മെലഡി |
സംഗീത നിബന്ധനകൾ

മെലഡി |

നിഘണ്ടു വിഭാഗങ്ങൾ
നിബന്ധനകളും ആശയങ്ങളും

മറ്റ് ഗ്രീക്ക് μελῳδία - ഗാനരചനയുടെ ആലാപനം, μέλος-ൽ നിന്ന് - ഗാനം, കൂടാതെ ᾠδή - ആലാപനം, ആലാപനം

ഏകകണ്ഠമായി പ്രകടിപ്പിച്ച സംഗീത ചിന്ത (IV സ്പോസോബിൻ പ്രകാരം). ഹോമോഫോണിക് സംഗീതത്തിൽ, മെലഡിയുടെ പ്രവർത്തനം സാധാരണയായി മുകളിലെ, ലീഡിംഗ് വോയ്‌സിൽ അന്തർലീനമാണ്, അതേസമയം ദ്വിതീയ മധ്യസ്വരങ്ങൾ ഹാർമോണിക് ആണ്. നിറയ്ക്കുക, ഹാർമോണിക് രൂപപ്പെടുത്തുക. പിന്തുണ, പൂർണ്ണമായും സാധാരണ കൈവശം വയ്ക്കരുത്. മെലഡി ഗുണങ്ങൾ. എം പ്രധാന പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ തുടക്കം; "സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശം മെലഡിയാണ്" (എസ്എസ് പ്രോകോഫീവ്). സംഗീതത്തിന്റെ മറ്റ് ഘടകങ്ങളുടെ ചുമതല - കൗണ്ടർപോയിന്റ്, ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ, ഹാർമോണി - "മെലഡിക് ചിന്തയെ പൂരകമാക്കുക, പൂർത്തിയാക്കുക" (എംഐ ഗ്ലിങ്ക). മെലഡി നിലനിൽക്കാനും കലയെ അവതരിപ്പിക്കാനും കഴിയും. മോണോഫണിയിൽ സ്വാധീനം, മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളിലെ മെലഡികൾ (പോളിഫോണി) അല്ലെങ്കിൽ ഹോമോഫോണിക്, ഹാർമോണിക് എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച്. അകമ്പടി (ഹോമോഫോണി). ഏകശബ്ദം Nar. സംഗീതം pl. ജനങ്ങൾ; അനേകം ആളുകൾക്കിടയിൽ, ഏകസ്വരത ഐക്യമായിരുന്നു. തരത്തിലുള്ള പ്രൊഫ. ചില ചരിത്ര കാലഘട്ടങ്ങളിൽ അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം സംഗീതം. മെലഡിയിൽ, സംഗീതത്തിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അന്തർദേശീയ തത്വത്തിന് പുറമേ, അത്തരം മ്യൂസുകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. മോഡ്, റിഥം, മ്യൂസിക് തുടങ്ങിയ ഘടകങ്ങൾ. ഘടന (രൂപം). ഈണത്തിലൂടെയാണ്, ഈണത്തിൽ, അവർ ആദ്യം സ്വന്തം ഭാവങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നത്. അവസരങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ പോളിഫോണിക് സംഗീതത്തിൽ പോലും M. പൂർണ്ണമായും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു, അവൾ "ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ആത്മാവ്" (ഡിഡി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്) ആണ്.

"M" എന്ന പദത്തിന്റെ പദോൽപ്പത്തിയും അർത്ഥവും ചരിത്രവും ലേഖനം ചർച്ച ചെയ്യുന്നു. (I), M. (II), അതിന്റെ ഘടന (III), ചരിത്രം (IV), M. (V) യെക്കുറിച്ചുള്ള പഠിപ്പിക്കലുകൾ.

I. ഗ്രീക്ക്. "എം" എന്ന പദത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായ മെലോസ് (മെലോസ് കാണുക) എന്ന വാക്കിന് യഥാർത്ഥത്തിൽ കൂടുതൽ പൊതുവായ അർത്ഥമുണ്ടായിരുന്നു, അത് ശരീരത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തെയും ശരീരത്തെ ഒരു ഓർഗാനിക് ആയി സൂചിപ്പിക്കുന്നു. മുഴുവൻ (ജി. ഹ്യൂഷെൻ). ഈ അർത്ഥത്തിൽ, "എം" എന്ന പദം. y ഹോമറും ഹെസിയോഡും അത്തരത്തിലുള്ള മൊത്തത്തിലുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി സൂചിപ്പിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഒറിജിനൽ. മെലോഡിയ എന്ന പദത്തിന്റെ അർത്ഥം "ആലാപനത്തിന്റെ ഒരു മാർഗ്ഗം" (ജി. ഹുഷെൻ, എം. വാസ്മർ) എന്നും മനസ്സിലാക്കാം. മെൽ എന്ന മൂലത്തിൽ നിന്ന് - ഗ്രീക്കിൽ. ഭാഷയിൽ ധാരാളം വാക്കുകൾ സംഭവിക്കുന്നു: മെൽപോ - ഞാൻ പാടുന്നു, ഞാൻ റൗണ്ട് ഡാൻസ് നയിക്കുന്നു; മെലോഗ്രാപിയ - ഗാനരചന; melopoipa - കൃതികളുടെ രചന (ഗാനരചന, സംഗീതം), രചന സിദ്ധാന്തം; മെൽപോയിൽ നിന്ന് - മെൽപോമെൻ ("പാടുന്ന") എന്ന മ്യൂസിന്റെ പേര്. ഗ്രീക്കുകാരുടെ പ്രധാന പദമാണ് "മെലോസ്" (പ്ലേറ്റോ, അരിസ്റ്റോട്ടിൽ, അരിസ്റ്റോക്സെനസ്, അരിസ്റ്റൈഡ്സ് ക്വിന്റിലിയൻ മുതലായവ). മ്യൂസസ്. മധ്യകാല, നവോത്ഥാന എഴുത്തുകാർ ലാറ്റ് ഉപയോഗിച്ചു. നിബന്ധനകൾ: എം., മെലോസ്, മേളം (മേലും) ("മെലും കാന്തൂസിന് സമാനമാണ്" - ജെ. ടിങ്ക്‌ടോറിസ്). ആധുനിക പദാവലി (എം., മെലഡിക്, മെലിസ്മാറ്റിക്, ഒരേ റൂട്ടിന്റെ സമാന പദങ്ങൾ) സംഗീത-സൈദ്ധാന്തികത്തിൽ വേരൂന്നിയതാണ്. ലാറ്റിൽ നിന്നുള്ള പരിവർത്തന കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രബന്ധങ്ങളും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലും. ഭാഷ മുതൽ ദേശീയം വരെ (16-17 നൂറ്റാണ്ടുകൾ), പ്രസക്തമായ ആശയങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ 20-ാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ നിലനിന്നിരുന്നുവെങ്കിലും. റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ, "പാട്ട്" ("മെലഡി", "വോയ്സ്") എന്ന ആദിമ പദം അതിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥങ്ങളോടുകൂടിയ ക്രമേണ (പ്രധാനമായും 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ) "എം" എന്ന പദത്തിന് വഴിയൊരുക്കി. 10-കളിൽ. 20-ാം നൂറ്റാണ്ട് ബിവി അസഫീവ് ഗ്രീക്കിലേക്ക് മടങ്ങി. മെലോഡിക് മൂലകത്തെ നിർവചിക്കാൻ "മെലോസ്" എന്ന പദം. ചലനം, സ്വരമാധുര്യം ("ശബ്ദം ശബ്ദത്തിലേക്ക് മാറ്റുക"). "M" എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ച്, മിക്കവാറും, അവർ അതിന്റെ ഒരു വശവും മുകളിൽ വിവരിച്ച പ്രകടനത്തിന്റെ മണ്ഡലങ്ങളും ഊന്നിപ്പറയുന്നു, ബാക്കിയുള്ളതിൽ നിന്ന് ഒരു പരിധിവരെ അമൂർത്തമാണ്. ഈ ബന്ധത്തിൽ, പ്രധാന പദത്തിന്റെ അർത്ഥം:

1) M. - ഒരേസമയം ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനമായി ("സംഗീത ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനം, … ഇതിൽ ശബ്ദങ്ങൾ) യോജിപ്പിന് വിരുദ്ധമായി (കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, ഒരു കോർഡ്) ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ (എം. ലൈൻ) പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ ശ്രേണി. ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പിന്തുടരുക, ... ഒരു മെലഡി എന്ന് വിളിക്കുന്നു" - PI ചൈക്കോവ്സ്കി).

2) M. (ഒരു ഹോമോഫോണിക് അക്ഷരത്തിൽ) - പ്രധാന ശബ്ദം (ഉദാഹരണത്തിന്, "M. ഒപ്പം അകമ്പടി", "M. ആൻഡ് ബാസ്" എന്നീ പദപ്രയോഗങ്ങളിൽ); അതേ സമയം, M. എന്നത് ശബ്ദങ്ങളുടെ ഏതെങ്കിലും തിരശ്ചീന സംയോജനത്തെ അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല (ഇത് ബാസിലും മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളിലും കാണപ്പെടുന്നു), എന്നാൽ അത്തരം മാത്രം, അത് ശ്രുതിമധുരമായ സംഗീതത്തിന്റെ കേന്ദ്രമാണ്. ബന്ധവും അർത്ഥവും.

3) എം. - അർത്ഥവും ആലങ്കാരികവുമായ ഐക്യം, "സംഗീതം. ചിന്ത”, സംഗീതത്തിന്റെ ഏകാഗ്രത. ഭാവപ്രകടനം; കാലക്രമേണ അവിഭാജ്യമായ മൊത്തത്തിൽ, എം.-ചിന്ത പ്രാരംഭ പോയിന്റിൽ നിന്ന് അവസാനത്തേക്കുള്ള ഒരു നടപടിക്രമ പ്രവാഹത്തെ മുൻനിർത്തുന്നു, അവ ഒരു ഏകവും സ്വയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നതുമായ ചിത്രത്തിന്റെ താൽക്കാലിക കോർഡിനേറ്റുകളായി മനസ്സിലാക്കുന്നു; M. ന്റെ തുടർച്ചയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഭാഗങ്ങൾ ക്രമേണ ഉയർന്നുവരുന്ന സാരാംശത്തിൽ പെടുന്നവയാണ്. എം.യുടെ സമഗ്രതയും ആവിഷ്‌കാരവും സൗന്ദര്യാത്മകമായി കാണപ്പെടുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ മൂല്യത്തിന് സമാനമായ മൂല്യം ("... എന്നാൽ പ്രണയവും ഒരു മെലഡിയാണ്" - AS പുഷ്കിൻ). അതിനാൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഗുണമായി മെലഡിയെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു (എം. - "ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി ... ഒരു സുഖകരമായ അല്ലെങ്കിൽ, ഞാൻ അങ്ങനെ പറഞ്ഞാൽ, യോജിപ്പുള്ള മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു", അങ്ങനെയല്ലെങ്കിൽ, "ശബ്ദങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി ഞങ്ങൾ വിളിക്കുന്നു. നോൺ-മെലഡി" - ജി. ബെല്ലർമാൻ).

II. സംഗീതത്തിന്റെ പ്രാഥമിക രൂപമായി ഉയർന്നുവന്ന എം. സംസാരം, വാക്യം, ശരീര ചലനം എന്നിവയുമായുള്ള അതിന്റെ യഥാർത്ഥ ബന്ധത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ നിലനിർത്തുന്നു. സംസാരവുമായുള്ള സമാനത എം ഘടനയുടെ നിരവധി സവിശേഷതകളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. സംഗീതം പോലെ. മൊത്തത്തിലും അതിന്റെ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളിലും. പ്രസംഗം പോലെ എം. ശ്രോതാവിനെ സ്വാധീനിക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെയുള്ള ഒരു അഭ്യർത്ഥനയാണ്, ആളുകളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗം; എം. ശബ്ദ സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു (വോക്കൽ എം. - അതേ മെറ്റീരിയൽ - ശബ്ദം); എക്സ്പ്രഷൻ എം. ഒരു പ്രത്യേക വൈകാരിക ടോണിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. പിച്ച് (ടെസിതുറ, രജിസ്റ്റർ), താളം, ഉച്ചത്തിലുള്ള ശബ്ദം, ടെമ്പോ, ടിംബ്രെ ഷേഡുകൾ, ഒരു പ്രത്യേക വിഘടനം, യുക്തി എന്നിവ സംസാരത്തിലും സംസാരത്തിലും പ്രധാനമാണ്. ഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതം, പ്രത്യേകിച്ച് അവയുടെ മാറ്റങ്ങളുടെ ചലനാത്മകത, അവയുടെ ഇടപെടൽ. വാക്ക്, സംസാരം (പ്രത്യേകിച്ച്, വാക്ചാതുര്യം) എന്നിവയുമായുള്ള ബന്ധം മെലഡിക്കിന്റെ ശരാശരി മൂല്യത്തിലും ദൃശ്യമാകുന്നു. മനുഷ്യന്റെ ശ്വാസത്തിന്റെ ദൈർഘ്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു വാക്യം; സംഭാഷണവും മെലഡിയും (muz.-rhetoric) അലങ്കരിക്കാനുള്ള സമാനമായ (അല്ലെങ്കിൽ പൊതുവായ) രീതികളിൽ. കണക്കുകൾ). സംഗീതത്തിന്റെ ഘടന. ചിന്ത (എം. ൽ പ്രകടമാകുന്നത്) അതിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ നിയമങ്ങളുടെ ഐഡന്റിറ്റി അനുബന്ധ പൊതു യുക്തിയുമായി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ചിന്തയുടെ തത്വങ്ങൾ (cf. വാചാടോപത്തിൽ സംഭാഷണം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള നിയമങ്ങൾ - Inventio, Dispositio, Elaboratio, Pronuntiatio - സംഗീതത്തിന്റെ പൊതുതത്ത്വങ്ങൾ. ചിന്തിക്കുന്നതെന്ന്). ശബ്‌ദ സംഭാഷണത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിന്റെയും സോപാധിക-കലാപരമായ (സംഗീത) ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും സാമാന്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ധാരണ ബി അനുവദിച്ചു. എ.ടി. അസഫീവ്, മ്യൂസുകളുടെ ശബ്ദപ്രകടനത്തെ സ്വരച്ചേർച്ച എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ചിന്ത, പൊതു മ്യൂസുകൾ സാമൂഹികമായി നിർണ്ണയിക്കുന്ന ഒരു പ്രതിഭാസമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. ബോധം (അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ഇന്റണേഷൻ സിസ്റ്റം സാമൂഹിക അവബോധത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൊന്നായി മാറുന്നു", "സംഗീതം യാഥാർത്ഥ്യത്തെ സ്പർശനത്തിലൂടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു"). മെലഡി വ്യത്യാസം. സംഭാഷണത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്വരം ശ്രുതിമധുരത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത സ്വഭാവത്തിലാണ് (അതുപോലെ പൊതുവെ സംഗീതം) - കൃത്യമായി നിശ്ചിത ഉയരം, മ്യൂസുകളുടെ സ്റ്റെപ്പ് ടോണുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ. അനുബന്ധ ട്യൂണിംഗ് സിസ്റ്റത്തിന്റെ ഇടവേളകൾ; മോഡൽ, പ്രത്യേക താളത്തിൽ. സംഘടന, ഒരു പ്രത്യേക സംഗീത ഘടനയിൽ എം. വാക്യവുമായുള്ള സാമ്യം സംഭാഷണവുമായുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ സവിശേഷവും സവിശേഷവുമായ ഒരു കേസാണ്. പുരാതന സമന്വയത്തിൽ നിന്ന് വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. "സംഗീത", "ട്രോചൈ" (സംഗീതം, വാക്കുകൾ, നൃത്തം എന്നിവയുടെ ഐക്യം), എം., സംഗീതം അതിനെ വാക്യവുമായും ശരീരചലനവുമായും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന പൊതുവായ കാര്യം നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല - മെട്രോറിഥം. സമയത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷൻ (സ്വരത്തിൽ, അതുപോലെ മാർച്ചിലും നൃത്തത്തിലും). പ്രയോഗിച്ച സംഗീതം, ഈ സമന്വയം ഭാഗികമായോ പൂർണ്ണമായും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). "ഓർഡർ ഇൻ മോഷൻ" (പ്ലേറ്റോ) എന്നത് സ്വാഭാവികമായും ഈ മൂന്ന് മേഖലകളെയും ഒരുമിച്ച് നിർത്തുന്ന പൊതു ത്രെഡാണ്. ഈണം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, ഡിസം അനുസരിച്ച് തരംതിരിക്കാം. അടയാളങ്ങൾ - ചരിത്രപരം, ശൈലി, തരം, ഘടനാപരമായ. ഏറ്റവും പൊതുവായ അർത്ഥത്തിൽ, ഒരാൾ M നെ അടിസ്ഥാനപരമായി വേർതിരിക്കണം. മോണോഫോണിക് സംഗീതം എം. പോളിഫോണിക്. മോണോടോണിൽ എം. എല്ലാ സംഗീതവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ബഹുസ്വരതയിൽ, തുണിയുടെ ഒരു ഘടകം മാത്രമാണ് (അത് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതാണെങ്കിൽ പോലും). അതിനാൽ, മോണോഫണിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, എം എന്ന സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ കവറേജ്. സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും ഒരു പ്രദർശനമാണ്. ബഹുസ്വരതയിൽ, ഒരു പ്രത്യേക ശബ്‌ദത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം, അത് പ്രധാനമാണെങ്കിൽ പോലും, പൂർണ്ണമായും നിയമാനുസൃതമല്ല (അല്ലെങ്കിൽ പോലും നിയമവിരുദ്ധമാണ്). അല്ലെങ്കിൽ ഇത് മ്യൂസുകളുടെ പൂർണ്ണമായ (പോളിഫോണിക്) വാചകത്തിന്റെ നിയമങ്ങളുടെ ഒരു പ്രൊജക്ഷൻ ആണ്. പ്രധാന ശബ്ദത്തിനായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു (അപ്പോൾ ഇത് ശരിയായ അർത്ഥത്തിൽ "മെലഡിയുടെ സിദ്ധാന്തം" അല്ല). അല്ലെങ്കിൽ അത് ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് പ്രധാന ശബ്ദത്തെ വേർതിരിക്കുന്നു. ജീവനുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ ശബ്ദങ്ങളും ഫാബ്രിക് ഘടകങ്ങളും. ഓർഗാനിസം (അപ്പോൾ "മെലഡിയുടെ സിദ്ധാന്തം" സംഗീതത്തിൽ വികലമാണ്. ബന്ധം). ഹോമോഫോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുമായി പ്രധാന ശബ്ദത്തിന്റെ കണക്ഷൻ. എന്നിരുന്നാലും, ടിഷ്യു സമ്പൂർണ്ണമാക്കാൻ പാടില്ല. ഒരു ഹോമോഫോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ ഏതാണ്ട് ഏത് മെലഡിയും ഫ്രെയിമിൽ രൂപപ്പെടുത്താൻ കഴിയും, തീർച്ചയായും പോളിഫോണിയിൽ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ഫ്രെയിം ചെയ്യുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒറ്റപ്പെട്ട എം. ഒപ്പം, ഡോ. വശം, യോജിപ്പിന്റെ പ്രത്യേക പരിഗണന ("സമത്വത്തിന്റെ പഠിപ്പിക്കലുകളിൽ"), കൗണ്ടർപോയിന്റ്, ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ, മതിയായ സാമ്യമില്ല, കാരണം രണ്ടാമത്തേത് ഏകപക്ഷീയമാണെങ്കിലും, സംഗീതത്തെ കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി പഠിക്കുന്നു. ഒരു എം ലെ പോളിഫോണിക് കോമ്പോസിഷന്റെ സംഗീത ചിന്ത (എം.). ഒരിക്കലും പൂർണ്ണമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നില്ല; എല്ലാ വോട്ടുകളുടെയും ആകെത്തുകയിൽ മാത്രമേ ഇത് നേടാനാകൂ. അതിനാൽ, എം.യുടെ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ അവികസിതതയെക്കുറിച്ചുള്ള പരാതികൾ, ഉചിതമായ പരിശീലന കോഴ്സിന്റെ അഭാവത്തെക്കുറിച്ച് (ഇ. ടോഖും മറ്റും) നിയമവിരുദ്ധമാണ്. പ്രധാന ഐസ് വിഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള സ്വയമേവ സ്ഥാപിതമായ ബന്ധം തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്, കുറഞ്ഞത് യൂറോപ്പുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം, പോളിഫോണിക് സ്വഭാവം. അതിനാൽ പ്രത്യേകം. എം സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ.

III. സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ബഹുഘടക ഘടകമാണ് എം. സംഗീതത്തിന്റെ മറ്റ് ഘടകങ്ങൾക്കിടയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ആധിപത്യ സ്ഥാനം വിശദീകരിക്കുന്നത് സംഗീതം മുകളിൽ ലിസ്റ്റുചെയ്‌തിരിക്കുന്ന നിരവധി സംഗീത ഘടകങ്ങളെ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുതയാണ്, സംഗീതത്തിന് എല്ലാ സംഗീതത്തെയും പ്രതിനിധീകരിക്കാൻ കഴിയും. മുഴുവൻ. ഏറ്റവും നിർദ്ദിഷ്ടം. ഘടകം എം. - പിച്ച് ലൈൻ. മറ്റുള്ളവർ തങ്ങളാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ: മോഡൽ-ഹാർമോണിക് പ്രതിഭാസങ്ങൾ (ഹാർമണി, മോഡ്, ടോണാലിറ്റി, ഇടവേള കാണുക); മീറ്റർ, താളം; മെലഡിയുടെ ഘടനാപരമായ വിഭജനം രൂപരേഖകളിലേക്കും ശൈലികളിലേക്കും; M. ലെ തീമാറ്റിക് ബന്ധങ്ങൾ (സംഗീത രൂപം, തീം, പ്രചോദനം കാണുക); തരം സവിശേഷതകൾ, ചലനാത്മകം. സൂക്ഷ്മതകൾ, ടെമ്പോ, അഗോജിക്സ്, പെർഫോമിംഗ് ഷേഡുകൾ, സ്ട്രോക്കുകൾ, ടിംബ്രെ കളറിംഗ്, ടിംബ്രെ ഡൈനാമിക്സ്, ടെക്സ്ചറൽ അവതരണത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ഒരു സമുച്ചയത്തിന്റെ (പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു ഹോമോഫോണിക് വെയർഹൗസിൽ) ശബ്ദം M. ന് കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു, അതിന്റെ ആവിഷ്കാരത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക പൂർണ്ണത നൽകുന്നു, സൂക്ഷ്മമായ മോഡൽ, ഹാർമോണിക്, സ്വരസൂചക സൂക്ഷ്മതകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, എം. പരസ്പരം അടുത്ത ബന്ധമുള്ള മൂലകങ്ങളുടെ ഈ മുഴുവൻ സമുച്ചയത്തിന്റെയും പ്രവർത്തനം M. വഴിയാണ് നടപ്പിലാക്കുന്നത്, ഇതെല്ലാം M-ന് മാത്രമുള്ളതാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു.

മെലഡിക്കിന്റെ പാറ്റേണുകൾ. വരികൾ പ്രാഥമിക ചലനാത്മകതയിൽ വേരൂന്നിയതാണ്. രജിസ്റ്റർ ഉയർച്ച താഴ്ചകളുടെ സവിശേഷതകൾ. ഏതൊരു M. - വോക്കൽ M. യുടെയും പ്രോട്ടോടൈപ്പ് അവയെ ഏറ്റവും വലിയ വ്യതിരിക്തതയോടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു; ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ എം. വോക്കൽ മാതൃകയിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു. വൈബ്രേഷനുകളുടെ ഉയർന്ന ആവൃത്തിയിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം ചില ശ്രമങ്ങളുടെ അനന്തരഫലമാണ്, ഊർജ്ജത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ് (ഇത് വോയ്‌സ് ടെൻഷൻ, സ്ട്രിംഗ് ടെൻഷൻ മുതലായവയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു), തിരിച്ചും. അതിനാൽ, രേഖയുടെ മുകളിലേക്കുള്ള ഏതൊരു ചലനവും സ്വാഭാവികമായും പൊതുവായ (ഡൈനാമിക്, വൈകാരിക) ഉയർച്ചയുമായും താഴേയ്ക്ക് ഒരു തകർച്ചയുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ചിലപ്പോൾ കമ്പോസർമാർ മനഃപൂർവ്വം ഈ പാറ്റേൺ ലംഘിക്കുന്നു, ചലനത്തിന്റെ ഉയർച്ചയെ ചലനാത്മകതയുടെ ബലഹീനതയുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു, ഒപ്പം ഇറക്കവും. വർദ്ധനവോടെ, അതുവഴി ഒരു പ്രത്യേക പ്രകടമായ പ്രഭാവം കൈവരിക്കുക). വിവരിച്ച ക്രമം മോഡൽ ഗുരുത്വാകർഷണത്തിന്റെ ക്രമങ്ങളുമായുള്ള സങ്കീർണ്ണമായ ഇടപെടലിൽ പ്രകടമാണ്; അതിനാൽ, ഒരു ഫ്രെറ്റിന്റെ ഉയർന്ന ശബ്ദം എല്ലായ്പ്പോഴും കൂടുതൽ തീവ്രമല്ല, തിരിച്ചും. മെലഡിയായി വളയുന്നു. ലൈനുകൾ, ഉയർച്ചകൾ, വീഴ്ചകൾ എന്നിവ ഷേഡുകൾ vnutr പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിന് സെൻസിറ്റീവ് ആണ്. അവരുടെ മൂലക രൂപത്തിൽ വൈകാരികാവസ്ഥ. സംഗീതത്തിന്റെ ഐക്യവും ഉറപ്പും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് ശബ്ദ സ്ട്രീമിനെ ദൃഢമായി ഉറപ്പിച്ച ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നതിലൂടെയാണ് - അബട്ട്മെന്റ് ("മെലോഡിക് ടോണിക്ക്", ബി വി അസഫീവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ), ഇതിന് ചുറ്റും അടുത്തുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ ഗുരുത്വാകർഷണ മണ്ഡലം രൂപം കൊള്ളുന്നു. ശബ്‌ദപരമായി ചെവി മനസ്സിലാക്കുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. ബന്ധുത്വം, രണ്ടാമത്തെ പിന്തുണ ഉയർന്നുവരുന്നു (മിക്കപ്പോഴും ഒരു ക്വാർട്ട് അല്ലെങ്കിൽ അന്തിമ അടിത്തറയുടെ അഞ്ചിലൊന്ന് മുകളിൽ). നാലാമത്തെ ക്വിന്റ് ഏകോപനത്തിന് നന്ദി, ഫൗണ്ടേഷനുകൾക്കിടയിലുള്ള ഇടം നിറയ്ക്കുന്ന മൊബൈൽ ടോണുകൾ ഒടുവിൽ ഡയറ്റോണിക് ക്രമത്തിൽ അണിനിരക്കുന്നു. ഗാമ. M. എന്ന ശബ്ദത്തിന്റെ ഒരു സെക്കൻഡ് മുകളിലേക്കോ താഴേക്കോ മാറുന്നത് മുമ്പത്തേതിന്റെ "ട്രേസ് മായ്‌ക്കുന്നു" ഒപ്പം സംഭവിച്ച ഷിഫ്റ്റ്, ചലനത്തിന്റെ ഒരു തോന്നൽ നൽകുന്നു. അതിനാൽ, സെക്കൻഡുകൾ കടന്നുപോകുന്നത് (സെകുന്ദ്ഗാംഗ്, പി. ഹിന്ദേമിത്തിന്റെ പദം) നിർദ്ദിഷ്ടമാണ്. M. എന്നതിന്റെ അർത്ഥം (സെക്കൻഡുകളുടെ കടന്നുപോകൽ ഒരുതരം "മെലോഡിക് ട്രങ്ക്" ആയി മാറുന്നു), കൂടാതെ M. ന്റെ പ്രാഥമിക രേഖീയ അടിസ്ഥാന തത്വം, അതേ സമയം, അതിന്റെ മെലോഡിക്-മോഡൽ സെൽ ആണ്. ലൈനിന്റെ ഊർജ്ജവും മെലഡിക്കിന്റെ ദിശയും തമ്മിലുള്ള സ്വാഭാവിക ബന്ധം. ചലനം M. ന്റെ ഏറ്റവും പഴയ മാതൃക നിർണ്ണയിക്കുന്നു - ഒരു അവരോഹണ രേഖ ("പ്രാഥമിക ലൈൻ", ജി. ഷെങ്കർ പ്രകാരം; "പ്രമുഖ റഫറൻസ് ലൈൻ, മിക്കപ്പോഴും സെക്കൻഡുകൾക്കുള്ളിൽ ഇറങ്ങുന്നു", IV സ്പോസോബിൻ അനുസരിച്ച്), ഇത് ഉയർന്ന ശബ്ദത്തോടെ ആരംഭിക്കുന്നു ( പ്രൈമറി ലൈനിന്റെ "ഹെഡ് ടോൺ", G. ഷെങ്കർ പ്രകാരം; "ടോപ്പ്-സോഴ്സ്", LA Mazel പ്രകാരം) കൂടാതെ താഴത്തെ അബട്ട്മെന്റിലേക്കുള്ള വീഴ്ചയോടെ അവസാനിക്കുന്നു:

മെലഡി |

റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം "വയലിൽ ഒരു ബിർച്ച് ഉണ്ടായിരുന്നു."

മിക്ക മെലഡികൾക്കും അടിവരയിടുന്ന പ്രൈമറി ലൈനിന്റെ (M. ന്റെ ഘടനാപരമായ ചട്ടക്കൂട്) ഇറക്കത്തിന്റെ തത്വം, M. ന് പ്രത്യേകമായ രേഖീയ പ്രക്രിയകളുടെ പ്രവർത്തനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു: മെലോഡിക്കിന്റെ ചലനങ്ങളിൽ ഊർജ്ജത്തിന്റെ പ്രകടനം. വരിയും അതിന്റെ വിഭാഗവും അവസാനം, നിഗമനത്തിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു. മാന്ദ്യം; ഒരേ സമയം സംഭവിക്കുന്ന പിരിമുറുക്കം നീക്കം ചെയ്യുന്നത് (ഉന്മൂലനം) സംതൃപ്തിയുടെ ഒരു തോന്നൽ നൽകുന്നു, മെലഡിക്കിന്റെ വംശനാശം. ഊർജ്ജം മെലോഡിക്കിന്റെ വിരാമത്തിന് കാരണമാകുന്നു. ചലനം, M ന്റെ അവസാനം. അവരോഹണ തത്വം M. (LA Mazel ന്റെ പദം) ന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട, "രേഖീയ പ്രവർത്തനങ്ങൾ" വിവരിക്കുന്നു. "ശബ്ദ ചലനം" (ജി. ഗ്രാബ്നർ) മെലഡിക്കിന്റെ സാരാംശം. ലൈനിന് അതിന്റെ ലക്ഷ്യമായി ഫൈനൽ ടോൺ (ഫൈനൽ) ഉണ്ട്. മെലഡിക്കിന്റെ പ്രാരംഭ ഫോക്കസ്. ഊർജ്ജം പ്രബലമായ ടോണിന്റെ ഒരു "ആധിപത്യ മേഖല" രൂപപ്പെടുത്തുന്നു (വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ - മെലോഡിക് ആധിപത്യം; മുകളിലെ ഉദാഹരണത്തിൽ ശബ്ദം e2 കാണുക; മെലോഡിക് ആധിപത്യം ഫൈനലിനേക്കാൾ അഞ്ചിലൊന്ന് ഉയർന്നതായിരിക്കണമെന്നില്ല, അതിന് കഴിയും അതിൽ നിന്ന് നാലിലൊന്ന്, മൂന്നാമത്തേത് കൊണ്ട് വേർപെടുത്തുക). എന്നാൽ നേർരേഖയിലുള്ള ചലനം പ്രാകൃതവും പരന്നതും സൗന്ദര്യാത്മകമല്ലാത്തതുമാണ്. കല. താൽപ്പര്യം അതിന്റെ വിവിധ നിറങ്ങൾ, സങ്കീർണതകൾ, വഴിതെറ്റലുകൾ, വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾ എന്നിവയാണ്. സ്ട്രക്ചറൽ കോറിന്റെ ടോണുകൾ (പ്രധാന അവരോഹണ രേഖ) ശാഖകളാൽ പടർന്ന് പിടിക്കുന്നു, ഇത് മെലഡിക്കിന്റെ പ്രാഥമിക സ്വഭാവത്തെ മറയ്ക്കുന്നു. തുമ്പിക്കൈ (മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ബഹുസ്വരത):

മെലഡി |

എ.തോമസ്. "ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് പറക്കുക, ശാന്തമായ സായാഹ്നം."

പ്രാരംഭ മെലഡി. ആധിപത്യം as1 ഒരു ഓക്സിലറി കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ശബ്ദം ("v" എന്ന അക്ഷരത്താൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു); ഓരോ ഘടനാപരമായ സ്വരവും (അവസാനത്തേത് ഒഴികെ) അതിൽ നിന്ന് വളരുന്ന ശ്രുതിമധുരമായ ശബ്ദങ്ങൾക്ക് ജീവൻ നൽകുന്നു. "എസ്കേപ്പ്"; വരിയുടെ അവസാനവും ഘടനാപരമായ കാമ്പും (ശബ്ദങ്ങൾ es-des) മറ്റൊരു ഒക്ടേവിലേക്ക് മാറ്റി. തൽഫലമായി, 1-des-1 (des2) എന്ന വ്യഞ്ജനാക്ഷരത്തിനുള്ളിൽ സെക്കൻഡുകളുടെ പ്രാരംഭ ചലനം നൽകുന്ന സമഗ്രതയും ഏകത്വവും നഷ്ടപ്പെടാതെ, സ്വരമാധുര്യമുള്ള വരി സമ്പന്നവും വഴക്കമുള്ളതുമായി മാറുന്നു.

ഹാർമോണിയത്തിൽ. യൂറോപ്യൻ സിസ്റ്റം. സംഗീതത്തിൽ, സ്ഥിരതയുള്ള ടോണുകളുടെ പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് വ്യഞ്ജനാക്ഷര ട്രയാഡിന്റെ ശബ്ദങ്ങളാണ് (അല്ലാതെ ക്വാർട്ടുകളോ അഞ്ചിലൊന്നോ അല്ല; ട്രയാഡ് ബേസ് പലപ്പോഴും നാടോടി സംഗീതത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് പിൽക്കാലങ്ങളിൽ; ഒരു റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ മെലഡിയുടെ ഉദാഹരണത്തിൽ കാണപ്പെടുന്നു. മുകളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നത്, ഒരു മൈനർ ട്രയാഡിന്റെ രൂപരേഖ ഊഹിക്കപ്പെടുന്നു). തൽഫലമായി, മെലഡിക് ശബ്ദങ്ങൾ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ആധിപത്യം - അവ ട്രയാഡിന്റെ മൂന്നാമത്തെയും അഞ്ചാമത്തെയും ആയിത്തീരുന്നു, ഇത് അന്തിമ സ്വരത്തിൽ (പ്രൈം) നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒപ്പം ശ്രുതിമധുരമായ ശബ്ദങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധവും. ട്രയാഡിക് കണക്ഷനുകളുടെ പ്രവർത്തനത്താൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ലൈനുകൾ (ഘടനാപരമായ കാമ്പും അതിന്റെ ശാഖകളും) ആന്തരികമായി പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. കല കൂടുതൽ ശക്തമാവുകയാണ്. ഹിഡൻ പോളിഫോണിയുടെ അർത്ഥം; എം. മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുമായി ജൈവികമായി ലയിക്കുന്നു; M. വരയ്ക്കുന്നത് മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ചലനത്തെ അനുകരിക്കാൻ കഴിയും. പ്രാഥമിക ലൈനിന്റെ ഹെഡ് ടോണിന്റെ അലങ്കാരം സ്വതന്ത്ര രൂപീകരണത്തിലേക്ക് വളരും. ഭാഗങ്ങൾ; ഈ സാഹചര്യത്തിൽ താഴോട്ടുള്ള ചലനം M. ന്റെ രണ്ടാം പകുതിയെ മാത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു അല്ലെങ്കിൽ അവസാനം വരെ കൂടുതൽ ദൂരത്തേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ഹെഡ് ടോണിലേക്ക് ഒരു കയറ്റം ഉണ്ടാക്കിയാൽ, ഇറക്കത്തിന്റെ തത്വം ഇതാണ്:

മെലഡി |

സമമിതിയുടെ തത്വമായി മാറുന്നു:

മെലഡി |

(അവസാനം വരിയുടെ താഴേയ്‌ക്കുള്ള ചലനം സ്വരമാധുര്യത്തിന്റെ ഡിസ്ചാർജിന്റെ മൂല്യം നിലനിർത്തുന്നുവെങ്കിലും):

മെലഡി |

VA മൊസാർട്ട്. "ലിറ്റിൽ നൈറ്റ് മ്യൂസിക്", ഭാഗം I.

മെലഡി |

എഫ്. ചോപിൻ. രാത്രി ഒപി. 15 എണ്ണം 2.

ഘടനാപരമായ കാമ്പിന്റെ അലങ്കാരം സ്കെയിൽ പോലുള്ള സൈഡ് ലൈനുകളുടെ സഹായത്തോടെ മാത്രമല്ല (അവരോഹണവും ആരോഹണവും) മാത്രമല്ല, എല്ലാത്തരം സ്വരമാധുര്യങ്ങളും സ്വരങ്ങളുടെ ശബ്ദങ്ങളിലൂടെയുള്ള നീക്കങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെയും നേടാനാകും. ആഭരണങ്ങൾ (ട്രില്ലുകൾ, ഗ്രപ്പെറ്റോ പോലുള്ള രൂപങ്ങൾ; സഹായകമായവ, മോർഡന്റുകൾക്ക് സമാനമായത് മുതലായവ) കൂടാതെ അവയെല്ലാം പരസ്പരം സംയോജിപ്പിച്ച്. അങ്ങനെ, മെലഡിയുടെ ഘടന ഒരു മൾട്ടി-ലേയേർഡ് മൊത്തത്തിൽ വെളിപ്പെടുന്നു, അവിടെ മുകളിലെ പാറ്റേണിന് കീഴിൽ ഒരു മെലഡിക് ഉണ്ട്. രൂപങ്ങൾ കൂടുതൽ ലളിതവും കർശനമായ സ്വരമാധുര്യവുമാണ്. നീക്കങ്ങൾ, അതാകട്ടെ, പ്രാഥമിക ഘടനാപരമായ ചട്ടക്കൂടിൽ നിന്ന് രൂപംകൊണ്ട അതിലും കൂടുതൽ പ്രാഥമിക നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രമായി മാറുന്നു. ഏറ്റവും താഴ്ന്ന പാളിയാണ് ഏറ്റവും ലളിതമായ അടിത്തറ. fret മോഡൽ. (മധുരമായ ഘടനയുടെ ഒന്നിലധികം തലങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് ജി. ഷെങ്കർ ആണ്; ഘടനയുടെ പാളികൾ തുടർച്ചയായി "നീക്കംചെയ്യുകയും" പ്രാഥമിക മോഡലുകളിലേക്ക് കുറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ രീതിയെ "റിഡക്ഷൻ രീതി" എന്ന് വിളിക്കുന്നു; ഐപി ഷിഷോവിന്റെ "ഹൈലൈറ്റിംഗ് രീതി" അസ്ഥികൂടം" ഭാഗികമായി ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.)

IV. മെലോഡിക്സിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങൾ പ്രധാനവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. മൊത്തത്തിൽ സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ ഘട്ടങ്ങൾ. M. ന്റെ യഥാർത്ഥ ഉറവിടവും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഖജനാവും - Nar. സംഗീത സൃഷ്ടി. നാർ. കൂട്ടായ ബങ്കുകളുടെ ആഴത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരമാണ് എം. ബോധം, സ്വാഭാവികമായി സംഭവിക്കുന്ന "സ്വാഭാവിക" സംസ്കാരം, അത് പ്രൊഫഷണലായ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതത്തെ പോഷിപ്പിക്കുന്നു. റഷ്യൻ നാറിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം. സർഗ്ഗാത്മകത നൂറ്റാണ്ടുകളായി മിനുക്കിയ പുരാതന കർഷകനായ എം. വ്യക്തതയും വസ്തുനിഷ്ഠതയും ലോകവീക്ഷണം. ഗംഭീരമായ ശാന്തതയും ആഴവും വികാരത്തിന്റെ ഉടനടിയും അവയിൽ ഡയറ്റോണിക്സിന്റെ തീവ്രത, "തീക്ഷ്ണത" എന്നിവയുമായി ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. fret സിസ്റ്റം. റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ M. ന്റെ പ്രാഥമിക ഘടനാപരമായ ഫ്രെയിം "ഫീൽഡിൽ ഒന്നിലധികം പാതകൾ ഉണ്ട്" (ഉദാഹരണം കാണുക) c2-h1-a1 സ്കെയിൽ മാതൃകയാണ്.

മെലഡി |

റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം "വയലിൽ ഒരു പാതയില്ല."

M. ന്റെ ജൈവ ഘടന ഒരു ശ്രേണിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഈ ഘടനാപരമായ തലങ്ങളെയെല്ലാം കീഴ്പ്പെടുത്തുകയും ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായ മുകളിലെ പാളിയുടെ എളുപ്പത്തിലും സ്വാഭാവികതയിലും പ്രകടമാണ്.

റഷ്യ. പർവതങ്ങളിൽ ഈണം നയിക്കുന്നത് ട്രയാഡ് ഹാർമോണിക് ആണ്. അസ്ഥികൂടം (സാധാരണ, പ്രത്യേകിച്ച്, ഒരു കോർഡിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പം തുറന്ന ചലനങ്ങൾ), ചതുരാകൃതി, ഭൂരിഭാഗത്തിനും വ്യക്തമായ പ്രചോദനാത്മകമായ ഉച്ചാരണമുണ്ട്, താളാത്മകമായ സ്വരസൂചകങ്ങൾ:

മെലഡി |

റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം "ഈവനിംഗ് റിംഗിംഗ്".

മെലഡി |

മുഗം "ഷൂർ". റെക്കോർഡ് നമ്പർ. എ കരേവ.

ഏറ്റവും പുരാതനമായ ഓറിയന്റൽ (ഭാഗികമായി യൂറോപ്യൻ) മെലഡി ഘടനാപരമായി മഖാമിന്റെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (രാഗത്തിന്റെ തത്വം, ഫ്രെറ്റ്-മോഡൽ). ആവർത്തിച്ച് ആവർത്തിക്കുന്ന ഘടനാപരമായ ചട്ടക്കൂട്-സ്കെയിൽ (bh അവരോഹണം) നിർദ്ദിഷ്ട ശബ്ദ ശ്രേണികളുടെ ഒരു കൂട്ടത്തിന് ഒരു പ്രോട്ടോടൈപ്പ് (മോഡൽ) ആയി മാറുന്നു. ശബ്‌ദങ്ങളുടെ പ്രധാന ശ്രേണിയുടെ വേരിയേഷൻ-വേരിയന്റ് വികസനം.

ഗൈഡിംഗ് മെലഡി-മോഡൽ M. ഉം ഒരു നിശ്ചിത മോഡും ആണ്. ഇന്ത്യയിൽ, അറബ്-പേർഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ രാജ്യങ്ങളിലും നിരവധി മധ്യേഷ്യൻ മൂങ്ങകളിലും അത്തരമൊരു മോഡ്-മാതൃകയെ പാരാ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. റിപ്പബ്ലിക്കുകൾ - മഖാം (പോപ്പി, മുഗം, പീഡനം), പുരാതന ഗ്രീസിൽ - നോം ("നിയമം"), ജാവയിൽ - പാറ്റെറ്റ് (പേറ്ററ്റ്). പഴയ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ സമാനമായ വേഷം. സംഗീതം ഒരു കൂട്ടം കീർത്തനങ്ങളായി ശബ്ദത്താൽ നിർവഹിക്കപ്പെടുന്നു, അതിൽ ഈ ഗ്രൂപ്പിലെ എം.

പുരാതന റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ, കൾട്ട് ആലാപനത്തിൽ, മോഡ് മോഡലിന്റെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത് ഗ്ലാമറുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയുടെ സഹായത്തോടെയാണ്, അവ വാക്കാലുള്ള ആലാപന പാരമ്പര്യത്തിന്റെ പ്രയോഗത്തിൽ സ്ഫടികവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന മോട്ടിഫുകൾ-മന്ത്രങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതുമായ ഹ്രസ്വ മെലഡികളാണ്. അനുബന്ധ ശബ്ദത്തെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്ന സങ്കീർണ്ണത.

മെലഡി |

പോഗ്ലാസിക്കയും സങ്കീർത്തനവും.

പുരാതന കാലത്തെ മെലഡിക്സ് ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ മോഡ്-ഇന്റണേഷണൽ സംസ്കാരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അത് അതിന്റെ ഇടവേള വ്യത്യാസത്താൽ, പിൽക്കാല യൂറോപ്പിലെ മെലഡിക്കുകളെ മറികടക്കുന്നു. സംഗീതം. ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്ന പിച്ച് സിസ്റ്റത്തിന്റെ രണ്ട് അളവുകൾക്ക് പുറമേ - മോഡും ടോണാലിറ്റിയും, പുരാതന കാലത്ത് ലിംഗഭേദം (ജെനോസ്) എന്ന ആശയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മറ്റൊന്ന് ഉണ്ടായിരുന്നു. മൂന്ന് ലിംഗഭേദങ്ങൾ (ഡയറ്റോണിക്, ക്രോമാറ്റിക്, എൻഹാർമോണിക്) ടെട്രാകോർഡിന്റെ സ്ഥിരതയുള്ള (എസ്റ്റോട്‌സ്) എഡ്ജ് ടോണുകൾക്കിടയിലുള്ള ഇടങ്ങൾ നിറയ്ക്കാൻ മൊബൈൽ ടോണുകൾക്ക് (ഗ്രീക്ക് കിനോമെനോയ്) ധാരാളം അവസരങ്ങൾ നൽകി (ശുദ്ധമായ നാലാമത്തെ ഒരു "സിംഫണി" രൂപീകരിക്കുന്നു). (ഡയറ്റോണിക്. ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പം) മൈക്രോഇന്റർവെലുകളിലെ ശബ്ദങ്ങൾ - 1/3,3/8, 1/4 ടൺ മുതലായവ. ഉദാഹരണം എം. (ഉദ്ധരണം) എൻഹാർമോണിക്. ജനുസ്സ് (ക്രോസ്ഡ് ഔട്ട് 1/4 ടോണിന്റെ കുറവിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു):

മെലഡി |

യൂറിപ്പിഡീസിന്റെ ഒറെസ്റ്റസിൽ നിന്നുള്ള ആദ്യത്തെ സ്റ്റാസിം (ശകലം).

M. ലൈനിന് (പുരാതന കിഴക്കൻ M. പോലെ) വ്യക്തമായി താഴോട്ടുള്ള ദിശയുണ്ട് (അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, M. ഉയർന്നതും താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററുകളിൽ അവസാനിക്കുന്നതും അതിന്റെ ഉറപ്പിനും പൂർണ്ണതയ്ക്കും കാരണമാകുന്നു). എം. വാക്കിനെ ആശ്രയിക്കുന്നത് (ഗ്രീക്ക് സംഗീതം പ്രധാനമായും സ്വരമാണ്), ശരീര ചലനങ്ങൾ (നൃത്തം, ഘോഷയാത്ര, ജിംനാസ്റ്റിക് ഗെയിം എന്നിവയിൽ) പുരാതന കാലത്ത് ഏറ്റവും വലിയ സമ്പൂർണ്ണതയോടും ഉടനടിയും പ്രകടമായി. അതിനാൽ താത്കാലിക ബന്ധങ്ങളുടെ ക്രമം നിയന്ത്രിക്കുന്ന ഒരു ഘടകമെന്ന നിലയിൽ സംഗീതത്തിലെ താളത്തിന്റെ പ്രധാന പങ്ക് (അരിസ്റ്റൈസ് ക്വിന്റിലിയൻ അനുസരിച്ച്, താളം പുരുഷ തത്വമാണ്, മെലഡി സ്ത്രീലിംഗമാണ്). ഉറവിടം പുരാതനമാണ്. എം. ഇതിലും ആഴമേറിയതാണ് - ഇത് സംഗീതത്തിനും കവിതയ്ക്കും അടിവരയിടുന്ന uXNUMXbuXNUMXb” മസ്കുലോ-മോട്ടോർ ചലനങ്ങളുടെ മേഖലയാണ്, അതായത് മുഴുവൻ ത്രികോണ കൊറിയ ”(RI ഗ്രുബർ).

ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രത്തിന്റെ മെലഡി (ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രം കാണുക) അതിന്റേതായ ക്രിസ്ത്യൻ ആരാധനാക്രമത്തിന് ഉത്തരം നൽകുന്നു. നിയമനം. ഗ്രിഗോറിയൻ എമ്മിന്റെ ഉള്ളടക്കം പുറജാതീയ പൗരാണികതയുടെ അവകാശവാദത്തിന് തികച്ചും വിരുദ്ധമാണ്. സമാധാനം. പുരാതന കാലത്തെ M. ന്റെ ശാരീരിക-പേശി പ്രേരണയെ ശാരീരിക-മോട്ടോറിൽ നിന്നുള്ള ആത്യന്തികമായ വേർപിരിയൽ ഇവിടെ എതിർക്കുന്നു. നിമിഷങ്ങളും വാക്കിന്റെ അർത്ഥത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു ("ദിവ്യ വെളിപാട്" എന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു), ഉദാത്തമായ പ്രതിഫലനം, ധ്യാനത്തിൽ മുഴുകുക, സ്വയം ആഴത്തിൽ. അതിനാൽ, കോറൽ സംഗീതത്തിൽ, പ്രവർത്തനത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്ന എല്ലാം ഇല്ല - പിന്തുടരുന്ന താളം, ഉച്ചാരണത്തിന്റെ അളവ്, ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനം, ടോണൽ ഗുരുത്വാകർഷണത്തിന്റെ ശക്തി. ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രം കേവല മെലോഡ്രാമയുടെ ഒരു സംസ്കാരമാണ് ("ഹൃദയങ്ങളുടെ ഐക്യം" "വിയോജിപ്പുമായി" പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല), ഇത് ഏതെങ്കിലും കോർഡൽ യോജിപ്പിന് അന്യമാണെന്ന് മാത്രമല്ല, ഒരു "ബഹുസ്വരവും" അനുവദിക്കുന്നില്ല. ഗ്രിഗോറിയൻ എം ന്റെ മോഡൽ അടിസ്ഥാനം - വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. ചർച്ച് ടോണുകൾ (നാലു ജോഡി കർശനമായ ഡയറ്റോണിക് മോഡുകൾ, ഫിനാലിസിന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ അനുസരിച്ച് തരം തിരിച്ചിരിക്കുന്നു - അവസാന ടോൺ, ആമ്പിറ്റസ്, റിപ്പർകഷൻ - ആവർത്തനത്തിന്റെ ടോൺ). ഓരോ മോഡുകളും, കൂടാതെ, ഒരു പ്രത്യേക കൂട്ടം സ്വഭാവ രൂപങ്ങൾ-മന്ത്രങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (സങ്കീർത്തന ടോണുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - ടോണി സാൽമോറം). തന്നിരിക്കുന്ന മോഡിന്റെ ട്യൂണുകൾ അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിവിധ സംഗീതോപകരണങ്ങളിലേക്കും അതുപോലെ സ്വരമാധുര്യത്തിലേക്കും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ചിലതരം ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രങ്ങളിലെ വ്യത്യാസം, മഖാമിന്റെ പുരാതന തത്വത്തിന് സമാനമാണ്. കോറൽ മെലഡികളുടെ സമന്വയം അതിന്റെ ഇടയ്ക്കിടെ സംഭവിക്കുന്ന ആർക്യൂട്ട് നിർമ്മാണത്തിൽ പ്രകടമാണ്; M. (ഇനിഷ്യം) ന്റെ പ്രാരംഭ ഭാഗം ആവർത്തനത്തിന്റെ സ്വരത്തിലേക്കുള്ള കയറ്റമാണ് (ടെനോർ അല്ലെങ്കിൽ ട്യൂബ; റിപ്പർക്യൂസിയോ), അവസാന ഭാഗം അവസാന സ്വരത്തിലേക്കുള്ള (ഫൈനാലിസ്) ഇറക്കമാണ്. കോറലിന്റെ താളം കൃത്യമായി നിശ്ചയിച്ചിട്ടില്ല, വാക്കിന്റെ ഉച്ചാരണത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. വാചകവും സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം. തുടക്കം രണ്ട് ഡോസ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. അവരുടെ ഇടപെടലിന്റെ തരം: പാരായണം, സങ്കീർത്തനം (ലക്‌സിയോ, ഓറേഷനുകൾ; ഉച്ചാരണം), പാട്ട് (കാന്റസ്, മോഡുലാറ്റിയോ; കോൺസെന്റസ്) അവയുടെ ഇനങ്ങളും പരിവർത്തനങ്ങളും. ഒരു ഗ്രിഗോറിയൻ എം.യുടെ ഒരു ഉദാഹരണം:

മെലഡി |

ആന്റിഫോൺ "ആസ്പെർജസ് മി", ടോൺ IV.

മെലോഡിക പോളിഫോണിക്. നവോത്ഥാന സ്കൂളുകൾ ഭാഗികമായി ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നു, പക്ഷേ വ്യത്യസ്തമായ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കത്തിൽ (മനുഷ്യത്വത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്), ബഹുസ്വരതയ്ക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഒരുതരം സ്വരസംവിധാനത്തിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട്. പിച്ച് സിസ്റ്റം പഴയ എട്ട് "ചർച്ച് ടോണുകളെ" അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അയോണിയൻ, അയോലിയൻ എന്നിവയുടെ പ്ലാഗൽ ഇനങ്ങൾ (പിന്നീടുള്ള മോഡുകൾ യൂറോപ്യൻ പോളിഫോണിയുടെ യുഗത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിലും സിദ്ധാന്തത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയത് മധ്യത്തിൽ മാത്രമാണ്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട്). ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ ഡയറ്റോണിക്സിന്റെ പ്രധാന പങ്ക് വ്യവസ്ഥാപിത വസ്തുതയ്ക്ക് വിരുദ്ധമല്ല. ഒരു ആമുഖ സ്വരത്തിന്റെ ഉപയോഗം (മ്യൂസിക്ക ഫിക്റ്റ), ചിലപ്പോൾ വഷളാക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ജി. ഡി മച്ചൗക്സിൽ), ചിലപ്പോൾ മൃദുവാക്കുന്നു (പലസ്ട്രീനയിൽ), ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ ഇത് 16-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വർണ്ണതയെ സമീപിക്കുന്ന തരത്തിൽ കട്ടിയാകുന്നു. (Gesualdo, മാഡ്രിഗലിന്റെ അവസാനം "മേഴ്സി!"). പോളിഫോണിക്, കോർഡൽ ഹാർമണി, പോളിഫോണിക് എന്നിവയുമായുള്ള ബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും. മെലഡി ഇപ്പോഴും രേഖീയമായി വിഭാവനം ചെയ്തിരിക്കുന്നു (അതായത്, ഇതിന് ഹാർമോണിക് പിന്തുണ ആവശ്യമില്ല, കൂടാതെ ഏതെങ്കിലും വിരുദ്ധ കോമ്പിനേഷനുകളും അനുവദിക്കുന്നു). ഒരു സ്കെയിലിന്റെ തത്വത്തിലാണ് ലൈൻ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഒരു ട്രയാഡ് അല്ല; മൂന്നിലൊന്ന് അകലത്തിലുള്ള ടോണുകളുടെ മോണോഫങ്ഷണാലിറ്റി പ്രകടമാകുന്നില്ല (അല്ലെങ്കിൽ വളരെ ദുർബലമായി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു), ഡയറ്റോണിക്കിലേക്കുള്ള നീക്കം. രണ്ടാമത്തേത് Ch. ലൈൻ വികസന ഉപകരണം. M. ന്റെ പൊതുവായ രൂപരേഖ ഒഴുകുന്നതും അലയടിക്കുന്നതുമാണ്, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കുത്തിവയ്പ്പുകളിലേക്കുള്ള പ്രവണത കാണിക്കുന്നില്ല; ലൈൻ തരം മുഖ്യമായും നോൺ-ക്ലാമിനേറ്റിംഗ് ആണ്. താളാത്മകമായി, M. ന്റെ ശബ്ദങ്ങൾ സ്ഥിരതയോടെ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവ്യക്തമായി (ഇത് ഇതിനകം പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസ്, പോളിഫോണി നിർണ്ണയിക്കുന്നു). എന്നിരുന്നാലും, മെട്രിക്കിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ വ്യത്യാസമില്ലാതെ മീറ്ററിന് സമയം അളക്കുന്ന മൂല്യമുണ്ട്. ക്ലോസപ്പ് പ്രവർത്തനങ്ങൾ. ലൈനിന്റെയും ഇടവേളകളുടെയും താളത്തിന്റെ ചില വിശദാംശങ്ങൾ, വിരുദ്ധ ശബ്ദങ്ങൾക്കായുള്ള കണക്കുകൂട്ടൽ (തയ്യാറാക്കിയ നിലനിർത്തൽ, സമന്വയം, കാമ്പിയേറ്റുകൾ മുതലായവയുടെ സൂത്രവാക്യങ്ങൾ) വിശദീകരിക്കുന്നു. പൊതുവായ മെലഡിക് ഘടനയെയും എതിർ പോയിന്റിനെയും സംബന്ധിച്ച്, ആവർത്തനങ്ങൾ (ശബ്‌ദങ്ങൾ, ശബ്ദ ഗ്രൂപ്പുകൾ) നിരോധിക്കുന്ന ഒരു പ്രധാന പ്രവണതയുണ്ട്, അതിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിയാനങ്ങൾ സംഗീത വാചാടോപം നൽകിയിട്ടുള്ള ചിലത് മാത്രം അനുവദനീയമാണ്. കുറിപ്പടികൾ, ആഭരണങ്ങൾ എം. നിരോധനത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം വൈവിധ്യമാണ് (റൂൾ ​​റെഡിക്റ്റ, y by J. Tinktoris). സംഗീതത്തിലെ തുടർച്ചയായ പുതുക്കൽ, പ്രത്യേകിച്ച് 20-ഉം 15-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കർശനമായ എഴുത്തിന്റെ ബഹുസ്വരതയുടെ സവിശേഷത. (Prosamelodik എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന; G. Besseler എന്ന പദം), മെട്രിക്കിന്റെ സാധ്യതയെ ഒഴിവാക്കുന്നു. ക്ലോസപ്പിന്റെ ഘടനാപരമായ സമമിതി (ആനുകാലികത), ചതുരത്തിന്റെ രൂപീകരണം, ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടങ്ങൾ. തരവും അനുബന്ധ ഫോമുകളും.

മെലഡി |

പലസ്ത്രീന. "മിസ്സ ബ്രെവിസ്", ബെനഡിക്റ്റസ്.

പഴയ റഷ്യൻ മെലഡി. ഗായകൻ. art-va ടൈപ്പോളജിക്കൽ ആയി പാശ്ചാത്യ ഗ്രിഗോറിയൻ മന്ത്രത്തിന് സമാന്തരമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, എന്നാൽ അന്തർദേശീയ ഉള്ളടക്കത്തിൽ അതിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. ബൈസന്റിയം എമ്മിൽ നിന്ന് ആദ്യം കടമെടുത്തത് മുതൽ. ദൃഢമായി പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല, പിന്നീട് അവ റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറ്റുമ്പോൾ. മണ്ണ്, അതിലുപരിയായി സിഎച്ച് ഏഴു നൂറ്റാണ്ടിന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ പ്രക്രിയയിൽ. അർ. വാക്കാലുള്ള പ്രക്ഷേപണത്തിൽ (പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന് മുമ്പുള്ള ഹുക്ക് റെക്കോർഡ് മുതൽ. നാറിന്റെ തുടർച്ചയായ സ്വാധീനത്തിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ കൃത്യമായ ഉയരം സൂചിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. ഗാനരചനയിൽ, അവർ സമൂലമായ പുനർവിചിന്തനത്തിന് വിധേയരായി, നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിയ രൂപത്തിൽ (പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ റെക്കോർഡിംഗിൽ), നിസ്സംശയമായും പൂർണ്ണമായും റഷ്യൻ ആയി മാറി. പ്രതിഭാസം. പഴയ യജമാനന്മാരുടെ മെലഡികൾ റഷ്യക്കാരുടെ വിലപ്പെട്ട സാംസ്കാരിക സ്വത്താണ്. ആളുകൾ. (“അതിന്റെ സംഗീത ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ, പുരാതന റഷ്യൻ കൾട്ട് മെലോസ് പുരാതന റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്മാരകങ്ങളേക്കാൾ വിലകുറഞ്ഞതല്ല,” ബി. എ.ടി. അസഫീവ്.) കുറഞ്ഞത് പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതലുള്ള Znamenny ആലാപനത്തിന്റെ മോഡൽ സിസ്റ്റത്തിന്റെ പൊതു അടിസ്ഥാനം. (സെമി. Znamenny ചാന്ത്), - വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. ദൈനംദിന സ്കെയിൽ (അല്ലെങ്കിൽ ദൈനംദിന മോഡ്) GAH cde fga bc'd' (ഒരേ ഘടനയുടെ നാല് "അക്രോഡിയനുകളിൽ"; ഒരു സിസ്റ്റമെന്ന നിലയിൽ സ്കെയിൽ ഒരു ഒക്ടേവ് അല്ല, നാലാമത്തേത്, അതിനെ നാല് അയോണിയൻ ടെട്രാകോർഡുകളായി വ്യാഖ്യാനിക്കാം. ഒരു ലയിപ്പിച്ച രീതിയിൽ). മിക്ക എം. 8 ശബ്ദങ്ങളിൽ ഒന്നിന് അനുസരിച്ച് തരംതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു ശബ്ദം എന്നത് ചില മന്ത്രങ്ങളുടെ ഒരു ശേഖരമാണ് (ഓരോ ശബ്ദത്തിലും അവയിൽ നിരവധി ഡസൻ ഉണ്ട്), അവയുടെ മെലഡികൾക്ക് ചുറ്റും ഗ്രൂപ്പുചെയ്യുന്നു. ടോണിക്ക് (2-3, മിക്ക ശബ്ദങ്ങൾക്കും ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ). ഒക്ടേവിനു പുറത്തുള്ള ചിന്തയും മോഡൽ ഘടനയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. എം ഒരു പൊതു സ്കെയിലിനുള്ളിൽ നിരവധി ഇടുങ്ങിയ വോളിയം മൈക്രോ-സ്കെയിൽ രൂപങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കാം. ലൈൻ എം. സുഗമമായ സ്വഭാവം, ഗാമയുടെ ആധിപത്യം, രണ്ടാമത്തെ ചലനം, നിർമ്മാണത്തിനുള്ളിലെ ജമ്പുകൾ ഒഴിവാക്കൽ (ഇടയ്ക്കിടെ മൂന്നിലും നാലിലും ഉണ്ട്). പദപ്രയോഗത്തിന്റെ പൊതുവായ മൃദു സ്വഭാവത്തോടെ (ഇത് "സൌമ്യവും ശാന്തവുമായ ശബ്ദത്തിൽ പാടണം") സ്വരമാധുര്യം. ലൈൻ ശക്തവും ശക്തവുമാണ്. പഴയ റഷ്യൻ. കൾട്ട് മ്യൂസിക് എല്ലായ്പ്പോഴും സ്വരമാണ്, പ്രധാനമായും മോണോഫോണിക് ആണ്. എക്സ്പ്രസ്. വാചകത്തിന്റെ ഉച്ചാരണം എം ന്റെ താളം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. (ഒരു വാക്കിൽ ഊന്നിപ്പറയുന്ന അക്ഷരങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു, അർത്ഥത്തിൽ പ്രധാനപ്പെട്ട നിമിഷങ്ങൾ; എം അവസാനം. സാധാരണ താളാത്മകം. കാഡൻസ്, ച. അർ. നീണ്ട കാലയളവുകളോടെ). അളന്ന താളം ഒഴിവാക്കപ്പെടുന്നു, വാചകത്തിന്റെ വരികളുടെ നീളവും ഉച്ചാരണവും അനുസരിച്ചാണ് ക്ലോസ്-അപ്പ് റിഥം നിയന്ത്രിക്കുന്നത്. ട്യൂണുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. എം അവൾക്ക് ലഭ്യമായ മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്, അവൾ ചിലപ്പോൾ വാചകത്തിൽ പരാമർശിച്ചിരിക്കുന്ന ആ അവസ്ഥകളോ സംഭവങ്ങളോ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. എല്ലാ എം. പൊതുവേ (അത് വളരെ ദൈർഘ്യമേറിയതാകാം) ട്യൂണുകളുടെ വേരിയന്റ് വികസനത്തിന്റെ തത്വത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. സ്വതന്ത്രമായ ആവർത്തനം, പിൻവലിക്കൽ, ഒടിഡി കൂട്ടിച്ചേർക്കൽ എന്നിവയുള്ള ഒരു പുതിയ ആലാപനത്തിൽ വ്യത്യാസം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ശബ്ദങ്ങളും മുഴുവൻ ശബ്ദ ഗ്രൂപ്പുകളും (cf. ഉദാഹരണ സങ്കീർത്തനങ്ങളും സങ്കീർത്തനങ്ങളും). ദൈർഘ്യമേറിയതും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ എം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവിൽ ഗാനരചയിതാവിന്റെ (കമ്പോസർ) വൈദഗ്ദ്ധ്യം പ്രകടമായി. അടിസ്ഥാനപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ പരിമിതമായ എണ്ണത്തിൽ നിന്ന്. ഒറിജിനാലിറ്റിയുടെ തത്വം പഴയ റഷ്യൻ താരതമ്യേന കർശനമായി നിരീക്ഷിച്ചു. ആലാപനത്തിലെ മാസ്റ്റേഴ്സ്, പുതിയ വരിയിൽ ഒരു പുതിയ ട്യൂൺ (മെലോപ്രോസ്) ഉണ്ടായിരിക്കണം. അതിനാൽ വികസനത്തിന്റെ ഒരു രീതി എന്ന നിലയിൽ വാക്കിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ വ്യത്യാസത്തിന്റെ വലിയ പ്രാധാന്യം.

മെലഡി |

ദൈവമാതാവിന്റെ വ്ലാഡിമിർ ഐക്കണിന്റെ പെരുന്നാളിന് സ്തിചെര, യാത്രാ മന്ത്രം. ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ വാചകവും സംഗീതവും (ഇത് പോലെ).

യൂറോപ്യൻ മെലഡിക് 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകൾ പ്രധാന-മൈനർ ടോണൽ സിസ്റ്റത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് പോളിഫോണിക് ഫാബ്രിക്കുമായി ജൈവമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ഹോമോഫോണിയിൽ മാത്രമല്ല, പോളിഫോണിക് വെയർഹൗസിലും). "മെലഡിക്ക് യോജിപ്പോടെയല്ലാതെ ചിന്തയിൽ ഒരിക്കലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ കഴിയില്ല" (പിഐ ചൈക്കോവ്സ്കി). എം. ചിന്തയുടെ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമായി തുടരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, എം. രചിക്കുന്നത്, കമ്പോസർ (ഒരുപക്ഷേ അബോധാവസ്ഥയിൽ) അത് പ്രധാനത്തോടൊപ്പം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കൗണ്ടർപോയിന്റ് (ബാസ്; പി. ഹിൻഡെമിത്ത് അനുസരിച്ച് - "അടിസ്ഥാന രണ്ട്-ശബ്ദം"), എം. മെലോഡിക് എന്ന പ്രതിഭാസത്തിൽ ചിന്ത ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അതിൽ ജനിതകശാസ്ത്രത്തിന്റെ സഹവർത്തിത്വം മൂലമുള്ള ഘടനകൾ. ലെയറുകൾ, കംപ്രസ് ചെയ്ത രൂപത്തിൽ, മെലഡിക്കുകളുടെ മുൻ രൂപങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു:

1) പ്രാഥമിക രേഖീയ-ഊർജ്ജം. ഘടകം (ഉയർച്ച താഴ്ചകളുടെ ചലനാത്മകതയുടെ രൂപത്തിൽ, രണ്ടാമത്തെ വരിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ നട്ടെല്ല്);

2) ഈ മൂലകത്തെ വിഭജിക്കുന്ന മെട്രോറിഥം ഘടകം (എല്ലാ തലങ്ങളിലുമുള്ള താൽക്കാലിക ബന്ധങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മമായി വേർതിരിക്കുന്ന സംവിധാനത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ);

3) റിഥമിക് ലൈനിന്റെ മോഡൽ ഓർഗനൈസേഷൻ (ടോണൽ-ഫംഗ്ഷണൽ കണക്ഷനുകളുടെ സമൃദ്ധമായി വികസിപ്പിച്ച സംവിധാനത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ; സംഗീത മൊത്തത്തിലുള്ള എല്ലാ തലങ്ങളിലും).

ഘടനയുടെ ഈ എല്ലാ പാളികളിലേക്കും, അവസാനത്തേത് ചേർത്തു - കോർഡ് ഹാർമോണിയം, സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിനായി പുതിയ, മോണോഫോണിക് മാത്രമല്ല, പോളിഫോണിക് മോഡലുകളും ഉപയോഗിച്ച് ഒറ്റ-വോയ്സ് ലൈനിലേക്ക് പ്രൊജക്റ്റ് ചെയ്യുന്നു. ഒരു ലൈനിലേക്ക് കംപ്രസ്സുചെയ്യുമ്പോൾ, ഐക്യം അതിന്റെ സ്വാഭാവിക പോളിഫോണിക് രൂപം നേടുന്നു; അതിനാൽ, "ഹാർമോണിക്" യുഗത്തിലെ എം. മിക്കവാറും എല്ലായ്‌പ്പോഴും അതിന്റെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച സമന്വയത്തോടൊപ്പമാണ് - കോൺട്രാപന്റൽ ബാസും നിറഞ്ഞ മധ്യസ്വരവും. ഇനിപ്പറയുന്ന ഉദാഹരണത്തിൽ, ജെഎസ് ബാച്ചിന്റെ വെൽ-ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയറിന്റെ ഒന്നാം വാല്യത്തിൽ നിന്നുള്ള സിസ്-ദുർ ഫ്യൂഗിന്റെ തീമിനെയും പിഐ ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഫാന്റസി ഓവർചർ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റിൽ നിന്നുള്ള പ്രമേയത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കി, എങ്ങനെ കോർട്ട് ഹാർമണി (എ. ) മെലഡിക് മോഡ് മോഡൽ (ബി) ആയി മാറുന്നു, അത് M. ൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതിൽ ഒളിഞ്ഞിരിക്കുന്ന യോജിപ്പിനെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു (V; Q 1, Q1, Q2, മുതലായവ - ഫസ്റ്റ്, സെക്കൻഡ്, മൂന്നാമത്, മുതലായവയുടെ മുകളിലെ അഞ്ചാമത്തെ കോർഡ് ഫംഗ്ഷനുകൾ. Q3 - യഥാക്രമം അഞ്ചിലൊന്ന് താഴേക്ക്; 1 - "പൂജ്യം അഞ്ചാം", ടോണിക്ക്); വിശകലനം (കുറയ്ക്കൽ രീതി ഉപയോഗിച്ച്) ആത്യന്തികമായി അതിന്റെ കേന്ദ്ര ഘടകം (ജി) വെളിപ്പെടുത്തുന്നു:

മെലഡി |
മെലഡി |

അതിനാൽ, റാമോയും (ഓരോ സ്വരങ്ങളിലേക്കും യോജിപ്പാണ് വഴി കാണിക്കുന്നതെന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നത് ഒരു സ്വരമാധുര്യം സൃഷ്ടിക്കുന്നുവെന്ന് അവകാശപ്പെട്ട) റൂസോയും ("സംഗീതത്തിലെ മെലഡി പെയിന്റിംഗിൽ വരയ്ക്കുന്നതിന് തുല്യമാണെന്ന് വിശ്വസിച്ചു; സമന്വയം മാത്രമാണ്" എന്ന പ്രസിദ്ധമായ തർക്കത്തിൽ നിറങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനം”) രമ്യൂ പറഞ്ഞത് ശരിയാണ് ; റൂസോയുടെ രൂപീകരണം ഹാർമോണിക്‌സിന്റെ തെറ്റിദ്ധാരണയെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ അടിത്തറയും ആശയങ്ങളുടെ ആശയക്കുഴപ്പവും: "ഹാർമോണി" - "ചോർഡ്" ("ഹാർമോണി" എന്നത് അനുഗമിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ റൂസോ ശരിയായിരിക്കും).

യൂറോപ്യൻ മെലഡിക് "ഹാർമോണിക്" യുഗത്തിന്റെ വികസനം ചരിത്രപരവും ശൈലീപരവുമായ ഒരു പരമ്പരയാണ്. ഘട്ടങ്ങൾ (ബി. സബോൾച്ചി, ബറോക്ക്, റോക്കോക്കോ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകൾ, റൊമാന്റിസിസം) അനുസരിച്ച്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും ഒരു പ്രത്യേക സമുച്ചയമുണ്ട്. അടയാളങ്ങൾ. JS Bach, WA മൊസാർട്ട്, L. ബീഥോവൻ, F. ഷുബെർട്ട്, F. ചോപിൻ, R. വാഗ്നർ, MI Glinka, PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky എന്നിവരുടെ വ്യക്തിഗത മെലഡിക് ശൈലികൾ. എന്നാൽ പ്രബലമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം "ഹാർമോണിക്" കാലഘട്ടത്തിലെ മെലഡിയുടെ ചില പൊതുവായ പാറ്റേണുകളും ശ്രദ്ധിക്കാം. ആന്തരികത്തിന്റെ ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായ വെളിപ്പെടുത്തൽ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ. വ്യക്തിയുടെ ലോകം, മനുഷ്യൻ. വ്യക്തിത്വങ്ങൾ: പദപ്രയോഗത്തിന്റെ പൊതുവായ, "ഭൗമിക" സ്വഭാവം (മുൻ കാലഘട്ടത്തിലെ ഈണത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക അമൂർത്തതയ്ക്ക് വിരുദ്ധമായി); ദൈനംദിന, നാടോടി സംഗീതത്തിന്റെ അന്തർദേശീയ മേഖലയുമായി നേരിട്ടുള്ള ബന്ധം; നൃത്തം, മാർച്ച്, ശരീര ചലനം എന്നിവയുടെ താളവും മീറ്ററും ഉപയോഗിച്ച് പെർമിഷൻ; ലൈറ്റ്, ഹെവി ലോബുകളുടെ മൾട്ടി ലെവൽ വ്യത്യാസമുള്ള സങ്കീർണ്ണമായ, ശാഖിതമായ മെട്രിക് ഓർഗനൈസേഷൻ; റിഥം, മോട്ടിഫ്, മീറ്റർ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ശക്തമായ രൂപീകരണ പ്രേരണ; മെട്രോറിഥം. ജീവിതാവബോധത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രകടനമായി പ്രേരണാപരമായ ആവർത്തനവും; ചതുരത്തിലേക്കുള്ള ഗുരുത്വാകർഷണം, ഇത് ഒരു ഘടനാപരമായ റഫറൻസ് പോയിന്റായി മാറുന്നു; ത്രികോണവും ഹാർമോണിക്സിന്റെ പ്രകടനവും. എമ്മിലെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, വരിയിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ബഹുസ്വരത, യോജിപ്പ് സൂചിപ്പിക്കുന്നതും എം. ഒരൊറ്റ കോർഡിന്റെ ഭാഗങ്ങളായി കാണപ്പെടുന്ന ശബ്ദങ്ങളുടെ വ്യതിരിക്തമായ മോണോഫങ്ഷണാലിറ്റി; ഈ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ലൈനിന്റെ ആന്തരിക പുനഃസംഘടന (ഉദാഹരണത്തിന്, സി - ഡി - ഷിഫ്റ്റ്, സി - ഡി - ഇ - ബാഹ്യമായി, "അളവായി" കൂടുതൽ ചലനം, എന്നാൽ ആന്തരികമായി - മുൻ വ്യഞ്ജനത്തിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ്); താളം, പ്രേരണ വികസനം, ഐക്യം എന്നിവയിലൂടെ വരിയുടെ വികസനത്തിലെ അത്തരം കാലതാമസം മറികടക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക സാങ്കേതികത (മുകളിലുള്ള ഉദാഹരണം കാണുക, വിഭാഗം ബി); ഒരു വരിയുടെ ഘടന, രൂപരേഖ, ശൈലി, തീം എന്നിവ മീറ്ററാണ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്; മെട്രിക് ഡിസ്‌മെമ്പർമെന്റും ആനുകാലികതയും ഹാർമോണിക്‌സിന്റെ വിഘടനവും ആനുകാലികതയും കൂടിച്ചേർന്നതാണ്. സംഗീതത്തിലെ ഘടനകൾ (പതിവ് മെലഡിക് കേഡൻസുകൾ പ്രത്യേകിച്ച് സ്വഭാവമാണ്); യഥാർത്ഥ (അതേ ഉദാഹരണത്തിൽ ചൈക്കോവ്സ്കിയിൽ നിന്നുള്ള തീം) അല്ലെങ്കിൽ സൂചിപ്പിച്ച (ബാച്ചിൽ നിന്നുള്ള തീം) യോജിപ്പുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, M. യുടെ മുഴുവൻ വരിയും വ്യക്തമായി (വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ ശൈലിയിൽ പോലും) കോർഡ്, അല്ലാത്തവ എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. chord ശബ്ദങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, Bach gis1 ൽ നിന്നുള്ള തീമിൽ തുടക്കത്തിൽ ആദ്യ ഘട്ടം - തടങ്കൽ. മീറ്റർ സൃഷ്ടിച്ച ഫോം ബന്ധങ്ങളുടെ സമമിതി (അതായത്, ഭാഗങ്ങളുടെ പരസ്പര കത്തിടപാടുകൾ) വലിയ (ചിലപ്പോൾ വളരെ വലിയ) വിപുലീകരണങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിക്കുന്നു, ഇത് ദീർഘകാല വികസ്വരവും അതിശയകരവുമായ അവിഭാജ്യ മീറ്ററുകൾ (ചോപിൻ, ചൈക്കോവ്സ്കി) സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മെലോഡിക വലിയ വൈവിധ്യത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - ബങ്കുകളുടെ ഏറ്റവും പുരാതന പാളികളിൽ നിന്ന്. സംഗീതം (IF Stravinsky, B. Bartok), നോൺ-യൂറോപ്യന്റെ മൗലികത. സംഗീത സംസ്കാരങ്ങൾ (നീഗ്രോ, ഈസ്റ്റ് ഏഷ്യൻ, ഇന്ത്യൻ), മാസ്, പോപ്പ്, ജാസ് ഗാനങ്ങൾ മുതൽ ആധുനിക ടോണൽ വരെ (എസ്എസ് പ്രോകോഫീവ്, ഡിഡി ഷോസ്തകോവിച്ച്, എൻ. യാ. മിയാസ്കോവ്സ്കി, എഐ ഖചാതുര്യൻ, ആർഎസ് ലെഡെനെവ്, ആർ കെ ഷ്ചെഡ്രിൻ, ബിഐ ടിഷ്ചെങ്കോ, ടിഎൻ ഖ്രെന്നിക്കോവ്, എഎൻ അലക്‌സാണ്ട്റോവ്, എ. യാ. സ്‌ട്രാവിൻസ്‌കിയും മറ്റുള്ളവരും), പുതിയ മോഡൽ (ഒ. മെസ്സിയൻ, എ.എൻ. ചെറെപ്‌നിൻ), പന്ത്രണ്ട്-ടോൺ, സീരിയൽ, സീരിയൽ മ്യൂസിക് (എ. ഷോൻബെർഗ്, എ. വെബർൺ, എ. ബെർഗ്, പരേതനായ സ്‌ട്രാവിൻസ്‌കി, പി. Boulez, L. Nono, D Ligeti, EV Denisov, AG Schnittke, RK Shchedrin, SM Slonimsky, KA Karaev മറ്റുള്ളവരും), ഇലക്ട്രോണിക്, അലറ്റോറിക് (K. Stockhausen, V. Lutoslavsky മറ്റുള്ളവരും.), സ്റ്റോക്കാസ്റ്റിക് (J. Xenakis), കൊളാഷ് സാങ്കേതികത (എൽ. ബെറിയോ, സിഇ ഐവ്സ്, എജി ഷ്നിറ്റ്കെ, എഎ പ്യാർട്ട്, ബിഎ ചൈക്കോവ്സ്കി), മറ്റ് കൂടുതൽ തീവ്രമായ പ്രവാഹങ്ങളും ദിശകളും. ഇവിടെ ഏതെങ്കിലും പൊതു ശൈലിയെ കുറിച്ചും രാഗത്തിന്റെ പൊതുവായ തത്വങ്ങളെ കുറിച്ചും ഒരു ചോദ്യവും ഉണ്ടാകില്ല; പല പ്രതിഭാസങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, മെലഡി എന്ന ആശയം ഒന്നുകിൽ ബാധകമല്ല, അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു അർത്ഥം ഉണ്ടായിരിക്കണം (ഉദാഹരണത്തിന്, "ടിംബ്രെ മെലഡി", ക്ലാങ്ഫാർബെൻമെലോഡി - ഷോൺബെർജിയൻ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് അർത്ഥത്തിൽ). എം. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ സാമ്പിളുകൾ: പൂർണ്ണമായും ഡയറ്റോണിക് (എ), പന്ത്രണ്ട്-ടോൺ (ബി):

മെലഡി |

എസ്എസ് പ്രോകോഫീവ്. "യുദ്ധവും സമാധാനവും", കുട്ടുസോവിന്റെ ഏരിയ.

മെലഡി |

ഡിഡി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. 14-ാമത്തെ സിംഫണി, പ്രസ്ഥാനം വി.

വി. എം എന്ന സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ തുടക്കം ഡോ. ​​ഗ്രീസിന്റെയും ഡോ. ​​ഈസ്റ്റിന്റെയും സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പുരാതന ജനതയുടെ സംഗീതം പ്രധാനമായും മോണോഫോണിക് ആയതിനാൽ, സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ പ്രായോഗിക സിദ്ധാന്തവും സംഗീതത്തിന്റെ ശാസ്ത്രമായിരുന്നു ("സംഗീതം തികഞ്ഞ മെലോസിന്റെ ശാസ്ത്രമാണ്" - അജ്ഞാത II ബെല്ലർമാൻ; "തികഞ്ഞത്", അല്ലെങ്കിൽ "പൂർണ്ണം", മെലോസ് ആണ് വാക്ക്, രാഗം, താളം എന്നിവയുടെ ഐക്യം). അർത്ഥത്തിലും അങ്ങനെ തന്നെ. കുറഞ്ഞത് യൂറോപ്യൻ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതശാസ്‌ത്രത്തെക്കുറിച്ചാണ്. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, പല കാര്യങ്ങളിലും, എതിർ പോയിന്റിന്റെ മിക്ക സിദ്ധാന്തങ്ങളും ഒഴികെ, നവോത്ഥാനവും: "സംഗീതം മെലഡിയുടെ ശാസ്ത്രമാണ്" (Musica est peritia modulationis - Isidore of Seville). ഈ വാക്കിന്റെ ശരിയായ അർത്ഥത്തിൽ എം എന്ന സിദ്ധാന്തം മ്യൂസുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിലാണ്. സിദ്ധാന്തം ഹാർമോണിക്സ്, റിഥംസ്, മെലഡി എന്നിവ തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ തുടങ്ങി. എം എന്ന സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ അരിസ്റ്റോക്സെനസ് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

പുരാതന സംഗീത സിദ്ധാന്തം അതിനെ ഒരു സമന്വയ പ്രതിഭാസമായി കണക്കാക്കുന്നു: "മെലോസിന് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുണ്ട്: വാക്കുകൾ, ഐക്യം, താളം" (പ്ലേറ്റോ). ശബ്ദത്തിന്റെ ശബ്ദം സംഗീതത്തിനും സംസാരത്തിനും സാധാരണമാണ്. സംഭാഷണത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ശബ്ദങ്ങളുടെ ഇടവേള-ഘട്ട ചലനമാണ് മെലോസ് (അരിസ്റ്റോക്സെനസ്); ശബ്ദത്തിന്റെ ചലനം ഇരട്ടിയാണ്: "ഒരെണ്ണം തുടർച്ചയായതും സംഭാഷണപരവും, മറ്റൊന്ന് ഇടവേള (ഡയാസ്റ്റൻമാറ്റിക്ൻ), മെലോഡിക്" (അജ്ഞാത (ക്ലിയോണൈഡ്സ്), അതുപോലെ അരിസ്റ്റോക്സെനസ്). ഇടവേള ചലനം "അനുവദിക്കുന്നു കാലതാമസം (ഒരേ പിച്ചിൽ ശബ്ദം) അവയ്ക്കിടയിലുള്ള ഇടവേളകൾ" പരസ്പരം മാറിമാറി വരുന്നു. ഒരു ഉയരത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനങ്ങൾ മസ്കുലർ-ഡൈനാമിക് കാരണം വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. ഘടകങ്ങൾ ("കാലതാമസം ഞങ്ങൾ ടെൻഷനുകൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അവയ്ക്കിടയിലുള്ള ഇടവേളകൾ - ഒരു ടെൻഷനിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം. പിരിമുറുക്കത്തിൽ വ്യത്യാസം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് പിരിമുറുക്കവും റിലീസും ആണ്" - അജ്ഞാത). അതേ അജ്ഞാതൻ (ക്ലിയോണൈഡ്സ്) മെലോഡിക് തരങ്ങളെ തരംതിരിക്കുന്നു. ചലനങ്ങൾ: "നാലു സ്വരമാധുര്യമുള്ള തിരിവുകൾ ഉണ്ട്, അവയിൽ മെലഡി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു: അഗോഗി, പ്ലോക്ക്, പെറ്റിയ, ടോൺ. ഒന്നിന് പുറകെ ഒന്നായി (പടിപടിയായി ചലനം) ക്രമത്തിൽ പിന്തുടരുന്ന ശബ്ദങ്ങൾക്ക് മുകളിലൂടെ ഈണത്തിന്റെ ചലനമാണ് അഗോഗ്; പ്ലോക്ക് - അറിയപ്പെടുന്ന നിരവധി ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ (ജമ്പിംഗ് മൂവ്മെന്റ്) ഇടവേളകളിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം; പെറ്റീയ - ഒരേ ശബ്ദത്തിന്റെ ആവർത്തിച്ചുള്ള ആവർത്തനം; ടോൺ - തടസ്സമില്ലാതെ കൂടുതൽ സമയം ശബ്‌ദം വൈകിപ്പിക്കുക. Aristides Quintilian ഉം Bacchius the Elder ഉം M. ന്റെ ചലനത്തെ ബലഹീനതയോടും എതിർദിശയിലുള്ള ആംപ്ലിഫിക്കേഷനോടും കൂടിയ ശബ്ദങ്ങളിൽ നിന്ന് താഴേയ്‌ക്കുള്ള ചലനത്തെ ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു. ക്വിന്റിലിയൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ആരോഹണം, അവരോഹണം, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള (അലകൾ) പാറ്റേണുകളാൽ എം. പുരാതന കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു ക്രമം ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ടിരുന്നു, അതനുസരിച്ച് മുകളിലേക്കുള്ള കുതിച്ചുചാട്ടം (prolnpiz അല്ലെങ്കിൽ prokroysiz) സെക്കന്റുകൾക്കുള്ളിൽ (വിശകലനം) താഴേക്ക് മടങ്ങുന്നതിന് കാരണമാകുന്നു, തിരിച്ചും. എം.ക്ക് ഒരു പ്രകടമായ സ്വഭാവം ("ധാർമ്മികത") ഉണ്ട്. "മെലഡികളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവയിൽ തന്നെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു" (അരിസ്റ്റോട്ടിൽ).

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലും നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലും, സംഗീതത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിലെ പുതിയത് പ്രാഥമികമായി വാക്കുമായി മറ്റ് ബന്ധങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുന്നതിലാണ് പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടത്, സംസാരം മാത്രമാണ് നിയമാനുസൃതമായത്. പാടുന്നവന്റെ ശബ്ദമല്ല, വാക്കുകൾ ദൈവത്തെ പ്രസാദിപ്പിക്കാനാണ് അദ്ദേഹം പാടുന്നത് ”(ജെറോം). "മോഡുലാറ്റിയോ", യഥാർത്ഥ എം., മെലഡി മാത്രമല്ല, മനോഹരമായ, "വ്യഞ്ജനാക്ഷര" ആലാപനവും മ്യൂസുകളുടെ നല്ല നിർമ്മാണവും ആയി മനസ്സിലാക്കുന്നു. റൂട്ട് മോഡസിൽ (അളവ്) നിന്ന് അഗസ്റ്റിൻ നിർമ്മിച്ച മൊത്തത്തിൽ, "നന്നായി ചലിക്കുന്ന ശാസ്ത്രം, അതായത് അളവിന് അനുസൃതമായി നീങ്ങുന്ന ശാസ്ത്രം" എന്ന് വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു, അതായത് "സമയവും ഇടവേളകളും പാലിക്കൽ"; റിഥം, മോഡ് എന്നിവയുടെ ഘടകങ്ങളുടെ മോഡും സ്ഥിരതയും "മോഡുലേഷൻ" എന്ന ആശയത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. എം. ("മോഡുലേഷൻ") "അളവിൽ" നിന്ന് വരുന്നതിനാൽ, നവ-പൈതഗോറിയനിസത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ, അഗസ്റ്റിൻ ഈ സംഖ്യയെ എം ലെ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി കണക്കാക്കുന്നു.

Guido d'Arezzo b.ch എഴുതിയ "മൈക്രോലോഗ്" എന്നതിലെ "മെലഡികളുടെ സൗകര്യപ്രദമായ രചന" (മോഡുലേഷൻ) നിയമങ്ങൾ. വാക്കിന്റെ ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ (താളം, മോഡ് എന്നിവയ്ക്ക് വിരുദ്ധമായി) വളരെ മെലഡിയല്ല, പൊതുവെ രചനയാണ്. "രാഗത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരം വിഷയവുമായി പൊരുത്തപ്പെടണം, അതിനാൽ സങ്കടകരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ സംഗീതം ഗൗരവമുള്ളതായിരിക്കണം, ശാന്തമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അത് മനോഹരമായിരിക്കണം, സന്തോഷകരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അത് സന്തോഷകരമായിരിക്കണം." M. ന്റെ ഘടനയെ ഒരു വാക്കാലുള്ള വാചകത്തിന്റെ ഘടനയോട് ഉപമിച്ചിരിക്കുന്നു: “കവിത മീറ്ററുകളിൽ അക്ഷരങ്ങളും അക്ഷരങ്ങളും ഭാഗങ്ങളും സ്റ്റോപ്പുകളും വാക്യങ്ങളും ഉണ്ട്, അതുപോലെ സംഗീതത്തിലും (ഹാർമോണിയയിൽ) phthongs ഉണ്ട്, അതായത്, ശബ്ദങ്ങൾ. … സിലബിളുകളായി സംയോജിപ്പിച്ച്, അവ (അക്ഷരങ്ങൾ), ലളിതവും ഇരട്ടിയായി, ഒരു nevma രൂപീകരിക്കുന്നു, അതായത്, മെലഡിയുടെ ഭാഗം (കാന്റിലീന), ”, ഭാഗങ്ങൾ വകുപ്പിലേക്ക് ചേർത്തു. പാടുന്നത് "മെട്രിക് കാൽപ്പാടുകളിൽ അളക്കുന്നത് പോലെ" ആയിരിക്കണം. എം.യുടെ വകുപ്പുകൾ, കവിതയിലെന്നപോലെ, തുല്യമായിരിക്കണം, ചിലത് പരസ്പരം ആവർത്തിക്കണം. വകുപ്പുകളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സാധ്യമായ വഴികളിലേക്ക് ഗൈഡോ വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു: "ആരോഹണത്തിലോ അവരോഹണത്തിലോ ഉള്ള സാമ്യത", വിവിധതരം സമമിതി ബന്ധങ്ങൾ: M. ന്റെ ആവർത്തിച്ചുള്ള ഒരു ഭാഗം "ഒരു വിപരീത ചലനത്തിലും അത് പോയ അതേ ഘട്ടങ്ങളിലും പോലും പോകാം. അത് ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ"; മുകളിലെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുന്ന M. ന്റെ രൂപം, താഴത്തെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുന്ന അതേ രൂപവുമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (“ഞങ്ങൾ കിണറ്റിലേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ, നമ്മുടെ മുഖത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം എങ്ങനെ കാണുന്നു”). “വാക്യങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും നിഗമനങ്ങൾ വാചകത്തിന്റെ അതേ നിഗമനങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടണം, ... വിഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തെ ശബ്ദങ്ങൾ ഓടുന്ന കുതിരയെപ്പോലെ, കൂടുതൽ കൂടുതൽ സാവധാനത്തിൽ, ക്ഷീണിച്ചതുപോലെ, ശ്വാസം പിടിക്കാൻ പ്രയാസമുള്ളതായിരിക്കണം. .” കൂടാതെ, ഗൈഡോ - ഒരു മധ്യകാല സംഗീതജ്ഞൻ - സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു കൗതുകകരമായ രീതി വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. ഇക്വിവോക്കലിസത്തിന്റെ രീതി, അതിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന അക്ഷരത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന സ്വരാക്ഷരത്താൽ M. ന്റെ പിച്ച് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇനിപ്പറയുന്ന M. ൽ, സ്വരാക്ഷരമായ "a" എല്ലായ്പ്പോഴും C (c), "e" - ശബ്ദത്തിൽ D (d), "i" - E (e), "o" - F () എന്നിവയിൽ വീഴുന്നു. f) ഉം “ഒപ്പം »ഉം G(g) ൽ (“രചനാരീതിയെക്കാൾ അധ്യാപനരീതിയാണ്,” കെ. ഡൽഹൗസ് കുറിക്കുന്നു):

മെലഡി |

"എസ്റ്റാബ്ലിഷ്മെന്റ് ഓഫ് ഹാർമണി" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിലെ നവോത്ഥാന സാർലിനോയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി, എം.യുടെ പുരാതന (പ്ലാറ്റോണിക്) നിർവചനത്തെ പരാമർശിച്ച്, "സംഭാഷണത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന അർത്ഥം (സോഗെറ്റോ) പുനർനിർമ്മിക്കാൻ" കമ്പോസറോട് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. പുരാതന പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ, സാർലിനോ സംഗീതത്തിലെ നാല് തത്ത്വങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നു, അത് ഒരു വ്യക്തിയിൽ അതിന്റെ അതിശയകരമായ സ്വാധീനം നിർണ്ണയിക്കുന്നു, ഇവയാണ്: ഐക്യം, മീറ്റർ, സംസാരം (പ്രസംഗം), കലാപരമായ ആശയം (സോഗെറ്റോ - "പ്ലോട്ട്"); അവയിൽ ആദ്യത്തെ മൂന്നെണ്ണം യഥാർത്ഥത്തിൽ എം. എക്സ്പ്രസ്സുകളെ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. എം.യുടെ സാധ്യതകൾ. (ഈ പദത്തിന്റെ ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ) താളം, അവൻ എം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. "അകത്ത് നിന്ന് അഭിനിവേശങ്ങളും ധാർമ്മികതയും മാറ്റാൻ കൂടുതൽ ശക്തി" ഉള്ളത് പോലെ. മെലഡിക് തരങ്ങളുടെ പുരാതന വർഗ്ഗീകരണത്തിന്റെ മാതൃകയിൽ അർതുസി ("ദി ആർട്ട് ഓഫ് കൗണ്ടർപോയിന്റിൽ"). ചലനം ചില സ്വരമാധുര്യങ്ങളെ സജ്ജമാക്കുന്നു. ഡ്രോയിംഗുകൾ. സ്വാധീനത്തിന്റെ പ്രതിനിധാനമായി സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം (ടെക്‌സ്റ്റുമായി അടുത്ത ബന്ധത്തിൽ) സംഗീത വാചാടോപത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ അതിന്റെ ധാരണയുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നു, ഇതിന്റെ കൂടുതൽ വിശദമായ സൈദ്ധാന്തിക വികാസം 17, 18 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ സംഭവിക്കുന്നു. പുതിയ കാലത്തെ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠിപ്പിക്കലുകൾ ഇതിനകം ഹോമോഫോണിക് മെലഡി പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു (അതിന്റെ ഉച്ചാരണം ഒരേ സമയം മുഴുവൻ സംഗീതത്തിന്റെയും ഉച്ചാരണമാണ്). എന്നിരുന്നാലും, സെറിൽ മാത്രം. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നിങ്ങൾക്ക് അതിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുയോജ്യമായ ശാസ്ത്രീയവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ കാര്യങ്ങൾ കാണാൻ കഴിയും. പശ്ചാത്തലം. റാംയോ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഹോമോഫോണിക് സംഗീതത്തെ യോജിപ്പിൽ ആശ്രയിക്കുന്നത് ("നാം ഒരു മെലഡി എന്ന് വിളിക്കുന്നത്, അതായത്, ഒരു ശബ്ദത്തിന്റെ മെലഡി, അടിസ്ഥാനപരമായ പിന്തുടർച്ചയോടും ഹാർമോണിക് ശബ്ദങ്ങളുടെ സാധ്യമായ എല്ലാ ഓർഡറുകളോടും കൂടിയുള്ള ശബ്ദങ്ങളുടെ ഡയറ്റോണിക് ക്രമമാണ് രൂപപ്പെടുന്നത്. "അടിസ്ഥാന"മായവയിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുത്തത്) സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന് മുമ്പായി, സംഗീതത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെയും പരസ്പര ബന്ധത്തിന്റെ പ്രശ്നം, ഇത് വളരെക്കാലമായി സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വികാസത്തെ നിർണ്ണയിച്ചു. 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംഗീത പഠനം. bh നടത്തി അവൾക്കായി പ്രത്യേകം സമർപ്പിച്ച കൃതികളിലല്ല, മറിച്ച് രചന, ഐക്യം, എതിർ പോയിന്റ് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള കൃതികളിൽ. ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം എമ്മിന്റെ ഘടനയെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. ഭാഗികമായി സംഗീത വാചാടോപത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്. കണക്കുകൾ (പ്രത്യേകിച്ച് എം ന്റെ പ്രകടമായ തിരിവുകൾ. സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ അലങ്കാരങ്ങളായി വിശദീകരിക്കപ്പെടുന്നു - ചില വരകൾ, വിവിധ തരത്തിലുള്ള ആവർത്തനങ്ങൾ, ആശ്ചര്യചിഹ്നങ്ങൾ മുതലായവ). സെറിൽ നിന്ന്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സിദ്ധാന്തം എം. ഈ പദം കൊണ്ട് ഇപ്പോൾ ഉദ്ദേശിക്കുന്നത് മാറുന്നു. പുതിയ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ആദ്യ ആശയം എം. ഐയുടെ പുസ്തകങ്ങളിൽ രൂപീകരിച്ചു. മത്തേസൺ (1, 1737), ജെ. റിപ്പൽ (1739), കെ. നിക്കൽമാൻ (1755). എം ന്റെ പ്രശ്നം. (പരമ്പരാഗത സംഗീത-വാചാടോപപരമായ പരിസരത്തിന് പുറമേ, ഉദാഹരണത്തിന്, മത്തേസണിൽ), ഈ ജർമ്മൻ. മീറ്ററിന്റെയും താളത്തിന്റെയും സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് സൈദ്ധാന്തികർ തീരുമാനിക്കുന്നത് (റിപ്പലിന്റെ "ടാക്റ്റോർഡ്നംഗ്"). ജ്ഞാനോദയ യുക്തിവാദത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ, മത്തസൻ എമ്മിന്റെ സത്ത കാണുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ഒന്നാമതായി, അതിന്റെ 1755 പ്രത്യേക ഗുണങ്ങൾ: ഭാരം, വ്യക്തത, മിനുസമാർന്നതും (ഫ്ലൈസെൻഡെസ് വെസെൻ) സൗന്ദര്യവും (ആകർഷണീയത - ലിബ്ലിച്കൈറ്റ്). ഈ ഗുണങ്ങൾ ഓരോന്നും നേടുന്നതിന്, അവൻ തുല്യമായ പ്രത്യേക സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. നിയന്ത്രണങ്ങൾ.

1) ശബ്‌ദ സ്റ്റോപ്പുകളുടെയും (ടോൺഫ്യൂസ്) താളത്തിന്റെയും ഏകീകൃതത ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം നിരീക്ഷിക്കുക;

2) ജ്യാമിതീയത ലംഘിക്കരുത്. ചില സമാന ഭാഗങ്ങളുടെ (Sdtze) അനുപാതങ്ങൾ (Verhalt), അതായത് സംഖ്യാ സംഗീതം (സംഗീത സംഖ്യകൾ), അതായത് മെലോഡിക് കൃത്യമായി നിരീക്ഷിക്കുക. സംഖ്യാ അനുപാതങ്ങൾ (Zahlmaasse);

3) M. ലെ ആന്തരിക നിഗമനങ്ങൾ (förmliche Schlüsse), അത് സുഗമമാണ്, മുതലായവ. റൂസ്സോയുടെ ഗുണം, അദ്ദേഹം മെലഡിക് എന്നതിന്റെ അർത്ഥത്തെ കുത്തനെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു എന്നതാണ്. സ്വരമാധുര്യം ("മെലഡി ... ഭാഷയുടെ സ്വരഭേദങ്ങളും ഓരോ ഭാഷയിലും ചില മാനസിക ചലനങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന തിരിവുകളും അനുകരിക്കുന്നു").

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പഠിപ്പിക്കലുകളോട് അടുത്ത്. A. Reich തന്റെ "Treatise on Melody" ലും AB മാർക്‌സ് "The Doctrine of Musical Composition" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിലും. ഘടനാപരമായ വിഭജനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ അവർ വിശദമായി പഠിച്ചു. റീച്ച് സംഗീതത്തെ രണ്ട് വശങ്ങളിൽ നിന്ന് നിർവചിക്കുന്നു - സൗന്ദര്യാത്മകവും ("മെലഡി എന്നത് വികാരത്തിന്റെ ഭാഷയാണ്") സാങ്കേതികവും ("സ്വരങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായതാണ് മെലഡി, കാരണം യോജിപ്പാണ് കോർഡുകളുടെ പിന്തുടർച്ച") കൂടാതെ കാലഘട്ടം, വാക്യം (മെംബർ) എന്നിവ വിശദമായി വിശകലനം ചെയ്യുന്നു. പദപ്രയോഗം (ഡെസിൻ മെലോഡിക്), "തീം അല്ലെങ്കിൽ മോട്ടിഫ്" കൂടാതെ പാദങ്ങൾ (പൈഡ്സ് മെലോഡിക്കുകൾ) പോലും - ട്രോക്കിയസ്, ഐയാംബിക്, ആംഫിബ്രാച്ച് മുതലായവ. മാർക്‌സ് തന്ത്രപൂർവ്വം മോട്ടിഫിന്റെ അർത്ഥപരമായ അർത്ഥം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു: "മെലഡി പ്രചോദിതമായിരിക്കണം."

എല്ലാ അടിസ്ഥാനതത്വങ്ങളുടെയും സമഗ്രതയും പാരസ്പര്യവും ആയി X. റീമാൻ എം. സംഗീത മാർഗ്ഗങ്ങൾ - ഹാർമണി, റിഥം, ബീറ്റ് (മീറ്റർ), ടെമ്പോ. സ്കെയിൽ നിർമ്മിക്കുന്നതിൽ, റീമാൻ സ്കെയിലിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോകുന്നു, അതിന്റെ ഓരോ ശബ്ദവും കോർഡ് പിന്തുടർച്ചകളിലൂടെ വിശദീകരിക്കുന്നു, കൂടാതെ കേന്ദ്രവുമായുള്ള ബന്ധം നിർണ്ണയിക്കുന്ന ടോണൽ കണക്ഷനിലേക്ക് പോകുന്നു. chord, തുടർന്ന് തുടർച്ചയായി ഒരു താളം ചേർക്കുന്നു, മെലഡിക്. അലങ്കാരങ്ങൾ, കാഡെൻസകളിലൂടെയുള്ള ഉച്ചാരണം, ഒടുവിൽ, ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വാക്യങ്ങളിലേക്കും കൂടുതൽ വലിയ രൂപങ്ങളിലേക്കും വരുന്നു (“രചനയെക്കുറിച്ചുള്ള മഹത്തായ പഠിപ്പിക്കൽ” വാല്യം l-ൽ നിന്നുള്ള “മെലഡിയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠിപ്പിക്കൽ” അനുസരിച്ച്). ഇ. കുർട്ട് 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അധ്യാപനത്തിന്റെ സ്വഭാവപരമായ പ്രവണതകളെ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, സംഗീതത്തിന്റെ അടിത്തറയായി സ്വരച്ചേർച്ചയും സമയ-അളന്ന താളവും മനസ്സിലാക്കുന്നതിനെ എതിർത്തു. നേരെമറിച്ച്, രേഖീയ ചലനത്തിന്റെ ഊർജ്ജത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം അദ്ദേഹം മുന്നോട്ട് വച്ചു, അത് സംഗീതത്തിൽ നേരിട്ട് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, എന്നാൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ("സാധ്യതയുള്ള ഊർജ്ജം" രൂപത്തിൽ) ഒരു കോർണിയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു. G. ഷെങ്കർ M. ൽ കണ്ടു, ഒന്നാമതായി, യോജിപ്പിന്റെ ബന്ധങ്ങൾ (പ്രധാനമായും 3 തരം - "പ്രാഥമിക വരികൾ") നിയന്ത്രിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക ലക്ഷ്യത്തിലേക്കുള്ള ഒരു പ്രസ്ഥാനം.

മെലഡി |

,

മെലഡി |

и

മെലഡി |

; മൂന്ന് പോയിന്റുകളും താഴേക്ക് പോയി). ഈ "പ്രാഥമിക ലൈനുകളുടെ" അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ബ്രാഞ്ച് ലൈനുകൾ "പൂക്കുന്നു", അതിൽ നിന്ന്, ഷൂട്ട് ലൈനുകൾ "മുളക്കുന്നു", മുതലായവ. പി. ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ മെലഡി സിദ്ധാന്തം ഷെങ്കറുടെ (അതിന്റെ സ്വാധീനമില്ലാതെ) സമാനമാണ് (എം. ഘട്ടങ്ങൾ ടോണൽ-കണക്‌റ്റഡ് ആണെങ്കിൽ, വിവിധ രണ്ടാം നീക്കങ്ങളെ വിഭജിക്കുന്നതാണ് സമ്പത്ത്). നിരവധി മാനുവലുകൾ ഡോഡെകാഫോൺ മെലഡിയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ രൂപരേഖ നൽകുന്നു (ഈ സാങ്കേതികതയുടെ ഒരു പ്രത്യേക കേസ്).

സാഹിത്യത്തിലെ റഷ്യൻ സൈദ്ധാന്തികത്തിൽ, ആദ്യത്തെ പ്രത്യേക കൃതി "ഓൺ മെലഡി" എഴുതിയത് I. Gunke (1859, "സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള സമ്പൂർണ്ണ ഗൈഡ്" എന്നതിന്റെ ആദ്യ വിഭാഗമായി). അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൊതുവായ നിലപാടുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഗുങ്കെ റീച്ചിനോട് അടുത്താണ്. മെട്രോറിഥം സംഗീതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു (ഗൈഡിന്റെ പ്രാരംഭ വാക്കുകൾ: "സംഗീതം കണ്ടുപിടിച്ചതും അളവുകൾക്കനുസൃതമായി രചിച്ചതുമാണ്"). വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു സൈക്കിളിനുള്ളിൽ എം. ഒരു ക്ലോക്ക് മോട്ടിഫ്, മോട്ടിഫുകൾക്കുള്ളിലെ രൂപങ്ങൾ മോഡലുകളോ ഡ്രോയിംഗുകളോ ആണ്. എം. യുടെ പഠനം ഒരു വലിയ പരിധിവരെ നാടോടിക്കഥകളും പുരാതനവും പൗരസ്ത്യവുമായ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന കൃതികൾക്ക് കാരണമാകുന്നു. സംഗീതം (DV Razumovsky, AN Serov, PP Sokalsky, AS Famintsyn, VI Petr, VM Metallov; സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ - MV Brazhnikov, VM Belyaev, ND Uspensky മറ്റുള്ളവരും).

ഐപി ഷിഷോവ് (2 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ മെലഡിയിൽ ഒരു കോഴ്സ് പഠിപ്പിച്ചു) മറ്റ് ഗ്രീക്ക് എടുക്കുന്നു. എം.യുടെ താൽക്കാലിക വിഭജന തത്വം (യു. എൻ. മെൽഗുനോവ് വികസിപ്പിച്ചതും): ഏറ്റവും ചെറിയ യൂണിറ്റ് മോറയാണ്, മോറയെ സ്റ്റോപ്പുകളായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവ പെൻഡന്റുകളായി, പെൻഡന്റുകൾ പിരീഡുകളായി, പിരീഡുകൾ സ്റ്റാൻസകളാക്കി. ഫോം എം. b.ch അനുസരിക്കുന്നു. സമമിതി നിയമം (വ്യക്തമോ മറഞ്ഞതോ). സംഭാഷണത്തിന്റെ വിശകലന രീതി, ശബ്ദത്തിന്റെ ചലനത്തിലൂടെ രൂപപ്പെടുന്ന എല്ലാ ഇടവേളകളും സംഗീതത്തിൽ ഉണ്ടാകുന്ന ഭാഗങ്ങളുടെ കത്തിടപാടുകളും കണക്കിലെടുക്കുന്നു. "ഓൺ മെലഡി" എന്ന പുസ്തകത്തിലെ LA Mazel പ്രധാനത്തിന്റെ ഇടപെടലിൽ എം. പ്രകടിപ്പിക്കും. സംഗീതത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ - മെലഡിക്. ലൈനുകൾ, മോഡ്, റിഥം, സ്ട്രക്ചറൽ ആർട്ടിക്കുലേഷൻ, ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ നൽകുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ വികസനം (ജെ.എസ്. ബാച്ച്, എൽ. ബീഥോവൻ, എഫ്. ചോപിൻ, പി.ഐ ചൈക്കോവ്സ്കി, എസ്.വി. റാച്ച്മാനിനോവ്, ചില സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരിൽ നിന്ന്). എം.ജി അരനോവ്സ്കിയും എം.പി പാപ്പുഷും അവരുടെ കൃതികളിൽ എം.യുടെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചും എം എന്ന ആശയത്തിന്റെ സത്തയെക്കുറിച്ചും ചോദ്യം ഉയർത്തുന്നു.

അവലംബം: Gunke I., The doctrine of melody, എന്ന പുസ്തകത്തിൽ: സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പൂർണ്ണ ഗൈഡ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1863; സെറോവ് എ., റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനം ശാസ്ത്ര വിഷയമായി, “സംഗീതം. സീസൺ", 1870-71, നമ്പർ 6 (സെക്ഷൻ 2 - റഷ്യൻ ഗാനത്തിന്റെ സാങ്കേതിക വെയർഹൗസ്); അതേ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ: തിരഞ്ഞെടുത്തത്. ലേഖനങ്ങൾ, വാല്യം. 1, എം.-എൽ., 1950; Petr VI, ആര്യൻ പാട്ടിന്റെ മെലഡിക് വെയർഹൗസിൽ. ചരിത്രപരവും താരതമ്യപരവുമായ അനുഭവം, SPV, 1899; മെറ്റലോവ് വി., ഓസ്മോസിസ് ഓഫ് ദി സ്നാമെനി ചാന്റ്, എം., 1899; Küffer M., റിഥം, മെലഡി ആൻഡ് ഹാർമണി, "RMG", 1900; ഷിഷോവ് ഐപി, മെലോഡിക് ഘടനയുടെ വിശകലനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യത്തിൽ, "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം", 1927, നമ്പർ 1-3; Belyaeva-Kakzemplyarskaya S., Yavorsky V., ഒരു മെലഡിയുടെ ഘടന, M., 1929; അസഫീവ് ബിവി, ഒരു പ്രക്രിയയായി സംഗീത രൂപം, പുസ്തകം. 1-2, എം.-എൽ., 1930-47, എൽ., 1971; അവന്റെ സ്വന്തം, സ്പീച്ച് ഇൻറ്റനേഷൻ, എം.-എൽ., 1965; കുലകോവ്സ്കി എൽ., മെലഡി വിശകലനത്തിന്റെ രീതിശാസ്ത്രത്തിൽ, "എസ്എം", 1933, നമ്പർ 1; ഗ്രുബർ ആർഐ, സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രം, വാല്യം. 1, ഭാഗം 1, എം.-എൽ., 1941; സ്പോസോബിൻ IV, സംഗീത രൂപം, M.-L., 1947, 1967; Mazel LA, O melody, M., 1952; പുരാതന സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, പ്രവേശനം. കല. കോളും. എഎഫ് ലോസെവ്, മോസ്കോ, 1960-ലെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ; ബെലിയേവ് വിഎം, സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ ജനങ്ങളുടെ സംഗീത ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ, വാല്യം. 1-2, എം., 1962-63; ഉസ്പെൻസ്കി എൻഡി, പഴയ റഷ്യൻ ആലാപന കല, എം., 1965, 1971; ഷെസ്റ്റാക്കോവ് വി.പി. (കമ്പ.), പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെയും നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, എം., 1966; അദ്ദേഹത്തിന്റെ, XVII-XVIII നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പശ്ചിമ യൂറോപ്പിന്റെ സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, എം., 1971; അരനോവ്സ്കി എംജി, മെലോഡിക എസ് പ്രോകോഫീവ്, എൽ., 1969; കോർച്ച്മാർ എൽ., XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ മെലഡിയുടെ സിദ്ധാന്തം, ശേഖരത്തിൽ: സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 2, എം., 1970; പപുഷ് എം.പി., മെലഡിയുടെ ആശയത്തിന്റെ വിശകലനത്തെക്കുറിച്ച്, ഇതിൽ: സംഗീത കലയും ശാസ്ത്രവും, വാല്യം. 2, എം., 1973; Zemtsovsky I., കലണ്ടർ ഗാനങ്ങളുടെ മെലോഡിക, എൽ., 1975; പ്ലേറ്റോ, സ്റ്റേറ്റ്, വർക്ക്സ്, ട്രാൻസ്. പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് എ. എഗുനോവ, വാല്യം. 3, ഭാഗം 1, എം., 1971, പേ. 181, § 398d; അരിസ്റ്റോട്ടിൽ, രാഷ്ട്രീയം, ട്രാൻസ്. പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് എസ്. ഷെബെലേവ, എം., 1911, പേ. 373, §1341b; അജ്ഞാതൻ (ക്ലിയോണൈഡ്സ്?), ഹാർമോണിക്കയുടെ ആമുഖം, ട്രാൻസ്. പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് ജി. ഇവാനോവ, "ഫിലോളജിക്കൽ റിവ്യൂ", 1894, വി. 7, പുസ്തകം. ഒന്ന്.

യു. എൻ ഖോലോപോവ്

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക