ആന്ദ്രേ മെലിറ്റോനോവിച്ച് ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ (ആൻഡ്രി ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ) |

ആന്ദ്രേ ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ

ജോർജിയയിലെ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനായ എ. ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെയുടെ പ്രവർത്തനം ദേശീയ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ഒരു ശോഭയുള്ള പേജായി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരിൽ, ജോർജിയൻ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ബാലെ, പിയാനോ കൺസേർട്ടോ തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങൾക്ക് ഇത് ബാധകമാണ്, "അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, ജോർജിയൻ സിംഫണിക് ചിന്ത ആദ്യമായി അത്തരമൊരു തികഞ്ഞ രൂപത്തിൽ, അത്തരം ക്ലാസിക്കൽ ലാളിത്യത്തോടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു" (ഒ. തക്താകിഷ്വിലി). എ. ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെ റിപ്പബ്ലിക്കിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ മുഴുവൻ ഗാലക്സിയും വളർത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ ആർ. ലഗിഡ്‌സെ, ഒ. ടെവ്‌ഡോറാഡ്‌സെ, എ. ഷവർസാഷ്‌വിലി, ഷ്. മിലോറവ, എ. ചിമകാഡ്സെ, ബി. ക്വെർനാഡ്സെ, എം. ഡേവിറ്റാഷ്വിലി, എൻ. മമിസാഷ്വിലി തുടങ്ങിയവർ.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലാണ് ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ ജനിച്ചത്. “എന്റെ അച്ഛൻ മെലിറ്റൺ അന്റോനോവിച്ച് ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞനായിരുന്നു... എട്ടാമത്തെ വയസ്സിൽ ഞാൻ കമ്പോസ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. എന്നിരുന്നാലും, 1918-ൽ ജോർജിയയിലേക്ക് മാറിയതിനുശേഷം അദ്ദേഹം ശരിക്കും സംഗീതം ഏറ്റെടുത്തു. 1918-ൽ ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ തന്റെ പിതാവ് സ്ഥാപിച്ച കുട്ടൈസി മ്യൂസിക്കൽ കോളേജിൽ പ്രവേശിച്ചു. 1921-26 ൽ. ടിഫ്ലിസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ എൻ. ചെറെപ്നിൻ, എസ്. ബർഖുദാര്യൻ, എം. ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് എന്നിവരോടൊപ്പം കോമ്പോസിഷൻ ക്ലാസിൽ പഠിക്കുന്നു, ചെറിയ വാദ്യോപകരണങ്ങൾ എഴുതാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. അതേ വർഷങ്ങളിൽ, ജോർജിയയിലെ പ്രോലെറ്റ്കൾട്ട് തിയേറ്റർ, ആക്ഷേപഹാസ്യ തിയേറ്റർ, ടിബിലിസി വർക്കേഴ്സ് തിയേറ്റർ മുതലായവയുടെ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ സംഗീത ഡിസൈനറായി പ്രവർത്തിച്ചു.

1927-ൽ, ഒരു കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞരുടെ ഭാഗമായി, ബാലഞ്ചിവാഡ്സെയെ ജോർജിയയിലെ പീപ്പിൾസ് കമ്മീഷണേറ്റ് ഓഫ് എഡ്യൂക്കേഷൻ ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിക്കാൻ അയച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം 1931 വരെ പഠിച്ചു. . ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ ടിബിലിസിയിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം സംവിധാനം ചെയ്ത തിയേറ്ററിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കോട്ടെ മർജാനിഷ്വിലിയിൽ നിന്ന് ക്ഷണം ലഭിച്ചു. ഈ കാലയളവിൽ, ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ ആദ്യത്തെ ജോർജിയൻ ശബ്ദ ചിത്രങ്ങൾക്കും സംഗീതം എഴുതി.

20 കളിലും 30 കളിലും ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ സോവിയറ്റ് കലയിൽ പ്രവേശിച്ചു. ജോർജിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ മുഴുവൻ ഗാലക്സിയും, അവരിൽ Gr. കിലാഡ്‌സെ, ശ്രീ. Mshvelidze, I. Tuskia, Sh. അസ്മൈപരാശ്വിലി. ദേശീയ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്ഥാപകർ: ഇസഡ്. പാലിയാഷ്വിലി, വി. ഡോളിഡ്‌സെ, എം. ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെ, ഡി. അരക്കിഷ്‌വിലി: ദേശീയ പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്ഥാപകരായ ഏറ്റവും പഴയ സംഗീതസംവിധായകരുടെ നേട്ടങ്ങൾ സ്വന്തം രീതിയിൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത് തുടരുന്ന ഒരു പുതിയ തലമുറ ദേശീയ സംഗീതസംവിധായകരായിരുന്നു ഇത്. പ്രധാനമായും ഓപ്പറ, കോറൽ, ചേംബർ-വോക്കൽ സംഗീതം എന്നീ മേഖലകളിൽ പ്രവർത്തിച്ച അവരുടെ മുൻഗാമികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ജോർജിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ യുവതലമുറ പ്രധാനമായും ഉപകരണ സംഗീതത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, അടുത്ത രണ്ട് മൂന്ന് ദശകങ്ങളിൽ ജോർജിയൻ സംഗീതം ഈ ദിശയിൽ വികസിച്ചു.

1936-ൽ ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ തന്റെ ആദ്യത്തെ സുപ്രധാന കൃതി എഴുതി - ആദ്യത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ, ഇത് ദേശീയ സംഗീത കലയിലെ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണമായി മാറി. കച്ചേരിയുടെ ശോഭയുള്ള തീമാറ്റിക് മെറ്റീരിയൽ ദേശീയ നാടോടിക്കഥകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ഇത് കഠിനമായ ഇതിഹാസ മാർച്ചിംഗ് ഗാനങ്ങൾ, മനോഹരമായ നൃത്ത മെലഡികൾ, ഗാനരചനാ ഗാനങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഈ രചനയിൽ, ഭാവിയിൽ ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെയുടെ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായ നിരവധി സവിശേഷതകൾ ഇതിനകം തന്നെ അനുഭവപ്പെടുന്നു: വികസനത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന രീതി, തരം-നിർദ്ദിഷ്ട നാടോടി മെലഡികളുമായുള്ള വീര തീമുകളുടെ അടുത്ത ബന്ധം, പിയാനോ ഭാഗത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, പിയാനിസത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. എഫ്. ലിസ്റ്റ്. ഈ കൃതിയിൽ അന്തർലീനമായ വീരോചിതമായ പാത്തോസ്, രണ്ടാമത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോയിൽ (1946) കമ്പോസർ ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ സംഗീത ജീവിതത്തിലെ ഒരു സുപ്രധാന സംഭവം "ദി ഹാർട്ട് ഓഫ് ദി മൗണ്ടൻസ്" (ഒന്നാം പതിപ്പ് 1, രണ്ടാം പതിപ്പ് 1936) എന്ന ഗാന-വീര ബാലെ ആയിരുന്നു. മനിഷെ രാജകുമാരന്റെ മകളോടുള്ള യുവ വേട്ടക്കാരനായ ദ്സാർഡ്‌സിയുടെ പ്രണയവും 2-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്യൂഡൽ അടിച്ചമർത്തലിനെതിരായ കർഷക സമരത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ഇതിവൃത്തം. അസാധാരണമായ ചാരുതയും കവിതയും നിറഞ്ഞ ലിറിക്കൽ-റൊമാന്റിക് പ്രണയ രംഗങ്ങൾ ഇവിടെ നാടോടി, തരം-ഗാർഹിക എപ്പിസോഡുകളുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. നാടോടി നൃത്തത്തിന്റെ ഘടകം, ക്ലാസിക്കൽ കൊറിയോഗ്രാഫിയുമായി ചേർന്ന്, ബാലെയുടെ നാടകീയതയുടെയും സംഗീത ഭാഷയുടെയും അടിസ്ഥാനമായി. ബലാഞ്ചിവാഡ്‌സെ റൗണ്ട് ഡാൻസ് പെർഖുലി, ഊർജ്ജസ്വലമായ സച്ചിദാവോ (ദേശീയ പോരാട്ടത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ച നൃത്തം), മിലിറ്റന്റ് എംറ്റിയുലൂരി, സന്തോഷകരമായ സെറുലി, വീരനായ ഹോറുമി മുതലായവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ബാലെയെ വളരെയധികം അഭിനന്ദിച്ചു: "... ഈ സംഗീതത്തിൽ ചെറുതൊന്നുമില്ല, എല്ലാം വളരെ ആഴത്തിലുള്ളതാണ് ... ശ്രേഷ്ഠവും ഉദാത്തവുമായ, ഗൗരവമേറിയ കവിതകളിൽ നിന്ന് ധാരാളം ഗുരുതരമായ പാത്തോകൾ വരുന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ അവസാന യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കൃതി 1938-ൽ അരങ്ങേറിയ ഗാന-കോമിക് ഓപ്പറ Mziya ആയിരുന്നു. ജോർജിയയിലെ ഒരു സോഷ്യലിസ്റ്റ് ഗ്രാമത്തിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്ലോട്ടിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ഇത്.

1944-ൽ, സമകാലിക സംഭവങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ജോർജിയൻ സംഗീതത്തിൽ ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ തന്റെ ആദ്യത്തേതും ആദ്യത്തെതുമായ സിംഫണി എഴുതി. “യുദ്ധത്തിന്റെ ഭയാനകമായ വർഷങ്ങളിലാണ് ഞാൻ എന്റെ ആദ്യത്തെ സിംഫണി എഴുതിയത്… 1943-ൽ ബോംബാക്രമണത്തിനിടെ എന്റെ സഹോദരി മരിച്ചു. ഈ സിംഫണിയിൽ ഒരുപാട് അനുഭവങ്ങൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു: മരിച്ചവരുടെ ദുഃഖവും ദുഃഖവും മാത്രമല്ല, നമ്മുടെ ജനങ്ങളുടെ വിജയം, ധൈര്യം, വീരത്വം എന്നിവയിലുള്ള വിശ്വാസം.

യുദ്ധാനന്തര വർഷങ്ങളിൽ, നൃത്തസംവിധായകൻ എൽ ലാവ്റോവ്സ്കിയോടൊപ്പം, കമ്പോസർ റൂബി സ്റ്റാർസ് ബാലെയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അവയിൽ മിക്കതും പിന്നീട് ബാലെ പേജ്സ് ഓഫ് ലൈഫിന്റെ (1961) അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറി.

ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെയുടെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ഒരു പ്രധാന നാഴികക്കല്ല് യുവാക്കൾക്കായി സമർപ്പിച്ച പിയാനോ ആൻഡ് സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ (1952) മൂന്നാമത്തെ കച്ചേരിയാണ്. കോമ്പോസിഷൻ പ്രോഗ്രമാറ്റിക് സ്വഭാവമുള്ളതാണ്, ഇത് പയനിയർ സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ മാർച്ച്-സോംഗ് ഇൻടോണേഷനുകളാൽ പൂരിതമാണ്. "പിയാനോയ്ക്കും സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള മൂന്നാമത്തെ കച്ചേരിയിൽ, ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ നിഷ്കളങ്കനും സന്തോഷവാനും ചടുലവുമായ കുട്ടിയാണ്," എൻ. മാമിസാഷ്വിലി എഴുതുന്നു. പ്രശസ്ത സോവിയറ്റ് പിയാനിസ്റ്റുകളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഈ കച്ചേരി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - എൽ ഒബോറിൻ, എ. നാലാമത്തെ പിയാനോ കൺസേർട്ടോ (1968) 6 ഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതിൽ ജോർജിയയിലെ വിവിധ പ്രദേശങ്ങളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ - അവയുടെ സ്വഭാവം, സംസ്കാരം, ജീവിതം: 1 മണിക്കൂർ - "ജ്വാരി" (രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശസ്തമായ ക്ഷേത്രം. കാർട്ട്ലി), 2 മണിക്കൂർ - "ടെറ്റ്നൾഡ്" (സ്വനേതിയിലെ പർവതശിഖരം), 3 മണിക്കൂർ - "സലാമുരി" (ദേശീയ തരം പുല്ലാങ്കുഴൽ), 4 മണിക്കൂർ - "ദില" (രാവിലെ, ഗുറിയൻ കോറൽ ഗാനങ്ങളുടെ സ്വരങ്ങൾ ഇവിടെ ഉപയോഗിക്കുന്നു), 5 മണിക്കൂർ - "റയോൺ ഫോറസ്റ്റ്" ( ഇമെറെറ്റിന്റെ മനോഹരമായ സ്വഭാവം വരയ്ക്കുന്നു), 6 മണിക്കൂർ - "ത്സ്ക്രാറ്റ്സ്കറോ" (ഒമ്പത് ഉറവിടങ്ങൾ). യഥാർത്ഥ പതിപ്പിൽ, സൈക്കിളിൽ 2 എപ്പിസോഡുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു - "വൈൻ", "ചഞ്ച്കേരി" ("വെള്ളച്ചാട്ടം").

നാലാമത്തെ പിയാനോ കച്ചേരിക്ക് മുമ്പ് ബാലെ Mtsyri (1964, എം. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ ഒരു കവിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ഉണ്ടായിരുന്നു. യഥാർത്ഥ സിംഫണിക് ശ്വാസമുള്ള ഈ ബാലെ-കവിതയിൽ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ എല്ലാ ശ്രദ്ധയും നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് രചനയ്ക്ക് ഒരു മോണോഡ്രാമയുടെ സവിശേഷതകൾ നൽകുന്നു. Mtsyra യുടെ ചിത്രവുമായാണ് 3 ലെറ്റ്മോട്ടിഫുകൾ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്, അവ രചനയുടെ സംഗീത നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമാണ്. “ലെർമോണ്ടോവിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ബാലെ എഴുതാനുള്ള ആശയം വളരെക്കാലം മുമ്പ് ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെയാണ് ജനിച്ചത്,” എ.ഷെവർസാഷ്‌വിലി എഴുതുന്നു. "നേരത്തെ, അവൻ ഡെമോനിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പദ്ധതി പൂർത്തീകരിക്കപ്പെടാതെ തുടർന്നു. ഒടുവിൽ, തിരഞ്ഞെടുപ്പ് "Mtsyri" യിൽ വീണു ... "

“ബലാഞ്ചിവാഡ്‌സെയുടെ തിരയലുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരൻ ജോർജ്ജ് ബാലഞ്ചൈന്റെ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ എത്തിയതാണ് സുഗമമാക്കിയത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബൃഹത്തായ, നൂതനമായ കൊറിയോഗ്രാഫിക് കല, ബാലെയുടെ വികാസത്തിൽ പുതിയ സാധ്യതകൾ തുറന്നു ... ബാലഞ്ചൈന്റെ ആശയങ്ങൾ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വഭാവത്തോട് അടുത്തതായി മാറി. തിരയുന്നു. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ ബാലെയുടെ വിധി നിർണ്ണയിച്ചു.

ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെയുടെ പ്രത്യേക സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയ 70-80 കൾ. അദ്ദേഹം മൂന്നാമത്തെ (1978), നാലാമത്തെ (“വനം”, 1980), അഞ്ചാമത്തെ (“യൂത്ത്”, 1989) സിംഫണികൾ സൃഷ്ടിച്ചു; വോക്കൽ-സിംഫണിക് കവിത "ഒബെലിസ്ക്" (1985); ഓപ്പറ-ബാലെ "ഗംഗ" (1986); പിയാനോ ട്രിയോ, ഫിഫ്ത്ത് കൺസേർട്ടോ (രണ്ടും 1979), ക്വിന്റ്റെറ്റ് (1980); ക്വാർട്ടറ്റും (1983) മറ്റ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകളും.

ദേശീയ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ മായാത്ത മുദ്ര പതിപ്പിച്ച സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ ഒരാളാണ് ആൻഡ്രി ബാലഞ്ചിവാഡ്സെ. … കാലക്രമേണ, ഓരോ കലാകാരന്റെയും മുമ്പിൽ പുതിയ ചക്രവാളങ്ങൾ തുറക്കുന്നു, ജീവിതത്തിൽ പലതും മാറുന്നു. എന്നാൽ തത്ത്വമുള്ള പൗരനും മഹത്തായ സ്രഷ്ടാവുമായ ആൻഡ്രി മെലിറ്റോനോവിച്ച് ബാലഞ്ചിവാഡ്‌സെയോടുള്ള വലിയ കൃതജ്ഞതയും ആത്മാർത്ഥമായ ബഹുമാനവും നമ്മിൽ എന്നേക്കും നിലനിൽക്കുന്നു.

എൻ അലക്സെങ്കോ