നിക്കോളായ് ഗെദ്ദ |

നിക്കോളായ് ഗെഡ

നിക്കോളായ് ഗെദ്ദ 11 ജൂലൈ 1925 ന് സ്റ്റോക്ക്ഹോമിൽ ജനിച്ചു. റഷ്യൻ ഓർഗനിസ്റ്റും ഗായകസംഘം മാസ്റ്ററുമായ മിഖായേൽ ഉസ്റ്റിനോവ് ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ അദ്ധ്യാപകൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ആൺകുട്ടി താമസിച്ചിരുന്നത്. ഭാവി ഗായകന്റെ ആദ്യ അധ്യാപകനായി ഉസ്റ്റിനോവ് മാറി. നിക്കോളാസ് തന്റെ കുട്ടിക്കാലം ലീപ്സിഗിൽ ചെലവഴിച്ചു. ഇവിടെ, അഞ്ചാം വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹം പിയാനോ വായിക്കാനും റഷ്യൻ പള്ളിയിലെ ഗായകസംഘത്തിൽ പാടാനും പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവരെ നയിച്ചത് ഉസ്റ്റിനോവ് ആയിരുന്നു. "ഈ സമയത്ത്," കലാകാരൻ പിന്നീട് അനുസ്മരിച്ചു, "എനിക്കായി വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട രണ്ട് കാര്യങ്ങൾ ഞാൻ പഠിച്ചു: ഒന്നാമതായി, ഞാൻ സംഗീതത്തെ ആവേശത്തോടെ സ്നേഹിക്കുന്നു, രണ്ടാമതായി, എനിക്ക് സമ്പൂർണ്ണ പിച്ച് ഉണ്ട്.

… എനിക്ക് ഇങ്ങനെയൊരു ശബ്ദം എവിടെ നിന്ന് കിട്ടി എന്ന് എണ്ണമറ്റ തവണ എന്നോട് ചോദിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഇതിന് എനിക്ക് ഒരു കാര്യം മാത്രമേ ഉത്തരം നൽകാൻ കഴിയൂ: എനിക്ക് അത് ദൈവത്തിൽ നിന്ന് ലഭിച്ചു. ഒരു കലാകാരന്റെ സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ എന്റെ മുത്തച്ഛനിൽ നിന്ന് എനിക്ക് പാരമ്പര്യമായി ലഭിക്കുമായിരുന്നു. എന്റെ ആലാപന ശബ്ദം നിയന്ത്രിക്കപ്പെടേണ്ട ഒന്നായി ഞാൻ തന്നെ എപ്പോഴും കണക്കാക്കിയിട്ടുണ്ട്. അതിനാൽ, എന്റെ ശബ്ദത്തെ പരിപാലിക്കാനും അത് വികസിപ്പിക്കാനും എന്റെ സമ്മാനത്തിന് കേടുപാടുകൾ വരുത്താത്ത വിധത്തിൽ ജീവിക്കാനും ഞാൻ എപ്പോഴും ശ്രമിച്ചിട്ടുണ്ട്.

1934-ൽ, തന്റെ വളർത്തു മാതാപിതാക്കളോടൊപ്പം, നിക്കോളായ് സ്വീഡനിലേക്ക് മടങ്ങി. ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി പ്രവൃത്തി ദിവസങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു.

“...ഒരു വേനൽക്കാലത്ത് ഞാൻ സാറാ ലിയാൻഡറിന്റെ ആദ്യ ഭർത്താവ് നിൽസ് ലിയാൻഡറിന് വേണ്ടി ജോലി ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന് റെഗെറിംഗ്‌ഗട്ടനിൽ ഒരു പ്രസിദ്ധീകരണശാല ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർ സംവിധായകരെയും അഭിനേതാക്കളെയും കുറിച്ച് മാത്രമല്ല, സിനിമാശാലകളിലെ കാഷ്യർമാർ, മെക്കാനിക്സ്, കൺട്രോളർമാർ എന്നിവരെക്കുറിച്ചും ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരെക്കുറിച്ച് ഒരു വലിയ റഫറൻസ് പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഈ സൃഷ്ടി ഒരു തപാൽ പാക്കേജിൽ പാക്ക് ചെയ്ത് ക്യാഷ് ഓൺ ഡെലിവറിയായി രാജ്യമെമ്പാടും അയയ്ക്കുക എന്നതായിരുന്നു എന്റെ ജോലി.

1943 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, എന്റെ പിതാവ് കാട്ടിൽ ജോലി കണ്ടെത്തി: മെർഷ് പട്ടണത്തിനടുത്തുള്ള ഒരു കർഷകനുവേണ്ടി അദ്ദേഹം മരം മുറിച്ചു. ഞാൻ അവന്റെ കൂടെ പോയി സഹായിച്ചു. അത് അതിമനോഹരമായ വേനൽക്കാലമായിരുന്നു, ഞങ്ങൾ രാവിലെ അഞ്ച് മണിക്ക് എഴുന്നേറ്റു, ഏറ്റവും മനോഹരമായ സമയത്ത് - അപ്പോഴും ചൂടില്ല, കൊതുകുകളും ഇല്ല. ഞങ്ങൾ മൂന്നു വരെ ജോലി ചെയ്തു വിശ്രമിക്കാൻ പോയി. ഞങ്ങൾ ഒരു കർഷകന്റെ വീട്ടിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്.

1944-ലെയും 1945-ലെയും വേനൽക്കാലത്ത്, ജർമ്മനിയിലേക്ക് കയറ്റുമതി ചെയ്യുന്നതിന് സംഭാവന പാഴ്സലുകൾ തയ്യാറാക്കുന്ന വകുപ്പിലെ നൂർദിസ്ക കമ്പനിയിൽ ഞാൻ ജോലി ചെയ്തു - ഇത് കൗണ്ട് ഫോക്ക് ബെർണഡോട്ടിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ ഒരു സംഘടിത സഹായമായിരുന്നു. നൂർദിസ്ക കമ്പനിക്ക് ഇതിനായി സ്‌മോലാൻഡ്‌സ്‌ഗട്ടനിൽ പ്രത്യേക പരിസരം ഉണ്ടായിരുന്നു - പാക്കേജുകൾ അവിടെ പായ്ക്ക് ചെയ്തു, ഞാൻ അറിയിപ്പുകൾ എഴുതി ...

… യുദ്ധസമയത്ത് ഞാൻ മണിക്കൂറുകളോളം കിടന്ന് ശ്രവിച്ചപ്പോൾ സംഗീതത്തോടുള്ള യഥാർത്ഥ താൽപ്പര്യം റേഡിയോ ഉണർത്തി - ആദ്യം ഗിഗ്ലിയെയും പിന്നീട് ജർമ്മൻ റിച്ചാർഡ് ടൗബറിനെയും ഡെയ്ൻ ഹെൽഗെ റോസ്‌വെഞ്ചിനെയും. ടെനർ ഹെൽജ് റോസ്‌വെംഗിനോടുള്ള എന്റെ ആരാധന ഞാൻ ഓർക്കുന്നു - യുദ്ധസമയത്ത് അദ്ദേഹത്തിന് ജർമ്മനിയിൽ മികച്ച കരിയർ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ ഗിഗ്ലി എന്നിൽ ഏറ്റവും കൊടുങ്കാറ്റുള്ള വികാരങ്ങൾ ഉളവാക്കി, പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം - ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച് ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള അരിയാസ്. പല സായാഹ്നങ്ങളും ഞാൻ റേഡിയോയിൽ ചെലവഴിച്ചു, അനന്തമായി കേൾക്കുകയും കേൾക്കുകയും ചെയ്തു.

സൈന്യത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ച ശേഷം, നിക്കോളായ് സ്റ്റോക്ക്ഹോം ബാങ്കിൽ ഒരു ജീവനക്കാരനായി പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം വർഷങ്ങളോളം ജോലി ചെയ്തു. എന്നാൽ ഗായകനെന്ന നിലയിൽ ഒരു കരിയർ സ്വപ്നം കണ്ടു.

“എന്റെ മാതാപിതാക്കളുടെ നല്ല സുഹൃത്തുക്കൾ ലാത്വിയൻ അധ്യാപികയായ മരിയ വിന്ററെയിൽ നിന്ന് പാഠങ്ങൾ പഠിക്കാൻ എന്നെ ഉപദേശിച്ചു, സ്വീഡനിലേക്ക് വരുന്നതിനുമുമ്പ് അവൾ റിഗ ഓപ്പറയിൽ പാടി. അവളുടെ ഭർത്താവ് അതേ തിയേറ്ററിലെ കണ്ടക്ടറായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പിന്നീട് ഞാൻ സംഗീത സിദ്ധാന്തം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. മരിയ വിന്ററെ വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ സ്കൂളിലെ വാടക അസംബ്ലി ഹാളിൽ പാഠങ്ങൾ പറഞ്ഞു, പകൽ സമയത്ത് അവൾക്ക് സാധാരണ ജോലിയിൽ നിന്ന് ഉപജീവനം കണ്ടെത്തേണ്ടി വന്നു. ഞാൻ അവളോടൊപ്പം ഒരു വർഷത്തോളം പഠിച്ചു, പക്ഷേ എനിക്ക് ഏറ്റവും ആവശ്യമായ കാര്യം എങ്ങനെ വികസിപ്പിക്കണമെന്ന് അവൾക്ക് അറിയില്ലായിരുന്നു - പാടാനുള്ള സാങ്കേതികത. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഞാൻ അവളുമായി ഒരു പുരോഗതിയും വരുത്തിയിട്ടില്ല.

സേഫുകൾ അൺലോക്ക് ചെയ്യാൻ അവരെ സഹായിച്ചപ്പോൾ ഞാൻ ബാങ്ക് ഓഫീസിലെ ചില ക്ലയന്റുകളുമായി സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. ഞങ്ങൾ ബെർട്ടിൽ സ്‌ട്രേഞ്ചുമായി സംസാരിച്ചു - അദ്ദേഹം കോർട്ട് ചാപ്പലിലെ ഒരു കൊമ്പ് കളിക്കാരനായിരുന്നു. പാടാൻ പഠിക്കുന്നതിലെ പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഞാൻ അദ്ദേഹത്തോട് പറഞ്ഞപ്പോൾ, അദ്ദേഹം മാർട്ടിൻ എമാൻ എന്ന് പേരിട്ടു: "അവൻ നിനക്ക് അനുയോജ്യനാകുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു."

… ഞാൻ എന്റെ എല്ലാ നമ്പറുകളും പാടിയപ്പോൾ, അനിയന്ത്രിതമായ ആരാധന അവനിൽ നിന്ന് ഒഴുകി, അവൻ പറഞ്ഞു, ഇത്രയും മനോഹരമായി ആരും പാടുന്നത് താൻ കേട്ടിട്ടില്ലെന്ന് - തീർച്ചയായും, ഗിഗ്ലിയും ബിജോർലിംഗും ഒഴികെ. ഞാൻ സന്തോഷവാനായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഞാൻ ഒരു ബാങ്കിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നുവെന്നും ഞാൻ സമ്പാദിക്കുന്ന പണം എന്റെ കുടുംബം പോറ്റാനാണെന്നും ഞാൻ അവനോട് പറഞ്ഞു. “പാഠങ്ങൾക്കായി പണം നൽകുന്നതിൽ നമുക്ക് പ്രശ്‌നമുണ്ടാക്കരുത്,” എമാൻ പറഞ്ഞു. ആദ്യമായി അവൻ എന്നോടൊപ്പം സൗജന്യമായി പഠിക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു.

1949 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ് ഞാൻ മാർട്ടിൻ എമാനോടൊപ്പം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്. കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, ക്രിസ്റ്റീന നിൽസൺ സ്കോളർഷിപ്പിനായി അദ്ദേഹം എനിക്ക് ഒരു ട്രയൽ ഓഡിഷൻ നൽകി, ആ സമയത്ത് അത് 3000 കിരീടങ്ങളായിരുന്നു. മാർട്ടിൻ എമാൻ, ഓപ്പറയുടെ അന്നത്തെ ചീഫ് കണ്ടക്ടർ ജോയൽ ബെർഗ്ലണ്ട്, കോടതി ഗായിക മരിയാൻ മെർനർ എന്നിവർക്കൊപ്പം ജൂറിയിൽ ഇരുന്നു. തുടർന്ന്, മരിയാൻ മെർനർ സന്തോഷവാനാണെന്ന് എമാൻ പറഞ്ഞു, ഇത് ബെർഗ്ലണ്ടിനെക്കുറിച്ച് പറയാൻ കഴിയില്ല. പക്ഷെ എനിക്ക് ഒരു ബോണസും ഒരെണ്ണവും ലഭിച്ചു, ഇപ്പോൾ എനിക്ക് പാഠങ്ങൾക്കായി എമാന് പണം നൽകാം.

ഞാൻ ചെക്കുകൾ കൈമാറുന്നതിനിടയിൽ, ഏമാൻ തനിക്ക് നേരിട്ട് അറിയാവുന്ന സ്കാൻഡിനേവിയൻ ബാങ്കിന്റെ ഡയറക്ടർമാരിൽ ഒരാളെ വിളിച്ചു. ശരിക്കും ഗൗരവമായി പാടുന്നത് തുടരാൻ അവസരം നൽകുന്നതിന് ഒരു പാർട്ട് ടൈം ജോലി ഏറ്റെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം എന്നോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഗുസ്താവ് അഡോൾഫ് സ്ക്വയറിലെ പ്രധാന ഓഫീസിലേക്ക് എന്നെ മാറ്റി. അക്കാഡമി ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ എനിക്കായി മാർട്ടിൻ എമാൻ ഒരു പുതിയ ഓഡിഷനും സംഘടിപ്പിച്ചു. ഇപ്പോൾ അവർ എന്നെ ഒരു സന്നദ്ധപ്രവർത്തകനായി സ്വീകരിച്ചു, അതിനർത്ഥം, ഒരു വശത്ത്, എനിക്ക് പരീക്ഷ എഴുതേണ്ടിവന്നു, മറുവശത്ത്, എനിക്ക് പകുതി ദിവസം ബാങ്കിൽ ചെലവഴിക്കേണ്ടിവന്നതിനാൽ നിർബന്ധിത ഹാജരിൽ നിന്ന് എന്നെ ഒഴിവാക്കി.

ഞാൻ ഏമാനോടൊപ്പം പഠനം തുടർന്നു, 1949 മുതൽ 1951 വരെയുള്ള അക്കാലത്തെ എല്ലാ ദിവസവും ജോലിയിൽ നിറഞ്ഞു. ഈ വർഷങ്ങൾ എന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും അത്ഭുതകരമായ വർഷങ്ങളായിരുന്നു, പിന്നീട് വളരെ പെട്ടെന്ന് എനിക്കായി തുറന്നു ...

… മാർട്ടിൻ എമാൻ എന്നെ ആദ്യം പഠിപ്പിച്ചത് ശബ്ദം എങ്ങനെ "തയ്യാറാക്കാം" എന്നതായിരുന്നു. നിങ്ങൾ "o" എന്നതിലേക്ക് ഇരുണ്ടുപോകുന്നു എന്ന വസ്തുത മാത്രമല്ല ഇത് ചെയ്യുന്നത്, കൂടാതെ തൊണ്ട തുറക്കുന്നതിന്റെ വീതിയിലെ മാറ്റവും പിന്തുണയുടെ സഹായവും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഗായകൻ സാധാരണയായി എല്ലാ ആളുകളെയും പോലെ ശ്വസിക്കുന്നു, തൊണ്ടയിലൂടെ മാത്രമല്ല, ആഴത്തിലും, ശ്വാസകോശത്തിലൂടെ. ശരിയായ ശ്വസന സാങ്കേതികത കൈവരിക്കുന്നത് ഒരു ഡികാന്ററിൽ വെള്ളം നിറയ്ക്കുന്നത് പോലെയാണ്, നിങ്ങൾ താഴെ നിന്ന് ആരംഭിക്കണം. അവർ ശ്വാസകോശങ്ങളെ ആഴത്തിൽ നിറയ്ക്കുന്നു - അങ്ങനെ ഒരു നീണ്ട വാചകത്തിന് ഇത് മതിയാകും. വാക്യത്തിന്റെ അവസാനം വരെ അത് ഇല്ലാതെ അവശേഷിക്കാതിരിക്കാൻ വായു എങ്ങനെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഉപയോഗിക്കാമെന്ന പ്രശ്നം പരിഹരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഈ ഏമാന് എന്നെ നന്നായി പഠിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, കാരണം അവൻ തന്നെ ഒരു വാടകക്കാരനും ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ നന്നായി അറിയുന്നവനുമായിരുന്നു.

8 ഏപ്രിൽ 1952-നായിരുന്നു ഹെഡ്ഡയുടെ അരങ്ങേറ്റം. അടുത്ത ദിവസം, പല സ്വീഡിഷ് പത്രങ്ങളും പുതുമുഖത്തിന്റെ മികച്ച വിജയത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു തുടങ്ങി.

ആ സമയത്ത്, ഇംഗ്ലീഷ് റെക്കോർഡ് കമ്പനിയായ EMAI റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ അവതരിപ്പിക്കാനിരുന്ന മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ഓപ്പറ ബോറിസ് ഗോഡുനോവിലെ പ്രെറ്റെൻഡറുടെ വേഷത്തിനായി ഒരു ഗായകനെ തിരയുകയായിരുന്നു. പ്രശസ്ത സൗണ്ട് എഞ്ചിനീയർ വാൾട്ടർ ലെഗ്ഗ് ഒരു ഗായകനെ തേടി സ്റ്റോക്ക്ഹോമിലെത്തി. ഏറ്റവും കഴിവുള്ള യുവ ഗായകർക്കായി ഒരു ഓഡിഷൻ സംഘടിപ്പിക്കാൻ ഓപ്പറ ഹൗസിന്റെ മാനേജ്മെന്റ് ലെഗ്ഗെയെ ക്ഷണിച്ചു. ഗെദ്ദയുടെ പ്രസംഗത്തെക്കുറിച്ച് വി.വി. തിമോഖിൻ:

“കാർമെനിൽ” നിന്നുള്ള “ആർയ വിത്ത് എ ഫ്ലവർ” ലെഗ്ഗെക്കായി ഗായകൻ അവതരിപ്പിച്ചു, ഗംഭീരമായ ബി-ഫ്ലാറ്റ് മിന്നുന്നു. അതിനുശേഷം, രചയിതാവിന്റെ വാചകം അനുസരിച്ച് അതേ വാചകം പാടാൻ ലെഗ്ഗെ യുവാവിനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു - ഡിമിനുഎൻഡോയും പിയാനിസിമോയും. ഒരു പ്രയത്നവുമില്ലാതെ ഈ ആഗ്രഹം കലാകാരൻ നിറവേറ്റി. അതേ സായാഹ്നത്തിൽ, ഗെദ്ദ പാടി, ഇപ്പോൾ ഡോബ്രോവിജിന് വേണ്ടി, വീണ്ടും "ഒരു പൂവുള്ള ഏരിയ", ഒട്ടാവിയോയുടെ രണ്ട് ഏരിയകൾ. ലെഗ്ഗെ, ഭാര്യ എലിസബത്ത് ഷ്വാർസ്‌കോഫ്, ഡോബ്രോവീൻ എന്നിവർ അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ഏകകണ്ഠമായിരുന്നു - അവർക്ക് മുന്നിൽ ഒരു മികച്ച ഗായകനുണ്ടായിരുന്നു. ഉടൻ തന്നെ പ്രെറ്റെൻഡറിന്റെ ഭാഗം നിർവഹിക്കാൻ അദ്ദേഹവുമായി ഒരു കരാർ ഒപ്പിട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് കാര്യത്തിന്റെ അവസാനമായിരുന്നില്ല. ലാ സ്കാലയിൽ മൊസാർട്ടിന്റെ ഡോൺ ജിയോവാനി അവതരിപ്പിച്ച ഹെർബർട്ട് കരാജന് ഒട്ടാവിയോയുടെ വേഷത്തിനായി ഒരു അവതാരകനെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ വലിയ ബുദ്ധിമുട്ടുണ്ടെന്ന് ലെഗ്ഗെക്ക് അറിയാമായിരുന്നു, കൂടാതെ സ്റ്റോക്ക്ഹോമിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് ഒരു ചെറിയ ടെലിഗ്രാം തിയേറ്ററിന്റെ കണ്ടക്ടർക്കും സംവിധായകനുമായ അന്റോണിയോ ഗിറിംഗെല്ലിക്ക് അയച്ചു: “ഞാൻ കണ്ടെത്തി. അനുയോജ്യമായ ഒട്ടാവിയോ ". ഗിരിംഗെല്ലി ഉടൻ തന്നെ ഗെഡയെ ലാ സ്‌കാലയിലെ ഒരു ഓഡിഷനിലേക്ക് വിളിച്ചു. സംവിധായകൻ എന്ന നിലയിൽ കാൽ നൂറ്റാണ്ട് പിന്നിട്ടിട്ടും ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ ഇത്രയധികം പ്രാവീണ്യമുള്ള ഒരു വിദേശ ഗായകനെ താൻ കണ്ടിട്ടില്ലെന്ന് ഗിരിഗെല്ലി പിന്നീട് പറഞ്ഞു. ഒട്ടാവിയോയുടെ വേഷത്തിലേക്ക് ഗെദ്ദയെ ഉടൻ ക്ഷണിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം മികച്ച വിജയമായിരുന്നു, കൂടാതെ ട്രയംഫ്സ് ട്രൈലോജി ലാ സ്കാലയിൽ അരങ്ങേറാൻ തയ്യാറെടുക്കുന്ന കമ്പോസർ കാൾ ഓർഫ് ഉടൻ തന്നെ യുവ കലാകാരന് അഫ്രോഡൈറ്റിന്റെ ട്രയംഫ് എന്ന ട്രൈലോജിയുടെ അവസാന ഭാഗത്തിൽ വരന്റെ ഭാഗം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അതിനാൽ, സ്റ്റേജിലെ ആദ്യ പ്രകടനത്തിന് ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, നിക്കോളായ് ഗെഡ ഒരു യൂറോപ്യൻ നാമമുള്ള ഗായകനെന്ന നിലയിൽ പ്രശസ്തി നേടി.

1954-ൽ, ഗെദ്ദ മൂന്ന് പ്രധാന യൂറോപ്യൻ സംഗീത കേന്ദ്രങ്ങളിൽ ഒരേസമയം പാടി: പാരീസ്, ലണ്ടൻ, വിയന്ന. ഇതിനുശേഷം ജർമ്മനിയിലെ നഗരങ്ങളിൽ ഒരു കച്ചേരി പര്യടനം നടത്തുന്നു, ഫ്രഞ്ച് നഗരമായ ഐക്സ്-എൻ-പ്രോവൻസിലെ ഒരു സംഗീതോത്സവത്തിലെ പ്രകടനം.

അമ്പതുകളുടെ മധ്യത്തിൽ, ഗെദ്ദയ്ക്ക് ഇതിനകം അന്താരാഷ്ട്ര പ്രശസ്തി ഉണ്ട്. 1957 നവംബറിൽ, ന്യൂയോർക്ക് മെട്രോപൊളിറ്റൻ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ ഗൗനോഡിന്റെ ഫൗസ്റ്റിൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം വർഷം തോറും ഇരുപതിലധികം സീസണുകളിൽ പാടി.

മെട്രോപൊളിറ്റനിലെ അരങ്ങേറ്റത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, ന്യൂയോർക്കിൽ താമസിച്ചിരുന്ന റഷ്യൻ ഗായികയും വോക്കൽ ടീച്ചറുമായ പോളിന നോവിക്കോവയെ നിക്കോളായ് ഗെദ്ദ കണ്ടുമുട്ടി. ഗെഡ അവളുടെ പാഠങ്ങളെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു: “ചെറിയ തെറ്റുകൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും അപകടമുണ്ടെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു, അത് മാരകമാകുകയും ക്രമേണ ഗായകനെ തെറ്റായ പാതയിലേക്ക് നയിക്കുകയും ചെയ്യും. ഗായകന്, ഒരു ഉപകരണ വിദഗ്ധനെപ്പോലെ, സ്വയം കേൾക്കാൻ കഴിയില്ല, അതിനാൽ നിരന്തരമായ നിരീക്ഷണം ആവശ്യമാണ്. ആലാപന കല ഒരു ശാസ്ത്രമായി മാറിയ ഒരു അധ്യാപകനെ ഞാൻ കണ്ടുമുട്ടിയത് ഭാഗ്യം. ഒരു കാലത്ത് നോവിക്കോവ ഇറ്റലിയിൽ വളരെ പ്രശസ്തനായിരുന്നു. അവളുടെ ടീച്ചർ മാറ്റിയ ബാറ്റിസ്റ്റിനി തന്നെയായിരുന്നു. അവൾക്ക് ഒരു നല്ല സ്കൂളും പ്രശസ്ത ബാസ്-ബാരിറ്റോൺ ജോർജ്ജ് ലണ്ടനും ഉണ്ടായിരുന്നു.

നിക്കോളായ് ഗെദ്ദയുടെ കലാപരമായ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള നിരവധി എപ്പിസോഡുകൾ മെട്രോപൊളിറ്റൻ തിയേറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. 1959 ഒക്ടോബറിൽ, മാസനെറ്റിന്റെ മനോനിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം പത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് മികച്ച അവലോകനങ്ങൾ നേടി. പദപ്രയോഗത്തിന്റെ ചാരുതയും ഗായകന്റെ പ്രകടനത്തിലെ അതിശയകരമായ കൃപയും കുലീനതയും ശ്രദ്ധിക്കുന്നതിൽ വിമർശകർ പരാജയപ്പെട്ടില്ല.

ന്യൂയോർക്ക് സ്റ്റേജിൽ ഗെഡ പാടിയ വേഷങ്ങളിൽ, ഹോഫ്മാൻ (ഓഫെൻബാച്ചിന്റെ "ദി ടെയിൽസ് ഓഫ് ഹോഫ്മാൻ"), ഡ്യൂക്ക് ("റിഗോലെറ്റോ"), എൽവിനോ ("സ്ലീപ്‌വാക്കർ"), എഡ്ഗർ ("ലൂസിയ ഡി ലാമർമൂർ") വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഒട്ടാവിയോയുടെ റോളിന്റെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച്, നിരൂപകരിൽ ഒരാൾ എഴുതി: “ഒരു മൊസാർട്ടിയൻ ടെനർ എന്ന നിലയിൽ, ആധുനിക ഓപ്പറ സ്റ്റേജിൽ ഹെഡ്ഡയ്ക്ക് കുറച്ച് എതിരാളികളുണ്ട്: മികച്ച പ്രകടന സ്വാതന്ത്ര്യവും പരിഷ്കൃത അഭിരുചിയും, ഒരു വലിയ കലാപരമായ സംസ്കാരവും ഒരു വിർച്യുസോയുടെ ശ്രദ്ധേയമായ സമ്മാനവും. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിൽ അതിശയകരമായ ഉയരങ്ങൾ കൈവരിക്കാൻ ഗായകൻ അവനെ അനുവദിക്കുന്നു.

1973-ൽ, ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡിലെ ഹെർമന്റെ ഭാഗം ഗെദ്ദ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ പാടി. അമേരിക്കൻ ശ്രോതാക്കളുടെ ഏകകണ്ഠമായ ആനന്ദം ഗായകന്റെ മറ്റൊരു "റഷ്യൻ" സൃഷ്ടിയാണ് - ലെൻസ്കിയുടെ ഭാഗം.

"ലെൻസ്കി എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാഗമാണ്," ഗെഡ പറയുന്നു. "അതിൽ വളരെയധികം പ്രണയവും കവിതയും ഉണ്ട്, അതേ സമയം വളരെ യഥാർത്ഥ നാടകവുമുണ്ട്." ഗായകന്റെ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു അഭിപ്രായത്തിൽ, ഞങ്ങൾ വായിക്കുന്നു: “യൂജിൻ വൺജിനിൽ സംസാരിക്കുമ്പോൾ, ഗെഡ തന്നോട് തന്നെ വളരെ അടുപ്പമുള്ള ഒരു വൈകാരിക ഘടകത്തിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു, ലെൻസ്‌കിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ അന്തർലീനമായിരിക്കുന്ന ഗാനരചനയും കാവ്യാത്മക ആവേശവും പ്രത്യേകിച്ചും ഹൃദയസ്പർശിയായതും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ അനുഭവം നേടുന്നു. കലാകാരനിൽ നിന്നുള്ള ആവേശകരമായ രൂപം. യുവ കവിയുടെ ആത്മാവ് തന്നെ പാടുന്നതായി തോന്നുന്നു, ശോഭയുള്ള പ്രേരണ, അവന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ, ജീവിതവുമായി വേർപിരിയുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ, കലാകാരൻ ആകർഷകമായ ആത്മാർത്ഥത, ലാളിത്യം, ആത്മാർത്ഥത എന്നിവയോടെ അറിയിക്കുന്നു.

1980 മാർച്ചിൽ ഗെദ്ദ ആദ്യമായി നമ്മുടെ രാജ്യം സന്ദർശിച്ചു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അദ്ദേഹം കൃത്യമായി ലെൻസ്കിയുടെ വേഷത്തിലും മികച്ച വിജയത്തോടെയും അവതരിപ്പിച്ചു. അന്നുമുതൽ, ഗായകൻ പലപ്പോഴും നമ്മുടെ രാജ്യം സന്ദർശിച്ചിരുന്നു.

കലാ നിരൂപക സ്വെറ്റ്‌ലാന സാവെങ്കോ എഴുതുന്നു:

“അതിശയോക്തി കൂടാതെ, സ്വീഡിഷ് ടെനറിനെ ഒരു സാർവത്രിക സംഗീതജ്ഞൻ എന്ന് വിളിക്കാം: നവോത്ഥാന സംഗീതം മുതൽ ഓർഫ്, റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനങ്ങൾ വരെ, വൈവിധ്യമാർന്ന ദേശീയ മര്യാദകൾ വരെ അദ്ദേഹത്തിന് വിവിധ ശൈലികളും വിഭാഗങ്ങളും ലഭ്യമാണ്. റിഗോലെറ്റോയിലും ബോറിസ് ഗോഡുനോവിലും ബാച്ചിന്റെ മാസ്സിലും ഗ്രിഗിന്റെ പ്രണയങ്ങളിലും അദ്ദേഹം ഒരുപോലെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരുപക്ഷേ ഇത് ഒരു സർഗ്ഗാത്മക സ്വഭാവത്തിന്റെ വഴക്കത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, വിദേശ മണ്ണിൽ വളർന്ന ഒരു കലാകാരന്റെ സ്വഭാവം, ചുറ്റുമുള്ള സാംസ്കാരിക അന്തരീക്ഷവുമായി ബോധപൂർവ്വം പൊരുത്തപ്പെടാൻ നിർബന്ധിതനായി. എന്നാൽ എല്ലാത്തിനുമുപരി, വഴക്കവും സംരക്ഷിക്കുകയും നട്ടുവളർത്തുകയും ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്: ഗെദ്ദ പക്വത പ്രാപിക്കുമ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹത്തിന് റഷ്യൻ ഭാഷയും ബാല്യത്തിന്റെയും യൗവനത്തിന്റെയും ഭാഷ മറക്കാമായിരുന്നു, പക്ഷേ ഇത് സംഭവിച്ചില്ല. മോസ്കോയിലെയും ലെനിൻഗ്രാഡിലെയും ലെൻസ്കിയുടെ പാർട്ടി അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ അങ്ങേയറ്റം അർത്ഥവത്തായതും സ്വരസൂചകമായി കുറ്റമറ്റതും ആയിരുന്നു.

നിക്കോളായ് ഗെദ്ദയുടെ പ്രകടന ശൈലി നിരവധി, കുറഞ്ഞത് മൂന്ന്, ദേശീയ സ്കൂളുകളുടെ സവിശേഷതകൾ സന്തോഷപൂർവ്വം സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് ഇറ്റാലിയൻ ബെൽ കാന്റോയുടെ തത്ത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഒപെറാറ്റിക് ക്ലാസിക്കുകളിൽ സ്വയം സമർപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഏതൊരു ഗായകനും അതിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം ആവശ്യമാണ്. ബെൽ കന്റോയുടെ സാധാരണമായ ഒരു സ്വരമാധുര്യമുള്ള പദപ്രയോഗം, ശബ്ദ ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ സമത്വം കൂടിച്ചേർന്ന് ഹെഡ്ഡയുടെ ആലാപനത്തെ വേർതിരിക്കുന്നു: ഓരോ പുതിയ അക്ഷരവും മുമ്പത്തേതിനെ സുഗമമായി മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു, ഒരു സ്വരസ്ഥാനം പോലും ലംഘിക്കാതെ, ആലാപനം എത്ര വൈകാരികമാണെങ്കിലും. . അതിനാൽ ഹെഡ്ഡയുടെ ശബ്ദ ശ്രേണിയുടെ ഏകത, രജിസ്റ്ററുകൾക്കിടയിൽ “സീമുകൾ” ഇല്ല, ഇത് ചിലപ്പോൾ മികച്ച ഗായകർക്കിടയിൽ പോലും കാണപ്പെടുന്നു. എല്ലാ രജിസ്റ്ററിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലയളവ് ഒരുപോലെ മനോഹരമാണ്.