മെച്ചപ്പെടുത്തൽ |
സംഗീത നിബന്ധനകൾ

മെച്ചപ്പെടുത്തൽ |

നിഘണ്ടു വിഭാഗങ്ങൾ
നിബന്ധനകളും ആശയങ്ങളും

അഭിവൃദ്ധി (ഫ്രഞ്ച് മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഇറ്റൽ. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, കൂടുതൽ. ഇംപ്രോവിസസ് - അപ്രതീക്ഷിതം, പെട്ടെന്ന്) - പല കലകളിൽ (കവിത, നാടകം, സംഗീതം, നൃത്തസംവിധാനം) കാണപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രത്യേക തരം കല. സർഗ്ഗാത്മകത, കെ-റം നിർമ്മാണത്തോടൊപ്പം. അതിന്റെ നിർവ്വഹണ പ്രക്രിയയിൽ നേരിട്ട് സൃഷ്ടിച്ചു. സംഗീതം ഒപ്പം. പുരാതന കാലം മുതൽ അറിയപ്പെടുന്നു. നാറിന്റെ വാക്കാലുള്ള സ്വഭാവം. സർഗ്ഗാത്മകത - പാട്ടുകളുടെയും ഇൻസ്ട്രുകളുടെയും കൈമാറ്റം. ചെവിയിലൂടെയുള്ള ട്യൂണുകൾ, മെമ്മറിയിൽ നിന്ന് - Nar ന്റെ ഉപയോഗത്തിന് സംഭാവന നൽകി. ഐയുടെ ഘടകങ്ങളുടെ സംഗീതജ്ഞർ (ഗായകരും ഉപകരണ വിദഗ്ധരും). എന്റെ പരിശീലനത്തിൽ ഐ. ആളുകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത മ്യൂസുകളുടെ രൂപങ്ങളെ അവർ ആശ്രയിച്ചു. ചിന്ത, സ്വരങ്ങൾ, മന്ത്രങ്ങൾ, താളങ്ങൾ മുതലായവയുടെ സുസ്ഥിരമായ ഒരു വൃത്തത്തിലേക്ക്. n ജന്മനാ സംഗീതജ്ഞരുടെ സവിശേഷത, ഒരിക്കൽ കണ്ടെത്തിയ മ്യൂസുകളുടെ വ്യക്തമായ ഫിക്സേഷൻ ഏകീകരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമാണ്. അതിന്റെ സ്വതന്ത്രമായ വ്യതിയാനത്തോടുകൂടിയ ചിത്രം, സംഗീതത്തിന്റെ നിരന്തരമായ നവീകരണവും സമ്പുഷ്ടീകരണവും കൈവരിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിൽ. കിഴക്കൻ സംസ്കാരങ്ങൾ. ജനങ്ങളുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ. ഒരു പ്രത്യേക മെലോഡിക് മോഡലിന്റെ വ്യത്യാസം ഡോസ് ആണ്. സംഗീതത്തിന്റെ രൂപം. അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ആളുകളിലൂടെ. സംഗീതജ്ഞരായ ഐ. മലകളിൽ പ്രവേശിച്ചു. ഐസ് സംസ്കാരം. യൂറോപ്പിൽ പ്രൊഫ. സംഗീതം ഐ. നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇടം നേടുന്നു - യഥാർത്ഥത്തിൽ വോക്കിൽ. ആരാധനാ സംഗീതം. അതിന്റെ റെക്കോർഡിംഗിന്റെ രൂപങ്ങൾ ഏകദേശവും അപൂർണ്ണവും (ന്യൂമുകൾ, ഹുക്കുകൾ) ആയതിനാൽ, പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ ഒരു പരിധിവരെ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിലേക്ക്, മെച്ചപ്പെടുത്തൽ അവലംബിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി (അങ്ങനെ വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. വാർഷികങ്ങൾ മുതലായവ). കാലക്രമേണ, രീതികൾ കൂടുതൽ കൂടുതൽ നിർവചിക്കപ്പെടുകയും നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു. ഉയർന്ന കല. ക്ലെയിം ലെവൽ I. മതേതര മ്യൂസുകളിൽ എത്തുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിലെ വിഭാഗങ്ങൾ; അതിന് സംഗീതത്തിൽ പലതരത്തിലുള്ള അപവർത്തനം ലഭിക്കുന്നു. 16-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പ്രയോഗം, കലകൾ രചിക്കുന്നതിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലും. instr വികസനത്തോടൊപ്പം. സോളോ മ്യൂസിക്, പ്രത്യേകിച്ച് കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങൾക്ക്, സ്കെയിൽ ഐ. - I രൂപത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്. മുഴുവൻ മ്യൂസുകൾ. നാടകങ്ങൾ. ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ, പലപ്പോഴും ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെയും അവതാരകനെയും ഒരു വ്യക്തിയിൽ സംയോജിപ്പിച്ച്, ഐയുടെ കലയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നതിന്. ഒരു പ്രത്യേക തയ്യാറെടുപ്പിലൂടെ കടന്നുപോകേണ്ടി വന്നു. മെറിൽ പ്രൊഫ. സംഗീതജ്ഞന്റെ യോഗ്യതകൾ, ഉദാ. ഓർഗാനിസ്റ്റ്, വളരെക്കാലം തന്റെ കഴിവ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയിൽ. സ്വതന്ത്ര ഐ. (പലപ്പോഴും തന്നിരിക്കുന്ന വിഷയത്തിൽ) പോളിഫോണിക്. ഐസ് രൂപങ്ങൾ (പ്രെലൂഡുകൾ, ഫ്യൂഗുകൾ മുതലായവ). ആദ്യത്തെ പ്രശസ്ത മാസ്റ്റർ ഐ. 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു ഓർഗാനിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമായിരുന്നു. F. ലാൻഡിനോ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ, ഹോമോഫോണിക് ഹാർമോണിക് അംഗീകാരത്തോടെ. വെയർഹൌസ് (അനുവാദത്തോടെയുള്ള മെലഡി), വിളിക്കപ്പെടുന്നവയുടെ സിസ്റ്റം. ജനറൽ-ബാസ്, ഇത് ഒരു ഡിജിറ്റൽ ബാസ് തോലോസ് അനുസരിച്ച് മെലഡിയുടെ അകമ്പടിയുടെ പ്രകടനത്തിന് നൽകി. പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾക്ക് വോയ്‌സ് ലീഡിംഗിന്റെ ചില നിയമങ്ങൾ പാലിക്കേണ്ടതുണ്ടെങ്കിലും, ജനറൽ ബാസിന്റെ അത്തരം ഡീകോഡിംഗിൽ ഐയുടെ ഘടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഒരു പൊതു ബാസ് കൈവശം വയ്ക്കുന്നത് ഒരു സംഗീതജ്ഞന് നിർബന്ധമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. 16-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. തന്ത്രങ്ങൾ വിതരണം ചെയ്തു. ഒപ്പം. - പെർഫോമേഴ്‌സ് ഇൻസ്ട്രക്ഷൻ വഴി കളറിംഗ് (അലങ്കരിക്കൽ). കഷണങ്ങൾ (വീൺ, ക്ലാവിയർ, വയലിൻ മുതലായവയ്ക്ക്), വോക്ക്. പാർട്ടികൾ. ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിലെ വർണ്ണാതുര ഭാഗങ്ങളിൽ അവർ പ്രത്യേകിച്ചും വിശാലമായ പ്രയോഗം കണ്ടെത്തി. ഓപ്പറകൾ 18 - നേരത്തെ. 19 സിസി (സെ.മീ. കൊളറാറ്റുറ, റൗലേഡ്, ഫിയോറിതുറ). കലകളിൽ ഒന്നായ ഇത്തരത്തിലുള്ള നിയമങ്ങൾ ഐ. ഒരു കൂട്ടത്തിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ അലങ്കാര കലയാണ്, മറ്റു പലതിലും സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. പുരാതന സംഗീതം.-സൈദ്ധാന്തിക. പ്രബന്ധങ്ങൾ, വോ. ഒപ്പം instr. സ്കൂളുകൾ. എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ ദുരുപയോഗം, അത്തരമൊരു ഐ. ബാഹ്യമായ ഒരു അലങ്കാര കലയിലേക്ക്, അതിന്റെ അപചയത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. സംഗീതം ആഴം കൂട്ടുന്നു. ഉള്ളടക്കം, 18-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അതിന്റെ രൂപങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണത. സംഗീതസംവിധായകരിൽ നിന്ന് മ്യൂസുകളുടെ കൂടുതൽ പൂർണ്ണവും കൃത്യവുമായ റെക്കോർഡിംഗ് ആവശ്യപ്പെട്ടു. സൃഷ്ടിയുടെ വാചകം, പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ ഏകപക്ഷീയത ഇല്ലാതാക്കുന്നു. 18 അവസാനം മുതൽ. ഐ നിർവഹിക്കുന്നു. അതിന്റെ വ്യത്യസ്ത പ്രകടനങ്ങളിൽ (പൊതുവായ ബാസ്, കളറിംഗ് മുതലായവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) അവതാരകൻ സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ കൃത്യമായ കൈമാറ്റത്തിന് വഴിയൊരുക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, വ്യാഖ്യാന കലയുടെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷന് അടിത്തറയിടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒന്നാം നിലയിൽ. ഇരുപത് inches. ഐയുടെ അത്തരം രൂപങ്ങൾ. സ്വതന്ത്ര ഫാന്റസൈസിംഗ് പോലെ, അതുപോലെ ഐ. തന്നിരിക്കുന്ന വിഷയത്തിൽ, അത് ഒരു പ്രത്യേക വിഷയമായി സ്വയം സ്ഥാപിച്ചു. (സാധാരണയായി അന്തിമം) സംഖ്യകൾ കോൺക്. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിർച്യുസോസിന്റെ പ്രോഗ്രാമുകൾ. മികച്ച ഇംപ്രൊവൈസർമാർ അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും വലിയ കമ്പോസർമാരായിരുന്നു (എൽ. ബീഥോവൻ, എഫ്. ഷുബെർട്ട്, എൻ. പഗാനിനി, എഫ്. ലിസ്റ്റ്, എഫ്. ചോപിൻ). പൊതു താൽപ്പര്യം ഐ. പ്രത്യേകിച്ച് റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷത. സ്വതന്ത്ര ഫാന്റസി പ്രകടനത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായിരുന്നു. റൊമാന്റിക് കലാകാരന്റെ കഴിവ്, അതിന്റെ ആവശ്യകത റൊമാന്റിക് ന്യായീകരിച്ചു.

വൈകി മൂല്യം ഒപ്പം. കുറയുന്നു. അവതരിപ്പിച്ച ഐ. ഓപ്പറ ഗായകർ നിലനിർത്തുന്നത് തുടരുന്നു (ഏരിയകളിൽ); ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ പ്രകടന സമയത്ത് അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ (പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ തന്നെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മതകളുടെ രൂപത്തിൽ) പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഹൃദയം കൊണ്ട് (സോളോയിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു രൂപത്തിലുള്ള പ്രകടനങ്ങൾ, ഇത് 2-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ സാധാരണമായിത്തീർന്നു), ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്നുള്ള കുറിപ്പുകൾ വായിക്കുന്നു. സ്വതന്ത്ര I. ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റുകൾ ഇൻസ്ട്രിന്റെ കാഡൻസുകളിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കച്ചേരികൾ (കുറച്ചുകാലത്തേക്ക്; ഇതിനകം തന്നെ ബീഥോവൻ തന്റെ അഞ്ചാമത്തെ പിയാനോ കച്ചേരിയിൽ ഒരു കാഡെൻസ എഴുതുന്നു), ഓർഗനൈസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം (എസ്. ഫ്രാങ്ക്, എ. ബ്രൂക്നർ, എം. ഡ്യൂപ്രെ, മുതലായവ). I. കോറൽ പ്രോസസ്സിംഗും ഫ്യൂഗും ഇപ്പോഴും പ്രൊഫ. ഓർഗാനിസ്റ്റിന്റെ കഴിവ്. ആധുനിക സംഗീത പരിശീലനത്തിൽ I. ജീവികളെ കളിക്കുന്നില്ല. വേഷങ്ങൾ, സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ മാത്രം മൂല്യം നിലനിർത്തുന്നു. തയ്യാറാക്കുന്നതുപോലെ കമ്പോസറുടെ പ്രവർത്തനം. സംഗീതത്തിന്റെ രൂപീകരണ ഘട്ടം. ചിത്രങ്ങളും ഘടകം എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കും. വ്യാഖ്യാനം. കൂട്ടായ ജാസിന്റെ ഓർഗാനിക് ഘടകങ്ങളുള്ള ജാസ് സംഗീതമാണ് അപവാദം (ജാസ് കാണുക). ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ സിനിമയുടെ ആവിർഭാവത്തോടെ സംഗീതത്തിൽ പ്രയോഗം കണ്ടെത്തിയ ഐ. "സൈലന്റ്" ഫിലിമുകളുടെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ (എഫ്പിയിൽ പ്ലേ ചെയ്തുകൊണ്ട് സിനിമയ്‌ക്കൊപ്പം.). കുറച്ച് സംഗീതം. E. Jacques-Dalcroze, F. Jode, C. Orff എന്നിവർ കുട്ടികൾക്കും യുവജനങ്ങൾക്കും സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിനുള്ള മാർഗമായി സംഗീതം ഉപയോഗിക്കുന്നു. 19-കൾ മുതൽ ഏകപക്ഷീയമായ I. അവന്റ്-ഗാർഡ് ആർട്ടിൽ (അലെറ്റോറിക്ക കാണുക), കെ. സ്റ്റോക്ക്‌ഹോസെൻ, പി. ബൗലെസ്, തുടങ്ങിയവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രയോഗം കണ്ടെത്തുന്നു, ഇതിന്റെ റെക്കോർഡിംഗ് അവതാരകന് സൗജന്യമായി നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള ചില മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾ മാത്രം നൽകുന്നു. രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശം അല്ലെങ്കിൽ അവനു സ്വന്തമായത് നൽകുന്നു. വിവേചനാധികാരം, പ്രകടന പ്രക്രിയയിൽ, കോമ്പോസിഷനുകളുടെ രൂപത്തിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട്. കുറച്ച് സംഗീതം. I. യുമായുള്ള അവരുടെ ഭാഗിക ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന പേരുകൾ തരുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, "ഫാന്റസി", "പ്രെലൂഡ്", "ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ").

അവലംബം: Wehle GF, The Art of Improvisation, Vols. 1-3, മൺസ്റ്റർ ഇൻ ഡബ്ല്യു., 1925-32; ഫിഷർ എം., പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഓർഗാനിസ്റ്റിക് ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ, കാസൽ, 17 ("കിനിഗ്സ്ബർഗർ സ്റ്റഡീസ് ഓൺ മ്യൂസിക്കോളജി", വി); Jцde Fr., സംഗീതത്തിലെ ക്രിയേറ്റീവ് ചൈൽഡ്, в кн.: ഹാൻഡ്ബുക്ക് ഓഫ് മ്യൂസിക് എഡ്യൂക്കേഷൻ, എഡി. ഇ. ബക്കൻ, പോട്‌സ്‌ഡാം, 1929; ഫെല്ലറർ കെജി, ഫ്രീ ഇംപ്രൊവൈസേഷന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച്. "ഡൈ മ്യൂസിക്ഫ്ലെജ്", വാല്യം II, 1931; ഫ്രിറ്റ്ഷ് എം., വേരിയേഷൻ ആൻഡ് ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ, കാസൽ, 1932; വൂൾഫ് H. Chr., ദ സിംഗിംഗ് ഇംപ്രൊവൈസേഷൻസ് ഓഫ് ദ ബറോക്ക് കാലഘട്ടം, കോൺഗ്രസ് റിപ്പോർട്ട്, ബാംബർഗ്, 1941; ഫെറാൻഡ് ഇ.ടി., ഡൈ ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ, കൊളോൺ, 1953, 1956; Lцw HA, എൽ. വാൻ ബീഥോവന്റെ പിയാനോ വർക്കുകളിലെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, സാർബ്രൂക്കൻ, 1961 (ഡിസ്.).

IM യാംപോൾസ്കി

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക