സെർജി സെർജിവിച്ച് പ്രോകോഫീവ് |

സെർജി പ്രോകോഫീവ്

എന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന നേട്ടം (അല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നെങ്കിൽ, ദോഷം) എല്ലായ്പ്പോഴും എന്റെ സ്വന്തം സംഗീത ഭാഷയ്‌ക്കായുള്ള തിരയലാണ്. ഞാൻ അനുകരണത്തെ വെറുക്കുന്നു, ക്ലിക്കുകളെ ഞാൻ വെറുക്കുന്നു...

നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളിടത്തോളം വിദേശത്ത് ആയിരിക്കാം, എന്നാൽ യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ആത്മാവിനായി നിങ്ങൾ കാലാകാലങ്ങളിൽ നിങ്ങളുടെ മാതൃരാജ്യത്തേക്ക് മടങ്ങണം. എസ് പ്രോകോഫീവ്

ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന്റെ ബാല്യകാലം ഒരു സംഗീത കുടുംബത്തിൽ കടന്നുപോയി. അവന്റെ അമ്മ ഒരു നല്ല പിയാനിസ്റ്റ് ആയിരുന്നു, കുട്ടി ഉറങ്ങിക്കിടക്കുമ്പോൾ, ദൂരെ നിന്ന്, പല മുറികൾക്കപ്പുറത്ത് നിന്നും വരുന്ന എൽ. സെറിയോഷയ്ക്ക് 5 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, പിയാനോയ്ക്ക് വേണ്ടി അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ ഭാഗം രചിച്ചു. 1902-ൽ, S. Taneyev തന്റെ കുട്ടികളുടെ കമ്പോസിംഗ് അനുഭവങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം, R. Gliere-ൽ നിന്ന് രചനാ പാഠങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. 1904-14-ൽ പ്രോകോഫീവ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ എൻ. റിംസ്കി-കോർസകോവ് (ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ), ജെ. വിറ്റോൾസ് (സംഗീത രൂപം), എ. ലിയാഡോവ് (രചന), എ.എസ്സിപോവ (പിയാനോ) എന്നിവരോടൊപ്പം പഠിച്ചു.

അവസാന പരീക്ഷയിൽ, പ്രോകോഫീവ് തന്റെ ആദ്യ കച്ചേരി സമർത്ഥമായി അവതരിപ്പിച്ചു, അതിനായി അദ്ദേഹത്തിന് സമ്മാനം ലഭിച്ചു. എ റൂബിൻസ്റ്റീൻ. യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ സംഗീതത്തിലെ പുതിയ ട്രെൻഡുകൾ ആകാംക്ഷയോടെ ആഗിരണം ചെയ്യുകയും ഒരു നൂതന സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ ഉടൻ തന്നെ സ്വന്തം പാത കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു പിയാനിസ്റ്റായി സംസാരിക്കുമ്പോൾ, പ്രോകോഫീവ് പലപ്പോഴും തന്റെ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ സ്വന്തം സൃഷ്ടികൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, ഇത് പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് ശക്തമായ പ്രതികരണത്തിന് കാരണമായി.

1918-ൽ, പ്രോകോഫീവ് യു‌എസ്‌എയിലേക്ക് പോയി, ഫ്രാൻസ്, ജർമ്മനി, ഇംഗ്ലണ്ട്, ഇറ്റലി, സ്പെയിൻ - വിദേശ രാജ്യങ്ങളിലേക്കുള്ള യാത്രകളുടെ ഒരു പരമ്പര ആരംഭിച്ചു. ലോക പ്രേക്ഷകരെ കീഴടക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, അദ്ദേഹം ധാരാളം കച്ചേരികൾ നൽകുന്നു, പ്രധാന കൃതികൾ എഴുതുന്നു - ദി ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ച് (1919), ദി ഫയറി ഏഞ്ചൽ (1927); ബാലെകൾ സ്റ്റീൽ ലീപ്പ് (1925, റഷ്യയിലെ വിപ്ലവ സംഭവങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്), ദി പ്രോഡിഗൽ സൺ (1928), ഓൺ ദി ഡൈനിപ്പർ (1930); ഉപകരണ സംഗീതം.

1927 ന്റെ തുടക്കത്തിലും 1929 അവസാനത്തിലും സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ പ്രോകോഫീവ് മികച്ച വിജയം നേടി. 1927-ൽ മോസ്കോ, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഖാർകോവ്, കൈവ്, ഒഡെസ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ നടന്നു. “മോസ്കോ എനിക്ക് നൽകിയ സ്വീകരണം അസാധാരണമായിരുന്നു. ... ലെനിൻഗ്രാഡിലെ സ്വീകരണം മോസ്കോയേക്കാൾ ചൂടായി മാറി, ”കമ്പോസർ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി. 1932 അവസാനത്തോടെ, പ്രോകോഫീവ് സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ തീരുമാനിച്ചു.

30-കളുടെ പകുതി മുതൽ. പ്രോകോഫീവിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത അതിന്റെ ഉയരങ്ങളിലെത്തുന്നു. അവൻ തന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്ന് സൃഷ്ടിക്കുന്നു - ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയറിന് (1936) ശേഷം ബാലെ "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്"; ലിറിക്-കോമിക് ഓപ്പറ ബെട്രോതൽ ഇൻ എ മൊണാസ്റ്ററി (ദി ഡ്യൂന്ന, ആർ. ഷെറിഡന് ശേഷം - 1940); cantatas "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി" (1939), "ടോസ്റ്റ്" (1939); വാദ്യോപകരണങ്ങൾ-കഥാപാത്രങ്ങൾ (1936) എന്ന തന്റെ സ്വന്തം വാചകമായ "പീറ്റർ ആൻഡ് ദി വുൾഫ്" എന്ന സിംഫണിക് യക്ഷിക്കഥ; ആറാമത്തെ പിയാനോ സൊണാറ്റ (1940); പിയാനോ കഷണങ്ങളുടെ ചക്രം "കുട്ടികളുടെ സംഗീതം" (1935).

30-40 കളിൽ. പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതം മികച്ച സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞർ അവതരിപ്പിക്കുന്നു: എൻ.ഗോലോവനോവ്, ഇ. ഗിൽസ്, ബി. സോഫ്രോണിറ്റ്സ്കി, എസ്. റിക്ടർ, ഡി. ജി. ഉലനോവ സൃഷ്ടിച്ച ജൂലിയറ്റിന്റെ ചിത്രമാണ് സോവിയറ്റ് കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടം. 1941 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള ഒരു ഡാച്ചയിൽ, ലെനിൻഗ്രാഡ് ഓപ്പറയും ബാലെ തിയേറ്ററും ചേർന്ന് പ്രൊകോഫീവ് പെയിന്റിംഗ് ചെയ്തു. എസ്എം കിറോവ് ബാലെ-കഥ "സിൻഡ്രെല്ല". ഫാസിസ്റ്റ് ജർമ്മനിയുമായുള്ള യുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വാർത്തകളും തുടർന്നുള്ള ദാരുണമായ സംഭവങ്ങളും കമ്പോസറിൽ ഒരു പുതിയ സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ചയ്ക്ക് കാരണമായി. എൽ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ (1943) നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന മഹത്തായ വീര-ദേശസ്നേഹ ഇതിഹാസ ഓപ്പറ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, കൂടാതെ "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" (1942) എന്ന ചരിത്ര സിനിമയിൽ സംവിധായകൻ എസ്. ഐസെൻസ്റ്റീനുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന ചിത്രങ്ങൾ, സൈനിക സംഭവങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനങ്ങൾ, അതേ സമയം, അദമ്യമായ ഇച്ഛാശക്തിയും ഊർജ്ജവും ഏഴാമത്തെ പിയാനോ സൊണാറ്റയുടെ (1942) സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയിൽ (1944) ഗംഭീരമായ ആത്മവിശ്വാസം രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അതിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ വാക്കുകളിൽ "സ്വതന്ത്രനും സന്തുഷ്ടനുമായ ഒരു മനുഷ്യനെ, അവന്റെ ശക്തനായ ശക്തി, കുലീനത, ആത്മീയ വിശുദ്ധി" പാടാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിൽ, ഗുരുതരമായ അസുഖമുണ്ടായിട്ടും, പ്രോകോഫീവ് നിരവധി സുപ്രധാന കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു: ആറാമത് (1947), ഏഴാമത്തെ (1952) സിംഫണികൾ, ഒൻപതാം പിയാനോ സൊണാറ്റ (1947), ഓപ്പറ വാർ ആൻഡ് പീസ് (1952) ന്റെ പുതിയ പതിപ്പ്. , സെല്ലോ സൊണാറ്റ (1949), സെല്ലോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സിംഫണി കൺസേർട്ടോ (1952). 40 കളുടെ അവസാനം - 50 കളുടെ ആരംഭം. സോവിയറ്റ് കലയിലെ "ദേശീയ വിരുദ്ധ ഔപചാരിക" ദിശയ്‌ക്കെതിരായ ശബ്ദായമാനമായ പ്രചാരണങ്ങളാൽ നിഴലിച്ചു, അതിന്റെ മികച്ച പ്രതിനിധികളിൽ പലരുടെയും പീഡനം. പ്രൊകോഫീവ് സംഗീതത്തിലെ പ്രധാന ഔപചാരികവാദികളിൽ ഒരാളായി മാറി. 1948-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തെ പരസ്യമായി അപകീർത്തിപ്പെടുത്തുന്നത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആരോഗ്യത്തെ കൂടുതൽ വഷളാക്കി.

പ്രോകോഫീവ് തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ നിക്കോളിന ഗോറ ഗ്രാമത്തിലെ ഒരു ഡാച്ചയിൽ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ട റഷ്യൻ പ്രകൃതിയിൽ ചെലവഴിച്ചു, ഡോക്ടർമാരുടെ വിലക്കുകൾ ലംഘിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം തുടർച്ചയായി രചിക്കുന്നത് തുടർന്നു. ജീവിതത്തിലെ പ്രയാസകരമായ സാഹചര്യങ്ങളും സർഗ്ഗാത്മകതയെ ബാധിച്ചു. യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾക്കൊപ്പം, സമീപ വർഷങ്ങളിലെ കൃതികളിൽ "ലളിതമായ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ" സൃഷ്ടികളുണ്ട് - "ഡോണുമായുള്ള വോൾഗയുടെ മീറ്റിംഗ്" (1951), "ഓൺ ഗാർഡ് ഓഫ് ദ വേൾഡ്" (1950), സ്യൂട്ട് "വിന്റർ ബോൺഫയർ" (1950), ബാലെയുടെ ചില പേജുകൾ "ടേൽ എബൗട്ട് എ സ്റ്റോൺ ഫ്ലവർ" (1950), സെവൻത് സിംഫണി. സ്റ്റാലിന്റെ അതേ ദിവസം തന്നെ പ്രോകോഫീവ് മരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന യാത്രയിൽ മഹാനായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ വിടവാങ്ങൽ ജനങ്ങളുടെ മഹാനായ നേതാവിന്റെ ശവസംസ്കാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ജനകീയ ആവേശത്താൽ മറച്ചുവച്ചു.

പ്രക്ഷുബ്ധമായ 4-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ നാലര പതിറ്റാണ്ടുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന പ്രോകോഫീവിന്റെ ശൈലി വളരെ വലിയ പരിണാമത്തിന് വിധേയമായി. Prokofiev നമ്മുടെ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പുതിയ സംഗീതത്തിന് വഴിയൊരുക്കി, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ മറ്റ് പുതുമയുള്ളവരുമായി - C. Debussy. ബി. ബാർടോക്ക്, എ. സ്ക്രാബിൻ, ഐ. സ്ട്രാവിൻസ്കി, നോവോവെൻസ്ക് സ്കൂളിന്റെ സംഗീതസംവിധായകർ. കാലാനുസൃതമായ കാല്പനിക കലയുടെ ജീർണിച്ച നിയമങ്ങളെ അതിമനോഹരമായ സങ്കീർണ്ണതയോടെ അട്ടിമറിക്കുന്ന ഒരു ധീരനായാണ് അദ്ദേഹം കലയിൽ പ്രവേശിച്ചത്. എം. മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കി, എ. ബോറോഡിൻ എന്നിവരുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, പ്രോകോഫീവ് സംഗീതത്തിലേക്ക് അനിയന്ത്രിതമായ ഊർജ്ജം, ആക്രമണം, ചലനാത്മകത, ആദിമശക്തികളുടെ പുതുമ എന്നിവ കൊണ്ടുവന്നു, ഇത് "ക്രൂരത" ("അധിക്ഷേപം", പിയാനോയ്ക്കുള്ള ടോക്കാറ്റ, "ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ"; ബാലെ "അലാ ആൻഡ് ലോലി" അനുസരിച്ച് സിംഫണിക് "സിഥിയൻ സ്യൂട്ട്"; ഒന്നും രണ്ടും പിയാനോ കച്ചേരികൾ). പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതം മറ്റ് റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞർ, കവികൾ, ചിത്രകാരന്മാർ, നാടക പ്രവർത്തകർ എന്നിവരുടെ പുതുമകളെ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. "വ്ലാഡിമിർ വ്ലാഡിമിറോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും ആർദ്രമായ ഞരമ്പുകളിൽ സെർജി സെർജിവിച്ച് കളിക്കുന്നു," വി.മായകോവ്സ്കി പ്രോകോഫീവിന്റെ ഒരു പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു. അതിമനോഹരമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രിസത്തിലൂടെ കടിച്ചുകീറുന്നതും ചീഞ്ഞതുമായ റഷ്യൻ-ഗ്രാമത്തിന്റെ ആലങ്കാരികത ബാലെയുടെ സവിശേഷതയാണ് "സെവൻ ജെസ്റ്റേഴ്‌സിനെ ചതിച്ച ജെസ്റ്ററിന്റെ കഥ" (എ. അഫനസ്യേവിന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള യക്ഷിക്കഥകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി). അക്കാലത്തെ ഗാനരചന താരതമ്യേന അപൂർവമാണ്; പ്രോകോഫീവിൽ, അവൻ ഇന്ദ്രിയതയും സംവേദനക്ഷമതയും ഇല്ലാത്തവനാണ് - അവൻ ലജ്ജയും സൗമ്യതയും അതിലോലവുമാണ് (പിയാനോയ്ക്ക് "ഫ്ലീറ്റിംഗ്", "പഴയ മുത്തശ്ശിയുടെ കഥകൾ").

തെളിച്ചം, വൈവിധ്യം, വർദ്ധിച്ച ഭാവം എന്നിവ വിദേശ പതിനഞ്ചു വർഷത്തെ ശൈലിയുടെ സാധാരണമാണ്. കെ ഗോസിയുടെ യക്ഷിക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി (എ. ലുനാചാർസ്‌കിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ "ഒരു ഗ്ലാസ് ഷാംപെയ്ൻ") സന്തോഷത്തോടെ, ആവേശത്തോടെ, "ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ചുകൾ" എന്ന ഓപ്പറയാണിത്. രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ (1-2) വ്യതിയാനങ്ങളിൽ ഒന്നിന്റെ തുളച്ചുകയറുന്ന ഗാനരചന, ഒന്നാം ഭാഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലെ അതിശയകരമായ പൈപ്പ് മെലഡി, അതിന്റെ ഊർജ്ജസ്വലമായ മോട്ടോർ പ്രഷർ ഉള്ള ഗംഭീരമായ മൂന്നാം കച്ചേരി; "The Fiery Angel" (V. Bryusov ന്റെ നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ശക്തമായ വികാരങ്ങളുടെ പിരിമുറുക്കം; രണ്ടാം സിംഫണിയുടെ (1917) വീര ശക്തിയും വ്യാപ്തിയും; "സ്റ്റീൽ ലോപ്പ്" എന്ന "ക്യൂബിസ്റ്റ്" നാഗരികത; പിയാനോയ്‌ക്കായി "ചിന്തകൾ" (21), "തിംഗ്‌സ് ഇൻ തങ്ങൾ" (1924) എന്നിവയുടെ ലിറിക്കൽ ആത്മപരിശോധന. സ്റ്റൈൽ കാലയളവ് 1934-1928 സെ. കലാപരമായ സങ്കൽപ്പങ്ങളുടെ ആഴവും ദേശീയ മണ്ണും ചേർന്ന് പക്വതയിൽ അന്തർലീനമായ ജ്ഞാനപൂർവകമായ ആത്മനിയന്ത്രണം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. സാർവത്രിക മാനുഷിക ആശയങ്ങൾക്കും തീമുകൾക്കുമായി കമ്പോസർ പരിശ്രമിക്കുന്നു, ചരിത്രത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്നു, ശോഭയുള്ള, റിയലിസ്റ്റിക്-കോൺക്രീറ്റ് സംഗീത കഥാപാത്രങ്ങൾ. 30 കളിൽ ഈ സർഗ്ഗാത്മകത കൂടുതൽ ആഴത്തിലാക്കി. യുദ്ധകാലത്ത് സോവിയറ്റ് ജനതയ്ക്ക് നേരിടേണ്ടി വന്ന അഗ്നിപരീക്ഷകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്. മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ മൂല്യങ്ങളുടെ വെളിപ്പെടുത്തൽ, ആഴത്തിലുള്ള കലാപരമായ പൊതുവൽക്കരണങ്ങൾ പ്രോകോഫീവിന്റെ പ്രധാന അഭിലാഷമായി മാറുന്നു: “കവി, ശിൽപി, ചിത്രകാരൻ എന്നിവരെപ്പോലെ സംഗീതസംവിധായകനും മനുഷ്യനെയും ജനങ്ങളെയും സേവിക്കാൻ വിളിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്. അത് മനുഷ്യജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പാടുകയും ഒരു വ്യക്തിയെ ശോഭനമായ ഭാവിയിലേക്ക് നയിക്കുകയും വേണം. എന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ, കലയുടെ അചഞ്ചലമായ കോഡ് ഇതാണ്.

പ്രോകോഫീവ് ഒരു വലിയ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകം ഉപേക്ഷിച്ചു - 8 ഓപ്പറകൾ; 7 ബാലെറ്റുകൾ; 7 സിംഫണികൾ; 9 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ; 5 പിയാനോ കച്ചേരികൾ (അതിൽ നാലാമത്തേത് ഒരു ഇടത് കൈക്കുള്ളതാണ്); 2 വയലിൻ, 2 സെല്ലോ കച്ചേരികൾ (രണ്ടാം - സിംഫണി-കച്ചേരി); 6 കാന്താറ്റകൾ; പ്രസംഗം; 2 വോക്കൽ, സിംഫണിക് സ്യൂട്ടുകൾ; ധാരാളം പിയാനോ കഷണങ്ങൾ; ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള കഷണങ്ങൾ (റഷ്യൻ ഓവർചർ, സിംഫണിക് ഗാനം, ഓഡ് ടു ദ എൻഡ് ഓഫ് ദ വാർ, 2 പുഷ്കിൻ വാൾട്ട്സ് ഉൾപ്പെടെ); ചേംബർ വർക്കുകൾ (ക്ലാരിനെറ്റ്, പിയാനോ, സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള ജൂത തീമുകളിൽ ഓവർചർ; ഒബോ, ക്ലാരിനെറ്റ്, വയലിൻ, വയല, ഡബിൾ ബാസ് എന്നിവയ്ക്കുള്ള ക്വിന്റ്റെറ്റ്; 2 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ; വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും 2 സോണാറ്റ; സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടി സോണാറ്റ; നിരവധി വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ വാക്കുകൾക്ക് എ. അഖ്മതോവ, കെ. ബാൽമോണ്ട്, എ. പുഷ്കിൻ, എൻ. അഗ്നിവ്ത്സെവ് തുടങ്ങിയവർ).

സർഗ്ഗാത്മകത പ്രോകോഫീവിന് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അംഗീകാരം ലഭിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ശാശ്വതമായ മൂല്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഔദാര്യത്തിലും ദയയിലും, ഉന്നതമായ മാനവിക ആശയങ്ങളോടുള്ള പ്രതിബദ്ധതയിലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ കലാപരമായ ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ സമ്പന്നതയിലുമാണ്.

Y. ഖോലോപോവ്

• Prokofiev → ആണ് Opera വർക്കുകൾ
• Prokofiev-ന്റെ പിയാനോ സൃഷ്ടികൾ
• Prokofiev-ന്റെ പിയാനോ Sonatas →
• പ്രോകോഫീവ് പിയാനിസ്റ്റ് →