കുട്ടിയുടെ സംഗീത വികസനം: മാതാപിതാക്കൾക്കുള്ള ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ - നിങ്ങൾ എല്ലാം ശരിയാണോ?

പല ജീവിത പ്രശ്‌നങ്ങളിലും, ആളുകൾ തികച്ചും വിരുദ്ധമായ നിലപാടുകൾ സ്വീകരിക്കുന്നു. അതുപോലെ, കുട്ടികളുടെ സംഗീത വികാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്. ഓരോ കുട്ടിക്കും ഒരു സംഗീതോപകരണം വായിക്കാനും സംഗീതം പഠിക്കാനും കഴിയണമെന്ന് ചിലർ വാദിക്കുന്നു. മറ്റുചിലർ, നേരെമറിച്ച്, സംഗീതം നിസ്സാരമായ ഒന്നാണെന്നും നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയെ സംഗീതപരമായി എങ്ങനെ ശരിയായി വികസിപ്പിക്കാം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങളുടെ തലച്ചോറിനെ അലട്ടേണ്ട ആവശ്യമില്ലെന്നും പറയുന്നു.

ഓരോ മാതാപിതാക്കളും തൻ്റെ കുട്ടിക്ക് ഏറ്റവും മികച്ചത് എന്താണെന്ന് സ്വയം തീരുമാനിക്കുന്നു, എന്നാൽ യോജിപ്പോടെ വികസിപ്പിച്ച ആളുകൾ ജീവിതത്തിൽ നന്നായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നുവെന്ന് ശാസ്ത്രീയമായി തെളിയിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. അതിനാൽ, ഓരോ കുട്ടിയും ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞനാകാൻ തയ്യാറെടുക്കേണ്ടതില്ല, എന്നാൽ വ്യക്തിത്വത്തെ സമന്വയിപ്പിക്കാൻ സംഗീതം ഉപയോഗിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. യുക്തിയുടെയും അവബോധത്തിൻ്റെയും, സംസാരത്തിൻ്റെയും അനുബന്ധ ചിന്തയുടെയും മേഖലകൾ സജീവമാക്കുന്നതിലൂടെ സംഗീതം മസ്തിഷ്ക വളർച്ചയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു.

സംഗീത പാഠങ്ങൾ സ്വയം കണ്ടെത്താനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. സ്വയം അറിയാൻ കഴിഞ്ഞ ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഏത് ടീമിലും "ആദ്യ വയലിൻ" വേഷം ചെയ്യാൻ കഴിയും.

ഒരു കുട്ടിയുടെ സംഗീത വികസനം എങ്ങനെ ശരിയായി നടപ്പിലാക്കാം, ഏത് പ്രായത്തിലാണ് അത് ആരംഭിക്കുന്നത് നല്ലത്, ഇതിനായി എന്ത് മാർഗങ്ങളും രീതികളും ഉപയോഗിക്കണം, കരുതലുള്ള മാതാപിതാക്കൾ ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

കെട്ടുകഥകളെ പൊളിച്ചെഴുതുന്നു

മിത്ത് 1. ഒരു കുട്ടിക്ക് കേൾവിയില്ലാത്തതിനാൽ, അവർ സംഗീതം ഉപേക്ഷിക്കണം എന്നാണ് മാതാപിതാക്കൾ പലപ്പോഴും വിശ്വസിക്കുന്നത്.

സംഗീത ചെവി സ്വതസിദ്ധമായ ഗുണമല്ല, മറിച്ച് നേടിയതും പരിശീലനം ലഭിച്ചതുമായ (അപൂർവമായ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ) ആണെന്ന് ശാസ്ത്രീയമായി തെളിയിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. സംഗീതം പഠിക്കാനുള്ള കുട്ടിയുടെ ആഗ്രഹമാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനം.

മിത്ത് 2. കുഞ്ഞിൻ്റെ സംഗീത വികസനം ക്ലാസിക്കൽ, സിംഫണിക് അല്ലെങ്കിൽ ജാസ് സംഗീതത്തിൻ്റെ കച്ചേരികളിൽ പങ്കെടുക്കണം.

അതേ സമയം, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ശ്രദ്ധ ഇപ്പോഴും വളരെ ഹ്രസ്വകാലമാണെന്നത് പൂർണ്ണമായും അവഗണിക്കപ്പെടുന്നു. ശക്തമായ വികാരങ്ങളും ഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദങ്ങളും കുഞ്ഞിൻ്റെ മനസ്സിനെ ദോഷകരമായി ബാധിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ട്, കൂടാതെ ദീർഘനേരം നിശ്ചലമായ സ്ഥാനത്ത് തുടരുന്നത് ദോഷകരവും കേവലം അസഹനീയവുമാണ്.

മിത്ത് 3. സംഗീത വികസനം 5-7 വയസ്സ് മുതൽ ആരംഭിക്കണം.

ഒരാൾക്ക് ഇതിനോട് എളുപ്പത്തിൽ വിയോജിക്കാം. ഒരു കുട്ടിക്ക് ഗർഭാവസ്ഥയിൽ പോലും സംഗീതം കേൾക്കാനും അത് പോസിറ്റീവായി മനസ്സിലാക്കാനും കഴിയും. ഈ നിമിഷം മുതൽ കുട്ടിയുടെ നിഷ്ക്രിയ സംഗീത വികസനം ആരംഭിക്കുന്നു.

ആദ്യകാല സംഗീത വികസനത്തിൻ്റെ രീതികൾ

സംഗീതപരമായി വികസിപ്പിച്ച കുട്ടിയെ വളർത്തുക എന്ന ലക്ഷ്യം മാതാപിതാക്കൾ സ്വയം സജ്ജമാക്കിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, അവർക്ക് ആദ്യകാലവും ഗർഭാശയത്തിലുള്ളതുമായ സംഗീത വികസനത്തിൻ്റെ രീതികൾ ഉപയോഗിക്കാം:

• "നടക്കുന്നതിന് മുമ്പ് കുറിപ്പുകൾ അറിയുക" Tyuleneva PV
• സെർജി, എകറ്റെറിന ഷെലെസ്നോവ് എന്നിവരുടെ "അമ്മയ്‌ക്കൊപ്പം സംഗീതം".
• "സൊനാറ്റൽ" ലസാരെവ് എം.
• സുസുക്കി രീതി മുതലായവ.

ഓരോ സെക്കൻഡിലും അവനെ സ്വാധീനിക്കുകയും അവൻ്റെ അഭിരുചികൾ രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കുടുംബത്തിലാണ് ഒരു കുട്ടി കൂടുതൽ സമയവും ചെലവഴിക്കുന്നത് എന്നതിനാൽ, സംഗീത വികസനം ഇവിടെ ആരംഭിക്കുന്നു. വ്യത്യസ്ത കുടുംബങ്ങളുടെ സംഗീത സംസ്കാരവും സംഗീത മുൻഗണനകളും ഒരുപോലെയല്ല, എന്നാൽ അതേ സമയം, പൂർണ്ണമായ വികസനത്തിന്, വ്യത്യസ്ത തരം സംഗീത പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സംയോജനം ആവശ്യമാണ്:

• ധാരണ;
• സംഗീതവും ആലങ്കാരികവുമായ പ്രവർത്തനം;
• പ്രകടനം;
• സൃഷ്ടി.

സംഗീതം സംസാരം പോലെയാണ്

നിങ്ങളുടെ മാതൃഭാഷയും സംഗീതവും പഠിക്കുന്നത് ഒരുപോലെയാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. മൂന്ന് വഴികൾ മാത്രം ഉപയോഗിച്ച് കുട്ടികൾ അവരുടെ മാതൃഭാഷ എളുപ്പത്തിലും സ്വാഭാവികമായും പഠിക്കുന്നു:

1. കേൾക്കുന്നു
2. അനുകരിക്കുക
3. ആവർത്തിച്ച്

സംഗീതം പഠിപ്പിക്കുമ്പോഴും ഇതേ തത്വമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. ഒരു കുട്ടിയുടെ സംഗീത വികസനം സംഭവിക്കുന്നത് പ്രത്യേകം സംഘടിപ്പിച്ച ക്ലാസുകളിൽ മാത്രമല്ല, വരയ്ക്കുമ്പോൾ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, ശാന്തമായ ഗെയിമുകൾ, പാട്ടുകൾ, താളാത്മക നൃത്ത ചലനങ്ങൾ മുതലായവ നടത്തുമ്പോൾ.

ഞങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു - ഘട്ടം ഘട്ടമായി:

1. സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യം വികസിപ്പിക്കുക (ഒരു സംഗീത കോർണർ സൃഷ്ടിക്കുക, അടിസ്ഥാന സംഗീത ഉപകരണങ്ങൾ വാങ്ങുക അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം കൈകൊണ്ട് ഉപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുക, റെക്കോർഡിംഗുകൾ കണ്ടെത്തുക).
2. നിങ്ങളുടെ കുട്ടിയെ എല്ലാ ദിവസവും സംഗീതം കൊണ്ട് ചുറ്റുക, ഇടയ്ക്കിടെ അല്ല. കുഞ്ഞിന് പാടേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അവൻ സംഗീത സൃഷ്ടികൾ കേൾക്കട്ടെ - കുട്ടികളുടെ ക്രമീകരണങ്ങൾ, നാടോടി സംഗീതം, കുട്ടികളുടെ പാട്ടുകൾ എന്നിവയിലെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ വ്യക്തിഗത മാസ്റ്റർപീസുകൾ.
3. കുഞ്ഞിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, വിവിധ യൂഫണിയസ് റാറ്റിൽസ് ഉപയോഗിക്കുക, മുതിർന്ന കുട്ടികളുമായി അടിസ്ഥാന താളാത്മകവും സംഗീത ഉപകരണങ്ങളും കളിക്കുക: ടാംബോറിൻ, ഡ്രം, സൈലോഫോൺ, പൈപ്പ് മുതലായവ.
4. ഈണവും താളവും അനുഭവിക്കാൻ പഠിക്കുക.
5. സംഗീതത്തിനും അനുബന്ധ ചിന്തകൾക്കുമായി ഒരു ചെവി വികസിപ്പിക്കുക (ഉദാഹരണത്തിന്, ഉറക്കെ ശബ്ദിക്കുക, ചില സംഗീതം ഉണർത്തുന്ന ചിത്രങ്ങൾ ഒരു ആൽബത്തിൽ കാണിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ സ്കെച്ച് ചെയ്യുക, മെലഡി ശരിയായി ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിക്കുക).
6. ഒരു കുട്ടിക്ക് ലാലബികൾ, പാട്ടുകൾ, നഴ്സറി റൈമുകൾ എന്നിവ പാടുന്നതും മുതിർന്ന കുട്ടികളുമായി കരോക്കെ പാടുന്നതും രസകരമാണ്.
7. കുട്ടികളുടെ സംഗീത പ്രകടനങ്ങൾ, കച്ചേരികൾ എന്നിവയിൽ പങ്കെടുക്കുക, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം പ്രകടനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുക.
8. കുട്ടിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയും കലാപരമായ പ്രകടനവും ഉത്തേജിപ്പിക്കുക.

ശുപാർശകൾ

• കുട്ടിയുടെ പ്രായവും വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളും കണക്കിലെടുക്കുക. കുട്ടികളുമായുള്ള പാഠങ്ങളുടെ ദൈർഘ്യം 15 മിനിറ്റിൽ കൂടരുത്.
• ഓവർലോഡ് ചെയ്യുകയോ നിർബന്ധിക്കുകയോ ചെയ്യരുത്, ഇത് സംഗീതം നിരസിക്കുന്നതിന് കാരണമാകുന്നു.
• ഉദാഹരണത്തിലൂടെ നയിക്കുകയും സംയുക്ത സംഗീത നിർമ്മാണത്തിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുക.
• ദൃശ്യപരവും വാക്കാലുള്ളതും പ്രായോഗികവുമായ അധ്യാപന രീതികളുടെ സംയോജനം ഉപയോഗിക്കുക.
• കുട്ടിയുടെ പ്രായം, ക്ഷേമം, ഇവൻ്റിൻ്റെ സമയം എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ച് ശരിയായ സംഗീത ശേഖരം തിരഞ്ഞെടുക്കുക.
• കുട്ടിയുടെ സംഗീത വികസനത്തിൻ്റെ ഉത്തരവാദിത്തം കിൻ്റർഗാർട്ടനിലേക്കും സ്കൂളിലേക്കും മാറ്റരുത്. മാതാപിതാക്കളുടെയും അധ്യാപകരുടെയും സംയുക്ത പ്രവർത്തനങ്ങൾ കുട്ടിയുടെ വികസനത്തിൻ്റെ തോത് ഗണ്യമായി വർദ്ധിപ്പിക്കും.

സംഗീത സ്കൂൾ: പ്രവേശിച്ചു, പഠിച്ചു, ഉപേക്ഷിച്ചു?

സംഗീതത്തിലുള്ള തീക്ഷ്ണമായ താൽപ്പര്യവും പ്രായമായ പ്രീസ്‌കൂൾ പ്രായത്തിലുള്ള ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള അർത്ഥവും കുടുംബത്തിന് പുറത്ത് സംഗീത വികസനം തുടരുന്നതിനുള്ള ഒരു കാരണമായി വർത്തിക്കും - ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ.

പ്രവേശന പരീക്ഷയിൽ വിജയിക്കാൻ കുട്ടിയെ സഹായിക്കുക, ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പ്രവേശനത്തിന് തയ്യാറാക്കുക, അവനെ പിന്തുണയ്ക്കുക എന്നിവയാണ് മാതാപിതാക്കളുടെ ചുമതല. ഇതിന് കുറച്ച് ആവശ്യമാണ്:

• കുട്ടിക്ക് നന്നായി മനസ്സിലാകുന്ന ലളിതമായ ഈണവും വാക്കുകളും ഉള്ള ഒരു പാട്ട് പഠിക്കുക;
• താളം കേൾക്കാനും ആവർത്തിക്കാനും പഠിപ്പിക്കുക.

എന്നാൽ പലപ്പോഴും, പരീക്ഷ പാസായി, ആവേശത്തോടെ സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം കുട്ടികൾ സംഗീതം പഠിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. ഈ ആഗ്രഹം എങ്ങനെ നിലനിർത്താം:

• മാതാപിതാക്കളുടെ ആഗ്രഹങ്ങളുമായി മാത്രമല്ല, കുട്ടിയുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളും അവൻ്റെ ശാരീരിക സവിശേഷതകളും കണക്കിലെടുക്കുന്ന ശരിയായ സംഗീത ഉപകരണം തിരഞ്ഞെടുക്കുക.
• സംഗീത പാഠങ്ങൾ കുട്ടിയുടെ മറ്റ് താൽപ്പര്യങ്ങളെ ലംഘിക്കരുത്.
• മാതാപിതാക്കൾ അവരുടെ താൽപ്പര്യവും പിന്തുണയും കുട്ടിയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും നിരന്തരം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും വേണം.

ഒരു ലക്ഷ്യം വെക്കുകയും ഒരു കുട്ടിയുടെ സംഗീത വികാസത്തിൻ്റെ ആദ്യ ഘട്ടങ്ങൾ ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്ത ശേഷം, ഓരോ മാതാപിതാക്കളും പ്രശസ്ത അധ്യാപകനും പിയാനിസ്റ്റുമായ ജിജി ന്യൂഹാസിൻ്റെ വാക്കുകൾ ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്. രക്ഷിതാക്കൾ തന്നെ അശ്രദ്ധരാണെങ്കിൽ കുട്ടികളെ സംഗീതം പഠിപ്പിക്കുന്നതിൽ മികച്ച അധ്യാപകർ പോലും അശക്തരാകും. സംഗീതത്തോടുള്ള സ്നേഹം കുട്ടിയെ "ബാധിപ്പിക്കാൻ" അവർക്ക് മാത്രമേ അധികാരമുള്ളൂ, ആദ്യ പാഠങ്ങൾ ശരിയായി സംഘടിപ്പിക്കുക, ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിക്കേണ്ടതിൻ്റെ ആവശ്യകത വികസിപ്പിക്കുക, അവസാനം വരെ ഈ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തുക.

/ ശക്തമായ