എഡ്വേർദാസ് ബാൽസിസ് |

എഡ്വേർഡ് ബാൽസി

ഇ. ബാൽസിസ് സോവിയറ്റ് ലിത്വാനിയയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളാണ്. സംഗീതസംവിധായകൻ, അധ്യാപകൻ, സംഗീതസംവിധായകൻ, പബ്ലിസിസ്റ്റ് എന്നീ നിലകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിലെ ലിത്വാനിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ അഭിവൃദ്ധിയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്. 50 കളുടെ അവസാനം മുതൽ. അദ്ദേഹം അതിന്റെ മുൻനിര യജമാനന്മാരിൽ ഒരാളാണ്.

കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത സങ്കീർണ്ണമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാല്യം ഉക്രേനിയൻ നഗരമായ നിക്കോളേവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, തുടർന്ന് കുടുംബം ക്ലൈപെഡയിലേക്ക് മാറുന്നു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, സംഗീതവുമായുള്ള ആശയവിനിമയം ആകസ്മികമായിരുന്നു. ചെറുപ്പത്തിൽ, ബാൽസിസ് ധാരാളം ജോലികൾ ചെയ്തു - അദ്ദേഹം പഠിപ്പിച്ചു, സ്പോർട്സ് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, 1945 ൽ പ്രൊഫസർ എ. റസിയുനാസിന്റെ ക്ലാസിലെ കൗനാസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. പ്രൊഫസർ വി വോലോഷിനോവിനൊപ്പം ബിരുദാനന്തര ബിരുദം നേടിയ ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിലെ പഠന വർഷങ്ങൾ സംഗീതജ്ഞന്റെ ഓർമ്മയിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിന്നു. 1948-ൽ, ബാൽസിസ് വിൽനിയസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ 1960 മുതൽ അദ്ദേഹം കോമ്പോസിഷൻ വിഭാഗത്തിന്റെ തലവനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ എ. ബ്രജിൻസ്‌കാസ്, ജി. കുപ്രിയാവിഷ്യസ്, ബി. ഗോർബുൾസ്‌കിസ് തുടങ്ങിയ പ്രശസ്തരായ സംഗീതസംവിധായകർ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഓപ്പറ, ബാലെ. കമ്പോസർ ചേംബർ വിഭാഗങ്ങളിൽ കുറച്ച് ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി - തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അദ്ദേഹം അവയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ്, പിയാനോ സോണാറ്റ മുതലായവ). ക്ലാസിക്കൽ വിഭാഗങ്ങൾക്കൊപ്പം, ബാൽസിസിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിൽ പോപ്പ് കോമ്പോസിഷനുകൾ, ജനപ്രിയ ഗാനങ്ങൾ, നാടകത്തിനും സിനിമയ്ക്കുമുള്ള സംഗീതം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രമുഖ ലിത്വാനിയൻ സംവിധായകരുമായി സഹകരിച്ചു. വിനോദവും ഗൗരവമേറിയതുമായ വിഭാഗങ്ങളുടെ നിരന്തരമായ ഇടപെടലിൽ, കമ്പോസർ അവരുടെ പരസ്പര സമ്പുഷ്ടീകരണത്തിന്റെ വഴികൾ കണ്ടു.

ബാൽസിസിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സവിശേഷത നിരന്തരമായ ജ്വലനം, പുതിയ മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ - അസാധാരണമായ ഉപകരണ കോമ്പോസിഷനുകൾ, സംഗീത ഭാഷയുടെ സങ്കീർണ്ണമായ സാങ്കേതികതകൾ അല്ലെങ്കിൽ യഥാർത്ഥ രചനാ ഘടനകൾ. അതേ സമയം, അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു യഥാർത്ഥ ലിത്വാനിയൻ സംഗീതജ്ഞനായി, ശോഭയുള്ള മെലോഡിസ്റ്റായി തുടർന്നു. ബാൽസിസിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശങ്ങളിലൊന്ന് നാടോടിക്കഥകളുമായുള്ള ബന്ധമാണ്, അതിൽ അദ്ദേഹം ആഴത്തിലുള്ള ഒരു ആസ്വാദകനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി നാടൻ പാട്ടുകൾ ഇതിന് തെളിവാണ്. ദേശീയതയുടെയും നവീകരണത്തിന്റെയും സമന്വയം "നമ്മുടെ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന് പുതിയ രസകരമായ വഴികൾ തുറക്കുന്നത് തുടരും" എന്ന് കമ്പോസർ വിശ്വസിച്ചു.

ബാൽസിസിന്റെ പ്രധാന സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടങ്ങൾ സിംഫണിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ഇത് ദേശീയ സംസ്കാരത്തിന് പരമ്പരാഗതമായ കോറൽ ഓറിയന്റേഷനിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യത്യാസവും ലിത്വാനിയൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ യുവതലമുറയെ ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള സ്വാധീനവുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണിക് ആശയങ്ങളുടെ ആൾരൂപം സിംഫണിയല്ല (അദ്ദേഹം അതിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തില്ല), മറിച്ച് കച്ചേരി തരം, ഓപ്പറ, ബാലെ എന്നിവയാണ്. അവയിൽ, കമ്പോസർ രൂപം, ടിംബ്രെ-സെൻസിറ്റീവ്, കളറിസ്റ്റിക് ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ എന്നിവയുടെ സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ മാസ്റ്ററായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ലിത്വാനിയയിലെ ഏറ്റവും വലിയ സംഗീത പരിപാടി എഗ്ലേ ദ ക്വീൻ ഓഫ് ദ സർപ്പന്റ്സ് (1960, ഒറിജിനൽ ലിബ്.) എന്ന ബാലെ ആയിരുന്നു, അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ ആദ്യത്തെ ഫിലിം-ബാലെ നിർമ്മിച്ചത്. തിന്മയെയും വഞ്ചനയെയും മറികടക്കുന്ന വിശ്വസ്തതയെയും സ്നേഹത്തെയും കുറിച്ചുള്ള കാവ്യാത്മക നാടോടി കഥയാണിത്. വർണ്ണാഭമായ കടൽ പെയിന്റിംഗുകൾ, ശോഭയുള്ള നാടോടി-വിഭാഗ രംഗങ്ങൾ, ബാലെയുടെ ആത്മീയവൽക്കരിച്ച ലിറിക്കൽ എപ്പിസോഡുകൾ എന്നിവ ലിത്വാനിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ മികച്ച പേജുകളിൽ പെടുന്നു. കടലിന്റെ പ്രമേയം ബാൽസിസിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കൃതികളിൽ ഒന്നാണ് (50-കളിൽ എം.കെ.യുടെ "ദി സീ" എന്ന സിംഫണിക് കവിതയുടെ പുതിയ പതിപ്പ് അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചു, 1980-ൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ വീണ്ടും സമുദ്ര വിഷയത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ഇത്തവണ ഒരു ദാരുണമായ രീതിയിൽ - ഇൻ ഓപ്പറ ജേർണി ടു ടിൽസിറ്റ് (ജർമ്മൻ എഴുത്തുകാരൻ X. സുഡർമാൻ എഴുതിയ അതേ പേരിലുള്ള ചെറുകഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "ലിത്വാനിയൻ സ്റ്റോറീസ്", lib. സ്വന്തം) ഇവിടെ ലിത്വാനിയൻ ഓപ്പറയുടെ ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവായി ബൽസിയാസ് പ്രവർത്തിച്ചു - ഒരു സിംഫണൈസ്ഡ് സൈക്കോളജിക്കൽ സംഗീത നാടകം, എ. ബെർഗിന്റെ വോസെക്കിന്റെ പാരമ്പര്യം പാരമ്പര്യമായി.

ലിത്വാനിയയിലെ ഏറ്റവും വലിയ കവികളായ ഇ. മെഷെലൈറ്റിസ്, ഇ. മാറ്റുസെവിസിയസ് (കാന്റാറ്റസ് “ബ്രിംഗ് ദ സൺ”, “ഗ്ലോറി ടു” എന്നിവരുമായി സഹകരിച്ച് എഴുതിയ ബാൽസിസിന്റെ കോറൽ കോമ്പോസിഷനുകളിൽ പൗരത്വം, നമ്മുടെ കാലത്തെ കത്തുന്ന പ്രശ്‌നങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യം പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രതിഫലിച്ചു. ലെനിൻ!”) പ്രത്യേകിച്ച് - കവിയായ വി. പാൽചിനോകൈറ്റിന്റെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രസംഗത്തിൽ "നീല ഭൂഗോളത്തെ തൊടരുത്", (1969). 1969-ൽ റോക്ലോ മ്യൂസിക് ഫെസ്റ്റിവലിൽ ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ച ഈ കൃതിയോടെയാണ് ബാൽസിസിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് ദേശീയ അംഗീകാരം ലഭിക്കുകയും ലോക വേദിയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയും ചെയ്തത്. 1953-ൽ, പിയാനോ, വയലിൻ, ഓർക്കസ്ട്ര (1965) എന്നിവയ്‌ക്കായി ഡ്രമാറ്റിക് ഫ്രെസ്കോകളിൽ ഇത് വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത ഹീറോയിക് കവിതയിൽ സമാധാനത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രമേയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്‌ത ലിത്വാനിയൻ സംഗീതത്തിൽ ആദ്യമായി കമ്പോസർ ആയിരുന്നു. ഓറട്ടോറിയോ യുദ്ധത്തിന്റെ മുഖം അതിന്റെ ഏറ്റവും ഭയാനകമായ ഭാവത്തിൽ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - കുട്ടിക്കാലത്തെ കൊലപാതകികൾ. 1970-ൽ, "നീല ഭൂഗോളത്തെ തൊടരുത്" എന്ന ഓറട്ടോറിയോയുടെ പ്രകടനത്തിന് ശേഷം ISME (ഇന്റർനാഷണൽ അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ചിൽഡ്രൻസ് മ്യൂസിക് എഡ്യൂക്കേഷൻ) യുടെ അന്താരാഷ്ട്ര കോൺഫറൻസിൽ സംസാരിക്കുമ്പോൾ, ഡി. അത് ചിന്തയുടെ ആഴം, വികാരത്തിന്റെ ശക്തി, ആന്തരിക സമ്മർദ്ദം എന്നിവയിൽ മായാത്ത മുദ്ര പതിപ്പിക്കുന്നു. ബാൽസിസിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മാനുഷിക പാത്തോസ്, മനുഷ്യരാശിയുടെ സങ്കടങ്ങളോടും സന്തോഷങ്ങളോടും ഉള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംവേദനക്ഷമത XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ നമ്മുടെ സമകാലികനുമായി എപ്പോഴും അടുത്തായിരിക്കും.

G. Zhdanova