Olivier Messiaen (Olivier Messiaen) |

ഒലിവിയർ മെസ്സിയൻ

... കൂദാശ, രാത്രിയിലെ പ്രകാശകിരണങ്ങൾ സന്തോഷത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം നിശബ്ദതയുടെ പക്ഷികൾ... ഒ. മെസ്സിയൻ

11-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് സംഗീതസംവിധായകൻ ഒ. അവൻ ഒരു ബുദ്ധിമാനായ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ഒരു ഫ്ലെമിഷ് ഭാഷാ പണ്ഡിതനാണ്, അമ്മ പ്രശസ്ത ദക്ഷിണ ഫ്രഞ്ച് കവയിത്രി സെസിലി സോവേജ് ആണ്. 1930-ആം വയസ്സിൽ, മെസ്സിയൻ തന്റെ ജന്മനഗരം വിട്ട് പാരീസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിക്കാൻ പോയി - ഓർഗൻ (എം. ഡ്യൂപ്രെ), കമ്പോസിംഗ് (പി. ഡുകാസ്), സംഗീത ചരിത്രം (എം. ഇമ്മാനുവൽ). കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം (1936), പാരീസിയൻ ചർച്ച് ഓഫ് ഹോളി ട്രിനിറ്റിയുടെ ഓർഗനിസ്റ്റിന്റെ സ്ഥാനം മെസ്സിയൻ ഏറ്റെടുത്തു. 39-1942 ൽ. അദ്ദേഹം എക്കോൾ നോർമലെ ഡി മ്യൂസിക്കിലും പിന്നീട് സ്കോള കാന്റോറത്തിലും പഠിപ്പിച്ചു, 1966 മുതൽ അദ്ദേഹം പാരീസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ (ഹാർമണി, മ്യൂസിക്കൽ അനാലിസിസ്, മ്യൂസിക്കൽ എസ്തെറ്റിക്സ്, മ്യൂസിക്കൽ സൈക്കോളജി, 1936 മുതൽ കോമ്പോസിഷൻ പ്രൊഫസർ) പഠിപ്പിക്കുന്നു. 1940-ൽ, ഐ. ബൗഡ്രിയർ, എ. ജോളിവെറ്റ്, ഡി. ലെഷൂർ എന്നിവർ ചേർന്ന് മെസ്സിയൻ യംഗ് ഫ്രാൻസ് ഗ്രൂപ്പ് രൂപീകരിച്ചു, അത് ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ വികാസത്തിനും നേരിട്ടുള്ള വൈകാരികതയ്ക്കും സംഗീതത്തിന്റെ ഇന്ദ്രിയ പൂർണ്ണതയ്ക്കും വേണ്ടി പരിശ്രമിച്ചു. "യംഗ് ഫ്രാൻസ്" നിയോക്ലാസിസം, ഡോഡെകാഫോണി, ഫോക്ലോറിസം എന്നിവയുടെ പാതകൾ നിരസിച്ചു. യുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതോടെ, 41-1941-ൽ മെസ്സിയൻ ഒരു സൈനികനായി യുദ്ധമുന്നണിയിലേക്ക് പോയി. സൈലേഷ്യയിലെ ഒരു ജർമ്മൻ POW ക്യാമ്പിലായിരുന്നു; അവിടെ വയലിൻ, സെല്ലോ, ക്ലാരിനെറ്റ്, പിയാനോ (XNUMX) എന്നിവയ്ക്കായി "ക്വാർട്ടെറ്റ് ഫോർ ദ എൻഡ് ഓഫ് ടൈം" രചിച്ചു, അതിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം അവിടെ നടന്നു.

യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ, മെസ്സിയൻ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അംഗീകാരം നേടുന്നു, ഒരു ഓർഗാനിസ്റ്റായും പിയാനിസ്റ്റായും (പലപ്പോഴും പിയാനിസ്റ്റായ ഇവോൺ ലോറിയറ്റിനൊപ്പം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയും ജീവിത പങ്കാളിയുമായ) സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തെക്കുറിച്ച് നിരവധി കൃതികൾ എഴുതുന്നു. മെസ്സിയന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ പി. ബൗലെസ്, കെ. സ്റ്റോക്ക്‌ഹോസൻ, ജെ. സെനാകിസ് എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

"യംഗ് ഫ്രാൻസ്" ഗ്രൂപ്പിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വം മെസ്സിയന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം വികസിപ്പിച്ചെടുക്കുന്നു, അത് വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഉടനടി സംഗീതത്തിലേക്ക് മടങ്ങാൻ ആഹ്വാനം ചെയ്തു. ഫ്രഞ്ച് മാസ്റ്റേഴ്സ് (സി. ഡെബസ്സി), ഗ്രിഗോറിയൻ ഗാനം, റഷ്യൻ ഗാനങ്ങൾ, കിഴക്കൻ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ സംഗീതം (പ്രത്യേകിച്ച്, ഇന്ത്യ), പക്ഷിപ്പാട്ട് എന്നിവയ്ക്ക് പുറമേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സ്രോതസ്സുകളിൽ, കമ്പോസർ തന്നെ പേരുകൾ നൽകുന്നു. മെസ്സിയന്റെ രചനകൾ പ്രകാശം, നിഗൂഢമായ ഒരു തേജസ്സ് എന്നിവയാൽ തിളങ്ങുന്നു, അവ തിളങ്ങുന്ന ശബ്ദ നിറങ്ങളുടെ തിളക്കം, ലളിതവും എന്നാൽ പരിഷ്കൃതവുമായ സ്വരസൂചക ഗാനത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, മിന്നുന്ന "കോസ്മിക്" പ്രാധാന്യങ്ങൾ, വീർപ്പുമുട്ടുന്ന ഊർജ്ജസ്ഫോടനങ്ങൾ, പക്ഷികളുടെ ശാന്തമായ ശബ്ദങ്ങൾ, പക്ഷി ഗായകസംഘങ്ങൾ പോലും. ആത്മാവിന്റെ ഉന്മേഷദായകമായ നിശബ്ദതയും. മനുഷ്യനാടകങ്ങളുടെ ദൈനംദിന പ്രലോഭനങ്ങൾക്കും പിരിമുറുക്കങ്ങൾക്കും സംഘട്ടനങ്ങൾക്കും മിശിഹായുടെ ലോകത്ത് സ്ഥാനമില്ല; ഏറ്റവും മഹത്തായ യുദ്ധങ്ങളുടെ കഠിനവും ഭീകരവുമായ ചിത്രങ്ങൾ പോലും എൻഡ് ടൈം ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ സംഗീതത്തിൽ പകർത്തിയിട്ടില്ല. യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ താഴ്ന്നതും ദൈനംദിനവുമായ വശം നിരസിച്ചുകൊണ്ട്, സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെയും പരമ്പരാഗത മൂല്യങ്ങൾ, അതിനെ എതിർക്കുന്ന ഉയർന്ന ആത്മീയ സംസ്കാരം എന്നിവ സ്ഥിരീകരിക്കാൻ മെസ്സിയൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അല്ലാതെ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള സ്റ്റൈലൈസേഷനിലൂടെ അവയെ "പുനഃസ്ഥാപിക്കുക" വഴിയല്ല, മറിച്ച് ഉദാരമായി ആധുനിക സ്വരവും അനുയോജ്യവുമാണ്. സംഗീത ഭാഷയുടെ മാർഗങ്ങൾ. കത്തോലിക്കാ യാഥാസ്ഥിതികതയുടെയും പാന്തീസ്റ്റിക് നിറമുള്ള കോസ്മോളജിസത്തിന്റെയും "ശാശ്വത" ചിത്രങ്ങളിൽ മെസ്സിയൻ ചിന്തിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ നിഗൂഢമായ ഉദ്ദേശം "വിശ്വാസത്തിന്റെ പ്രവൃത്തി" എന്ന് വാദിച്ചുകൊണ്ട്, മെസ്സിയൻ തന്റെ രചനകൾക്ക് മതപരമായ തലക്കെട്ടുകൾ നൽകുന്നു: രണ്ട് പിയാനോകൾക്ക് "ആമേൻ ദർശനം" (1943), "ദൈവിക സാന്നിധ്യത്തിലേക്കുള്ള മൂന്ന് ചെറിയ ആരാധനകൾ" (1944), "ഇരുപത് കാഴ്ചകൾ. പിയാനോയ്ക്ക് (1944), “പെന്തക്കോസ്‌തിൽ കുർബാന” (1950), ഓറട്ടോറിയോ “നമ്മുടെ കർത്താവായ യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപാന്തരീകരണം” (1969), “മരിച്ചവരുടെ പുനരുത്ഥാനത്തിനുള്ള ചായ” (1964, 20-ാം വാർഷികത്തിൽ) രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിന്റെ അവസാനം). പക്ഷികൾ പോലും അവരുടെ ആലാപനം - പ്രകൃതിയുടെ ശബ്ദം - മിസ്സിയൻ നിഗൂഢമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു, അവർ "ഭൗതികേതര ഗോളങ്ങളുടെ സേവകർ" ആണ്; പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുമായി (1953) "ദി അവേക്കനിംഗ് ഓഫ് ദി ബേർഡ്സ്" എന്ന രചനകളിലെ പക്ഷിപ്പാട്ടിന്റെ അർത്ഥം ഇതാണ്; പിയാനോ, പെർക്കുഷൻ, ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള "വിദേശ പക്ഷികൾ" (1956); പിയാനോയ്‌ക്കായുള്ള "കാറ്റലോഗ് ഓഫ് ബേർഡ്" (1956-58), പുല്ലാങ്കുഴലിനും പിയാനോയ്ക്കും "ബ്ലാക്ക്ബേർഡ്" (1951). താളാത്മകമായി സങ്കീർണ്ണമായ "പക്ഷി" ശൈലിയും മറ്റ് രചനകളിൽ കാണപ്പെടുന്നു.

മെസ്സിയന് പലപ്പോഴും സംഖ്യാപരമായ പ്രതീകാത്മകതയുടെ ഘടകങ്ങളും ഉണ്ട്. അതിനാൽ, "ത്രിത്വം" "മൂന്ന് ചെറിയ ആരാധനക്രമങ്ങളിൽ" വ്യാപിക്കുന്നു - സൈക്കിളിന്റെ 3 ഭാഗങ്ങൾ, ഓരോ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ, മൂന്ന് ടിംബ്രെ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ യൂണിറ്റുകൾ മൂന്ന് തവണ, ഏകീകൃത വനിതാ ഗായകസംഘം ചിലപ്പോൾ 3 ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, മെസ്സിയന്റെ സംഗീത ഇമേജറിയുടെ സ്വഭാവം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഫ്രഞ്ച് സെൻസിബിലിറ്റി സ്വഭാവം, പലപ്പോഴും "മൂർച്ചയുള്ള, ചൂടുള്ള" ആവിഷ്കാരം, തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു സ്വയംഭരണ സംഗീത ഘടന സ്ഥാപിക്കുന്ന ഒരു ആധുനിക സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശാന്തമായ സാങ്കേതിക കണക്കുകൂട്ടൽ - ഇതെല്ലാം ഒരു പ്രത്യേക വൈരുദ്ധ്യത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. രചനകളുടെ ശീർഷകങ്ങളുടെ യാഥാസ്ഥിതികതയോടെ. മാത്രമല്ല, മതപരമായ വിഷയങ്ങൾ മെസ്സിയന്റെ ചില കൃതികളിൽ മാത്രമേ കാണപ്പെടുന്നുള്ളൂ ("ശുദ്ധവും മതേതരവും ദൈവശാസ്ത്രപരവുമായ" സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ബദൽ അദ്ദേഹം തന്നെ കണ്ടെത്തുന്നു). അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക ലോകത്തിന്റെ മറ്റ് വശങ്ങൾ പിയാനോയ്‌ക്കായുള്ള "തുരംഗലീല" എന്ന സിംഫണി, മാർട്ടനോട്ടിന്റെയും ഓർക്കസ്ട്രയുടെയും തരംഗങ്ങൾ ("സ്നേഹത്തിന്റെ ഗാനം, സമയം, ചലനം, താളം, ജീവിതം, മരണം എന്നിവയുടെ സന്തോഷത്തിലേക്കുള്ള ഗാനം", 1946-48 എന്നിവയിൽ പകർത്തിയിട്ടുണ്ട്. ); ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള "ക്രോണോക്രോമിയ" (1960); പിയാനോ, ഹോൺ, ഓർക്കസ്ട്ര (1974); പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുമായി "സെവൻ ഹൈക്കു" (1962); പിയാനോയ്‌ക്കായി നാല് റിഥമിക് എറ്റ്യൂഡുകളും (1949), എട്ട് ആമുഖങ്ങളും (1929); വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവയുടെ തീമും വ്യതിയാനങ്ങളും (1932); വോക്കൽ സൈക്കിൾ "യാരവി" (1945, പെറുവിയൻ നാടോടിക്കഥകളിൽ, കാമുകന്മാരുടെ മരണത്തോടെ മാത്രം അവസാനിക്കുന്ന ഒരു പ്രണയഗാനമാണ് യാരവി); മാർട്ടനോട്ട് തരംഗങ്ങൾക്കായി "ഫെസ്റ്റ് ഓഫ് ദി ബ്യൂട്ടിഫുൾ വാട്ടേഴ്‌സ്" (1937), "രണ്ട് മോണോഡീസ് ഇൻ ക്വാർട്ടേഴ്‌സ്" (1938); "ജോവാൻ ഓഫ് ആർക്കിനെക്കുറിച്ചുള്ള രണ്ട് ഗായകസംഘങ്ങൾ" (1941); കാണ്ടേയോജയ, പിയാനോയ്ക്കുള്ള താളാത്മക പഠനം (1948); "ടിംബ്രെസ്-ഡ്യൂറേഷൻ" (കോൺക്രീറ്റ് സംഗീതം, 1952), ഓപ്പറ "സെന്റ് ഫ്രാൻസിസ് ഓഫ് അസീസി" (1984).

ഒരു സംഗീത സൈദ്ധാന്തികൻ എന്ന നിലയിൽ, മെസ്സിയൻ പ്രധാനമായും തന്റെ സ്വന്തം സൃഷ്ടികളെ ആശ്രയിച്ചു, മാത്രമല്ല മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ (റഷ്യക്കാർ, പ്രത്യേകിച്ച്, ഐ. സ്ട്രാവിൻസ്കി ഉൾപ്പെടെ), ഗ്രിഗോറിയൻ ഗാനം, റഷ്യൻ നാടോടിക്കഥകൾ, ഇന്ത്യൻ സൈദ്ധാന്തികരുടെ വീക്ഷണങ്ങൾ എന്നിവയിലും ആശ്രയിച്ചു. 1944-ആം നൂറ്റാണ്ട്. ശാർംഗദേവ്സ്. "ദി ടെക്നിക്ക് ഓഫ് മൈ മ്യൂസിക്കൽ ലാംഗ്വേജ്" (XNUMX) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ, ആധുനിക സംഗീതത്തിന് പ്രധാനമായ, പരിമിതമായ ട്രാൻസ്പോസിഷന്റെ മോഡൽ മോഡുകളുടെ സിദ്ധാന്തവും താളത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണ സംവിധാനവും അദ്ദേഹം വിവരിച്ചു. മെസ്സിയന്റെ സംഗീതം കാലങ്ങളുടെ ബന്ധവും (മധ്യകാലഘട്ടം വരെ) പടിഞ്ഞാറിന്റെയും കിഴക്കിന്റെയും സംസ്കാരങ്ങളുടെ സമന്വയവും ജൈവികമായി നിർവഹിക്കുന്നു.

Y. ഖോലോപോവ്

രചനകൾ:

ഗായകസംഘത്തിന് - ദൈവിക സാന്നിധ്യത്തിന്റെ മൂന്ന് ചെറിയ ആരാധനാക്രമങ്ങൾ (ട്രോയിസ് പെറ്റൈറ്റ്സ് ലിറ്റുർജീസ് ഡി ലാ പ്രെസൻസ് ഡിവൈൻ, പെൺ യൂണീസൺ ഗായകസംഘം, സോളോ പിയാനോ, വേവ്സ് ഓഫ് മാർട്ടനോട്ട്, സ്ട്രിങ്ങുകൾ, ഓർക്ക്., പെർക്കുഷൻ, 1944), ഫൈവ് റെഷൻസ് (സിൻക് റീച്ചന്റ്സ്, 1949), ട്രിനിറ്റി മാസ്സ് ഓഫ് ദി ഡേ (ലാ മെസ്സെ ഡി ലാ പെന്റകോട്ട്, 1950), ഓറട്ടോറിയോ ദി ട്രാൻസ്ഫിഗറേഷൻ ഓഫ് ഔർ ലോർഡ് (ലാ ട്രാൻസ്ഫിഗറേഷൻ ഡു നോട്ട്രെ സീഗ്നൂർ, ഗായകസംഘത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും സോളോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകൾക്കും, 1969); ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് – മറന്നു പോയ ഓഫറുകൾ (Les offrandes obliees, 1930), Anthem (1932), Ascension (L'Ascension, 4 symphonic plays, 1934), Chronochromia (1960); ഉപകരണങ്ങൾക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടി – തുരംഗലീല സിംഫണി (എഫ്‌പി., വേവ്‌സ് ഓഫ് മാർട്ടനോട്ട്, 1948), അവേക്കണിംഗ് ഓഫ് ദി ബേർഡ്‌സ് (ലാ റിവീൽ ഡെസ് ഒയ്‌സോക്സ്, എഫ്‌പി., 1953), എക്സോട്ടിക് ബേർഡ്‌സ് (ലെസ് ഓയ്‌സോക് എക്‌സോട്ടിക്‌സ്, എഫ്‌പി., പെർക്കുഷൻ ആൻഡ് ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര), എസ് 1956 (സെപ്തംബർ ഹാപ്-കാപ്പ്, എഫ്പി., 1963); പിച്ചള ബാൻഡിനും താളവാദ്യത്തിനും – മരിച്ചവരുടെ പുനരുത്ഥാനത്തിനായി എനിക്ക് ചായയുണ്ട് (Et expecto resurrectionem mortuorum, 1965, രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധം അവസാനിച്ചതിന്റെ 20-ാം വാർഷികത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് സർക്കാർ കമ്മീഷൻ ചെയ്തത്); ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ - വ്യതിയാനങ്ങളുള്ള തീം (skr., fp., 1932), സമയാവസാനത്തിനായുള്ള ക്വാർട്ടറ്റ് (Quatour Pour la fin du temps, for skr., clarinet, vlch., fp., 1941), Blackbird (Le merle noir, ഫ്ലൂട്ട് i fp., 1950); പിയാനോയ്ക്ക് - കുഞ്ഞ് യേശുവിന്റെ ഇരുപത് കാഴ്‌ചകളുടെ ഒരു ചക്രം (വിങ്റ്റ് sur l'enfant Jesus, 19444), താളാത്മക പഠനങ്ങൾ (Quatre etudes de rythme, 1949-50), പക്ഷികളുടെ കാറ്റലോഗ് (കാറ്റലോഗ് d'oiseaux, 7 നോട്ട്ബുക്കുകൾ, 1956 ); 2 പിയാനോകൾക്കായി – വിഷൻസ് ഓഫ് ആമേൻ (വിഷൻസ് ഡി എൽ ആമേൻ, 1943); അവയവത്തിന് – ഹെവൻലി കമ്മ്യൂണിയൻ (Le banquet celeste, 1928), Organ Suites, incl. ക്രിസ്മസ് ദിനം (La nativite du Seigneur, 1935), Organ Album (Livre d'Orgue, 1951); ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കും – ഭൂമിയുടെയും ആകാശത്തിന്റെയും ഗാനങ്ങൾ (ചാന്‌സ് ഡി ടെറെ എറ്റ് ഡി സിയൽ, 1938), ഹരവി (1945), മുതലായവ.

പാഠപുസ്തകങ്ങളും പ്രബന്ധങ്ങളും: ആധുനിക സോൾഫേജുകളിലെ 20 പാഠങ്ങൾ, പി., 1933; ഹാർമണിയിലെ ഇരുപത് പാഠങ്ങൾ, പി., 1939; എന്റെ സംഗീത ഭാഷയുടെ സാങ്കേതികത, സി. 1-2, പി., 1944; ട്രീറ്റീസ് ഓൺ റിഥം, വി. 1-2, പി., 1948.

സാഹിത്യ കൃതികൾ: ബ്രസ്സൽസ് കോൺഫറൻസ്, പി., 1960.