ജിയോവന്നി ബാറ്റിസ്റ്റ റൂബിനി |

ജിയോവാനി ബാറ്റിസ്റ്റ റൂബിനി

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ വോക്കൽ കലയുടെ ഉപജ്ഞാതാക്കളിൽ ഒരാളായ പനോവ്ക റൂബിനിയെക്കുറിച്ച് എഴുതുന്നു: “അദ്ദേഹത്തിന് ശക്തവും ധീരവുമായ ശബ്ദമുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തിയോട്, വൈബ്രേഷന്റെ സോണോറിറ്റി, ലോഹത്തോട് അദ്ദേഹം കടപ്പെട്ടിട്ടില്ല. തടി. അതേ സമയം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദം ഒരു ഗാന സോപ്രാനോ പോലെ അസാധാരണമായ ഇലാസ്റ്റിക്, മൊബൈൽ ആയിരുന്നു. റൂബിനി അനായാസമായി മുകളിലെ സോപ്രാനോ കുറിപ്പുകൾ എടുത്തു, അതേ സമയം ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയും വ്യക്തമായും.

എന്നാൽ ഗായകൻ വി വി തിമോഖിനെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിപ്രായം. "ഒന്നാമതായി, ഗായകൻ വിശാലമായ ശ്രേണിയുടെ അസാധാരണമായ മനോഹരമായ ശബ്ദം (ചെസ്റ്റ് റജിസ്റ്റർ "മൈ" മുതൽ ആദ്യത്തെ ഒക്ടേവിന്റെ "സി" വരെ), അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ തെളിച്ചം, വിശുദ്ധി, മിഴിവ് എന്നിവയിലൂടെ പ്രേക്ഷകരെ ആനന്ദിപ്പിച്ചു. മികച്ച വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ, ടെനോർ മികച്ച രീതിയിൽ വികസിപ്പിച്ച അപ്പർ രജിസ്റ്ററാണ് ഉപയോഗിച്ചത് (റൂബിനിക്ക് രണ്ടാമത്തെ ഒക്ടേവിന്റെ "fa" ഉം "ഉപ്പ്" പോലും എടുക്കാം). "നെഞ്ചിലെ കുറിപ്പുകളിൽ" എന്തെങ്കിലും പോരായ്മകൾ മറയ്ക്കാനല്ല, മറിച്ച് ഒരു അവലോകനത്തിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, "വ്യത്യാസങ്ങളിലൂടെ മനുഷ്യന്റെ ആലാപനം വൈവിധ്യവത്കരിക്കുക, വികാരങ്ങളുടെയും അഭിനിവേശങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഷേഡുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുക" എന്ന ഏക ലക്ഷ്യത്തോടെയാണ് അദ്ദേഹം ഫാൾസെറ്റോ അവലംബിച്ചത്. "ഇത് പുതിയതും സർവ്വശക്തവുമായ ഇഫക്റ്റുകളുടെ സമ്പന്നവും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തതുമായ വസന്തമായിരുന്നു." ഗായകന്റെ ശബ്ദം വഴക്കം, ചീഞ്ഞ, വെൽവെറ്റ് ഷേഡ്, ശബ്ദം, രജിസ്റ്ററിൽ നിന്ന് രജിസ്ട്രേഷൻ വരെയുള്ള സുഗമമായ പരിവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ കീഴടക്കി. ഫോർട്ടും പിയാനോയും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയാൻ കലാകാരന് ശ്രദ്ധേയമായ കഴിവുണ്ടായിരുന്നു.

ജിയോവാനി ബാറ്റിസ്റ്റ റൂബിനി 7 ഏപ്രിൽ 1795 ന് റൊമാനോയിൽ ഒരു പ്രാദേശിക സംഗീത അധ്യാപകന്റെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. കുട്ടിക്കാലത്ത്, അദ്ദേഹം അധ്യാപനത്തിൽ വലിയ വിജയം കാണിച്ചില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദം ശ്രോതാക്കൾക്കിടയിൽ ആനന്ദം ഉണ്ടാക്കിയില്ല. ജിയോവാനിയുടെ സംഗീതപഠനങ്ങൾ തന്നെ ക്രമരഹിതമായിരുന്നു: അടുത്തുള്ള ചെറിയ ഗ്രാമങ്ങളിലൊന്നിലെ ഓർഗനിസ്റ്റ് അദ്ദേഹത്തിന് യോജിപ്പിലും രചനയിലും പാഠങ്ങൾ നൽകി.

റൂബിനി പള്ളികളിൽ ഗായികയായും നാടക ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ വയലിനിസ്റ്റായും ആരംഭിച്ചു. പന്ത്രണ്ടാം വയസ്സിൽ, ആൺകുട്ടി ബെർഗാമോയിലെ ഒരു തിയേറ്ററിൽ ഗായകനാകുന്നു. തുടർന്ന് റൂബിനി ഒരു ട്രാവലിംഗ് ഓപ്പറ കമ്പനിയുടെ ട്രൂപ്പിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ ജീവിതത്തിന്റെ കഠിനമായ വിദ്യാലയത്തിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ അദ്ദേഹത്തിന് അവസരമുണ്ടായിരുന്നു. ഉപജീവനത്തിനായി, ജിയോവാനി ഒരു വയലിനിസ്റ്റിനൊപ്പം ഒരു കച്ചേരി പര്യടനം നടത്തുന്നു, പക്ഷേ ഒന്നും ആശയത്തിൽ എത്തിയില്ല. 1814-ൽ, പിയട്രോ ജനറലിയുടെ ടിയേഴ്സ് ഓഫ് ദി വിഡോ എന്ന ഓപ്പറയിൽ പവിയയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് അരങ്ങേറ്റം നൽകി. തുടർന്ന് ബ്രെസിയയിലേക്കും 1815 ലെ കാർണിവലിലേക്കും തുടർന്ന് വെനീസിലേക്കും പ്രശസ്തമായ സാൻ മോയ്സ് തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള ക്ഷണം ലഭിച്ചു. താമസിയാതെ ഗായകൻ ശക്തനായ ഇംപ്രസാരിയോ ഡൊമെനിക്കോ ബാർബയയുമായി ഒരു കരാറിൽ ഏർപ്പെട്ടു. നെപ്പോളിയൻ തിയേറ്റർ "ഫിയോറന്റീനി" യുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം റൂബിനിയെ സഹായിച്ചു. ജിയോവാനി സന്തോഷത്തോടെ സമ്മതിച്ചു - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അത്തരമൊരു കരാർ ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഗായകരോടൊപ്പം പഠിക്കാൻ അനുവദിച്ചു.

ആദ്യം, ബാർബയ ട്രൂപ്പിന്റെ കഴിവുകളുടെ കൂട്ടത്തിൽ യുവ ഗായകൻ മിക്കവാറും നഷ്ടപ്പെട്ടു. ജിയോവാനിക്ക് ശമ്പളം വെട്ടിക്കുറയ്ക്കാൻ പോലും സമ്മതിക്കേണ്ടി വന്നു. എന്നാൽ സ്ഥിരോത്സാഹവും പ്രശസ്ത ടെനർ ആൻഡ്രിയ നൊസാരിയുമായുള്ള പഠനവും അവരുടെ പങ്ക് വഹിച്ചു, താമസിയാതെ റൂബിനി നെപ്പോളിയൻ ഓപ്പറയുടെ പ്രധാന അലങ്കാരങ്ങളിലൊന്നായി മാറി.

അടുത്ത എട്ട് വർഷത്തേക്ക്, ഗായകൻ റോം, നേപ്പിൾസ്, പലെർമോ എന്നിവിടങ്ങളിലെ സ്റ്റേജുകളിൽ മികച്ച വിജയം നേടി. ഇപ്പോൾ ബാർബയ, റൂബിനിയെ നിലനിർത്താൻ, ഗായകന്റെ ഫീസ് വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ പോകുന്നു.

6 ഒക്ടോബർ 1825-ന് റൂബിനി പാരീസിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിൽ, അദ്ദേഹം ആദ്യം സിൻഡ്രെല്ലയിലും പിന്നീട് ലേഡി ഓഫ് ദി ലേക്കിലും ഒഥല്ലോയിലും പാടി.

ഒട്ടെല്ലോ റോസിനിയുടെ വേഷം റൂബിനിക്കായി പ്രത്യേകം മാറ്റിയെഴുതി - എല്ലാത്തിനുമുപരി, നൊസാരിയുടെ താഴ്ന്ന ശബ്ദത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് അദ്ദേഹം അത് ആദ്യം സൃഷ്ടിച്ചത്. ഈ റോളിൽ, ഗായകൻ ചിലപ്പോൾ സൂക്ഷ്മമായ വിശദാംശങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാനും മുഴുവൻ ചിത്രത്തിനും അതിശയകരമായ സമഗ്രതയും സത്യസന്ധതയും നൽകാനുള്ള കഴിവ് കാണിച്ചു.

എന്തൊരു സങ്കടത്തോടെ, അസൂയയാൽ മുറിവേറ്റ ഹൃദയത്തിന്റെ വേദനയോടെ, ഗായകൻ ഡെസ്‌ഡിമോണയ്‌ക്കൊപ്പം മൂന്നാമത്തെ അഭിനയത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കമുള്ള അവസാന രംഗം ചെലവഴിച്ചു! "ഈ ഡ്യുയറ്റിന്റെ രൂപം വളരെ സങ്കീർണ്ണവും ദൈർഘ്യമേറിയതുമായ ഒരു റൂളേഡിലാണ് അവസാനിക്കുന്നത്: ഇവിടെ നമുക്ക് എല്ലാ കലകളെയും റൂബിനിയുടെ എല്ലാ ആഴത്തിലുള്ള സംഗീത വികാരത്തെയും പൂർണ്ണമായി അഭിനന്ദിക്കാം. ആലാപനത്തിലെ ഏതൊരു കൃപയും, അഭിനിവേശം നിറഞ്ഞതും, അവന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ തണുപ്പിക്കണമെന്ന് തോന്നുന്നു - അത് വിപരീതമായി മാറി. നിസ്സാരമായ ഒരു റൗലേഡിന് വളരെയധികം ശക്തിയും നാടകീയമായ അനുഭൂതിയും നൽകാൻ റൂബിനിക്ക് കഴിഞ്ഞു, ഈ റൗലേഡ് ശ്രോതാക്കളെ വല്ലാതെ ഞെട്ടിച്ചു, ”ഒഥല്ലോയിലെ കലാകാരന്റെ പ്രകടനത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരിൽ ഒരാൾ എഴുതി.

ഫ്രഞ്ച് പൊതുജനങ്ങൾ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരനെ "കിംഗ് ഓഫ് ടെനേഴ്‌സ്" ആയി അംഗീകരിച്ചു. ആറ് മാസത്തെ പാരീസിലെ വിജയത്തിന് ശേഷം റൂബിനി സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി. നേപ്പിൾസിലും മിലാനിലും അവതരിപ്പിച്ച ഗായകൻ വിയന്നയിലേക്ക് പോയി.

ഗായകന്റെ ആദ്യ വിജയങ്ങൾ റോസിനിയുടെ ഓപ്പറകളിലെ പ്രകടനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശൈലി വൈദഗ്ധ്യമുള്ളതും ഉജ്ജ്വലവും ഊർജ്ജസ്വലതയും സ്വഭാവവും നിറഞ്ഞതും കലാകാരന്റെ കഴിവിന്റെ സ്വഭാവവുമായി ഏറ്റവും മികച്ചതാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

എന്നാൽ മറ്റൊരു ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകനായ വിൻസെൻസോ ബെല്ലിനിയുമായി സഹകരിച്ച് റൂബിനി തന്റെ ഉയരങ്ങൾ കീഴടക്കി. യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു പുതിയ കൗതുകകരമായ ലോകം തുറന്നു. മറുവശത്ത്, ഗായകൻ തന്നെ ബെല്ലിനിയുടെ അംഗീകാരത്തിന് വളരെയധികം സംഭാവന നൽകി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ വക്താവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സമാനതകളില്ലാത്ത വ്യാഖ്യാതാവുമാണ്.

ദി പൈറേറ്റ് എന്ന ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയറിനായി തയ്യാറെടുക്കുന്നതിനിടെയാണ് ബെല്ലിനിയും റൂബിനിയും ആദ്യമായി കണ്ടുമുട്ടുന്നത്. എഫ്. പാസ്തുര എഴുതുന്നത് ഇതാണ്: “... ജിയോവാനി റൂബിനിയുമായി, അദ്ദേഹം അത് ഗൗരവമായി എടുക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, മാത്രമല്ല സോളോയിസ്റ്റിന് ഗ്വാൾട്ടിറോയുടെ ശീർഷക ഭാഗം പാടേണ്ടി വന്നതിനാൽ, ആ ചിത്രം കൃത്യമായി എങ്ങനെ ഉൾക്കൊള്ളാമെന്ന് അദ്ദേഹത്തെ പഠിപ്പിക്കാൻ കമ്പോസർ ആഗ്രഹിച്ചു. അവൻ തന്റെ സംഗീതത്തിൽ വരച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യേണ്ടിവന്നു, കാരണം റൂബിനി തന്റെ ഭാഗം പാടാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ബെല്ലിനി താനും തന്റെ പങ്ക് വഹിക്കണമെന്ന് നിർബന്ധിച്ചു. ഒരാൾ ശബ്ദത്തിന്റെ ഉദ്വമനത്തെക്കുറിച്ചും ശബ്ദത്തിന്റെ ഉൽപാദനത്തെക്കുറിച്ചും വോക്കൽ ടെക്നിക്കിന്റെ മറ്റ് തന്ത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും മാത്രം ചിന്തിച്ചു, മറ്റൊരാൾ അവനെ ഒരു വ്യാഖ്യാതാവാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. റൂബിനി ഒരു ടെനർ മാത്രമായിരുന്നു, എന്നാൽ ബെല്ലിനി ഗായകൻ ആദ്യം ഒരു മൂർത്തമായ കഥാപാത്രമായി മാറണമെന്ന് ആഗ്രഹിച്ചു, "അഭിനിവേശത്തോടെ പിടികൂടി."

എഴുത്തുകാരനും അവതാരകനും തമ്മിലുള്ള നിരവധി ഏറ്റുമുട്ടലുകളിൽ ഒന്നിന് കൗണ്ട് ബാർബ്യൂ സാക്ഷിയായി. ഗ്വാൾട്ടീറോയുടെയും ഇമോജന്റെയും ഡ്യുയറ്റിൽ തന്റെ വോക്കൽ ലൈൻ റിഹേഴ്സൽ ചെയ്യാനാണ് റൂബിനി ബെല്ലിനിയിലെത്തിയത്. ബാർബ്യൂ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഇത് ആദ്യ അഭിനയത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഡ്യുയറ്റ് ആയിരുന്നു. ലളിതമായ പദസമുച്ചയങ്ങളുടെ മാറിമാറി, സ്വര അലങ്കാരങ്ങളൊന്നുമില്ലാതെ, എന്നാൽ തീവ്രമായി പ്രക്ഷുബ്ധമായ, ഗായകന്റെ ആത്മാവിൽ ഒരു പ്രതിധ്വനി കണ്ടെത്തിയില്ല, അദ്ദേഹം പരമ്പരാഗത സംഖ്യകളോട് പരിചിതനായിരുന്നു, ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ തീർച്ചയായും ഫലപ്രദമാണ്.

അവർ ഒരേ ശകലത്തിലൂടെ പലതവണ കടന്നുപോയി, പക്ഷേ കമ്പോസർക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് ടെനറിന് മനസിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപദേശം പാലിച്ചില്ല. അവസാനം ബെല്ലിനിക്ക് ക്ഷമ നശിച്ചു.

- നിങ്ങൾ ഒരു കഴുതയാണ്! റൂബിനിയോട് യാതൊരു നാണക്കേടും കൂടാതെ അദ്ദേഹം വിശദീകരിച്ചു: "നിങ്ങളുടെ ആലാപനത്തിൽ നിങ്ങൾ ഒരു വികാരവും നൽകുന്നില്ല!" ഇവിടെ, ഈ രംഗത്തിൽ, നിങ്ങൾക്ക് തീയേറ്റർ മുഴുവൻ ഇളക്കിവിടാം, നിങ്ങൾ തണുത്തതും ആത്മാവില്ലാത്തതുമാണ്!

റുബിനി ആശയക്കുഴപ്പത്തിൽ മൗനം പാലിച്ചു. ബെല്ലിനി, ശാന്തനായി, മൃദുവായി സംസാരിച്ചു:

പ്രിയപ്പെട്ട റൂബിനി, നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, നിങ്ങൾ ആരാണ് - റൂബിനി അല്ലെങ്കിൽ ഗ്വാൾട്ടിറോ?

“എനിക്ക് എല്ലാം മനസ്സിലായി,” ഗായകൻ മറുപടി പറഞ്ഞു, “എനിക്ക് നിരാശനായി നടിക്കാനോ കോപത്താൽ കോപം നഷ്ടപ്പെട്ടതായി നടിക്കാനോ കഴിയില്ല.

ഒരു ഗായകന് മാത്രമേ അത്തരമൊരു ഉത്തരം നൽകാൻ കഴിയൂ, ഒരു യഥാർത്ഥ നടനല്ല. എന്നിരുന്നാലും, റൂബിനിയെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞാൽ, അവൻ ഇരട്ടി വിജയിക്കുമെന്ന് ബെല്ലിനി മനസ്സിലാക്കി - അവനും അവതാരകനും. അവൻ അവസാനമായി ഒരു ശ്രമം നടത്തി: അദ്ദേഹം തന്നെ ടെനോർ ഭാഗം പാടി, അത് താൻ ആഗ്രഹിച്ച രീതിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് പ്രത്യേക ശബ്ദമൊന്നും ഇല്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ അവിശ്വസ്തതയുടെ പേരിൽ ഇമോജനെ നിന്ദിച്ച ഗ്വാൾട്ടിയെറോയുടെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ ജനിപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ച വികാരം കൃത്യമായി എങ്ങനെ ഉൾപ്പെടുത്തണമെന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു: “പിറ്റോസ അൽ പാദ്രെ, ഇ റുക്കോ സി ക്രൂഡ എറി ഇൻറാന്റോ.” ("നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പിതാവിനോട് സഹതപിച്ചു, പക്ഷേ നിങ്ങൾ എന്നോട് വളരെ ക്രൂരനായിരുന്നു.") ഈ സങ്കടകരമായ കാന്റിലീനയിൽ, ഒരു കടൽക്കൊള്ളക്കാരന്റെ വികാരഭരിതമായ, സ്നേഹനിർഭരമായ ഹൃദയം വെളിപ്പെടുന്നു.

ഒടുവിൽ, സംഗീതസംവിധായകന് തന്നിൽ നിന്ന് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് റൂബിനിക്ക് തോന്നി, പെട്ടെന്നുള്ള പ്രേരണയാൽ പിടികൂടി, ബെല്ലിനിയുടെ ആലാപനത്തിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ അത്ഭുതകരമായ ശബ്ദം ചേർത്തു, ഇത് മുമ്പ് ആരും കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത കഷ്ടപ്പാടുകൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു.

ഗ്വാൾട്ടീറോയുടെ കവാറ്റിനയുടെ പ്രീമിയറിൽ റൂബിനി അവതരിപ്പിച്ച “ഇൻ ദി മിഡ്‌ ഓഫ് ദ കൊടുങ്കാറ്റ്” കരഘോഷത്തിന്റെ കൊടുങ്കാറ്റിന് കാരണമായി. “അത് അറിയിക്കാൻ കഴിയാത്തത്ര സംവേദനമാണ്,” ബെല്ലിനി എഴുതുന്നു, “സദസ്സിനോട് നന്ദി പറയാൻ പത്ത് തവണയെങ്കിലും” താൻ സീറ്റിൽ നിന്ന് എഴുന്നേറ്റു. റൂബിനി, രചയിതാവിന്റെ ഉപദേശം പിന്തുടർന്ന്, തന്റെ ഭാഗം "വ്യക്തമാക്കാനാവാത്തവിധം ദൈവികമായി അവതരിപ്പിച്ചു, ആലാപനം അതിന്റെ എല്ലാ ലാളിത്യത്തോടും ആത്മാവിന്റെ എല്ലാ വിശാലതയോടും കൂടി" ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്നതായിരുന്നു. അന്നു വൈകുന്നേരം മുതൽ, റുബിനിയുടെ പേര് ഈ പ്രശസ്തമായ മെലഡിയുമായി എന്നെന്നേക്കുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത്രമാത്രം ഗായകന് അതിന്റെ ആത്മാർത്ഥത അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. ഫ്ലോറിമോ പിന്നീട് എഴുതും: “ഈ ഓപ്പറയിൽ റൂബിനിയെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത ഒരാൾക്ക് ബെല്ലിനിയുടെ ഈണങ്ങൾ എത്രത്തോളം ആവേശം കൊള്ളിക്കുമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ കഴിയില്ല…”

നിർഭാഗ്യവാനായ നായകന്മാരുടെ ഡ്യുയറ്റിന് ശേഷം, ബെല്ലിനി റൂബിനിയെ തന്റെ ദുർബലമായ ശബ്ദത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചത്, ഹാളിൽ "അത്തരം കരഘോഷം സൃഷ്ടിച്ചു, അവർ ഒരു നരക ഗർജ്ജനം പോലെയായിരുന്നു."

1831-ൽ, മിലാനിൽ നടന്ന മറ്റൊരു ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയറിൽ, ബെല്ലിനിയുടെ ലാ സോനാംബുല, പാസ്ത, അമീന, റൂബിനിയുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വാഭാവികതയിലും വൈകാരിക ശക്തിയിലും ഞെട്ടി, പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ കരയാൻ തുടങ്ങി.

മറ്റൊരു സംഗീതസംവിധായകനായ ഗെയ്‌റ്റാനോ ഡോണിസെറ്റിയുടെ സൃഷ്ടിയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കാൻ റൂബിനി ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ചെയ്തു. 1830-ൽ ആൻ ബോലിൻ എന്ന ഓപ്പറയിലൂടെ ഡോണിസെറ്റി തന്റെ ആദ്യത്തെ വലിയ വിജയം നേടി. പ്രീമിയറിൽ റൂബിനിയാണ് പ്രധാന ഭാഗം പാടിയത്. രണ്ടാമത്തെ അഭിനയത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഏരിയ ഉപയോഗിച്ച്, ഗായകൻ ഒരു യഥാർത്ഥ സംവേദനം സൃഷ്ടിച്ചു. “കൃപയും സ്വപ്നവും അഭിനിവേശവും നിറഞ്ഞ ഈ ഉദ്ധരണിയിൽ ഈ മഹാനായ കലാകാരനെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത ആർക്കും, ആലാപന കലയുടെ ശക്തിയെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം രൂപപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല,” അക്കാലത്ത് സംഗീത പത്രങ്ങൾ എഴുതി. ഡോണിസെറ്റിയുടെ ഓപ്പറകളായ ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ, ലുക്രേസിയ ബോർജിയ എന്നിവയുടെ അസാധാരണമായ ജനപ്രീതിക്ക് റൂബിനി കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

1831-ൽ ബാർബയയുമായുള്ള റുബിനിയുടെ കരാർ അവസാനിച്ചതിനുശേഷം, പന്ത്രണ്ട് വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ട്രൂപ്പിനെ അലങ്കരിച്ചു, ശൈത്യകാലത്ത് പാരീസിലും വേനൽക്കാലത്ത് ലണ്ടനിലും പ്രകടനം നടത്തി.

1843-ൽ റൂബിനി ഫ്രാൻസ് ലിസ്റ്റിനൊപ്പം ഹോളണ്ടിലേക്കും ജർമ്മനിയിലേക്കും ഒരു സംയുക്ത യാത്ര നടത്തി. ബെർലിനിൽ, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിൽ കലാകാരൻ പാടി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം ഒരു യഥാർത്ഥ സംവേദനം സൃഷ്ടിച്ചു.

അതേ വസന്തകാലത്ത് ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ എത്തി. ആദ്യം അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലും മോസ്കോയിലും അവതരിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ വീണ്ടും പാടി. ഇവിടെ, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ കെട്ടിടത്തിൽ, ഒഥല്ലോ, ദി പൈറേറ്റ്, ലാ സോനാംബുല, ദി പ്യൂരിറ്റൻസ്, ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ എന്നിവയിൽ തന്റെ എല്ലാ പ്രതാപത്തിലും കളിച്ച് അദ്ദേഹം സ്വയം കാണിച്ചു.

വി വി തിമോഖിൻ ഇതാണ്: “ലൂസിയയിലെ കലാകാരൻ ഏറ്റവും വലിയ വിജയം പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു: പ്രേക്ഷകർ ആവേശഭരിതരായി, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ മുഴുവൻ പ്രേക്ഷകർക്കും കരയാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, രണ്ടാമത്തെ ആക്ടിലെ പ്രസിദ്ധമായ“ ശാപ രംഗം ”കേട്ട്. ഓപ്പറ. ജർമ്മൻ ഗായകരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ റൂബിനിയുടെ വരവിന് കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് അരങ്ങേറിയ “പൈറേറ്റ്”, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സംഗീതജ്ഞരുടെ ഗൗരവമായ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചില്ല, ഇറ്റാലിയൻ ടെനറിന്റെ കഴിവ് മാത്രമാണ് ബെല്ലിനിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രശസ്തി പുനഃസ്ഥാപിച്ചത്: അതിൽ കലാകാരൻ കാണിച്ചു. സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "മനോഹരമായ അനുഭൂതിയും ആകർഷകമായ കൃപയും കൊണ്ട് ..." ശ്രോതാക്കളെ ആഴത്തിൽ ആകർഷിച്ച ഒരു അസാമാന്യ വിർച്വോസോയും ഗായകനുമാണ്.

റൂബിനിക്ക് മുമ്പ്, റഷ്യയിലെ ഒരു ഓപ്പറാറ്റിക് കലാകാരനും ഇത്രയും സന്തോഷം ഉണർത്തില്ല. റഷ്യൻ പ്രേക്ഷകരുടെ അസാധാരണമായ ശ്രദ്ധ ആ വർഷത്തെ ശരത്കാലത്തിലാണ് റൂബിനിയെ നമ്മുടെ നാട്ടിലേക്ക് വരാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചത്. ഇത്തവണ പി.വിയാർഡോ-ഗാർഷ്യയും എ.തംബുരിനിയും അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം വന്നു.

1844/45 സീസണിൽ, മികച്ച ഗായകൻ ഓപ്പറ സ്റ്റേജിനോട് വിട പറഞ്ഞു. അതിനാൽ, റൂബിനി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദം ശ്രദ്ധിക്കാതെ തന്റെ മികച്ച വർഷങ്ങളിലെന്നപോലെ പാടി. കലാകാരന്റെ നാടക ജീവിതം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ "സ്ലീപ്വാക്കർ" ൽ അവസാനിച്ചു.