Alexis Weissenberg |

അലക്സിസ് വെയ്സെൻബെർഗ്

1972-ലെ ഒരു വേനൽക്കാല ദിനത്തിൽ, ബൾഗേറിയയിലെ കൺസേർട്ട് ഹാൾ തിങ്ങിനിറഞ്ഞിരുന്നു. പിയാനിസ്റ്റ് അലക്സിസ് വെയ്‌സെൻബെർഗിന്റെ കച്ചേരിക്ക് സോഫിയ സംഗീത പ്രേമികൾ എത്തി. നഷ്ടപ്പെട്ടതും പുതുതായി കണ്ടെത്തിയതുമായ മകനുമായി ഒരു കൂടിക്കാഴ്ചയ്ക്കായി ഒരു അമ്മ കാത്തിരിക്കുന്നതുപോലെ, ബൾഗേറിയൻ തലസ്ഥാനത്തെ കലാകാരനും പ്രേക്ഷകരും പ്രത്യേക ആവേശത്തോടെയും അക്ഷമയോടെയും ഈ ദിവസത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു. ശ്വാസമടക്കിപ്പിടിച്ച് അവർ അവന്റെ കളി കേട്ടു, പിന്നീട് അരമണിക്കൂറിലധികം അവനെ സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് ഇറക്കിവിട്ടില്ല, ഈ സംയമനവും കർക്കശനുമായ സ്‌പോർടി രൂപത്തിലുള്ള മനുഷ്യൻ വേദി വിടുന്നതുവരെ കണ്ണീരോടെ പറഞ്ഞു: “ഞാൻ ഒരു ബൾഗേറിയൻ. ഞാൻ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബൾഗേറിയയെ മാത്രം സ്നേഹിക്കുകയും സ്നേഹിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ നിമിഷം ഞാൻ ഒരിക്കലും മറക്കില്ല.”

സാഹസികതയും പോരാട്ടവും നിറഞ്ഞ ഒഡീസി, പ്രതിഭാധനനായ ബൾഗേറിയൻ സംഗീതജ്ഞന്റെ ഏകദേശം 30 വർഷത്തെ ഒഡീസി അങ്ങനെ അവസാനിച്ചു.

ഭാവി കലാകാരന്റെ ബാല്യം സോഫിയയിൽ കടന്നുപോയി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ, പ്രൊഫഷണൽ പിയാനിസ്റ്റ് ലിലിയൻ പിഹ, ആറാമത്തെ വയസ്സിൽ അദ്ദേഹത്തെ സംഗീതം പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനും പിയാനിസ്റ്റുമായ പാഞ്ചോ വ്‌ളാഡിഗെറോവ് താമസിയാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗുരുവായിത്തീർന്നു, അദ്ദേഹം അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു മികച്ച വിദ്യാലയം നൽകി, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത വീക്ഷണത്തിന്റെ വിശാലത.

യുവ സിഗ്ഗിയുടെ ആദ്യ കച്ചേരികൾ - ചെറുപ്പത്തിൽ വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ കലാപരമായ പേര് - സോഫിയയിലും ഇസ്താംബൂളിലും വിജയകരമായി നടന്നു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം എ കോർട്ടോട്ട്, ഡി ലിപാട്ടി, എൽ ലെവി എന്നിവരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു.

യുദ്ധത്തിന്റെ പാരമ്യത്തിൽ, നാസികളിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോയ അമ്മ അവനോടൊപ്പം മിഡിൽ ഈസ്റ്റിലേക്ക് പോകാൻ കഴിഞ്ഞു. സിഗ്ഗി പലസ്തീനിൽ സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി (അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രൊഫസർ എൽ. കെസ്റ്റൻബെർഗിനൊപ്പം പഠിച്ചു), തുടർന്ന് ഈജിപ്ത്, സിറിയ, ദക്ഷിണാഫ്രിക്ക എന്നിവിടങ്ങളിൽ, ഒടുവിൽ യുഎസ്എയിൽ എത്തി. ഒ. സമരോവ-സ്റ്റോകോവ്സ്കായയുടെ ക്ലാസിലെ ജൂലിയാർഡ് സ്കൂളിൽ ഈ യുവാവ് വിദ്യാഭ്യാസം പൂർത്തിയാക്കി, വാൻഡ ലാൻഡോവ്സ്കായയുടെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം ബാച്ചിന്റെ സംഗീതം പഠിക്കുന്നു, വേഗത്തിൽ മികച്ച വിജയം കൈവരിക്കുന്നു. 1947 ൽ നിരവധി ദിവസങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഒരേസമയം രണ്ട് മത്സരങ്ങളിൽ വിജയിയായി - ഫിലാഡൽഫിയ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ യുവജന മത്സരവും എട്ടാമത്തെ ലെവെൻട്രിറ്റ് മത്സരവും, അക്കാലത്ത് അമേരിക്കയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതായിരുന്നു. തൽഫലമായി - ഫിലാഡൽഫിയ ഓർക്കസ്ട്രയുമായുള്ള വിജയകരമായ അരങ്ങേറ്റം, ലാറ്റിനമേരിക്കയിലെ പതിനൊന്ന് രാജ്യങ്ങളിലെ പര്യടനം, കാർണഗീ ഹാളിൽ ഒരു സോളോ കച്ചേരി. ന്യൂയോർക്ക് ടെലിഗ്രാമിൽ നൽകിയിട്ടുള്ള നിരവധി നിരൂപണങ്ങളിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ ഉദ്ധരിക്കുന്നു: “ഒരു തുടക്കക്കാരനായ കലാകാരന് ആവശ്യമായ എല്ലാ സാങ്കേതിക വിദ്യകളും, പദപ്രയോഗത്തിന്റെ മാന്ത്രിക കഴിവും, ഈണം നൽകുന്ന സമ്മാനവും, രാഗത്തിന്റെ ചടുലമായ ശ്വാസവും വീസൻബർഗിലുണ്ട്. പാട്ട്…”

അങ്ങനെ ഒരു സാധാരണ സഞ്ചാരിയായ വിർച്വോസോയുടെ തിരക്കുള്ള ജീവിതം ആരംഭിച്ചു, അയാൾക്ക് ശക്തമായ സാങ്കേതികതയും സാമാന്യം സാധാരണമായ ഒരു ശേഖരണവും ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ അത് ശാശ്വത വിജയം നേടി. എന്നാൽ 1957-ൽ വെയ്‌സൻബെർഗ് പെട്ടെന്ന് പിയാനോയുടെ അടപ്പിൽ തട്ടി നിശബ്ദനായി. പാരീസിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ ശേഷം അദ്ദേഹം പ്രകടനം നിർത്തി. "എനിക്ക് തോന്നി," അവൻ പിന്നീട് സമ്മതിച്ചു, "ഞാൻ ക്രമേണ പതിവ്, ഇതിനകം അറിയപ്പെടുന്ന ക്ലീഷേകളുടെ തടവുകാരനായി മാറുകയാണെന്ന്, അതിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. എനിക്ക് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും ആത്മപരിശോധന നടത്തുകയും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുകയും വേണം - വായിക്കുക, പഠിക്കുക, ബാച്ച്, ബാർടോക്ക്, സ്ട്രാവിൻസ്കി എന്നിവരുടെ സംഗീതം "ആക്രമിക്കുക", തത്ത്വചിന്ത, സാഹിത്യം എന്നിവ പഠിക്കുക, എന്റെ ഓപ്ഷനുകൾ തീർക്കുക.

സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് സ്വമേധയാ പുറത്താക്കൽ തുടർന്നു - ഏതാണ്ട് അഭൂതപൂർവമായ കേസ് - 10 വർഷം! 1966-ൽ ജി. കാരയൻ നയിച്ച ഓർക്കസ്ട്രയിലൂടെ വീസൻബർഗ് വീണ്ടും അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. പല വിമർശകരും സ്വയം ഒരു ചോദ്യം ചോദിച്ചു - പുതിയ വെയ്‌സെൻബർഗ് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടോ ഇല്ലയോ? അവർ ഉത്തരം നൽകി: പുതിയതല്ല, പക്ഷേ, സംശയമില്ല, അപ്‌ഡേറ്റുചെയ്‌തു, അതിന്റെ രീതികളും തത്വങ്ങളും പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തു, ശേഖരത്തെ സമ്പന്നമാക്കി, കലയോടുള്ള സമീപനത്തിൽ കൂടുതൽ ഗൗരവമേറിയതും ഉത്തരവാദിത്തമുള്ളതുമായി. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന് ജനപ്രീതി മാത്രമല്ല, ഏകകണ്ഠമായ അംഗീകാരമല്ലെങ്കിലും ബഹുമാനവും നൽകി. നമ്മുടെ കാലത്തെ കുറച്ച് പിയാനിസ്റ്റുകൾ പലപ്പോഴും പൊതുജനശ്രദ്ധയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, എന്നാൽ കുറച്ച് പേർ അത്തരം വിവാദങ്ങൾക്ക് കാരണമാകുന്നു, ചിലപ്പോൾ വിമർശനാത്മക അമ്പുകളുടെ ആലിപ്പഴം. ചിലർ അവനെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ക്ലാസിലെ കലാകാരനായി തരംതിരിക്കുകയും ഹൊറോവിറ്റ്‌സിന്റെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, മറ്റുള്ളവർ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറ്റമറ്റ വൈദഗ്ദ്ധ്യം തിരിച്ചറിഞ്ഞ്, പ്രകടനത്തിന്റെ സംഗീത വശത്തെക്കാൾ അതിനെ ഏകപക്ഷീയമെന്ന് വിളിക്കുന്നു. നിരൂപകനായ ഇ. ക്രോഹർ അത്തരം തർക്കങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഗോഥെയുടെ വാക്കുകൾ അനുസ്മരിച്ചു: "ആരും അവനെക്കുറിച്ച് നിസ്സംഗതയോടെ സംസാരിക്കാത്തതിന്റെ ഏറ്റവും നല്ല അടയാളമാണിത്."

തീർച്ചയായും, വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ കച്ചേരികളിൽ നിസ്സംഗരായ ആളുകളില്ല. പിയാനിസ്റ്റ് പ്രേക്ഷകരിൽ ഉണ്ടാക്കുന്ന മതിപ്പ് ഫ്രഞ്ച് പത്രപ്രവർത്തകൻ സെർജ് ലാന്റ്സ് വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. വെയ്‌സെൻബെർഗ് രംഗത്തെത്തുന്നു. അവൻ വളരെ ഉയരമുള്ളവനാണെന്ന് പെട്ടെന്ന് തോന്നിത്തുടങ്ങുന്നു. തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ നമ്മൾ കണ്ട മനുഷ്യന്റെ രൂപത്തിലെ മാറ്റം ശ്രദ്ധേയമാണ്: മുഖം കരിങ്കല്ലിൽ നിന്ന് കൊത്തിയതുപോലെയാണ്, വില്ലു നിയന്ത്രിച്ചു, കീബോർഡിന്റെ കൊടുങ്കാറ്റ് മിന്നൽ വേഗത്തിലാണ്, ചലനങ്ങൾ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ആകർഷണം അവിശ്വസനീയമാണ്! സ്വന്തം വ്യക്തിത്വത്തിന്റെയും ശ്രോതാക്കളുടെയും സമ്പൂർണ്ണ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ അസാധാരണമായ പ്രകടനം. കളിക്കുമ്പോൾ അവൻ അവരെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുമോ? "ഇല്ല, ഞാൻ പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു," കലാകാരൻ മറുപടി നൽകുന്നു. ഉപകരണത്തിനരികിലിരുന്ന്, വെയ്‌സൻബെർഗ് പെട്ടെന്ന് യാഥാർത്ഥ്യബോധമില്ലാത്തവനായി മാറുന്നു, പുറം ലോകത്തിൽ നിന്ന് വേലിയിറക്കപ്പെട്ടതായി തോന്നുന്നു, ലോക സംഗീതത്തിന്റെ ഈതറിലൂടെ ഏകാന്തമായ ഒരു യാത്ര ആരംഭിക്കുന്നു. എന്നാൽ വാദ്യകലാകാരനെക്കാൾ അയാളിലെ മനുഷ്യൻ മുൻതൂക്കം നേടുന്നു എന്നതും സത്യമാണ്: ആദ്യത്തേതിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന് രണ്ടാമത്തേതിന്റെ വ്യാഖ്യാന വൈദഗ്ധ്യത്തേക്കാൾ വലിയ പ്രാധാന്യം കൈവരുന്നു, ജീവിതത്തെ സമ്പുഷ്ടമാക്കുകയും ഒരു തികഞ്ഞ പ്രകടന സാങ്കേതികതയിലേക്ക് ശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇതാണ് പിയാനിസ്റ്റ് വീസൻബർഗിന്റെ പ്രധാന നേട്ടം..."

അവതാരകൻ തന്റെ തൊഴിൽ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കുന്നുവെന്നത് ഇതാ: “ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞൻ വേദിയിൽ പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, അയാൾക്ക് ഒരു ദേവതയെപ്പോലെ തോന്നണം. ശ്രോതാക്കളെ കീഴ്‌പ്പെടുത്തുന്നതിനും അവരെ ആവശ്യമുള്ള ദിശയിലേക്ക് നയിക്കുന്നതിനും, ഒരു മുൻകാല ആശയങ്ങളിൽ നിന്നും ക്ലീഷേകളിൽ നിന്നും അവരെ മോചിപ്പിക്കുന്നതിനും, അവരുടെ മേൽ സമ്പൂർണ്ണ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കുന്നതിനും ഇത് ആവശ്യമാണ്. അപ്പോൾ മാത്രമേ അവനെ യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയൂ. പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ പൊതുജനങ്ങളുടെ മേലുള്ള തന്റെ ശക്തിയെക്കുറിച്ച് പൂർണ്ണമായി ബോധവാനായിരിക്കണം, എന്നാൽ അതിൽ നിന്ന് അഹങ്കാരമോ അവകാശവാദങ്ങളോ അല്ല, മറിച്ച് അവനെ വേദിയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ സ്വേച്ഛാധിപതിയാക്കി മാറ്റുന്ന ശക്തിയാണ്.

ഈ സ്വയം ഛായാചിത്രം വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കലാപരമായ സ്ഥാനങ്ങളെക്കുറിച്ചും വളരെ കൃത്യമായ ആശയം നൽകുന്നു. ന്യായമായും, അദ്ദേഹം നേടിയ ഫലങ്ങൾ എല്ലാവരേയും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണെന്ന് ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. പല വിമർശകരും അദ്ദേഹത്തിന് ഊഷ്മളത, സൗഹാർദ്ദം, ആത്മീയത, തൽഫലമായി, ഒരു വ്യാഖ്യാതാവിന്റെ യഥാർത്ഥ കഴിവ് എന്നിവ നിഷേധിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, 1975-ൽ "മ്യൂസിക്കൽ അമേരിക്ക" എന്ന മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അത്തരം വരികൾ എന്തൊക്കെയാണ്: "അലക്സിസ് വെയ്‌സെൻബെർഗ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ വ്യക്തമായ സ്വഭാവവും സാങ്കേതിക കഴിവുകളും ഉള്ളതിനാൽ, രണ്ട് പ്രധാന കാര്യങ്ങളുടെ അഭാവം - കലയും വികാരവും" ...

എന്നിരുന്നാലും, വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ ആരാധകരുടെ എണ്ണം, പ്രത്യേകിച്ച് ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി, ബൾഗേറിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിരന്തരം വളരുകയാണ്. അല്ലാതെ യാദൃശ്ചികമല്ല. തീർച്ചയായും, കലാകാരന്റെ വിശാലമായ ശേഖരത്തിലെ എല്ലാം ഒരുപോലെ വിജയകരമല്ല (ഉദാഹരണത്തിന്, ചോപിനിൽ, ചിലപ്പോൾ റൊമാന്റിക് പ്രേരണയുടെ അഭാവം, ഗാനരചയിതാപരമായ അടുപ്പം എന്നിവയുണ്ട്), എന്നാൽ മികച്ച വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഉയർന്ന പൂർണത കൈവരിക്കുന്നു; അവർ ചിന്തയുടെ സ്പന്ദനം, ബുദ്ധിയുടെയും സ്വഭാവത്തിന്റെയും സമന്വയം, ഏതെങ്കിലും ക്ലീഷേകളുടെ നിരസിക്കൽ, ഏത് ദിനചര്യയും - നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് ബാച്ചിന്റെ പാർട്ടീറ്റകളെക്കുറിച്ചോ ഗോൾഡ്ബെർഗിന്റെ ഒരു തീമിലെ വ്യതിയാനങ്ങളെക്കുറിച്ചോ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ, ചൈക്കോവ്സ്കി, റാച്ച്മാനിനോവ്, പ്രോക്കോഫീവ്, പ്രോക്കോഫീവ് എന്നിവരുടെ കച്ചേരികളെക്കുറിച്ചാണെങ്കിലും. , ബ്രാംസ്, ബാർടോക്ക്. ബി മൈനറിലെ ലിസ്റ്റിന്റെ സൊണാറ്റ അല്ലെങ്കിൽ ഫോഗിന്റെ കാർണിവൽ, സ്ട്രാവിൻസ്‌കിയുടെ പെട്രുഷ്‌ക അല്ലെങ്കിൽ റാവലിന്റെ നോബൽ ആൻഡ് സെന്റിമെന്റൽ വാൽറ്റ്‌സെസ്, കൂടാതെ നിരവധി മറ്റ് രചനകൾ.

ഒരുപക്ഷേ ബൾഗേറിയൻ നിരൂപകൻ എസ്. സ്റ്റോയനോവ ആധുനിക സംഗീത ലോകത്ത് വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റവും കൃത്യമായി നിർവചിച്ചു: “വെയ്‌സൻബെർഗ് പ്രതിഭാസത്തിന് ഒരു വിലയിരുത്തൽ എന്നതിലുപരിയായി ചിലത് ആവശ്യമാണ്. അവനെ വെയ്‌സെൻബെർഗാക്കി മാറ്റുന്ന സ്വഭാവ സവിശേഷതയുടെ കണ്ടെത്തൽ ആവശ്യമാണ്. ഒന്നാമതായി, ആരംഭ പോയിന്റ് സൗന്ദര്യാത്മക രീതിയാണ്. ഏതൊരു സംഗീതസംവിധായകന്റെയും ശൈലിയിൽ ഏറ്റവും സാധാരണമായത് വീസൻബെർഗ് ലക്ഷ്യമിടുന്നു, ഗണിത ശരാശരിക്ക് സമാനമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ സവിശേഷതകൾ ആദ്യം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. തൽഫലമായി, അദ്ദേഹം സംഗീത ഇമേജിലേക്ക് ഏറ്റവും ചുരുങ്ങിയ രീതിയിൽ പോകുന്നു, വിശദാംശങ്ങൾ മായ്‌ക്കുന്നു ... ഞങ്ങൾ വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ പ്രകടമായ രീതിയിൽ തിരയുകയാണെങ്കിൽ, അത് ചലന മേഖലയിലും പ്രവർത്തനത്തിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അത് അവരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പും ഉപയോഗത്തിന്റെ അളവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു. . അതിനാൽ, വെയ്‌സെൻബെർഗിൽ നമുക്ക് വ്യതിയാനങ്ങളൊന്നും കണ്ടെത്താനാവില്ല - നിറത്തിന്റെ ദിശയിലോ, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള മനഃശാസ്ത്രവൽക്കരണത്തിലോ, മറ്റെവിടെയെങ്കിലുമോ. അവൻ എല്ലായ്പ്പോഴും യുക്തിസഹമായും ലക്ഷ്യബോധത്തോടെയും നിർണ്ണായകമായും ഫലപ്രദമായും കളിക്കുന്നു. ഇത് നല്ലതാണോ അല്ലയോ? എല്ലാം ലക്ഷ്യത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. സംഗീത മൂല്യങ്ങളുടെ ജനകീയവൽക്കരണത്തിന് ഇത്തരത്തിലുള്ള പിയാനിസ്റ്റ് ആവശ്യമാണ് - ഇത് തർക്കമില്ലാത്തതാണ്.

സംഗീതം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിൽ, ആയിരക്കണക്കിന് ശ്രോതാക്കളെ അതിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നതിൽ വെയ്‌സൻബെർഗിന്റെ ഗുണങ്ങൾ നിഷേധിക്കാനാവാത്തതാണ്. എല്ലാ വർഷവും അദ്ദേഹം പാരീസിൽ മാത്രമല്ല, വലിയ കേന്ദ്രങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, പ്രവിശ്യാ പട്ടണങ്ങളിലും ഡസൻ കണക്കിന് സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ചെറുപ്പക്കാർക്കായി അദ്ദേഹം സന്നദ്ധതയോടെ കളിക്കുന്നു, ടെലിവിഷനിൽ സംസാരിക്കുന്നു, യുവ പിയാനിസ്റ്റുകളുമായി പഠിക്കുന്നു. രചനയ്ക്കായി സമയം "കണ്ടെത്താൻ" കലാകാരൻ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതായി അടുത്തിടെ തെളിഞ്ഞു: പാരീസിൽ അരങ്ങേറിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഫ്യൂഗ് അനിഷേധ്യമായ വിജയമായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, വീസൻബെർഗ് ഇപ്പോൾ എല്ലാ വർഷവും സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, അവിടെ ആവേശഭരിതമായ ആയിരക്കണക്കിന് ആരാധകരാൽ അദ്ദേഹത്തെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു.

ഗ്രിഗോറിവ് എൽ., പ്ലാറ്റെക് യാ., 1990