സൊണാറ്റ |

ital. സോണാറ്റ, സോണാരെ മുതൽ - ശബ്ദം വരെ

സോളോ അല്ലെങ്കിൽ ചേംബർ-എൻസെംബിൾ ഇൻസ്ട്രന്റെ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലൊന്ന്. സംഗീതം. ക്ലാസിക് എസ്., ഒരു ചട്ടം പോലെ, പല ഭാഗങ്ങളുടെ ഉത്പാദനം. വേഗതയേറിയ അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങൾ (ആദ്യത്തേത് - സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ) ഒപ്പം സ്ലോ മിഡിൽ; ചിലപ്പോൾ ഒരു മിനിറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ഷെർസോയും സൈക്കിളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. പഴയ ഇനങ്ങൾ (ട്രിയോ സോണാറ്റ) ഒഴികെ, മറ്റ് ചില ചേംബർ വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി (ട്രിയോ, ക്വാർട്ടറ്റ്, ക്വിന്ററ്റ് മുതലായവ) എസ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഈ മാനദണ്ഡങ്ങൾ രൂപപ്പെട്ടത് (വിയന്ന ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ കാണുക).

"എസ്" എന്ന പദത്തിന്റെ ആവിർഭാവം. സ്വതന്ത്ര രൂപീകരണ കാലം മുതലുള്ളതാണ്. instr. വിഭാഗങ്ങൾ. തുടക്കത്തിൽ, എസ്. ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് അല്ലെങ്കിൽ സ്വന്തമായി കഷണങ്ങൾ. instr. എന്നിരുന്നാലും, ഇപ്പോഴും വോക്കുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള കൃതികൾ. എഴുത്തിന്റെ രീതിയും മുൻകൈയും ആയിരുന്നു. ലളിതമായ wok ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ. കളിക്കുന്നു. ഒരു ഉപദേഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ. "എസ്" എന്ന പദം കളിക്കുന്നു. പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇതിനകം കണ്ടെത്തി. "സൊണാറ്റ" അല്ലെങ്കിൽ "സൊണാഡോ" എന്ന് കൂടുതൽ വ്യാപകമായി വിളിക്കപ്പെടുന്നത് സ്പെയിനിലെ നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട്) ഡീകോമ്പിൽ മാത്രമാണ്. ടാബ്ലേച്ചർ (ഉദാഹരണത്തിന്, എൽ. മിലാൻ എഴുതിയ എൽ മാസ്ട്രോയിൽ, 13; ഇ. വാൽഡെറാബാനോയുടെ സിലാ ഡി സിറേനാസിൽ, 16), പിന്നീട് ഇറ്റലിയിൽ. പലപ്പോഴും ഇരട്ടപ്പേരുണ്ട്. – canzona da sonar അല്ലെങ്കിൽ canzona per sonare (ഉദാഹരണത്തിന്, y H. Vicentino, A. Bankieri and others).

കോൺ. ഇറ്റലിയിലെ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് (എഫ്. മസ്‌കെരയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ചീഫ് ആർ.), "എസ്" എന്ന പദത്തിന്റെ ധാരണ. ഒരു സ്വതന്ത്ര ഇൻസ്‌ട്രേഷന്റെ പദവിയായി. നാടകങ്ങൾ (കാൻറ്റാറ്റയെ വോക്ക്. നാടകങ്ങൾ പോലെ). അതേ സമയം, പ്രത്യേകിച്ച് കോൺ. 16 - യാചിക്കുക. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, "എസ്" എന്ന പദം. ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന രൂപത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും പ്രയോഗിക്കുന്നു. ഉപന്യാസങ്ങൾ. ചിലപ്പോൾ S. instr എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. പള്ളിയിലെ ശുശ്രൂഷകളുടെ ഭാഗങ്ങൾ (ബഞ്ചീരിയുടെ സൊണാറ്റാസിലെ "അല്ലാ ഡെവോസിയോൺ" - "ഭക്തനായ കഥാപാത്രത്തിൽ" അല്ലെങ്കിൽ "ഗ്രേഡുവേൽ" എന്ന തലക്കെട്ടുകൾ ശ്രദ്ധേയമാണ്, കെ. മോണ്ടെവർഡിയുടെ ഈ വിഭാഗത്തിലെ ഒരു കൃതിയുടെ പേര് "സൊണാറ്റ സോപ്ര സാങ്‌റ്റ മരിയ" എന്നാണ്. – “Sonata-liturgy of the Virgin Mary”), അതുപോലെ തന്നെ ഓപ്പറ ഓവർച്ചറുകളും (ഉദാഹരണത്തിന്, MA ഹോണറിന്റെ ഓപ്പറയുടെ ആമുഖം The Golden Apple, S. – Il porno d'oro, 16). "എസ്", "സിംഫണി", "കച്ചേരി" എന്നീ പദവികൾക്കിടയിൽ വളരെക്കാലമായി വ്യക്തമായ വ്യത്യാസമില്ല. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ (ആദ്യകാല ബറോക്ക്), 17 തരം എസ് രൂപീകരിച്ചു: സൊണാറ്റ ഡാ ചീസ (ചർച്ച്. എസ്.) സോണാറ്റ ഡ ക്യാമറ (ചേമ്പർ, ഫ്രണ്ട്. എസ്.). ടി. മെരുളയുടെ (1667) "കാൻസോണി, ഓവറോ സോണേറ്റ് കൺസേർട്ടേറ്റ് പെർ ചിസ ഇ ക്യാമറ" എന്നതിൽ ആദ്യമായി ഈ പദവികൾ കണ്ടെത്തി. സൊണാറ്റ ഡാ ചീസ പോളിഫോണിക്കിനെ കൂടുതൽ ആശ്രയിച്ചു. ഫോം, ഒരു ഹോമോഫോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ ആധിപത്യവും നൃത്തക്ഷമതയെ ആശ്രയിക്കുന്നതും സൊണാറ്റ ഡാ ക്യാമറയെ വേർതിരിച്ചു.

തുടക്കത്തിൽ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. 17 അല്ലെങ്കിൽ 2 കളിക്കാർക്കുള്ള ട്രിയോ സോണാറ്റ, ബാസ്സോ തുടർച്ചയായ അകമ്പടി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബഹുസ്വരതയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പരിവർത്തന രൂപമായിരുന്നു ഇത്. സോളോ എസ്. 3-16 നൂറ്റാണ്ടുകൾ. പ്രകടനത്തിൽ. S. ന്റെ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഈ സമയത്ത് പ്രധാന സ്ഥാനം സ്ട്രിംഗുകളാൽ അധിനിവേശമാണ്. വണങ്ങിയ വാദ്യോപകരണങ്ങൾ അവയുടെ വലിയ സ്വരമാധുരിയോടെ. അവസരങ്ങൾ.

2-ാം നിലയിൽ. 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ എസ്. ന്റെ വിഭജനത്തിന്റെ ഒരു പ്രവണതയുണ്ട് (സാധാരണയായി 3-5). ഒരു ഇരട്ട വരയോ പ്രത്യേക പദവിയോ ഉപയോഗിച്ച് അവ പരസ്പരം വേർതിരിക്കുന്നു. 5 ഭാഗങ്ങളുള്ള സൈക്കിളിനെ ജി. ലെഗ്രെൻസി നിരവധി സോണാറ്റകൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഒരു അപവാദമെന്ന നിലയിൽ, ഒറ്റ-ഭാഗം S. എന്നിവയും കാണപ്പെടുന്നു (ശനി: Sonate da organo di varii autori, ed. Arresti). ഭാഗങ്ങളുടെ ക്രമമുള്ള 4-ഭാഗ സൈക്കിളാണ് ഏറ്റവും സാധാരണമായത്: വേഗത - വേഗത - വേഗത - വേഗത (അല്ലെങ്കിൽ: ഫാസ്റ്റ് - സ്ലോ - ഫാസ്റ്റ് - ഫാസ്റ്റ്). 1 മന്ദഗതിയിലുള്ള ഭാഗം - ആമുഖം; ഇത് സാധാരണയായി അനുകരണങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (ചിലപ്പോൾ ഒരു ഹോമോഫോണിക് വെയർഹൗസ്), മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഉണ്ട്. സ്വഭാവം, പലപ്പോഴും ഡോട്ടുള്ള താളങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു; രണ്ടാമത്തെ ഫാസ്റ്റ് ഭാഗം ഫ്യൂഗ് ആണ്, മൂന്നാമത്തെ സ്ലോ ഭാഗം ഹോമോഫോണിക് ആണ്, ചട്ടം പോലെ, ഒരു സരബന്ദേയുടെ ആത്മാവിൽ; ഉപസംഹരിക്കുന്നു. വേഗത്തിലുള്ള ഭാഗവും ഫ്യൂഗ് ആണ്. സൊണാറ്റ ഡാ ക്യാമറ നൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സൗജന്യ പഠനമായിരുന്നു. മുറികൾ, ഒരു സ്യൂട്ട് പോലെ: അല്ലെമാൻഡെ - കൂറന്റ് - സാരബണ്ടെ - ഗിഗ് (അല്ലെങ്കിൽ ഗവോട്ട്). ഈ സ്കീമിന് മറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ അനുബന്ധമായി നൽകാം. ഭാഗങ്ങൾ.

സൊണാറ്റ ഡാ ക്യാമറയുടെ നിർവചനം പലപ്പോഴും പേര് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. - "സ്യൂട്ട്", "പാർട്ടറ്റ", "ഫ്രഞ്ച്. ഓവർചർ", "ഓർഡർ", മുതലായവ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജർമ്മനിയിൽ ഉൽപ്പന്നങ്ങളുണ്ട്. മിക്സഡ് തരം, രണ്ട് തരത്തിലുള്ള എസ്. (ഡി. ബെക്കർ, ഐ. റോസെൻമുള്ളർ, ഡി. ബക്സ്റ്റെഹുഡ്, മറ്റുള്ളവ) എന്നിവയുടെ ഗുണങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. പള്ളിയിലേക്ക്. S. നൃത്തത്തോട് അടുത്തിരിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ (ഗിഗ്യൂ, മിനിയറ്റ്, ഗാവോട്ട്), ചേമ്പറിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുക - പള്ളിയിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമായ പ്രിലൂഡ് ഭാഗങ്ങൾ. എസ്. ചിലപ്പോൾ ഇത് രണ്ട് തരത്തിലുമുള്ള പൂർണ്ണമായ ലയനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു (GF ടെലിമാൻ, എ. വിവാൾഡി).

തീമാറ്റിക് വഴി ഭാഗങ്ങൾ എസ്. കണക്ഷനുകൾ (പ്രത്യേകിച്ച് അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, C. op. 3 No 2 Corelli ൽ), യോജിപ്പുള്ള ടോണൽ പ്ലാനിന്റെ സഹായത്തോടെ (പ്രധാന കീയിലെ അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങൾ, സെക്കൻഡറിയിലെ മധ്യഭാഗങ്ങൾ), ചിലപ്പോൾ ഒരു പ്രോഗ്രാം ഡിസൈനിന്റെ സഹായം (എസ്. "ബൈബിളിലെ കഥകൾ" കുനൗ).

2-ാം നിലയിൽ. 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ട്രിയോ സോണാറ്റാസിനൊപ്പം, പ്രബലമായ സ്ഥാനം വയലിനിനുവേണ്ടി എസ്. തരം skr. ജി ടോറെല്ലി, ജെ വിറ്റാലി, എ കോറെല്ലി, എ വിവാൾഡി, ജെ ടാർട്ടിനി എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനത്തിലാണ് എസ് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്. നിരവധി സംഗീതസംവിധായകർക്ക് ഒന്നാം നിലയുണ്ട്. 1-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ (ജെഎസ് ബാച്ച്, ജിഎഫ് ടെലിമാൻ, മറ്റുള്ളവ) ഭാഗങ്ങൾ വലുതാക്കാനും അവയുടെ എണ്ണം 18 അല്ലെങ്കിൽ 2 ആയി കുറയ്ക്കാനുമുള്ള ഒരു പ്രവണതയുണ്ട് - സാധാരണയായി പള്ളിയുടെ 3 സ്ലോ ഭാഗങ്ങളിൽ ഒന്ന് നിരസിച്ചതിനാൽ. എസ്. (ഉദാഹരണത്തിന്, IA ഷീബെ). ഭാഗങ്ങളുടെ ടെമ്പോയുടെയും സ്വഭാവത്തിന്റെയും സൂചനകൾ കൂടുതൽ വിശദമായി മാറുന്നു ("ആൻഡാന്റേ", "ഗ്രാസിയോസോ", "അഫെറ്റുവോസോ", "അല്ലെഗ്രോ മാ നോൺ ട്രോപ്പോ" മുതലായവ). ക്ലാവിയറിന്റെ വികസിത ഭാഗമുള്ള വയലിനിനായുള്ള എസ് ആദ്യം ജെഎസ് ബാച്ചിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പേര് "FROM" സോളോ ക്ലാവിയർ പീസുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, I. കുനൗ ആണ് ഇത് ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത്.

ആദ്യകാല ക്ലാസിക് കാലഘട്ടത്തിൽ (18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ) ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും സമ്പന്നവും സങ്കീർണ്ണവുമായ വിഭാഗമായി എസ്. 1775-ൽ, IA ഷുൾട്സ് S. "എല്ലാ പ്രതീകങ്ങളെയും എല്ലാ ഭാവങ്ങളെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന" ഒരു രൂപമായി നിർവചിച്ചു. 1789-ൽ ഡി.ജി. ടർക്ക് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു: "ക്ലാവിയറിനു വേണ്ടി എഴുതിയ കഷണങ്ങളിൽ, സോണാറ്റ ശരിയായ രീതിയിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി." FW Marpurg പറയുന്നതനുസരിച്ച്, S. ൽ "പദവിയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ഒരു ടെമ്പോയിൽ തുടർച്ചയായി മൂന്നോ നാലോ കഷണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം, ഉദാഹരണത്തിന്, അല്ലെഗ്രോ, അഡാജിയോ, പ്രെസ്റ്റോ മുതലായവ." പുതുതായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഹാമർ-ആക്ഷൻ പിയാനോയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ക്ലാവിയർ പിയാനോ മുൻനിരയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. (ആദ്യ സാമ്പിളുകളിൽ ഒന്ന് - S. op. 8 Avison, 1764), കൂടാതെ ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിനോ ക്ലാവിക്കോർഡിനോ വേണ്ടി (നോർത്ത്, മിഡിൽ ജർമ്മൻ സ്കൂളുകളുടെ പ്രതിനിധികൾക്ക് - WF ബാച്ച്, കെഎഫ്ഇ ബാച്ച്, കെജി നെഫെ , ജെ. ബെൻഡ, ഇവി വുൾഫ് ഒപ്പം മറ്റുള്ളവ - ക്ലാവികോർഡ് ഒരു പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണമായിരുന്നു). സി. ബാസ്സോ തുടർച്ചയായോ അനുഗമിക്കുന്ന പാരമ്പര്യം നശിക്കുന്നു. ഒന്നോ രണ്ടോ വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ ഓപ്ഷണൽ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ് തരം ക്ലാവിയർ പിയാനോ പ്രചരിക്കുന്നു, മിക്കപ്പോഴും വയലിൻ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റ് മെലഡിക് ഉപകരണങ്ങൾ (സി. അവിസൺ, ഐ. ഷോബർട്ടിന്റെ സോണാറ്റാസ്, ഡബ്ല്യു.എ. മൊസാർട്ടിന്റെ ചില ആദ്യകാല സോണാറ്റകൾ) പാരീസിലും ലണ്ടനിലും. എസ് ക്ലാസിക്ക് വേണ്ടി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവയാണ്. ക്ലാവിയർ, സി.-എൽ എന്നിവയുടെ നിർബന്ധിത പങ്കാളിത്തത്തോടെ ഇരട്ട കോമ്പോസിഷൻ. മെലോഡിക് ഉപകരണം (വയലിൻ, ഫ്ലൂട്ട്, സെല്ലോ മുതലായവ). ആദ്യ സാമ്പിളുകളിൽ - S. op. 3 ഗിയാർഡിനി (1751), എസ്. ഒ.പി. 4 പെല്ലെഗ്രിനി (1759).

എസ് ന്റെ ഒരു പുതിയ രൂപത്തിന്റെ ആവിർഭാവം പ്രധാനമായും പോളിഫോണിക്കിൽ നിന്നുള്ള പരിവർത്തനത്താൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു. ഫ്യൂഗ് വെയർഹൗസ് മുതൽ ഹോമോഫോണിക് വരെ. ക്ലാസിക്കൽ സോണാറ്റ അലെഗ്രോ ഡി. സ്കാർലാറ്റിയുടെ ഒരു-ഭാഗം സോണാറ്റകളിലും CFE ബാച്ചിന്റെ 3-ഭാഗങ്ങളുള്ള സൊണാറ്റകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരായ ബി. പാസ്ക്വിനി, പിഡി പാരഡിസി എന്നിവയിലും പ്രത്യേകിച്ചും തീവ്രമായി രൂപപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ ഗാലക്സിയിലെ മിക്ക സംഗീതസംവിധായകരുടെയും സൃഷ്ടികൾ മറന്നുപോയി, ഡി. ഡി. സ്കാർലാറ്റി 500-ലധികം എസ് എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. അവയുടെ സമഗ്രത, ഫിലിഗ്രി ഫിനിഷ്, വിവിധ ആകൃതികളും തരങ്ങളും കൊണ്ട് അവയെ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. KFE Bach ഒരു ക്ലാസിക് സ്ഥാപിക്കുന്നു. 3-ഭാഗം S. സൈക്കിളിന്റെ ഘടന (സോണാറ്റ-സൈക്ലിക് ഫോം കാണുക). ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ജിബി സമ്മർട്ടിനി, പലപ്പോഴും 2-ഭാഗ സൈക്കിൾ കണ്ടെത്തി: അല്ലെഗ്രോ - മെനുറ്റോ.

"എസ്" എന്ന പദത്തിന്റെ അർത്ഥം. ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സുസ്ഥിരമായിരുന്നില്ല. ചിലപ്പോൾ ഇത് ഒരു ഇൻസ്ട്രിന്റെ പേരായി ഉപയോഗിച്ചു. നാടകങ്ങൾ (ജെ. കാർപാനി). ഇംഗ്ലണ്ടിൽ, എസ് പലപ്പോഴും "പാഠം" (എസ്. അർനോൾഡ്, ഒപ്. 7), സോളോ സോണാറ്റ, അതായത് മെലോഡിക്ക് എസ്. ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് (വയലിൻ, സെല്ലോ) ബാസോ കൺട്യൂവോയ്‌ക്കൊപ്പം (പി. ഗിയാർഡിനി, ഒപ്.16), ഫ്രാൻസിൽ - ഹാർപ്‌സികോർഡിനുള്ള ഒരു കഷണം (ജെജെസി മൊണ്ടൻവില്ലെ, ഒപി. 3), വിയന്നയിൽ - വഴിതിരിച്ചുവിടലിനൊപ്പം (ജികെ വാഗൻസെയിൽ, ജെ. ഹെയ്ഡൻ), മിലാനിൽ - ഒരു രാത്രിയോടെ (GB Sammartini, JK Bach). ചിലപ്പോൾ Sonata da camera (KD Dittersdorf) എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. കുറച്ച് കാലത്തേക്ക് സഭാ എസ്. അതിന്റെ പ്രാധാന്യം നിലനിർത്തി (മൊസാർട്ടിന്റെ 17 സഭാ സോണാറ്റകൾ). ബറോക്ക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ മെലഡികളുടെ (ബെൻഡ) സമൃദ്ധമായ അലങ്കാരത്തിലും, വിർച്യുസോ ആലങ്കാരിക ഭാഗങ്ങളുടെ (എം. ക്ലെമെന്റി) ആമുഖത്തിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, സൈക്കിളിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ. എഫ്. ഡുറാന്റേയുടെ സോണാറ്റാസിൽ, ആദ്യ ഫ്യൂഗ് ഭാഗം പലപ്പോഴും രണ്ടാമത്തേതിന് എതിരാണ്, ഒരു ഗിഗുവിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. S. (Wagenseil) ന്റെ മധ്യഭാഗത്തെയോ അവസാനത്തേയോ ഭാഗങ്ങൾക്കായുള്ള minuet ഉപയോഗിക്കുന്നതിലും പഴയ സ്യൂട്ടുമായുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമാണ്.

ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ തീമുകൾ. എസ് പലപ്പോഴും അനുകരണ ബഹുസ്വരതയുടെ സവിശേഷതകൾ നിലനിർത്തുന്നു. വെയർഹൗസ്, വിപരീതമായി, ഉദാഹരണത്തിന്, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ അതിന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതയുള്ള ഹോമോഫോണിക് തീമാറ്റിസം ഉള്ള ഒരു സിംഫണിയിലേക്ക്, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ മറ്റ് സ്വാധീനങ്ങൾ കാരണം (പ്രാഥമികമായി ഓപ്പറ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം). മാനദണ്ഡങ്ങൾ ക്ലാസിക്. എസ്. ഒടുവിൽ ജെ. ഹെയ്ഡൻ, WA മൊസാർട്ട്, എൽ. ബീഥോവൻ, എം. ക്ലെമെന്റി എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ രൂപം പ്രാപിക്കുന്നു. തീവ്രമായ വേഗത്തിലുള്ള ചലനങ്ങളും മന്ദഗതിയിലുള്ള മധ്യഭാഗവും ഉള്ള ഒരു 3-ഭാഗ ചക്രം S. ന് സാധാരണമായിത്തീരുന്നു (സിംഫണിക്ക് വിപരീതമായി അതിന്റെ സാധാരണ 4-ഭാഗ ചക്രം). സൈക്കിളിന്റെ ഈ ഘടന പഴയ C. da chiesa, solo instr എന്നിവയിലേക്ക് പോകുന്നു. ബറോക്ക് കച്ചേരി. സൈക്കിളിലെ പ്രധാന സ്ഥാനം 1-ാം ഭാഗം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇത് മിക്കവാറും എല്ലായ്പ്പോഴും സോണാറ്റ രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, എല്ലാ ക്ലാസിക്കൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകളിലും ഏറ്റവും വികസിപ്പിച്ചതാണ്. രൂപങ്ങൾ. ഒഴിവാക്കലുകളും ഉണ്ട്: ഉദാഹരണത്തിന്, fp-ൽ. മൊസാർട്ടിന്റെ സോണാറ്റ A-dur (K.-V. 331) ആദ്യഭാഗം വ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, അവന്റെ സ്വന്തം C. Es-dur (K.-V. 282) ആദ്യഭാഗം adagio ആണ്. മന്ദഗതിയും ഗാനരചയിതാവും ധ്യാനാത്മകവുമായ സ്വഭാവം കാരണം രണ്ടാം ഭാഗം ആദ്യത്തേതിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഈ ഭാഗം ഘടന തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യം അനുവദിക്കുന്നു: ഇതിന് സങ്കീർണ്ണമായ 3-ഭാഗ രൂപവും സോണാറ്റ രൂപവും അതിന്റെ വിവിധ പരിഷ്കാരങ്ങളും (വികസനം കൂടാതെ, ഒരു എപ്പിസോഡിനൊപ്പം) ഉപയോഗിക്കാം. പലപ്പോഴും ഒരു മിനിറ്റ് രണ്ടാം ഭാഗമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു (ഇതിനായി ഉദാഹരണത്തിന്, C. Es-dur, K.-V. 282, A-dur, K.-V. 331, Mozart, C-dur for Haydn). മൂന്നാമത്തെ ചലനം, സാധാരണയായി സൈക്കിളിലെ ഏറ്റവും വേഗതയേറിയതാണ് (പ്രെസ്റ്റോ, അലെഗ്രോ വിവസ്, ക്ലോസ് ടെമ്പോസ്), അതിന്റെ സജീവ സ്വഭാവം ഉപയോഗിച്ച് ആദ്യ ചലനത്തെ സമീപിക്കുന്നു. ഫിനാലെയുടെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ രൂപം റോണ്ടോ, റോണ്ടോ സോണാറ്റ എന്നിവയാണ്, പലപ്പോഴും വ്യത്യാസങ്ങൾ കുറവാണ് (വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും സി. എസ്-ഡൂർ, മൊസാർട്ടിന്റെ കെ.-വി. 481; ഹെയ്ഡന്റെ പിയാനോയ്ക്ക് സി. എ-ദുർ). എന്നിരുന്നാലും, സൈക്കിളിന്റെ അത്തരമൊരു ഘടനയിൽ നിന്ന് വ്യതിയാനങ്ങളും ഉണ്ട്: 52 fp മുതൽ. ഹെയ്ഡന്റെ സൊണാറ്റാസ് 3 (ആദ്യം) നാല് ഭാഗങ്ങളും 8 രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുമാണ്. സമാനമായ സൈക്കിളുകളും ചില skr ന്റെ സ്വഭാവമാണ്. മൊസാർട്ടിന്റെ സോണാറ്റാസ്.

എല്ലായിടത്തും പഴയ തരം സ്ട്രിംഗുകളെ സ്ഥാനഭ്രഷ്ടനാക്കുന്ന പിയാനോയ്ക്ക് വേണ്ടിയുള്ള എസ്. കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങൾ. എസ്. ഡീകോമ്പിനും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. അകമ്പടിയുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ fp., പ്രത്യേകിച്ച് Skr. എസ്. (ഉദാഹരണത്തിന്, മൊസാർട്ട് 47 skr. C സ്വന്തമാക്കി).

32 fp., 10 scr സൃഷ്‌ടിച്ച ബീഥോവനുമായി S. വിഭാഗം അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കൊടുമുടിയിലെത്തി. കൂടാതെ 5 സെല്ലോ എസ്. ബീഥോവന്റെ കൃതിയിൽ, ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കം സമ്പുഷ്ടമാണ്, നാടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കൂട്ടിയിടികൾ, സംഘർഷത്തിന്റെ തുടക്കം മൂർച്ച കൂട്ടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല എസ്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലയുടെ സവിശേഷതയായ രൂപവും ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ ഏകാഗ്രതയും സഹിതം, ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റകൾ പിന്നീട് റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകർ സ്വീകരിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത സവിശേഷതകളും കാണിക്കുന്നു. ഒരു സിംഫണിയുടെയും ക്വാർട്ടറ്റിന്റെയും ഭാഗങ്ങളുടെ ക്രമം പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന 4-ഭാഗ സൈക്കിളിന്റെ രൂപത്തിൽ ബീഥോവൻ പലപ്പോഴും എസ് എഴുതുന്നു: ഒരു സോണാറ്റ അലെഗ്രോ ഒരു സ്ലോ ഗാനരചനയാണ്. ചലനം - മിനിറ്റ് (അല്ലെങ്കിൽ ഷെർസോ) - ഫിനാലെ (ഉദാ. പിയാനോ ഒപിക്ക് എസ്. 2 നമ്പർ 1, 2, 3, ഒപി. 7, ഒപി. 28). മധ്യഭാഗങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ വിപരീത ക്രമത്തിൽ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ സ്ലോ ഗാനരചന. ഭാഗം കൂടുതൽ മൊബൈൽ ടെമ്പോയിൽ ഒരു ഭാഗം ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു (അലഗ്രെറ്റോ). അത്തരം ഒരു സൈക്കിൾ പല റൊമാന്റിക് കമ്പോസർമാരുടെ എസ്. ബീഥോവന് 2-ഭാഗം എസ്. (എസ്. പിയാനോഫോർട്ട് ഒപി. 54, ഒപി. 90, ഒപി. 111), അതുപോലെ ഭാഗങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര ശ്രേണിയുള്ള സോളോയിസ്റ്റും (വ്യതിയാന പ്രസ്ഥാനം - ഷെർസോ - ഫ്യൂണറൽ മാർച്ച് - പിയാനോയിലെ ഫൈനൽ. C op. 26; op. C. quasi una fantasia op. 27 No 1 ഉം 2 ഉം; C. op. 31 No 3 ഒരു ഷെർസോ രണ്ടാം സ്ഥാനത്തും ഒരു മിനിറ്റ് മൂന്നാം സ്ഥാനത്തും). ബീഥോവന്റെ അവസാനത്തെ എസ്. ൽ, ചക്രത്തിന്റെ അടുത്ത സംയോജനത്തിലേക്കുള്ള പ്രവണതയും അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യവും തീവ്രമാക്കുന്നു. ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ കണക്ഷനുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു ഭാഗത്ത് നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് തുടർച്ചയായ സംക്രമണങ്ങൾ നടക്കുന്നു, ഫ്യൂഗ് വിഭാഗങ്ങൾ സൈക്കിളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് (S. op. 2, 3, 101 ന്റെ അവസാനഭാഗങ്ങൾ, S. op. 106 ന്റെ ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ fugato). ആദ്യ ഭാഗം ചിലപ്പോൾ സൈക്കിളിൽ അതിന്റെ മുൻനിര സ്ഥാനം നഷ്ടപ്പെടുന്നു, അവസാനം പലപ്പോഴും ഗുരുത്വാകർഷണ കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു. ഡീകോമ്പിൽ മുമ്പ് ശബ്ദിച്ച വിഷയങ്ങളുടെ ഓർമ്മകൾ ഉണ്ട്. സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ (S. op. 110, 1 No 111). അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റാസിൽ, ആദ്യ ചലനങ്ങളിലേക്കുള്ള സാവധാനത്തിലുള്ള ആമുഖങ്ങളും ഒരു പങ്ക് വഹിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു (op. 101, 102, 1). റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സംഗീതത്തിൽ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സോഫ്‌റ്റ്‌വെയറിന്റെ ഘടകങ്ങളാൽ ബീഥോവന്റെ ചില ഗാനങ്ങളുടെ സവിശേഷതയുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, പിയാനോയ്ക്ക് എസ്.യുടെ 13 ഭാഗങ്ങൾ. op. 78a വിളിക്കുന്നു. "വിടവാങ്ങൽ", "പിരിയൽ", "മടങ്ങുക".

ക്ലാസിക്കലിസത്തിനും റൊമാന്റിസിസത്തിനും ഇടയിലുള്ള ഒരു ഇടനില സ്ഥാനം എഫ്. ഷുബെർട്ടിന്റെയും കെ.എം വെബറിന്റെയും സോണാറ്റകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ബീഥോവന്റെ 4-ഭാഗം (അപൂർവ്വമായി 3-ഭാഗം) സോണാറ്റ സൈക്കിളുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഈ സംഗീതസംവിധായകർ അവരുടെ രചനകളിൽ ചില പുതിയ ആവിഷ്കാര രീതികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. മെലഡി നാടകങ്ങൾക്ക് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. തുടക്കം, നാടൻ-പാട്ട് ഘടകങ്ങൾ (പ്രത്യേകിച്ച് സൈക്കിളുകളുടെ മന്ദഗതിയിലുള്ള ഭാഗങ്ങളിൽ). വരി. എഫ്പിയിൽ പ്രതീകം വളരെ വ്യക്തമായി കാണാം. ഷുബെർട്ടിന്റെ സോണാറ്റാസ്.

റൊമാന്റിക് കമ്പോസർമാരുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ കൂടുതൽ വികാസവും പരിവർത്തനവും നടക്കുന്നു. (പ്രധാനമായും ബീഥോവന്റെ) ടൈപ്പ് എസ്., അത് പുതിയ ഇമേജറി കൊണ്ട് പൂരിതമാക്കുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമാക്കൽ, റൊമാന്റിക് ആത്മാവിൽ അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനം എന്നിവയാണ് സവിശേഷത. കവിത. ഈ കാലയളവിൽ എസ്. ഇൻസ്ട്രിലെ പ്രമുഖ വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നിന്റെ സ്ഥാനം നിലനിർത്തുന്നു. സംഗീതം, അത് ചെറിയ രൂപങ്ങളാൽ ഒരു പരിധിവരെ തള്ളിക്കളയുന്നുവെങ്കിലും (ഉദാഹരണത്തിന്, വാക്കുകളില്ലാത്ത ഒരു ഗാനം, രാത്രി, ആമുഖം, എറ്റ്യൂഡ്, സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ). F. Mendelssohn, F. Chopin, R. Schumann, F. Liszt, J. Brahms, E. Grieg, തുടങ്ങിയവർ ഭൂകമ്പത്തിന്റെ വികസനത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. അവരുടെ ഭൂകമ്പ രചനകൾ ജീവിത പ്രതിഭാസങ്ങളെയും സംഘർഷങ്ങളെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പുതിയ സാധ്യതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. എസ്. ന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യം ഭാഗങ്ങൾക്കുള്ളിലും അവയുടെ പരസ്പര ബന്ധത്തിലും മൂർച്ച കൂട്ടുന്നു. കൂടുതൽ തീമാറ്റിക് വേണ്ടിയുള്ള സംഗീതസംവിധായകരുടെ ആഗ്രഹത്തെയും ബാധിക്കുന്നു. സൈക്കിളിന്റെ ഐക്യം, പൊതുവെ റൊമാന്റിക്‌സ് ക്ലാസിക്കിനോട് ചേർന്നുനിൽക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും. 3-ഭാഗം (ഉദാഹരണത്തിന്, മെൻഡൽസോണിന്റെ പിയാനോഫോർട്ട് ഒപി. 6 ഉം 105 ഉം എസ്. വയലിനും പിയാനോഫോർട്ട് ഒപി. 78 ഉം 100 ഉം ബ്രാംസ്) 4-ഭാഗവും (ഉദാഹരണത്തിന്, പിയാനോഫോർട്ട് ഒപി. 4, 35. എസ്. കൂടാതെ 58 ചോപിൻ, എസ്. ഫോർ ഷുമാൻ) സൈക്കിളുകൾ. സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ FP-യുടെ ചില ക്രമങ്ങൾ ഒരു വലിയ മൗലികതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ബ്രാംസ് (S. op. 2, അഞ്ച്-ഭാഗം S. op. 5). റൊമാന്റിക് സ്വാധീനം. കവിത ഒരു-ഭാഗം എസ്. (ആദ്യ സാമ്പിളുകൾ - 2 എസ്. പിയാനോഫോർട്ടിന്റെ ലിസ്‌റ്റിന്റെ ആവിർഭാവത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു). സ്കെയിലിന്റെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, അവയിലെ സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങൾ സൈക്കിളിന്റെ ഭാഗങ്ങളെ സമീപിക്കുന്നു, ഇത് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ മങ്ങിയ വരകളുള്ള തുടർച്ചയായ വികസനത്തിന്റെ ഒരു ചക്രമാണ് ഒരു-ഭാഗ ചക്രം.

എഫ്പിയിൽ. ലിസ്‌റ്റിന്റെ സോണാറ്റാസിലെ ഏകീകൃത ഘടകങ്ങളിലൊന്ന് പ്രോഗ്രാമാറ്റിവിറ്റിയാണ്: ഡാന്റെയുടെ ഡിവൈൻ കോമഡിയുടെ ചിത്രങ്ങളോടൊപ്പം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എസ്. “ഡാന്റേ വായിച്ചതിനുശേഷം” (അതിന്റെ ഘടനയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം ഫാന്റസിയ ക്വാസി സൊനാറ്റ എന്ന പദവിയാണ് ഊന്നിപ്പറയുന്നത്), ഗോഥെയുടെ ഫൗസ്റ്റിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ - എസ്. എച്ച്-മോൾ (1852 -53).

ബ്രാംസ് ആൻഡ് ഗ്രിഗിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, വയലിൻ എസ് ഒരു പ്രമുഖസ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക്കിലെ എസ്. വിഭാഗത്തിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ. വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള സംഗീതം സോണാറ്റ എ-ദുറിന്റേതാണ്. എസ് ഫ്രാങ്ക്, അതുപോലെ സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും 2 എസ്. ബ്രഹ്മാസ്. മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾക്കായി ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.

കോൺ. 19 - യാചിക്കുക. പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ 20-ാം നൂറ്റാണ്ട് എസ്. യൂറോപ്പ് അറിയപ്പെടുന്ന പ്രതിസന്ധിയിലൂടെയാണ് കടന്നുപോകുന്നത്. വി. ഡി ആൻഡി, ഇ. മക്‌ഡൊവൽ, കെ. ഷിമാനോവ്‌സ്‌കി എന്നിവരുടെ സൊണാറ്റകൾ രസകരവും ചിന്തയിലും ഭാഷയിലും സ്വതന്ത്രവുമാണ്.

ഡീകോമ്പിനായി ഒരു വലിയ സംഖ്യ എസ്. ഉപകരണങ്ങൾ എഴുതിയത് എം. റീജർ ആണ്. പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമുള്ളത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ 2 എസ് ഫോർ ഓർഗനാണ്, അതിൽ കമ്പോസറുടെ ക്ലാസിക്കൽ ഓറിയന്റേഷൻ പ്രകടമായിരുന്നു. പാരമ്പര്യങ്ങൾ. സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോഫോർട്ടിനും 4 എസ്, പിയാനോഫോർട്ടിന് 11 എസ്. പ്രോഗ്രാമിംഗിലേക്കുള്ള ചായ്‌വ് മക്‌ഡവലിന്റെ സോണാറ്റ വർക്കിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. അവന്റെ 4 എസ്. പ്രോഗ്രാം സബ്ടൈറ്റിലുകളാണ് ("ദുരന്തം", 1893; "ഹീറോയിക്", 1895; "നോർവീജിയൻ", 1900; "സെൽറ്റിക്", 1901). K. Saint-Saens, JG Reinberger, K. Sinding തുടങ്ങിയവരുടെ സൊണാറ്റകൾക്ക് അത്ര പ്രാധാന്യം കുറവാണ്. അവയിലെ ക്ലാസിക് പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ. തത്വങ്ങൾ കലാപരമായി ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന ഫലങ്ങൾ നൽകിയില്ല.

എസ്. വിഭാഗത്തിന് തുടക്കത്തിൽ പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾ ലഭിക്കുന്നു. ഫ്രഞ്ച് സംഗീതത്തിൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട്. ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ നിന്ന് ജി. ഫൗറേ, പി. ഡ്യൂക്ക്, സി. ഡെബസ്സി (വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും എസ്. സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും എസ്. പുല്ലാങ്കുഴലിനും വയലിനും കിന്നരത്തിനും എസ്.), എം. റാവൽ (വയലിനും പിയാനോഫോർട്ടിനും എസ്. , വയലിനും സെല്ലോയ്ക്കും എസ്., പിയാനോഫോർട്ടിന് സൊണാറ്റ). ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് ഉൾപ്പെടെ, ഈ സംഗീതസംവിധായകർ എസ്. ആലങ്കാരികത, ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ രീതികൾ (വിദേശ മൂലകങ്ങളുടെ ഉപയോഗം, മോഡൽ-യോജിപ്പുള്ള മാർഗങ്ങളുടെ സമ്പുഷ്ടീകരണം).

18-ഉം 19-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ എസ് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടിയില്ല. ഈ സമയത്ത് എസ് എന്ന തരം വ്യക്തിഗത പരീക്ഷണങ്ങളാൽ പ്രതിനിധീകരിക്കപ്പെടുന്നു. DS Bortnyansky യുടെ Cembalo, IE Khandoshkin ന്റെ സോളോ വയലിൻ, ബാസ് എന്നിവയ്ക്കുള്ള സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഇവയാണ്, അവയുടെ ശൈലീപരമായ സവിശേഷതകളിൽ ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സംഗീതോപകരണങ്ങളോട് അടുത്താണ്. കൂടാതെ വയല (അല്ലെങ്കിൽ വയലിൻ) MI ഗ്ലിങ്ക (1828), ക്ലാസിക്കൽ സ്ഥാപിതമായി. ആത്മാവ്, എന്നാൽ സ്വരസൂചകമായി. റഷ്യയുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള പാർട്ടികൾ. നാടൻപാട്ട് ഘടകം. ഗ്ലിങ്കയുടെ ഏറ്റവും പ്രമുഖ സമകാലികരായ എസ്. യിൽ ദേശീയ സവിശേഷതകൾ ശ്രദ്ധേയമാണ്, പ്രാഥമികമായി എഎ അലിയാബിയേവ (എസ്. വയലിൻ വിത്ത് പിയാനോ, 1834). ഡെഫ്. പിയാനോയ്‌ക്കായി 4 എസ്. രചയിതാവായ എ.ജി. റൂബിൻഷ്‌റ്റീൻ, എസ്. (1859-71), വയലിൻ, പിയാനോ എന്നിവയ്‌ക്ക് 3 എസ്. (1851-76), വയലയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും എസ്. (1855) കൂടാതെ 2 പേ. സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും. (1852-57). റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള വികസനത്തിന് പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം. സംഗീതത്തിന് പിയാനോയ്ക്ക് എസ് ഉണ്ടായിരുന്നു. op. 37 PI ചൈക്കോവ്സ്കി, കൂടാതെ പിയാനോയ്ക്ക് 2 എസ്. എ കെ ഗ്ലാസുനോവ്, "വലിയ" റൊമാന്റിക് എസ് പാരമ്പര്യത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു.

19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ. S. y rus എന്ന വിഭാഗത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യം. സംഗീതസംവിധായകർ ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ഒരു ശോഭയുള്ള പേജ് FP ആയിരുന്നു. AN Scriabin ന്റെ sonatas. പല തരത്തിൽ, റൊമാന്റിക് തുടരുന്നു. പാരമ്പര്യങ്ങൾ (പ്രോഗ്രാംബിലിറ്റിയിലേക്കുള്ള ഗുരുത്വാകർഷണം, സൈക്കിളിന്റെ ഐക്യം), സ്ക്രാബിൻ അവർക്ക് സ്വതന്ത്രവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ഒരു ആവിഷ്കാരം നൽകുന്നു. സ്ക്രാബിന്റെ സോണാറ്റ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പുതുമയും മൗലികതയും ആലങ്കാരിക ഘടനയിലും സംഗീതത്തിലും പ്രകടമാണ്. ഭാഷയിലും, വിഭാഗത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലും. സ്ക്രിയാബിന്റെ സോണാറ്റാസിന്റെ പ്രോഗ്രമാറ്റിക് സ്വഭാവം തത്വശാസ്ത്രപരവും പ്രതീകാത്മകവുമാണ്. സ്വഭാവം. അവയുടെ രൂപം ഒരു പരമ്പരാഗത മൾട്ടി-പാർട്ട് സൈക്കിളിൽ നിന്ന് (1-ാം - 3-ാം എസ്.) ഒറ്റ-ഭാഗമായി (5-10-ാം എസ്.) പരിണമിക്കുന്നു. ഇതിനകം Scriabin ന്റെ നാലാമത്തെ സോണാറ്റ, അതിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും പരസ്പരം അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഒരൊറ്റ ചലന പിയാനോഫോർട്ടിന്റെ തരത്തെ സമീപിക്കുന്നു. കവിതകൾ. ലിസ്‌റ്റിന്റെ ഒറ്റ-ചലന സോണാറ്റകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, സ്‌ക്രിയാബിന്റെ സോണാറ്റകൾക്ക് ഒരു ചലന ചാക്രിക രൂപത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഇല്ല.

NK മെഡ്‌നറുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ S. ഗണ്യമായി അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, to-rum 14 fp യുടെതാണ്. വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും എസ്., 3 എസ്. മെഡ്‌നർ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ അതിരുകൾ വിപുലീകരിക്കുന്നു, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകളിൽ വരയ്ക്കുന്നു, മിക്കവാറും പ്രോഗ്രാമാറ്റിക് അല്ലെങ്കിൽ ഗാനരചന-സ്വഭാവം ("സൊണാറ്റ-എലിജി" ഒപ്. 11, "സൊണാറ്റ-മെമ്മെബ്രൻസ്" ഒപ്. 38, "സൊണാറ്റ-ഫെയറി ടെയിൽ" ഒപ്. 25 , “സൊണാറ്റ-ബല്ലാഡ് »ഒപ്. 27). ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ "സൊണാറ്റ-വോക്കലൈസ്" എന്ന ഓപ്‌സിനാണ്. 41.

2 എഫ്പിയിൽ എസ് വി റാച്ച്മാനിനോവ്. എസ് പ്രത്യേകമായി മഹത്തായ റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു. C. റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു സംഭവം. സംഗീത ജീവിതത്തിന്റെ തുടക്കം. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്റ്റീൽ 2 ഫസ്റ്റ് എസ്. എൻ യാ മൈസ്കോവ്സ്കി, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു ഭാഗം 2nd എസ്., ഗ്ലിങ്കിൻ സമ്മാനം നൽകി.

20-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടർന്നുള്ള ദശകങ്ങളിൽ, പുതിയ ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ ഉപയോഗം ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപത്തെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. ഇവിടെ, 6 C. decomp-നെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ബി. ബാർടോക്കിന്റെ ഉപകരണങ്ങൾ, താളത്തിലും മോഡൽ സവിശേഷതകളിലും യഥാർത്ഥമായത്, പ്രകടനം നടത്തുന്നവരെ അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യാനുള്ള പ്രവണതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കോമ്പോസിഷനുകൾ (എസ്. ഫോർ 2 എഫ്പി. ആൻഡ് പെർക്കുഷൻ). ഈ ഏറ്റവും പുതിയ പ്രവണത മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരും പിന്തുടരുന്നു (എസ്. കാഹളം, കൊമ്പ്, ട്രോംബോൺ, എഫ്. പൗലെൻക് എന്നിവയും മറ്റും). പ്രീ-ക്ലാസിക്കിന്റെ ചില രൂപങ്ങൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ നടക്കുന്നു. എസ്. (പി. ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ 6 ഓർഗൻ സോണാറ്റാസ്, വയലയ്‌ക്ക് സോളോ എസ്. വയലിനും ഇ. ക്രെനെക്കിന്റെ വയലിനും മറ്റ് കൃതികളും). ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ നിയോക്ലാസിക്കൽ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്ന് - പിയാനോയ്ക്ക് 2nd എസ്. IF സ്ട്രാവിൻസ്കി (1924). അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ആധുനിക സംഗീതത്തിൽ എ. ഹോനെഗറിന്റെ (വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് 6 സി.), ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ (ഏതാണ്ട് എല്ലാ ഉപകരണങ്ങൾക്കും സി. 30 സി.) സൊണാറ്റാസ് സ്ഥാനം പിടിച്ചിട്ടുണ്ട്.

ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ ആധുനിക വ്യാഖ്യാനങ്ങളുടെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ മൂങ്ങകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകർ, പ്രാഥമികമായി എസ്എസ് പ്രോകോഫീവ് (പിയാനോയ്ക്ക് 9, വയലിൻ, സെല്ലോയ്ക്ക് 2). ആധുനിക എസ്സിന്റെ വികസനത്തിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് എഫ്പിയാണ് വഹിച്ചത്. Prokofiev എഴുതിയ sonatas. എല്ലാ സർഗ്ഗാത്മകതയും അവയിൽ വ്യക്തമായി പ്രതിഫലിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ പാത - റൊമാന്റിക് ബന്ധത്തിൽ നിന്ന്. സാമ്പിളുകൾ (1st, 3rd C.) മുതൽ wise maturity (8th C). Prokofiev ക്ലാസിക്കിനെ ആശ്രയിക്കുന്നു. 3-ഉം 4-ഉം-ഭാഗം സൈക്കിളിന്റെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ (ഒരു-ഭാഗം 1-ഉം 3-ഉം സി ഒഴികെ). ക്ലാസിക്കൽ ഓറിയന്റേഷൻ. കൂടാതെ പ്രീക്ലാസിക്. പുരാതന നൃത്തങ്ങളുടെ ഉപയോഗത്തിൽ ചിന്തയുടെ തത്വങ്ങൾ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ വിഭാഗങ്ങൾ. (gavotte, minuet), toccata ഫോമുകൾ, അതുപോലെ തന്നെ വിഭാഗങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ നിർവചനത്തിലും. എന്നിരുന്നാലും, യഥാർത്ഥ സവിശേഷതകൾ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു, അതിൽ നാടകീയതയുടെ നാടകീയത, ഈണത്തിന്റെയും യോജിപ്പിന്റെയും പുതുമ, പിയാനോയുടെ പ്രത്യേക സ്വഭാവം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. വൈദഗ്ധ്യം. സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കൊടുമുടികളിലൊന്നാണ് നാടകത്തെ സമന്വയിപ്പിക്കുന്ന യുദ്ധ വർഷങ്ങളിലെ "സൊണാറ്റ ട്രയാഡ്" (6-8 പേജ്., 1939-44). ക്ലാസിക്കുകളുമായുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യം. രൂപത്തിന്റെ പരിഷ്ക്കരണം.

പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന് ശ്രദ്ധേയമായ സംഭാവന നൽകിയത് ഡി ഡി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് (പിയാനോ, വയലിൻ, വയല, സെല്ലോ എന്നിവയ്ക്ക് 2), എഎൻ അലക്‌സാന്ദ്രോവ് (പിയാനോയ്ക്ക് 14 പിയാനോ). എഫ്പിയും ജനപ്രിയമാണ്. ഡിബി കബലേവ്‌സ്‌കിയുടെ സോണാറ്റയും സോണാറ്റയും, എഐ ഖചതൂറിയന്റെ സോണാറ്റയും.

50-60 കളിൽ. സോണാറ്റ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മേഖലയിൽ പുതിയ സ്വഭാവ പ്രതിഭാസങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. S. ദൃശ്യമാകുന്നു, സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ സൈക്കിളിൽ ഒരു ഭാഗം പോലും അടങ്ങാതെ സോണാറ്റയുടെ ചില തത്വങ്ങൾ മാത്രം നടപ്പിലാക്കുന്നു. എഫ്പിക്കുള്ള എസ്. P. Boulez, "തയ്യാറാക്കിയ" പിയാനോയ്ക്ക് "സൊണാറ്റയും ഇന്റർലൂഡും". ജെ. കേജ്. ഈ കൃതികളുടെ രചയിതാക്കൾ എസ്. പ്രധാനമായും ഒരു ഇൻസ്ട്രെറ്റായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. കളിക്കുക. കെ. പെൻഡെരെക്കിയുടെ സെല്ലോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സി. നിരവധി മൂങ്ങകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിലും സമാനമായ പ്രവണതകൾ പ്രതിഫലിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകർ (BI Tishchenko, TE Mansuryan മുതലായവയുടെ പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്).

അവലംബം: ഗുനെറ്റ് ഇ., സ്ക്രാബിൻ എഴുതിയ പത്ത് സോണാറ്റകൾ, "ആർഎംജി", 1914, നമ്പർ 47; കോട്‌ലർ എൻ., ലിസ്‌റ്റിന്റെ സോണാറ്റ എച്ച്-മോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ വെളിച്ചത്തിൽ, “എസ്എം”, 1939, നമ്പർ 3; ക്രെംലെവ് യു. എ., ബീഥോവന്റെ പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്, എം., 1953; ഡ്രസ്കിൻ എം., സ്പെയിൻ, ഇംഗ്ലണ്ട്, നെതർലാൻഡ്‌സ്, ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി, ജർമ്മനി, 1960-1961 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ക്ലാവിയർ സംഗീതം, എൽ., 1962; ഖോലോപോവ വി., ഖോലോപോവ് യു., പ്രോകോഫീവിന്റെ പിയാനോ സൊനാറ്റാസ്, എം., 1962; Ordzhonikidze G., Prokofiev's Piano Sonatas, M., 1; പോപോവ ടി., സൊണാറ്റ, എം., 1966; Lavrentieva I., ബീഥോവന്റെ അന്തരിച്ച സൊണാറ്റാസ്, ശനിയാഴ്ച. ഇൻ: മ്യൂസിക്കൽ ഫോമിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 1970, എം., 2; വയലിൻ സോളോ, എം., 1972-നു വേണ്ടി ജെഎസ് ബാച്ചിന്റെ റാബി വി. പാവ്ചിൻസ്കി, എസ്., ബിഥോവന്റെ ചില സോണാറ്റകളുടെ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കവും ടെമ്പോ വ്യാഖ്യാനവും, ഇൻ: ബീഥോവൻ, വാല്യം. 1972, എം., 1973; Schnittke A., Prokofiev ന്റെ പിയാനോ സോണാറ്റ സൈക്കിളുകളിലെ നവീകരണത്തിന്റെ ചില സവിശേഷതകളിൽ: S. Prokofiev. Sonatas ആൻഡ് റിസർച്ചസ്, M., 13; മെഷ്‌കിഷ്‌വിലി ഇ., സ്‌ക്രിയാബിന്റെ സൊണാറ്റാസിന്റെ നാടകീയതയെക്കുറിച്ച്, ശേഖരത്തിൽ: എഎൻ സ്‌ക്രിയാബിൻ, എം., 1974; പെട്രാഷ് എ., ബാച്ചിന് മുമ്പുള്ള സോളോ ബോ സോണാറ്റയും സ്യൂട്ടും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ: സംഗീതത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 36, എൽ., 1978; സഖരോവ ജി., സൊണാറ്റയുടെ ഉത്ഭവത്തിൽ, ഇതിൽ: സോണാറ്റ രൂപീകരണത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, “GMPI ഇമിന്റെ നടപടിക്രമങ്ങൾ. ഗ്നെസിൻസ്", വാല്യം. ക്സനുമ്ക്സ, എം., ക്സനുമ്ക്സ.

കത്തിച്ചതും കാണുക. ലേഖനങ്ങളിലേക്ക് സോണാറ്റ രൂപം, സോണാറ്റ-സൈക്ലിക് രൂപം, സംഗീത രൂപം.

വി ബി വാൽക്കോവ