ഗെയ്‌റ്റാനോ ഡോണിസെറ്റി (ഗെയ്‌റ്റാനോ ഡോണിസെറ്റി) |

ഗെയ്‌റ്റാനോ ഡോനിസെട്ടി

ഡോണിസെറ്റിയുടെ മെലഡികൾ അവരുടെ കളിയായ പ്രസന്നതയാൽ ലോകത്തെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നു. ഹെയ്ൻ

നവോത്ഥാന പ്രവണതകൾ കണ്ടെത്തുന്ന വളരെ പുരോഗമന പ്രതിഭയാണ് ഡോണിസെറ്റി. ജി.മസ്സിനി

സംഗീതം ഡോണിസെറ്റി അതിശയകരവും ഗംഭീരവും അതിശയകരവുമാണ്! വി. ബെല്ലിനി

ഇറ്റാലിയൻ റൊമാന്റിക് ഓപ്പറ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധി, ബെൽ കാന്റോ ആരാധകരുടെ ആരാധകനായ ജി. ഡോണിസെറ്റി ഇറ്റലിയിലെ ഓപ്പററ്റിക് ചക്രവാളത്തിൽ "ബെല്ലിനി മരിക്കുകയായിരുന്നു, റോസിനി നിശബ്ദയായിരുന്നു" എന്ന സമയത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സ്വരമാധുര്യമുള്ള സമ്മാനത്തിന്റെയും ആഴത്തിലുള്ള കാവ്യാത്മക പ്രതിഭയുടെയും നാടകബോധത്തിന്റെയും ഉടമ ഡോണിസെറ്റി 74 ഓപ്പറകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കമ്പോസർ കഴിവിന്റെ വീതിയും വൈവിധ്യവും വെളിപ്പെടുത്തി. ഡോണിസെറ്റിയുടെ ഓപ്പറേഷൻ സൃഷ്ടികൾ അസാധാരണമാംവിധം വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: ഇവ സാമൂഹിക-മനഃശാസ്ത്രപരമായ മെലോഡ്രാമകളാണ് ("ലിൻഡ ഡി ചമൗനി" - 1842, "ജെമ്മ ഡി വെർഗി" - 1834), ചരിത്രപരവും വീരവുമായ നാടകങ്ങൾ ("വെലിസാരിയോ" - 1836, "ദ സീജ് ഓഫ് കലൈസ്" – 1836, ”ടോർക്വാറ്റോ ടാസ്സോ” – 1833, “മേരി സ്റ്റുവർട്ട്” – 1835, “മറീന ഫാലിയേറോ” – 1835), ഗാന-നാടക ഓപ്പറകൾ (“ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ” – 1835, “ദി ഫേവറിറ്റ്” – 1840, “മരിയ റോഗൻ” - 1843), ദുരന്തമായ മെലോഡ്രാമകൾ ("ലുക്രേഷ്യ ബോർജിയ" - 1833, "ആൻ ബോലിൻ" - 1830). ബഫ വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയ ഓപ്പറകൾ, മ്യൂസിക്കൽ പ്രഹസനങ്ങൾ (“കാസിൽ ഓഫ് ദി ഇൻവാലിഡ്സ്” – 1826, “ന്യൂ പർസോന്യാക്” – 1828, “ക്രേസി ബൈ ഓർഡർ” – 1830), കോമിക് ഓപ്പറകൾ (“ലവ്സ് പോഷൻ” – 1832, 1843. പാസ്‌ക്വേൽ” – 1840), സംഭാഷണ സംഭാഷണങ്ങളുള്ള കോമിക് ഓപ്പറകൾ (ദ ഡോട്ടർ ഓഫ് ദി റെജിമെന്റ് – 1860, റീത്ത – 1824ൽ അരങ്ങേറി), ബഫ ഓപ്പറകൾ (ദി ഗവർണർ ഇൻ ഡിഫിക്കൽറ്റി – 1836, ദി നൈറ്റ് ബെൽ – XNUMX).

സംഗീതത്തിലും ലിബ്രെറ്റോയിലും സംഗീതസംവിധായകന്റെ അസാധാരണമായ സൂക്ഷ്മമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലങ്ങളാണ് ഡോണിസെറ്റിയുടെ ഓപ്പറകൾ. വിപുലമായ വിദ്യാസമ്പന്നനായ സംഗീതജ്ഞനായ അദ്ദേഹം, വി. ഹ്യൂഗോ, എ. ഡുമാസ്-ഫാദർ, വി. സ്കോട്ട്, ജെ. ബൈറൺ, ഇ. സ്‌ക്രൈബ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ ഉപയോഗിച്ചു, അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരു ലിബ്രെറ്റോ എഴുതാൻ ശ്രമിച്ചു, കൂടാതെ നർമ്മം നിറഞ്ഞ കവിതകൾ രചിച്ചു.

ഡോണിസെറ്റിയുടെ പ്രവർത്തന പ്രവർത്തനത്തിൽ, രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങൾ സോപാധികമായി വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. ഒന്നാമന്റെ (1818-30) കൃതികളിൽ, ജി. റോസിനിയുടെ സ്വാധീനം വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഓപ്പറകൾ രചയിതാവിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിലും വൈദഗ്ധ്യത്തിലും പ്രകടനത്തിലും തുല്യമല്ലെങ്കിലും, അവയിൽ ഡോണിസെറ്റി ഒരു മികച്ച മെലോഡിസ്റ്റായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പക്വതയുടെ കാലഘട്ടം 30-കളിൽ വരുന്നു - 40 കളുടെ ആദ്യ പകുതി. ഈ സമയത്ത്, സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ പ്രവേശിച്ച മാസ്റ്റർപീസുകൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അത്തരം "എല്ലായ്പ്പോഴും ഫ്രഷ്, എപ്പോഴും ആകർഷകമായ" (എ. സെറോവ്) ഓപ്പറ "ലവ് പോഷൻ"; "ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിലെ ഏറ്റവും ശുദ്ധമായ വജ്രങ്ങളിൽ ഒന്ന്" (ജി. ഡൊണാറ്റി-പെറ്റേനി) "ഡോൺ പാസ്ക്വേൽ"; "ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ", അവിടെ സ്നേഹമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ (ഡി വലോറി) വൈകാരിക അനുഭവങ്ങളുടെ എല്ലാ സൂക്ഷ്മതകളും ഡോണിസെറ്റി വെളിപ്പെടുത്തി.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ തീവ്രത യഥാർത്ഥത്തിൽ സവിശേഷമാണ്: "ഡോണിസെറ്റി സംഗീതം രചിച്ചതിന്റെ അനായാസത, ഒരു സംഗീത ചിന്ത വേഗത്തിൽ പിടിക്കാനുള്ള കഴിവ്, അവന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രക്രിയയെ പൂവിടുന്ന ഫലവൃക്ഷങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക കായ്കളുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു" (ഡൊണാറ്റി- പേട്ടേനി). ഒരേപോലെ എളുപ്പത്തിൽ, രചയിതാവ് വിവിധ ദേശീയ ശൈലികളും ഓപ്പറയുടെ തരങ്ങളും പഠിച്ചു. ഓപ്പറകൾക്ക് പുറമേ, ഡോണിസെറ്റി ഓറട്ടോറിയോകൾ, കാന്ററ്റകൾ, സിംഫണികൾ, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ക്വിന്റ്റെറ്റുകൾ, ആത്മീയവും സ്വര രചനകളും എഴുതി.

ബാഹ്യമായി, ഡോണിസെറ്റിയുടെ ജീവിതം തുടർച്ചയായ വിജയമായി തോന്നി. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് അങ്ങനെയായിരുന്നില്ല. “എന്റെ ജനനം നിഗൂഢതയിൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു,” സംഗീതസംവിധായകൻ എഴുതി, “ഞാൻ ജനിച്ചത് ഭൂമിക്കടിയിൽ, ബോർഗോ കനാലിന്റെ ബേസ്മെന്റിലാണ്, അവിടെ സൂര്യന്റെ കിരണങ്ങൾ ഒരിക്കലും തുളച്ചുകയറില്ല.” ഡോണിസെറ്റിയുടെ മാതാപിതാക്കൾ ദരിദ്രരായിരുന്നു: അച്ഛൻ ഒരു കാവൽക്കാരനായിരുന്നു, അമ്മ ഒരു നെയ്ത്തുകാരിയായിരുന്നു. 9 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ഗെയ്റ്റാനോ സൈമൺ മേയർ ചാരിറ്റബിൾ മ്യൂസിക് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിക്കുകയും അവിടെ മികച്ച വിദ്യാർത്ഥിയാകുകയും ചെയ്യുന്നു. 14-ആം വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹം ബൊലോഗ്നയിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം എസ്. മാറ്റേയ്ക്കൊപ്പം ലൈസിയം ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പഠിച്ചു. 1817-ലെ പരീക്ഷയിലാണ് ഗെയ്റ്റാനോയുടെ മികച്ച കഴിവുകൾ ആദ്യമായി വെളിപ്പെട്ടത്, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണിക് വർക്കുകളും കാന്ററ്റയും അവതരിപ്പിച്ചു. ലൈസിയത്തിൽ പോലും, ഡോണിസെറ്റി 3 ഓപ്പറകൾ എഴുതി: പിഗ്മാലിയൻ, ഒളിമ്പിയാസ്, അക്കില്ലസിന്റെ ദേഷ്യം, ഇതിനകം 1818 ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ എൻറിക്കോ, കൗണ്ട് ഓഫ് ബർഗണ്ടി വെനീസിൽ വിജയകരമായി അരങ്ങേറി. ഓപ്പറയുടെ വിജയം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഇത് വളരെ പ്രയാസകരമായ ഒരു കാലഘട്ടമായിരുന്നു: രചിക്കുന്നതിനുള്ള കരാറുകൾ അവസാനിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കുടുംബത്തിന് സാമ്പത്തിക സഹായം ആവശ്യമാണ്, അദ്ദേഹത്തോട് അടുപ്പമുള്ളവർക്ക് അവനെ മനസ്സിലായില്ല. സൊറൈഡ ഓഫ് ഗ്രാനറ്റയുടെ ഓപ്പറ രചിക്കുന്നതിന് റോം ഓപ്പറയുമായി കരാർ ഉണ്ടാക്കാൻ സൈമൺ മേയർ ഡോണിസെറ്റിയെ ഏർപ്പാടാക്കി. നിർമ്മാണം വിജയകരമായിരുന്നു, എന്നാൽ യുവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ മേൽ വീണ വിമർശനം അപമാനകരമാംവിധം ക്രൂരമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇത് ഡോണിസെറ്റിയെ തകർത്തില്ല, പക്ഷേ അവന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താനുള്ള ശ്രമത്തിൽ അവന്റെ ശക്തിയെ ശക്തിപ്പെടുത്തി. എന്നാൽ നിർഭാഗ്യങ്ങൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പിന്തുടരുന്നു: ആദ്യം സംഗീതസംവിധായകന്റെ മകൻ മരിക്കുന്നു, തുടർന്ന് അവന്റെ മാതാപിതാക്കൾ, 30 വയസ്സ് പോലും തികയാത്ത അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യ വിർജീനിയ: “ഞാൻ ഭൂമിയിൽ തനിച്ചാണ്, ഞാൻ ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിക്കുന്നു!” നിരാശയോടെ ഡോണിസെറ്റി എഴുതി. കല അവനെ ആത്മഹത്യയിൽ നിന്ന് രക്ഷിച്ചു. ഉടൻ തന്നെ പാരീസിലേക്കുള്ള ക്ഷണം വരുന്നു. അവിടെ അദ്ദേഹം ഒരു റൊമാന്റിക്, ആകർഷകമായ, "റെജിമെന്റിന്റെ മകൾ", ഒരു ഗംഭീരമായ "പ്രിയപ്പെട്ട" എഴുതുന്നു. ഈ രണ്ട് കൃതികളും ബൗദ്ധികമായ Polievkt ഉം ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു. ഡോണിസെറ്റിയുടെ അവസാന ഓപ്പറ കാറ്ററിന കൊർണരോ ആണ്. വിയന്നയിലാണ് ഇത് അരങ്ങേറിയത്, അവിടെ 1842 ൽ ഡോണിസെറ്റിക്ക് ഓസ്ട്രിയൻ കോർട്ട് കമ്പോസർ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. 1844-ന് ശേഷം മാനസികരോഗം ഡോണിസെറ്റിയെ കമ്പോസിങ്ങ് ഉപേക്ഷിക്കാൻ നിർബന്ധിതനാക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് കാരണമാവുകയും ചെയ്തു.

അലങ്കാര ആലാപന ശൈലിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഡോണിസെറ്റിയുടെ കല, ജൈവികവും സ്വാഭാവികവുമായിരുന്നു. "ഡോണിസെറ്റി എല്ലാ സന്തോഷങ്ങളും സങ്കടങ്ങളും, വേവലാതികളും വേവലാതികളും, സ്നേഹത്തിനും സൗന്ദര്യത്തിനുമുള്ള സാധാരണക്കാരുടെ എല്ലാ അഭിലാഷങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, തുടർന്ന് ആളുകളുടെ ഹൃദയത്തിൽ ഇപ്പോഴും ജീവിക്കുന്ന മനോഹരമായ മെലഡികളിൽ അവ പ്രകടിപ്പിച്ചു" (ഡോണാറ്റി-പെറ്റേനി).

എം ഡിവോർക്കിന

• റോസിനിക്ക് ശേഷമുള്ള ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ: ബെല്ലിനിയുടെയും ഡോണിസെറ്റിയുടെയും സൃഷ്ടി →

ദരിദ്രരായ മാതാപിതാക്കളുടെ മകൻ, അദ്ദേഹം മേയറിന്റെ വ്യക്തിയിൽ ആദ്യത്തെ അധ്യാപകനെയും ഗുണഭോക്താവിനെയും കണ്ടെത്തുന്നു, തുടർന്ന് പാഡ്രെ മാറ്റെയുടെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം ബൊലോഗ്ന മ്യൂസിക്കൽ ലൈസിയത്തിൽ പഠിക്കുന്നു. 1818-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറ, എൻറിക്കോ, കൗണ്ട് ഓഫ് ബർഗണ്ടി വെനീസിൽ അരങ്ങേറി. 1828-ൽ അദ്ദേഹം ഗായികയും പിയാനിസ്റ്റുമായ വിർജീനിയ വാസ്സെല്ലിയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. 1830-ൽ, മിലാനിലെ കാർക്കാനോ തിയേറ്ററിൽ അന്ന ബോളിൻ എന്ന ഓപ്പറ വിജയാഹ്ലാദത്തോടെ അരങ്ങേറി. നേപ്പിൾസിൽ, അദ്ദേഹം തീയേറ്ററുകളുടെ ഡയറക്ടർ സ്ഥാനവും കൺസർവേറ്ററിയിൽ ഒരു അധ്യാപകന്റെ സ്ഥാനവും വഹിക്കുന്നു, അതേസമയം വളരെ ബഹുമാനിക്കപ്പെട്ടു; എന്നിരുന്നാലും, 1838-ൽ, മെർക്കഡാന്റേ കൺസർവേറ്ററിയുടെ ഡയറക്ടറായി. ഇത് കമ്പോസർക്ക് വലിയ തിരിച്ചടിയായി. മാതാപിതാക്കളുടെയും മൂന്ന് ആൺമക്കളുടെയും ഭാര്യയുടെയും മരണശേഷം, അവൻ (നിരവധി പ്രണയകഥകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും) തനിച്ചായി തുടരുന്നു, അവിശ്വസനീയവും ടൈറ്റാനിക് ജോലിയും ഉൾപ്പെടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരോഗ്യം കുലുങ്ങി. തുടർന്ന് വിയന്ന കോടതിയിലെ സ്വകാര്യ കച്ചേരികളുടെ രചയിതാവും ഡയറക്ടറുമായി, അദ്ദേഹം തന്റെ മികച്ച കഴിവുകൾ വീണ്ടും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. 1845-ൽ അദ്ദേഹം ഗുരുതരമായ രോഗബാധിതനായി.

“ഞാൻ ജനിച്ചത് ഭൂഗർഭ ബോർഗോ കനാലിലാണ്: ഒരു പ്രകാശകിരണം നിലവറയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നില്ല, അവിടെ ഞാൻ പടികൾ ഇറങ്ങി. ഒപ്പം, ഒരു മൂങ്ങയെ പോലെ, കൂടിൽ നിന്ന് പറന്നു, ഞാൻ എപ്പോഴും മോശമായ അല്ലെങ്കിൽ സന്തോഷകരമായ പ്രവചനങ്ങൾ എന്നിൽ വഹിച്ചു. ഈ വാക്കുകൾ ഡോണിസെറ്റിയുടേതാണ്, അങ്ങനെ അവന്റെ ഉത്ഭവം, അവന്റെ വിധി, സാഹചര്യങ്ങളുടെ മാരകമായ സംയോജനത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, ഗൗരവമേറിയതും ദാരുണവും ഇരുണ്ടതുമായ പ്ലോട്ടുകൾ പോലും തമാശയായും വ്യക്തമായും ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അവനെ തടഞ്ഞില്ല. ഫാസിക്കൽ പ്ലോട്ടുകൾ. “എന്റെ തലയിൽ കോമിക് സംഗീതം ജനിക്കുമ്പോൾ, അതിന്റെ ഇടതുവശത്ത് ഒരു ഭ്രാന്തമായ ഡ്രില്ലിംഗ് അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഗൗരവമുള്ളപ്പോൾ, വലതുവശത്ത് അതേ ഡ്രില്ലിംഗ് അനുഭവപ്പെടുന്നു,” സംഗീതസംവിധായകൻ നിസ്സാരമായ ഉത്കേന്ദ്രതയോടെ വാദിച്ചു, ആശയങ്ങൾ എത്ര എളുപ്പത്തിൽ ഉടലെടുത്തുവെന്ന് കാണിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അവന്റെ മനസ്സ്. . “എന്റെ മുദ്രാവാക്യം നിങ്ങൾക്കറിയാമോ? വേഗം! ഒരുപക്ഷേ ഇത് അംഗീകാരത്തിന് യോഗ്യമല്ല, പക്ഷേ ഞാൻ നന്നായി ചെയ്തത് എല്ലായ്പ്പോഴും വേഗത്തിൽ ചെയ്തു, ”അദ്ദേഹം തന്റെ ലിബ്രെറ്റിസ്റ്റുകളിലൊന്നായ ജിയാക്കോമോ സാക്കറോയ്ക്ക് എഴുതി, ഫലങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും അല്ലെങ്കിലും ഈ പ്രസ്താവനയുടെ സാധുത സ്ഥിരീകരിച്ചു. കാർലോ പാർമെന്റോള ശരിയായി എഴുതുന്നു: “ഡോണിസെറ്റിയുടെ രചനകളുടെ അസമത്വം ഇപ്പോൾ വിമർശനത്തിനുള്ള ഒരു സാധാരണ സ്ഥലമാണ്, അതുപോലെ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈറ്റ്വാഷ് ചെയ്ത സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനവും, അതിനുള്ള കാരണങ്ങൾ സാധാരണയായി അന്വേഷിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തെ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സമയപരിധികളാൽ നയിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ബൊലോഗ്നയിലെ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയായിരിക്കുമ്പോൾ, ഒന്നും തന്നെ തിടുക്കം കൂട്ടാത്തപ്പോൾ, അദ്ദേഹം പനിപിടിച്ച് ജോലി ചെയ്യുകയും ഒടുവിൽ അഭിവൃദ്ധി കൈവരിച്ചപ്പോഴും തുടർച്ചയായി രചിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടുകയും ചെയ്തപ്പോഴും അതേ വേഗതയിൽ ജോലി തുടർന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത. ഒരുപക്ഷേ, ബാഹ്യസാഹചര്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കാതെ, അഭിരുചിയുടെ നിയന്ത്രണം ദുർബലപ്പെടുത്തുന്നതിന് തുടർച്ചയായി സൃഷ്ടിക്കേണ്ട ഈ ആവശ്യം, ഒരു റൊമാന്റിക് സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശ്രമമില്ലാത്ത വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സവിശേഷതയായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, റോസിനിയുടെ ശക്തി ഉപേക്ഷിച്ച്, അഭിരുചിയിലെ മാറ്റങ്ങൾ പിന്തുടരേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ച് കൂടുതലായി ബോധ്യപ്പെട്ട സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു അദ്ദേഹം.

"ഒരു ദശാബ്ദത്തിലേറെയായി," പിയറോ മിയോലി എഴുതുന്നു, "ഡോണിസെറ്റിയുടെ പല വശങ്ങളുള്ള കഴിവുകൾ അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെക്കാലത്തെ ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ പരിശീലനത്തിന് അനുസൃതമായി ഗൗരവമേറിയതും അർദ്ധഗൗരവമുള്ളതും ഹാസ്യാത്മകവുമായ ഓപ്പറകളിൽ സ്വതന്ത്രമായും വ്യത്യസ്തമായും പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. കുറ്റമറ്റ റോസിനിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ, 30-കളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, ഗുരുതരമായ ഒരു വിഭാഗത്തിലെ നിർമ്മാണം ഒരു അളവ് നേട്ടം നേടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, വരാനിരിക്കുന്ന റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ യുഗത്തിനും ബെല്ലിനിയെപ്പോലുള്ള ഒരു സമകാലികന്റെ ഉദാഹരണത്തിനും ഇത് ആവശ്യമായിരുന്നു. ഹാസ്യത്തിന് അന്യമാണ് ... XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടും മൂന്നും പതിറ്റാണ്ടുകളിൽ റോസിനി തിയേറ്റർ ഇറ്റലിയിൽ സ്ഥാപിതമായെങ്കിൽ, വെർഡി തിയേറ്റർ അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മുന്നേറിയെങ്കിൽ, നാലാമത്തേത് ഡോണിസെറ്റിയുടേതാണ്.

ഈ പ്രധാന സ്ഥാനം കൈവശപ്പെടുത്തി, ഡോണിസെറ്റി, പ്രചോദനത്തിന്റെ സ്വഭാവ സ്വാതന്ത്ര്യത്തോടെ, സത്യസന്ധമായ അനുഭവങ്ങളുടെ ആൾരൂപത്തിലേക്ക് കുതിച്ചു, അതിന് അദ്ദേഹം അതേ വ്യാപ്തി നൽകി, ആവശ്യമെങ്കിൽ, നാടകീയമായ ക്രമത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠവും പ്രായോഗികവുമായ ആവശ്യകതകളിൽ നിന്ന് അവരെ മോചിപ്പിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജ്വരമായ തിരച്ചിൽ, ഇതിവൃത്തം മനസ്സിലാക്കാൻ ആവശ്യമായ ഒരേയൊരു സത്യമെന്ന നിലയിൽ ഓപ്പറ പരമ്പരയുടെ അവസാനഭാഗം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. സത്യത്തിനായുള്ള ഈ ആഗ്രഹമാണ് ഒരേസമയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കോമിക് പ്രചോദനം നൽകിയത്, ഇതിന് നന്ദി, കാരിക്കേച്ചറുകളും കാരിക്കേച്ചറുകളും സൃഷ്ടിച്ച്, റോസിനിക്ക് ശേഷം സംഗീത ഹാസ്യങ്ങളുടെ ഏറ്റവും വലിയ രചയിതാവായി അദ്ദേഹം മാറി, കൂടാതെ തന്റെ പക്വമായ കാലഘട്ടത്തിൽ കോമിക് പ്ലോട്ടുകളിലേക്കുള്ള തന്റെ വഴിത്തിരിവ് നിർണ്ണയിച്ചു. , എന്നാൽ സൗമ്യതയും മനുഷ്യത്വവും കൊണ്ട്. . ഫ്രാൻസെസ്കോ അറ്റാർഡി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, “റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിൽ ഓപ്പറ ബഫ ഒരു സമനിലയായിരുന്നു, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മെലോഡ്രാമയുടെ അനുയോജ്യമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെ ശാന്തവും യാഥാർത്ഥ്യവുമായ പരീക്ഷണമായിരുന്നു. ഓപ്പറ ബഫ, നാണയത്തിന്റെ മറുവശമാണ്, ഓപ്പറ സീരിയയെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ചിന്തിക്കാൻ ഞങ്ങളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. അത് ബൂർഷ്വാ സാമൂഹിക ഘടനയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു റിപ്പോർട്ടാണെങ്കിൽ.

അർഹമായ അംഗീകാരത്തിനായി ഇപ്പോഴും കാത്തിരിക്കുന്ന ഡോണിസെറ്റിയുടെ വിശാലമായ പൈതൃകം, ഗുഗ്ലിയൽമോ ബാർബ്ലനെപ്പോലെയുള്ള സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൃതികൾ പഠിക്കുന്ന മേഖലയിലെ അത്തരമൊരു അധികാരം അവൾക്ക് നൽകുന്ന പൊതുവായ വിലയിരുത്തലിന് അർഹമാണ്: “എപ്പോഴാണ് ഡോണിസെറ്റിയുടെ കലാപരമായ പ്രാധാന്യം നമുക്ക് വ്യക്തമാകുന്നത്? ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലേറെക്കാലം അദ്ദേഹത്തെ ഭാരപ്പെടുത്തിയ മുൻവിധി, ഒരു പ്രതിഭയാണെങ്കിലും, ഒരു കലാകാരനായി അദ്ദേഹത്തെ അവതരിപ്പിച്ചു, എന്നാൽ ക്ഷണികമായ പ്രചോദനത്തിന്റെ ശക്തിക്ക് കീഴടങ്ങാൻ വേണ്ടി എല്ലാ പ്രശ്‌നങ്ങളിലും അതിശയകരമായ ലാഘവത്വം കൊണ്ടുപോയി. ഏഴ് ഡസൻ ഡോണിസെറ്റി ഓപ്പറകളിലേക്ക് ഒരു ദ്രുത വീക്ഷണം, മറന്നുപോയ ഓപ്പറകളുടെ വിജയകരമായ ആധുനിക നവോത്ഥാനങ്ങൾ തെളിയിക്കുന്നു, നേരെമറിച്ച്, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ അത്തരമൊരു അഭിപ്രായം മുൻവിധിയല്ലെങ്കിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുപ്രധാന സൃഷ്ടികളിൽ ... ഡോണിസെറ്റി ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തെ ഏൽപ്പിച്ച ചുമതലയുടെ ഉത്തരവാദിത്തവും യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിലേക്ക് ഉറ്റുനോക്കുകയും ചെയ്തു, അതിൽ "പാരമ്പര്യം" എന്ന് തെറ്റായി വിളിക്കപ്പെടുന്ന പ്രവിശ്യാവാദം നൽകുന്ന ലളിതമായ നിലപാടുകളിൽ നിന്ന് നമ്മുടെ മെലോഡ്രാമയെ മാറ്റാനുള്ള ഏക മാർഗം അദ്ദേഹം വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കി.

ജി. മാർഷേസി (ഇ. ഗ്രെസിയാനി വിവർത്തനം ചെയ്തത്)

രചനകൾ:

ഓപ്പറകൾ (74), മാഡ്‌നസ് (ഉന ഫോളിയ, 1818, വെനീസ്), പാവം അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന വിർച്യുസോകൾ (ഐ പിക്കോളി വിർച്യുസി ആംബുലന്റി, 1819, ബെർഗാമോ), പീറ്റർ ദി ഗ്രേറ്റ്, റഷ്യൻ സാർ, അല്ലെങ്കിൽ ലിവോണിയൻ ആശാരി (പിയട്രോ ഇൽ ഗ്രാൻഡെ സീസർ ഒൽലെ റൂസ്) ഉൾപ്പെടെ ഫാലെഗ്നാം ഡി ലിവോണിയ, 1819, വെനീസ്), ഗ്രാമീണ കല്യാണം (ലെ നോസ് ഇൻ വില്ല, 1820-21, മാന്റുവ, കാർണിവൽ), സോറൈഡ മാതളനാരകം (1822, തിയേറ്റർ "അർജന്റീന", റോം), ചിയാര ആൻഡ് സെറാഫിന, അല്ലെങ്കിൽ പൈറേറ്റ്സ് (1822, തിയേറ്റർ " ലാ സ്കാല”, മിലാൻ), ഹാപ്പി ഡെല്യൂഷൻ (Il fortunato inganno, 1823, തിയേറ്റർ “Nuovo”, നേപ്പിൾസ്), ഗവർണർ ബുദ്ധിമുട്ടിലാണ് (L'Ajo nell'imbarazzo, Don Gregorio എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു, 1824, തിയേറ്റർ "Valle", Rome) , അസാധുക്കളുടെ കാസിൽ (Il Castello degli invalidi, 1826, Carolino Theatre, Palermo), എട്ട് മാസം രണ്ട് മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ, അല്ലെങ്കിൽ സൈബീരിയയിലെ പ്രവാസികൾ (ഓട്ടോ മെസി ഇൻ ഡ്യൂ അയിർ, സൈബീരിയയിലെ ഒസിയ ഗ്ലി എസിലിയാറ്റി, 1827, നുവോ തിയറ്റേർ), അലീന, ഗോൽക്കൊണ്ട രാജ്ഞി (അലിന റെജീന ഡി ഗോൾകൊണ്ട, 1828, കാർലോ ഫെലിസ് തിയേറ്റർ, ജെനോവ), പാരിയ (1829, സാൻ കാർലോ തിയേറ്റർ, നേപ്പിൾസ്), എലിസബത്ത് കെനിൽവ് കാസിൽ ഓർത്ത് (എലിസബെറ്റ അൽ കാസ്റ്റല്ലോ ഡി കെനിൽവർത്ത്, എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്നു. കെനിൽവർത്ത് കാസിൽ, ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ടിന്റെ നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1829, ibid.), ആൻ ബോളിൻ (1830, കാർക്കാനോ തിയേറ്റർ, മിലാൻ), ഹ്യൂഗോ, കൗണ്ട് ഓഫ് പാരീസ് (1832, ലാ സ്കാല തിയേറ്റർ, മിലാൻ), ലവ് പോഷൻ (എൽ' എലിസിർ d'amore, 1832, Canobbiana Theatre, Milan), Parisina (J. Byron-ന് ശേഷം, 1833, Pergola Theatre, Florence), Torquato Tasso (1833, Valle Theatre, Rome), Lucrezia Borgia (അതേ പേരിലുള്ള നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി V ഹ്യൂഗോ, 1833, ലാ സ്കാല തിയേറ്റർ, മിലാൻ), മരിനോ ഫാലിറോ (ജെ. ബൈറൺ എഴുതിയ അതേ പേരിലുള്ള നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1835, ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്റർ, പാരീസ്), മേരി സ്റ്റുവർട്ട് (1835, ലാ സ്കാല തിയേറ്റർ, മിലാൻ), ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ (ഡബ്ല്യു. സ്കോട്ടിന്റെ "ദി ലാമർമൂർ ബ്രൈഡ്" എന്ന നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1835, സാൻ കാർലോ തിയേറ്റർ, നേപ്പിൾസ്), ബെലിസാരിയസ് (1836, ഫെനിസ് തിയേറ്റർ, വെനീസ്), ദി സീജ് ഓഫ് കാലായിസ് (എൽ'അസെഡിയോ ഡി കാലായിസ്, 1836, തിയേറ്റർ ” സാൻ കാർലോ, നേപ്പിൾസ്), പിയ ഡി ടോളോമി (1837, അപ്പോളോ തിയേറ്റർ, വെനീസ്), റോബർട്ട് ഡെവറക്സ്, അല്ലെങ്കിൽ എർൾ ഓഫ് എസെക്സ് (1837, സാൻ കാർലോ തിയേറ്റർ, നേപ്പിൾസ്), മരിയ ഡി റുഡൻസ് (1838, തിയേറ്റർ ” ഫെനിസ്, വെനീസ് ), റെജിമെന്റിന്റെ മകൾ(La fille du régiment, 1840, Opera Comique, Paris), രക്തസാക്ഷികൾ (Les Martyrs , P. Corneille, 1840, the Grand Opera Theatre, Paris) എഴുതിയ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പോളിയെക്റ്റസിന്റെ പുതിയ പതിപ്പ്), പ്രിയപ്പെട്ടത് (1840, ibid. ), അഡെലിയ, അല്ലെങ്കിൽ ആർച്ചറുടെ മകൾ (അഡെലിയ, ലാ ഫിഗ്ലിയ ഡെൽ ആർസിയറെ കുറിച്ച്, 1841, തിയേറ്റർ ”അപ്പോളോ, റോം), ലിൻഡ ഡി ചമൗനി (1842, Kärntnertorteatr, വിയന്ന), ഡോൺ പാസ്ക്വേൽ (1843, ഇറ്റാലിയൻ തിയേറ്റർ, പാരീസ്) , മരിയ ഡി രോഹൻ (മരിയ ഡിഎൽ രോഹൻ ഓൺ ഇൽ കോണ്ടെ ഡി ചലൈസ്, 1843, Kärntnertorteatr) , വിയന്ന), പോർച്ചുഗലിലെ ഡോൺ സെബാസ്റ്റ്യൻ (1843, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ തിയേറ്റർ, പാരീസ്), കാറ്റെറിന കോർനാരോ (1844, സാൻ കാർലോ തിയേറ്റർ, നേപ്പിൾസ്) കൂടാതെ മറ്റുള്ളവ 3 പ്രസംഗങ്ങൾ, 28 കാന്ററ്റ, 16 സിംഫണികൾ, 19 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, 3 ക്വിന്ററ്റുകൾ, പള്ളി സംഗീതം, നിരവധി സ്വര കൃതികൾ.