സാഹിത്യകൃതികളിലെ സംഗീതത്തിന്റെ തീം

സംഗീത-സാഹിത്യ കൃതികളുടെ അടിസ്ഥാനം എന്താണ്, അവയുടെ രചയിതാക്കളെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നത് എന്താണ്? അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ, തീമുകൾ, ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് പൊതുവായ വേരുകളുണ്ട്; ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിൻ്റെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്നാണ് അവർ ജനിക്കുന്നത്.

സംഗീതവും സാഹിത്യവും തികച്ചും വ്യത്യസ്‌തമായ ഭാഷാ രൂപങ്ങളിൽ അവയുടെ ആവിഷ്‌കാരം കണ്ടെത്തുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അവയ്‌ക്ക് പൊതുവായി ധാരാളം ഉണ്ട്. ഇത്തരത്തിലുള്ള കലകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിൻ്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാതൽ സ്വരമാണ്. വാത്സല്യവും ദുഃഖവും ആഹ്ലാദവും ഉത്കണ്ഠയും ഗാംഭീര്യവും ആവേശഭരിതവും സാഹിത്യപരവും സംഗീതപരവുമായ സംഭാഷണങ്ങളിൽ കാണാം.

വാക്കുകളും സംഗീതവും സംയോജിപ്പിച്ച്, പാട്ടുകളും പ്രണയങ്ങളും ജനിക്കുന്നു, അതിൽ വികാരങ്ങളുടെ വാക്കാലുള്ള പ്രകടനത്തിന് പുറമേ, സംഗീത പ്രകടനത്തിലൂടെ മനസ്സിൻ്റെ അവസ്ഥ അറിയിക്കുന്നു. മോഡൽ കളറിംഗ്, റിഥം, മെലഡി, രൂപങ്ങൾ, അകമ്പടി എന്നിവ തനതായ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. സംഗീതം, വാക്കുകളില്ലാതെ പോലും, ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിലൂടെ മാത്രം, ശ്രോതാക്കളിൽ പലതരം സഹവാസങ്ങളും ആന്തരിക അസ്വസ്ഥതകളും ഉണർത്താൻ പ്രാപ്തമാണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം.

"സംഗീതം നമ്മുടെ മനസ്സിൽ എത്തുന്നതിനുമുമ്പ് നമ്മുടെ ഇന്ദ്രിയങ്ങളെ സ്വന്തമാക്കുന്നു."

റോമെയ്ൻ റോളണ്ട്

ഓരോ ആളുകൾക്കും സംഗീതത്തോട് അവരുടേതായ മനോഭാവമുണ്ട് - ചിലർക്ക് ഇത് ഒരു തൊഴിലാണ്, മറ്റുള്ളവർക്ക് ഒരു ഹോബിയാണ്, മറ്റുള്ളവർക്ക് ഇത് ഒരു മനോഹരമായ പശ്ചാത്തലം മാത്രമാണ്, എന്നാൽ മനുഷ്യരാശിയുടെ ജീവിതത്തിലും വിധിയിലും ഈ കലയുടെ പങ്കിനെക്കുറിച്ച് എല്ലാവർക്കും അറിയാം.

എന്നാൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മാവിൻ്റെ അവസ്ഥയെ സൂക്ഷ്മമായും ചലനാത്മകമായും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള സംഗീതത്തിന് ഇപ്പോഴും പരിമിതമായ സാധ്യതകളുണ്ട്. വികാരങ്ങളിൽ അനിഷേധ്യമായ സമ്പന്നത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അത് പ്രത്യേകതകളില്ലാത്തതാണ് - കമ്പോസർ അയച്ച ചിത്രം പൂർണ്ണമായി കാണുന്നതിന്, ശ്രോതാവ് അവൻ്റെ ഭാവനയെ "ഓൺ" ചെയ്യണം. അതിലുപരി, ഒരു സങ്കടകരമായ മെലഡിയിൽ, വ്യത്യസ്ത ശ്രോതാക്കൾ വ്യത്യസ്ത ചിത്രങ്ങൾ "കാണും" - ഒരു ശരത്കാല മഴയുള്ള വനം, പ്ലാറ്റ്ഫോമിൽ പ്രേമികൾക്ക് വിടവാങ്ങൽ, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്രയുടെ ദുരന്തം.

അതുകൊണ്ടാണ്, കൂടുതൽ ദൃശ്യപരത ലഭിക്കുന്നതിന്, ഇത്തരത്തിലുള്ള കലകൾ മറ്റ് കലകളുമായുള്ള സഹവർത്തിത്വത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നത്. കൂടാതെ, മിക്കപ്പോഴും, സാഹിത്യത്തോടൊപ്പം. എന്നാൽ ഇത് സിംബയോസിസ് ആണോ? എന്തുകൊണ്ടാണ് രചയിതാക്കൾ - കവികളും ഗദ്യ രചയിതാക്കളും - സാഹിത്യകൃതികളിൽ സംഗീതം എന്ന വിഷയത്തെ പലപ്പോഴും സ്പർശിക്കുന്നത്? വരികൾക്കിടയിലുള്ള സംഗീതത്തിൻ്റെ ചിത്രം വായനക്കാരന് എന്താണ് നൽകുന്നത്?

പ്രശസ്ത വിയന്നീസ് സംഗീതസംവിധായകനായ ക്രിസ്റ്റോഫ് ഗ്ലക്കിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "കൃത്യമായ ഡ്രോയിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് നിറങ്ങളുടെ തെളിച്ചം വഹിക്കുന്ന അതേ പങ്ക് ഒരു കാവ്യാത്മക സൃഷ്ടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് സംഗീതം വഹിക്കണം." പ്രതീകാത്മകതയുടെ സൈദ്ധാന്തികനായ സ്റ്റെഫാൻ മല്ലാർമെയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സംഗീതം വായനക്കാരന് ജീവിത യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുടെ കൂടുതൽ ഉജ്ജ്വലവും കുത്തനെയുള്ളതുമായ ചിത്രങ്ങൾ നൽകുന്ന ഒരു അധിക വോളിയമാണ്.

പുനരുൽപാദനത്തിൻ്റെ വ്യത്യസ്ത ഭാഷകളും ഇത്തരത്തിലുള്ള കലകളെ മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള വഴികളും അവയെ വ്യത്യസ്തവും പരസ്പരം അകന്നതുമാക്കുന്നു. എന്നാൽ ഏതൊരു ഭാഷയെയും പോലെ ലക്ഷ്യം ഒന്നാണ് - ഒരു വ്യക്തിയിൽ നിന്ന് മറ്റൊരാളിലേക്ക് വിവരങ്ങൾ കൈമാറുക. വാക്ക്, ഒന്നാമതായി, മനസ്സിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, അതിനുശേഷം മാത്രമേ വികാരങ്ങളിലേക്കാണ്. എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനും വാക്കാലുള്ള വിവരണം കണ്ടെത്തുന്നത് എല്ലായ്പ്പോഴും സാധ്യമല്ല. ആവേശം നിറഞ്ഞ അത്തരം നിമിഷങ്ങളിൽ, സംഗീതം രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് വരുന്നു. അതിനാൽ അത് പ്രത്യേകതകളിൽ വാക്കിനോട് തോൽക്കുന്നു, പക്ഷേ വൈകാരിക അർത്ഥങ്ങളിൽ വിജയിക്കുന്നു. വാക്കും സംഗീതവും ചേർന്ന് ഏതാണ്ട് സർവ്വശക്തമാണ്.

നോവലുകൾ, ചെറുകഥകൾ, കഥകൾ എന്നിവയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ "ശബ്ദിക്കുന്ന" മെലഡികൾ ഈ കൃതികളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അവർ വിവരങ്ങളുടെ ഒരു ശേഖരം വഹിക്കുകയും ചില പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു:

• ഒരു സാഹിത്യകൃതിയുടെ ഇതിവൃത്തമായി സംഗീത തീം (ലിയോ നിക്കോളാവിച്ച് ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ സാഹിത്യകൃതികളിലെ സംഗീതത്തിൻ്റെ തീം "ദി ക്രൂറ്റ്സർ സോണാറ്റ", "ബോളിന് ശേഷം").
• സാഹിത്യ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ കൂടുതൽ വലിയ ചിത്രീകരണത്തിനായി സംഗീത ചിത്രങ്ങളുടെ ഉപയോഗം ("ക്രൂറ്റ്സർ സോണാറ്റ" - ഒരു കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ "ഇരട്ട" ആയി സംഗീതം)
• എഴുത്തുകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിൻ്റെ ആശയം ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ്റെ ചിത്രം, ജീവിതം, സംഗീതം, ചുറ്റുമുള്ള ആളുകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ്റെ "മൊസാർട്ട് ആൻഡ് സാലിയേരി", തിയോഡറിൻ്റെ "കവലിയർ ഗ്ലക്ക്" എന്നീ കൃതികളിലെന്നപോലെ. അമേഡിയസ് ഹോഫ്മാൻ).
• ഒരു സംഗീതത്തിൻ്റെ ഘടനയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു സാഹിത്യ സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുന്നത് (എ എസ് പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "മൊസാർട്ടും സാലിയേരിയും", മിടുക്കനായ സംഗീതസംവിധായകൻ്റെ അവസാന മാസ്റ്റർപീസായ "റിക്വിയം" എന്നതിന് ഘടനാപരമായി സമാനമാണ്, അഫനാസി ഫെറ്റിൻ്റെ കവിതകൾ മനോഹരമായി പ്രണയത്തോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, കൂടാതെ ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്കിൻ്റെ ചില കവിതകളും സംഗീത മെച്ചപ്പെടുത്തൽ).

ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മാർഗങ്ങളുടെ സജീവ ഉപയോഗത്തിലും സാഹിത്യകൃതികളിലെ സംഗീതത്തിൻ്റെ തീം അനുഭവപ്പെടുന്നു. ആവർത്തനങ്ങൾ, ശബ്ദലേഖനം, ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് ചിത്രങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം സംഗീതത്തിൽ നിന്നാണ് സാഹിത്യത്തിലേക്ക് വന്നത്.

"... കലകൾ പരസ്പരം നിരന്തരം രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു, ഒരു തരം കല അതിൻ്റെ തുടർച്ചയും പൂർത്തീകരണവും മറ്റൊന്നിൽ കണ്ടെത്തുന്നു." റൊമെയ്ൻ റോളണ്ട്

അങ്ങനെ, വരികൾക്കിടയിലുള്ള സംഗീതത്തിൻ്റെ ചിത്രം "പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു", കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും സാഹിത്യകൃതികളുടെ പേജുകളിൽ അവർ അനുഭവിക്കുന്ന സംഭവങ്ങളുടെയും ഏകമാന ചിത്രങ്ങളിലേക്ക് "നിറം", "വോളിയം" എന്നിവ ചേർക്കുന്നു.