പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം

ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം പരിചയമില്ലാത്തവർക്ക്, "പാട്ട് വ്യാഖ്യാനം" എന്ന പദം ആശയക്കുഴപ്പമുണ്ടാക്കുന്നതായി തോന്നിയേക്കാം.

അവർക്കായി, ഈ പദം ചുരുക്കത്തിൽ വിശദീകരിക്കാം. ഒരു സംഗീത കൃതിയുടെ വ്യാഖ്യാനം എന്താണ്? കുറിപ്പുകളിലോ സ്‌കോറിലോ (ഒന്നിൽക്കൂടുതൽ ഉപകരണങ്ങളുള്ള വർക്കുകൾക്ക്) ടെമ്പോ, ടൈം സിഗ്നേച്ചർ, റിഥം, മെലഡി, ഹാർമണി, ആർട്ടിക്കുലേഷൻ, ഡൈനാമിക്‌സ് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ പ്രകടന നിർദ്ദേശങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അപ്പോൾ കൃതിയിൽ എന്താണ് വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ കഴിയുക? വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റായിരിക്കേണ്ട ഒരു പാറ്റേൺ കുറിപ്പുകൾ വിവരിക്കുന്നു, അവ ടെമ്പോ, ഡൈനാമിക്സ്, ആർട്ടിക്കുലേഷൻ എന്നിവ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ അവതാരകന് ഒരു നിശ്ചിത സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകുന്നു (തീർച്ചയായും, ഈണമോ താളമോ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിൽ സ്വാതന്ത്ര്യമില്ല, അത് ലളിതമായി ആയിരിക്കും. തെറ്റ്). ശരിയായ പെഡലിംഗും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.

ഡൈനാമിക ഡൈനാമിക്സ് എന്നത് വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും അടിസ്ഥാനപരവുമായ മാർഗമാണ്. ശേഷിക്കുന്ന മാർഗങ്ങൾ (വ്യവഹാരം, ടെമ്പോ) എങ്ങനെയെങ്കിലും അവതാരകൻ തിരഞ്ഞെടുക്കണം, സൃഷ്ടിയിലുടനീളം അവയുടെ ഏകതാനത ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങളുടെ അഭാവം പോലെ പ്രകടനത്തിന് വിനാശകരമല്ല. (തീർച്ചയായും, ഞങ്ങൾ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ എല്ലാ സമയത്തും പ്രകടനമാണ്. ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ചും പിയാനോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളയുടെ ഒരു ഭാഗം മാത്രമാണെങ്കിൽ, ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങൾ വളരെ ചെറുതാണ് അല്ലെങ്കിൽ പിയാനിസ്റ്റ് പോലും ഒരേ ചലനാത്മകത പ്ലേ ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതനാകുന്നു. സമയം, ഉദാ ഫോർട്ട്, മറ്റുള്ളവർക്കിടയിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കാൻ വേണ്ടി, ഉച്ചത്തിൽ വാദ്യോപകരണങ്ങൾ വായിക്കുക). നന്നായി തിരഞ്ഞെടുത്ത ചലനാത്മക മാറ്റങ്ങൾ വ്യക്തിഗത ശൈലികളുടെ സ്വഭാവത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. ക്ലാസിക് കാലഘട്ടത്തിലെ (ഉദാ. മൊസാർട്ടിൽ) സംഗീതത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്, അവിടെ നിരവധി സംഗീത വാക്യങ്ങൾ ഉടനടി ആവർത്തിക്കുന്നു, ചലനാത്മകതയുടെ മാറ്റം മാത്രമാണ് അവ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം. എന്നിരുന്നാലും, മറ്റ് സംഗീത ശൈലികളിൽ ചലനാത്മകമായ മാറ്റങ്ങൾക്ക് പ്രാധാന്യം കുറവാണെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല, എന്നിരുന്നാലും കേൾക്കാത്ത പ്രേക്ഷകർക്ക് അവ ആദ്യം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടില്ല.

ലേഖനം ആർട്ടിക്കുലേഷൻ, അല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദം ഉണ്ടാക്കുന്ന രീതി. കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിൽ, ലെഗറ്റോ (ശബ്ദങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കൽ), പോർട്ടാറ്റോ (ചെറിയ വിരാമങ്ങളോടെ), സ്റ്റാക്കാറ്റോ (ഹ്രസ്വമായത്, കുത്തനെ തടസ്സപ്പെടുത്തിയത്) എന്നിവയുടെ ഉച്ചാരണം ഞങ്ങൾ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. വ്യക്തിഗത ശൈലികളുടെ സ്വഭാവം സമൂലമായി മാറ്റാനും പരസ്പരം സംഗീത വാക്യങ്ങൾ വേർതിരിക്കാനും ആർട്ടിക്കുലേഷൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

കാലം ശരിയായ ടെമ്പോ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് ഒരു കഷണം മനസ്സിലാക്കുന്ന രീതിയിൽ അടിസ്ഥാനപരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. വളരെ വേഗത്തിൽ അതിന്റെ മനോഹാരിത നശിപ്പിക്കും, വളരെ സാവധാനം രചനയെ കഷണങ്ങളായി വീഴ്ത്തുകയോ അതിന്റെ സ്വഭാവത്തെ വികലമാക്കുകയോ ചെയ്യും. (അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു കേസുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, ചോപിൻ മത്സരത്തിന്റെ മുൻ പതിപ്പുകളിലൊന്നിൽ, പങ്കെടുക്കുന്നവരിൽ ഒരാൾ വളരെ സാവധാനത്തിൽ ഒരു പോളോണൈസ് കളിച്ചപ്പോൾ, അത് നൃത്തത്തെ ഒരു ശവസംസ്കാര മാർച്ചിന്റെ ശബ്ദമാക്കി മാറ്റി) എന്നിരുന്നാലും, ഉള്ളിൽ പോലും കമ്പോസർ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്ന ശരിയായ ടെമ്പോ, അവതാരകന്റെ പക്കൽ ഒരു നിശ്ചിത പരിധിയുണ്ട് (ഉദാ. മോഡറേറ്റോ ടെമ്പോയുടെ കാര്യത്തിൽ, മിനിറ്റിൽ 108 മുതൽ 120 വരെ സ്പന്ദനങ്ങൾ വരെ) കൂടാതെ സ്വീകരിച്ച ആശയത്തെ ആശ്രയിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന് ടെമ്പോ തിരഞ്ഞെടുക്കാം. മധ്യഭാഗം, കഷണം സജീവമാക്കുന്നതിന് മുകളിലെ പരിധിയോട് അടുത്ത്, അല്ലെങ്കിൽ ഉദാ: അൽപ്പം മന്ദഗതിയിലാക്കുക, കൂടാതെ ഒരു പകുതി-പെഡലിന്റെ അധിക ഉപയോഗത്തോടൊപ്പം, അതിനെ കൂടുതൽ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് സ്വഭാവമുള്ളതാക്കുക.

ടെമ്പോ റുബാറ്റോയുടെ ഉപയോഗവും, അതായത് വേരിയബിൾ ടെമ്പോ, പീസ് സമയത്ത്, വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു പ്രകടന മാധ്യമമാണിത്. ടെമ്പോ മാറ്റുന്നത് വ്യക്തിഗത ശകലങ്ങളിലെ താളാത്മക മൂല്യങ്ങൾ നീട്ടുന്നതിനോ ചെറുതാക്കുന്നതിനോ കാരണമാകുന്നു, എന്നാൽ ടെമ്പോ റുബാറ്റോയുടെ ആരംഭ പോയിന്റ് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു കർക്കശമായ അടിസ്ഥാന ടെമ്പോയാണ് - റുബാറ്റോ ഉപയോഗിച്ച് ചെയ്യുന്ന ഒരു കഷണം അതേ സമയം നിർവഹിച്ച അതേ സമയം നിലനിൽക്കണം. യൂണിഫോം ടെമ്പോ. വേഗതയുടെ നിരന്തരമായ ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകളും ഒരു തെറ്റാണ്. Henryk Neuhaus - ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ അദ്ധ്യാപകൻ - ഒരു കഷണത്തിന്റെ സ്ഥിരവും ഏകതാനവുമായ തരംഗങ്ങളേക്കാൾ ബോറടിപ്പിക്കുന്ന മറ്റൊന്നുമില്ല, മദ്യപിച്ച് സ്തംഭിക്കുന്നതിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ടെമ്പോ റുബാറ്റോയുടെ ശരിയായ ഉപയോഗം ഏറ്റവും വിപുലമായ പിയാനോ നേട്ടങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. ചിലപ്പോൾ, ശരിയായ നിമിഷത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന രണ്ടോ മൂന്നോ ടെമ്പോ ഷിഫ്റ്റുകൾ കൂടുതൽ മികച്ച മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു, കാരണം അളവ് ഭാഗത്തിന്റെ ഭംഗി ഊന്നിപ്പറയുകയും സ്ഥിരതയ്ക്കും ആശ്ചര്യത്തിന്റെ ഘടകത്തിനും ഇടയിൽ സന്തുലിതമാക്കുകയും വേണം.

രണ്ട് മോശം, അസ്ഥിരമായ വേഗതയും കഠിനമായ മെട്രോനോമിക് വേഗതയും ഉള്ളതിനാൽ, രണ്ടാമത്തേത് വളരെ മികച്ചതാണ്. മെട്രോനോം സജ്ജമാക്കിയ ടെമ്പോ അനുസരിച്ച് ഒരു ജോലി ഏകതാനമായും കൃത്യമായും നിർവഹിക്കാനുള്ള കഴിവാണ് ടെമ്പോ റുബാറ്റോയുടെ ശരിയായ ഉപയോഗം തയ്യാറാക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനം. അടിസ്ഥാന വേഗതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ധാരണയില്ലാതെ, ഒരു കഷണം "പൂർണ്ണമായി" നിലനിർത്തുന്നത് അസാധ്യമാണ്.

പെഡലൈസേഷൻ പെഡലുകളുടെ ശരിയായ ഉപയോഗവും വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്. കഷണത്തിന് ഒഴുക്ക്, അധിക ശ്വാസം, അനുരണനം എന്നിവ നൽകാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഫോർട്ട് പെഡൽ അമിതമായി ഉപയോഗിക്കുന്നത് ദോഷകരമാണ്, കാരണം ഇത് വിരസമോ അമിതമായ സോണിക് അരാജകത്വമോ ഉണ്ടാക്കാം, പ്രത്യേകിച്ചും ഒരു തുടക്കക്കാരനായ പിയാനിസ്റ്റ് തുടർച്ചയായി രണ്ട് ഹാർമോണിക് പ്രവർത്തനങ്ങൾ വേർതിരിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ.

സംഗ്രഹം ക്ലാസിക്കൽ നൊട്ടേഷൻ വളരെ കൃത്യമാണെന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും. (ആധുനിക നൊട്ടേഷൻ രീതികൾ, ഉദാ ഗ്രാഫുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നത്, യഥാർത്ഥത്തിൽ പുതിയ സാധ്യതകളൊന്നും കൊണ്ടുവന്നിട്ടില്ല. രൂപത്തിന് പുറമെ, അവ നൊട്ടേഷനിൽ നിന്ന് അവ്യക്തതയിൽ മാത്രം വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അങ്ങനെ കമ്പോസറും അവതാരകരും തമ്മിൽ തെറ്റിദ്ധാരണകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു, അതേസമയം വ്യക്തതയില്ലാത്ത നൊട്ടേഷൻ സമ്പുഷ്ടമാക്കാം. അധിക അഭിപ്രായങ്ങളും കുറിപ്പുകളും.) ഇത് കരാറുകാരന് വലിയ സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകുന്നു. പൂർണ്ണതയിലേക്ക് വ്യാഖ്യാന കലയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിന് നിരവധി വർഷത്തെ അധ്വാനം ആവശ്യമാണെന്നും വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ കൺസർവേറ്ററികളിലെ പഠനത്തിന്റെ അവസാനം വരെ പ്രൊഫഷണലുകൾ ഇത് പരിശീലിപ്പിക്കുന്നുവെന്നും പറഞ്ഞാൽ മതിയാകും. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു നല്ല വ്യാഖ്യാനം, അവരുടെ നൈപുണ്യ നിലവാരത്തിനനുസരിച്ച് കഷണങ്ങൾ ചെയ്യുന്ന അമച്വർകൾക്കും കൈകാര്യം ചെയ്യാവുന്നതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അത് നേടുന്നതിന്, നിങ്ങൾ പ്രൊഫഷണൽ പിയാനിസ്റ്റുകളുടെ പിന്തുണ തേടണം, കാരണം കല വിപുലവും പരിശീലനം ആവശ്യമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, കച്ചേരികൾക്കിടയിൽ ഇത് ആസ്വദിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ഇത് നിങ്ങളെ തടയുന്നില്ല. കച്ചേരികളിൽ, നല്ല ഹാളുകളിൽ, നല്ല സംഗീതജ്ഞർ അവതരിപ്പിക്കുന്ന, അല്ലെങ്കിൽ യഥാർത്ഥ സി.ഡി അല്ലെങ്കിൽ wav ഫയലിൽ നിന്ന് പ്ലേ ചെയ്യുന്ന നല്ല ഓഡിയോ സെറ്റുകളിൽ ഇത് കേൾക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. നന്നായി നിർമ്മിച്ച ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിൽ വളരെ സൂക്ഷ്മമായ ശബ്‌ദങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവയെല്ലാം ഒരു റെക്കോർഡിംഗിൽ പകർത്തുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, നിർഭാഗ്യവശാൽ ഒരു MP3 ഫയലിൽ നിന്നോ ലോ-എൻഡ് ഉപകരണങ്ങളിൽ നിന്നോ പ്ലേ ചെയ്‌താൽ, അത് ലൈവിന്റെ പകുതി മികച്ചതായി തോന്നുന്നില്ല.