രമല്ല, പ്രധാനമായും സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞൻ വിരോധാഭാസമെന്നു പറയട്ടെ, അത്തരം ഉൾക്കാഴ്ചയോടെ രൂപപ്പെടുത്തിയ ഛായാചിത്രം അതിന്റെ ആധികാരികത നിലനിർത്തിയതുകൊണ്ടാണ് ഞങ്ങൾ ഈ ഹ്രസ്വ അവലോകനം ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായി ഉദ്ധരിച്ചത്. പ്രധാനമായും പിന്നീട്, സമയം തീർച്ചയായും അതിൽ ചില മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തി. പക്വതയുള്ള, നന്നായി രൂപപ്പെട്ട ഒരു മാസ്റ്റർ യുവ ഗൗൾഡ് നമ്മുടെ മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് എന്താണെന്ന് ഇത് തെളിയിക്കുന്നു.

തന്റെ അമ്മയുടെ ജന്മനാടായ ടൊറന്റോയിൽ നിന്നാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ സംഗീത പാഠങ്ങൾ നേടിയത്, 11 വയസ്സ് മുതൽ അദ്ദേഹം അവിടെ റോയൽ കൺസർവേറ്ററിയിൽ ചേർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ആൽബെർട്ടോ ഗ്വെറേറോയുടെ ക്ലാസിൽ പിയാനോയും ലിയോ സ്മിത്തിനൊപ്പം രചനയും പഠിച്ചു, കൂടാതെ മികച്ച ഓർഗനിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം പഠിച്ചു. നഗരം. ഗൗൾഡ് 1947-ൽ പിയാനിസ്റ്റും ഓർഗനിസ്റ്റുമായി അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, 1952-ൽ മാത്രമാണ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയത്. 1955-ൽ ന്യൂയോർക്ക്, വാഷിംഗ്ടൺ, മറ്റ് യുഎസ് നഗരങ്ങൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം വിജയകരമായി അവതരിപ്പിച്ചതിന് ശേഷവും ഒരു ഉൽക്കാശില ഉയർച്ചയെക്കുറിച്ച് ഒന്നും പ്രവചിച്ചില്ല. ഈ പ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രധാന ഫലം. റെക്കോർഡ് കമ്പനിയായ സിബിഎസുമായുള്ള കരാർ ആയിരുന്നു, അത് ദീർഘകാലത്തേക്ക് അതിന്റെ ശക്തി നിലനിർത്തി. താമസിയാതെ ആദ്യത്തെ ഗുരുതരമായ റെക്കോർഡ് നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു - ബാച്ചിന്റെ "ഗോൾഡ്ബെർഗ്" വ്യതിയാനങ്ങൾ - അത് പിന്നീട് വളരെ ജനപ്രിയമായിത്തീർന്നു (അതിനുമുമ്പ്, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്, കാനഡയിലെ സമകാലിക രചയിതാക്കൾ എന്നിവരുടെ നിരവധി കൃതികൾ അദ്ദേഹം ഇതിനകം രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്). മോസ്കോയിലെ ആ സായാഹ്നമാണ് ഗൗൾഡിന്റെ ലോക പ്രശസ്തിക്ക് അടിത്തറ പാകിയത്.

പ്രമുഖ പിയാനിസ്റ്റുകളുടെ കൂട്ടത്തിൽ ഒരു പ്രമുഖ സ്ഥാനം നേടിയ ഗൗൾഡ് വർഷങ്ങളോളം സജീവമായ ഒരു സംഗീത പരിപാടിക്ക് നേതൃത്വം നൽകി. ശരിയാണ്, കലാപരമായ നേട്ടങ്ങൾക്ക് മാത്രമല്ല, പെരുമാറ്റത്തിലെ അതിരുകടന്നതയ്ക്കും സ്വഭാവത്തിന്റെ പിടിവാശിക്കും അദ്ദേഹം പെട്ടെന്ന് പ്രശസ്തനായി. ഒന്നുകിൽ അദ്ദേഹം ഹാളിലെ കച്ചേരി സംഘാടകരോട് ഒരു നിശ്ചിത താപനില ആവശ്യപ്പെട്ടു, ഗ്ലൗസുകളിൽ സ്റ്റേജിലേക്ക് പോയി, പിയാനോയിൽ ഒരു ഗ്ലാസ് വെള്ളമുണ്ടാകുന്നതുവരെ കളിക്കാൻ അദ്ദേഹം വിസമ്മതിച്ചു, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം അപകീർത്തികരമായ കേസുകൾ ആരംഭിച്ചു, കച്ചേരികൾ റദ്ദാക്കി, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം പ്രകടിപ്പിച്ചു. പൊതുജനങ്ങളോടുള്ള അതൃപ്തി, കണ്ടക്ടർമാരുമായി കലഹിച്ചു.

ന്യൂയോർക്കിലെ ഡി മൈനറിൽ ബ്രാംസ് കൺസേർട്ടോ റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യുമ്പോൾ ഗൗൾഡ്, സൃഷ്ടിയുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ കണ്ടക്ടർ എൽ. ബേൺസ്റ്റൈനുമായി എങ്ങനെ വിയോജിച്ചു എന്നതിന്റെ കഥ, പ്രത്യേകിച്ചും, ലോക മാധ്യമങ്ങൾ ചുറ്റിക്കറങ്ങി, പ്രകടനം ഏതാണ്ട് തകർന്നു. അവസാനം, കച്ചേരി ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ബെർൺ‌സ്റ്റൈൻ സദസ്സിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, “സംഭവിക്കാൻ പോകുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും ഉത്തരവാദിത്തം ഏറ്റെടുക്കാൻ കഴിയില്ല” എന്ന് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി, പക്ഷേ ഗൗൾഡിന്റെ പ്രകടനം “ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്” എന്നതിനാൽ അദ്ദേഹം തുടർന്നും പ്രവർത്തിക്കും.

അതെ, തുടക്കം മുതലേ, സമകാലിക കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ ഗൗൾഡ് ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം നേടിയിരുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണതയ്ക്കും കലയുടെ പ്രത്യേകതയ്ക്കും അദ്ദേഹം വളരെ കൃത്യമായി ക്ഷമിക്കപ്പെട്ടു. പരമ്പരാഗത മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസൃതമായി അദ്ദേഹത്തെ സമീപിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അദ്ദേഹത്തിന് തന്നെ ഇത് അറിയാമായിരുന്നു. സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ അദ്ദേഹം ആദ്യം ചൈക്കോവ്സ്കി മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, പക്ഷേ, ചിന്തിച്ച ശേഷം അദ്ദേഹം ഈ ആശയം ഉപേക്ഷിച്ചു; അത്തരം യഥാർത്ഥ കലകൾ മത്സര ചട്ടക്കൂടിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ സാധ്യതയില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഒറിജിനൽ മാത്രമല്ല, ഏകപക്ഷീയവും. ഗൗൾഡ് കച്ചേരിയിൽ കൂടുതൽ വ്യക്തത വരുത്തിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശക്തി മാത്രമല്ല, പരിമിതികളും - ശേഖരവും സ്റ്റൈലിസ്റ്റും ആയിത്തീർന്നു. ബാച്ചിന്റെയോ സമകാലിക രചയിതാക്കളുടെയോ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം - അതിന്റെ എല്ലാ മൗലികതയ്ക്കും - സ്ഥിരമായി ഉയർന്ന വിലമതിപ്പ് ലഭിക്കുകയാണെങ്കിൽ, മറ്റ് സംഗീത മേഖലകളിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ "കൈകടത്തലുകൾ" അനന്തമായ തർക്കങ്ങൾക്കും അതൃപ്തിക്കും ചിലപ്പോൾ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ ഗൗരവത്തെക്കുറിച്ച് സംശയങ്ങൾക്കും കാരണമായി.

ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ് എത്ര വിചിത്രമായി പെരുമാറിയാലും, ഒടുവിൽ കച്ചേരി പ്രവർത്തനം ഉപേക്ഷിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ തീരുമാനം ഒരു ഇടിമിന്നൽ പോലെ നേരിട്ടു. 1964 മുതൽ, ഗൗൾഡ് കച്ചേരി വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടില്ല, 1967 ൽ അദ്ദേഹം ചിക്കാഗോയിൽ അവസാനമായി പൊതു പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. താൻ ഇനി അഭിനയിക്കാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ലെന്നും റെക്കോർഡിംഗിൽ സ്വയം അർപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്നും അദ്ദേഹം പരസ്യമായി പറഞ്ഞു. ഷോൺബെർഗിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ അവതരണത്തിന് ശേഷം ഇറ്റാലിയൻ പൊതുജനങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് നൽകിയ വളരെ സൗഹാർദ്ദപരമായ സ്വീകരണമാണ് കാരണം, അവസാനത്തെ വൈക്കോൽ എന്ന് കിംവദന്തികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ കലാകാരൻ തന്നെ സൈദ്ധാന്തിക പരിഗണനകളോടെ തന്റെ തീരുമാനത്തെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു. സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ യുഗത്തിൽ, കച്ചേരി ജീവിതം പൊതുവെ വംശനാശത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നുവെന്നും, ഒരു ഗ്രാമഫോൺ റെക്കോർഡ് മാത്രമേ കലാകാരന് ഒരു മികച്ച പ്രകടനം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള അവസരം നൽകൂവെന്നും അയൽക്കാരുടെ ഇടപെടലില്ലാതെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് അനുയോജ്യമായ ധാരണയ്ക്കുള്ള സാഹചര്യം നൽകുമെന്നും അദ്ദേഹം പ്രഖ്യാപിച്ചു. കച്ചേരി ഹാൾ, അപകടങ്ങളില്ലാതെ. "കച്ചേരി ഹാളുകൾ അപ്രത്യക്ഷമാകും," ഗൗൾഡ് പ്രവചിച്ചു. "റെക്കോർഡുകൾ അവരെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കും."

ഗൗൾഡിന്റെ തീരുമാനവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രചോദനവും സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെയും പൊതുജനങ്ങളുടെയും ഇടയിൽ ശക്തമായ പ്രതികരണത്തിന് കാരണമായി. ചിലർ പരിഹസിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ ഗൗരവമായി എതിർത്തു, മറ്റുള്ളവർ - കുറച്ചുപേർ - ജാഗ്രതയോടെ സമ്മതിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഒന്നര പതിറ്റാണ്ടോളം ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡ് പൊതുജനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തിയത് അസാന്നിധ്യത്തിൽ മാത്രമാണ്, രേഖകളുടെ സഹായത്തോടെ മാത്രം.

ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹം ഫലപ്രദമായും തീവ്രമായും പ്രവർത്തിച്ചു; അപകീർത്തികരമായ ക്രോണിക്കിളിന്റെ തലക്കെട്ടിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ അത് ഇപ്പോഴും സംഗീതജ്ഞരുടെയും നിരൂപകരുടെയും സംഗീത പ്രേമികളുടെയും ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. പുതിയ ഗൗൾഡ് റെക്കോർഡുകൾ മിക്കവാറും എല്ലാ വർഷവും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അവയുടെ ആകെ എണ്ണം ചെറുതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം ബാച്ചിന്റെ സൃഷ്ടികളാണ്: ആറ് പാർട്ടിറ്റാസ്, ഡി മേജറിലെ കച്ചേരികൾ, എഫ് മൈനർ, ജി മൈനർ, "ഗോൾഡ്ബെർഗ്" വ്യതിയാനങ്ങൾ, "വെൽ-ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയർ", രണ്ട്, മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ, ഫ്രഞ്ച് സ്യൂട്ട്, ഇറ്റാലിയൻ കൺസേർട്ടോ , "The Art of Fugue" ... ഇവിടെ ഗൗൾഡ് വീണ്ടും വീണ്ടും ഒരു അതുല്യ സംഗീതജ്ഞനായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, മറ്റാരെയും പോലെ, ബാച്ചിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ പോളിഫോണിക് ഫാബ്രിക് വളരെ തീവ്രതയോടെയും ആവിഷ്‌കാരതയോടെയും ഉയർന്ന ആത്മീയതയോടെയും കേൾക്കുകയും പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. തന്റെ ഓരോ റെക്കോർഡിംഗിലും, ബാച്ചിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആധുനിക വായനയുടെ സാധ്യത അദ്ദേഹം വീണ്ടും വീണ്ടും തെളിയിക്കുന്നു - ചരിത്രപരമായ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞുനോക്കാതെ, വിദൂര ഭൂതകാലത്തിന്റെ ശൈലിയിലേക്കും ഉപകരണങ്ങളിലേക്കും മടങ്ങാതെ, അതായത്, ആഴത്തിലുള്ള ചൈതന്യവും ആധുനികതയും അദ്ദേഹം തെളിയിക്കുന്നു. ഇന്ന് ബാച്ചിന്റെ സംഗീതം.

ഗൗൾഡിന്റെ ശേഖരത്തിലെ മറ്റൊരു പ്രധാന ഭാഗം ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്. അതിനുമുമ്പ് (1957 മുതൽ 1965 വരെ) അദ്ദേഹം എല്ലാ കച്ചേരികളും റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, തുടർന്ന് നിരവധി സോണാറ്റകളും മൂന്ന് വലിയ വ്യതിയാന സൈക്കിളുകളും ഉള്ള തന്റെ റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ പട്ടികയിൽ ചേർത്തു. ഇവിടെ അവൻ തന്റെ ആശയങ്ങളുടെ പുതുമയോടെ ആകർഷിക്കുന്നു, പക്ഷേ എല്ലായ്പ്പോഴും അല്ല - അവയുടെ ജൈവികതയും ബോധ്യപ്പെടുത്തലും; സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞനും പിയാനിസ്റ്റുമായ ഡി. ബ്ലാഗോയ് സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, "പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി മാത്രമല്ല, ബീഥോവന്റെ ചിന്തയുടെ അടിത്തറയുമായും" അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ തികച്ചും വിരുദ്ധമാണ്. സ്വമേധയാ, ചിലപ്പോൾ സ്വീകാര്യമായ ടെമ്പോ, റിഥമിക് പാറ്റേൺ, ഡൈനാമിക് അനുപാതങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിയാനങ്ങൾ നന്നായി ചിന്തിച്ച ആശയം മൂലമല്ല, മറിച്ച് മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി എല്ലാം ചെയ്യാനുള്ള ആഗ്രഹം മൂലമാണെന്ന് സംശയമുണ്ട്. 31-കളുടെ മധ്യത്തിൽ ഒരു വിദേശ വിമർശകൻ എഴുതി, "ഓപ്പസ് 70-ൽ നിന്നുള്ള ബീഥോവന്റെ സൊണാറ്റാസിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ റെക്കോർഡിംഗുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരാധകരെയും എതിരാളികളെയും തൃപ്തിപ്പെടുത്തില്ല. മറ്റുള്ളവർ പറയാത്ത, പുതുതായി എന്തെങ്കിലും പറയാൻ തയ്യാറായി മാത്രം സ്റ്റുഡിയോയിൽ പോകുന്നതിനാൽ അവനെ സ്നേഹിക്കുന്നവർ, ഈ മൂന്ന് സോണാറ്റകളിലും ഇല്ലാത്തത് ക്രിയാത്മകമായ വെല്ലുവിളിയാണെന്ന് കണ്ടെത്തും; മറ്റുള്ളവർക്ക്, അവൻ തന്റെ സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ചെയ്യുന്നതെല്ലാം പ്രത്യേകിച്ച് യഥാർത്ഥമായി തോന്നില്ല.

ഈ അഭിപ്രായം ഗൗൾഡിന്റെ തന്നെ വാക്കുകളിലേക്ക് നമ്മെ തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു, ഒരിക്കൽ തന്റെ ലക്ഷ്യം ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ നിർവചിച്ചു: “ഒന്നാമതായി, നിരവധി മികച്ച പിയാനിസ്റ്റുകൾ റെക്കോർഡിൽ അനശ്വരമാക്കിയ സുവർണ്ണ ശരാശരി ഒഴിവാക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ഈ ഭാഗത്തെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്ന റെക്കോർഡിംഗിന്റെ ആ വശങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. നിർവ്വഹണം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന് കഴിയുന്നത്ര അടുത്തായിരിക്കണം - ഇതാണ് പ്രധാനം, ഇതാണ് പ്രശ്നത്തിനുള്ള പരിഹാരം. ചിലപ്പോൾ ഈ തത്ത്വം മികച്ച നേട്ടങ്ങളിലേക്ക് നയിച്ചു, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന സന്ദർഭങ്ങളിൽ പരാജയത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ഗൗൾഡിന്റെ ഓരോ പുതിയ റെക്കോർഡിംഗും ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്നു, പരിചിതമായ ഒരു സൃഷ്ടിയെ പുതിയ വെളിച്ചത്തിൽ കേൾക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കി എന്ന വസ്തുത റെക്കോർഡ് വാങ്ങുന്നവർ പരിചിതമായി. പക്ഷേ, വിമർശകരിൽ ഒരാൾ ശരിയായി സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ശാശ്വതമായി മൂകമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ, മൗലികതയ്‌ക്കായുള്ള ശാശ്വതമായ പരിശ്രമത്തിൽ, ദിനചര്യയുടെ ഭീഷണിയും ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്നു - അവതാരകനും ശ്രോതാവും അവയുമായി പരിചിതരാകുന്നു, തുടർന്ന് അവ "മൗലികതയുടെ മുദ്രകൾ" ആയി മാറുന്നു.

ഗൗൾഡിന്റെ ശേഖരം എല്ലായ്‌പ്പോഴും വ്യക്തമായി പ്രൊഫൈൽ ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ അത്ര ഇടുങ്ങിയതല്ല. ഷുബെർട്ട്, ചോപിൻ, ഷുമാൻ, ലിസ്റ്റ് എന്നിവരെ അദ്ദേഹം കളിച്ചില്ല, മൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ധാരാളം സംഗീതം അവതരിപ്പിച്ചു - സ്ക്രാബിൻ (നമ്പർ 3), പ്രോകോഫീവ് (നമ്പർ 7), എ. ബെർഗ്, ഇ. ക്ഷെനെക്ക്, പി. ഹിൻഡെമിത്ത് എന്നിവരുടെ സൊണാറ്റാസ്. പിയാനോ ഉൾപ്പെട്ട എ. ഷോൻബെർഗിന്റെ കൃതികൾ; അദ്ദേഹം പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെ കൃതികൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു - ബൈർഡ്, ഗിബ്ബൺസ്, ബിഥോവന്റെ ഫിഫ്ത് സിംഫണിയുടെ ലിസ്റ്റ് ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷൻ (പിയാനോയിലെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ മുഴുരക്ത ശബ്ദം പുനഃസൃഷ്ടിച്ചു) വാഗ്നർ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ശകലങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് അപ്രതീക്ഷിത ആകർഷണം നൽകി പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ ആരാധകരെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി; റൊമാന്റിക് സംഗീതത്തിന്റെ മറന്നുപോയ ഉദാഹരണങ്ങൾ അദ്ദേഹം അപ്രതീക്ഷിതമായി റെക്കോർഡുചെയ്‌തു - ഗ്രിഗിന്റെ സൊണാറ്റ (ഓപ്. 7), വൈസിന്റെ നോക്‌റ്റേൺ, ക്രോമാറ്റിക് വേരിയേഷനുകൾ, ചിലപ്പോൾ സിബെലിയസ് സോണാറ്റാസ്. ബീഥോവന്റെ കച്ചേരികൾക്കായി ഗൗൾഡ് സ്വന്തമായി കാഡൻസകൾ രചിക്കുകയും ആർ. സ്ട്രോസിന്റെ മോണോഡ്രാമ ഇനോക്ക് ആർഡനിൽ പിയാനോ ഭാഗം അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, ഒടുവിൽ, ബാച്ചിന്റെ ആർട്ട് ഓഫ് ഫ്യൂഗ് ഓർഗനിൽ റെക്കോർഡുചെയ്‌ത്, ആദ്യമായി ഹാർപ്‌സികോർഡിൽ ഇരുന്നു, തന്റെ ആരാധകർക്ക് ഒരു സമ്മാനം നൽകി. ഹാൻഡലിന്റെ സ്യൂട്ടിന്റെ മികച്ച വ്യാഖ്യാനം. ഇതിനെല്ലാം, ഗൗൾഡ് ഒരു പബ്ലിസിസ്റ്റായി സജീവമായി പ്രവർത്തിച്ചു, ടെലിവിഷൻ പ്രോഗ്രാമുകളുടെ രചയിതാവ്, ലേഖനങ്ങൾ, എഴുത്തും വാക്കാലുള്ള സ്വന്തം റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും; ചിലപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസ്താവനകളിൽ ഗുരുതരമായ സംഗീതജ്ഞരെ പ്രകോപിപ്പിക്കുന്ന ആക്രമണങ്ങളും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ, മറിച്ച്, ആഴത്തിലുള്ള, വിരോധാഭാസ ചിന്തകളാണെങ്കിലും. എന്നാൽ അദ്ദേഹം തന്റെ സാഹിത്യപരവും തർക്കപരവുമായ പ്രസ്താവനകളെ സ്വന്തം വ്യാഖ്യാനത്തിലൂടെ നിരാകരിച്ചതും സംഭവിച്ചു.

ഈ ബഹുമുഖവും ലക്ഷ്യബോധമുള്ളതുമായ പ്രവർത്തനം കലാകാരൻ ഇതുവരെ അവസാന വാക്ക് പറഞ്ഞിട്ടില്ലെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കാൻ കാരണമായി; ഭാവിയിൽ അവന്റെ തിരയൽ കാര്യമായ കലാപരമായ ഫലങ്ങളിലേക്ക് നയിക്കുമെന്ന്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില റെക്കോർഡിങ്ങുകളിൽ, വളരെ അവ്യക്തമാണെങ്കിലും, ഇതുവരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകാനുള്ള പ്രവണത അപ്പോഴും ഉണ്ടായിരുന്നു. പുതിയ ലാളിത്യം, പെരുമാറ്റരീതികളും അതിരുകടന്നതും നിരാകരിക്കൽ, പിയാനോ ശബ്ദത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സൗന്ദര്യത്തിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് എന്നിവ മൊസാർട്ടിന്റെ നിരവധി സോണാറ്റകളുടെയും ബ്രഹ്മ്സിന്റെ 10 ഇന്റർമെസോകളുടെയും റെക്കോർഡിംഗുകളിൽ വളരെ വ്യക്തമായി കാണാം; കലാകാരന്റെ പ്രകടനത്തിന് അതിന്റെ പ്രചോദനാത്മകമായ പുതുമയും മൗലികതയും ഒരു തരത്തിലും നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല.

തീർച്ചയായും, ഈ പ്രവണത എത്രത്തോളം വികസിക്കുമെന്ന് പറയാൻ പ്രയാസമാണ്. ഗ്ലെൻ ഗൗൾഡിന്റെ ഭാവി വികസനത്തിന്റെ പാത "പ്രവചിക്കുന്ന" വിദേശ നിരീക്ഷകരിൽ ഒരാൾ, ഒന്നുകിൽ അവൻ ഒടുവിൽ ഒരു "സാധാരണ സംഗീതജ്ഞൻ" ആകും, അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു "പ്രശ്നക്കാരനായ" ഫ്രെഡറിക് ഗുൽഡയുമായി ഡ്യുയറ്റുകൾ കളിക്കുമെന്ന് നിർദ്ദേശിച്ചു. ഒരു സാധ്യതയും അസംഭവ്യമായി തോന്നിയില്ല.

സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, ഗൗൾഡ് - ഈ "മ്യൂസിക്കൽ ഫിഷർ", പത്രപ്രവർത്തകർ അദ്ദേഹത്തെ വിളിച്ചത് പോലെ - കലാജീവിതത്തിൽ നിന്ന് അകന്നു. അദ്ദേഹം ടൊറന്റോയിൽ ഒരു ഹോട്ടൽ മുറിയിൽ താമസമാക്കി, അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു ചെറിയ റെക്കോർഡിംഗ് സ്റ്റുഡിയോ സജ്ജീകരിച്ചു. ഇവിടെ നിന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ റെക്കോർഡുകൾ ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിച്ചു. അവൻ തന്നെ വളരെക്കാലം തന്റെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകാതെ രാത്രിയിൽ കാറിൽ മാത്രമേ നടക്കൂ. ഇവിടെ, ഈ ഹോട്ടലിൽ, ഒരു അപ്രതീക്ഷിത മരണം കലാകാരനെ മറികടന്നു. പക്ഷേ, തീർച്ചയായും, ഗൗൾഡിന്റെ പൈതൃകം നിലനിൽക്കുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളികൾ അതിന്റെ മൗലികത, അറിയപ്പെടുന്ന ഏതെങ്കിലും ഉദാഹരണങ്ങളുമായുള്ള സാമ്യം എന്നിവയാൽ ഇന്നും പ്രകടമാണ്. ടി പേജ് ശേഖരിച്ച് അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തി നിരവധി ഭാഷകളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാഹിത്യ കൃതികൾ വളരെ താൽപ്പര്യമുണർത്തുന്നു.

ഗ്രിഗോറിവ് എൽ., പ്ലാറ്റെക് യാ.