അലക്സാണ്ടർ ടിഖോനോവിച്ച് ഗ്രെചാനിനോവ് |

അലക്സാണ്ടർ ഗ്രെച്ചനിനോവ്

ഗ്രെചനിനോവ്. "ഡെമെസ്നെ ആരാധനക്രമത്തിൽ" നിന്നുള്ള "ദി സ്പെഷ്യൽ ലിറ്റനി" (ഫ്യോഡോർ ചാലിയാപിൻ, 1932)

കാലക്രമേണ, എന്റെ യഥാർത്ഥ തൊഴിലിന്റെ ബോധത്തിൽ ഞാൻ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ശക്തിപ്പെട്ടു, ഈ തൊഴിലിൽ ഞാൻ എന്റെ ജീവിത കടമ കണ്ടു ... എ ഗ്രെചനിനോവ്

അവന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ നശിപ്പിക്കാനാവാത്ത എന്തോ ഒന്ന് ഉണ്ടായിരുന്നു, എ ഗ്രെചനിനോവിനെ കണ്ടുമുട്ടിയ എല്ലാവരും അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. അവൻ ഒരു യഥാർത്ഥ റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവിയായിരുന്നു - ഗാംഭീര്യമുള്ള, സുന്ദരൻ, കണ്ണട ധരിച്ച, "ചെക്കോവ്" താടി; എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി - ആത്മാവിന്റെ പ്രത്യേക വിശുദ്ധി, അവന്റെ ജീവിതത്തെയും സൃഷ്ടിപരമായ സ്ഥാനത്തെയും നിർണ്ണയിച്ച ധാർമ്മിക ബോധ്യങ്ങളുടെ കർശനത, റഷ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളോടുള്ള വിശ്വസ്തത, അത് സേവിക്കുന്നതിന്റെ ആത്മാർത്ഥത. ഗ്രെചാനിനോവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകം വളരെ വലുതാണ് - ഏകദേശം. 1000 ഓപ്പറകൾ, കുട്ടികളുടെ ബാലെ, 6 സിംഫണികൾ, 5 പ്രധാന സിംഫണിക് വർക്കുകൾ, 9 നാടകീയ പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം, 7 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, നിരവധി ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ 4 കൃതികൾ. എന്നാൽ ഈ പൈതൃകത്തിന്റെ ഏറ്റവും വിലയേറിയ ഭാഗം കുട്ടികൾക്കുള്ള കോറൽ മ്യൂസിക്, റൊമാൻസ്, കോറൽ, പിയാനോ വർക്കുകൾ എന്നിവയാണ്. ഗ്രെചനിനോവിന്റെ സംഗീതം ജനപ്രിയമായിരുന്നു, എഫ്. ചാലിയാപിൻ, എൽ. സോബിനോവ് അത് മനസ്സോടെ അവതരിപ്പിച്ചു. എ.നെജ്ദനോവ, എൻ.ഗോലോവനോവ്, എൽ.സ്റ്റോക്കോവ്സ്കി. എന്നിരുന്നാലും, കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു.

“ജീവിതപാതയിൽ റോസാപ്പൂക്കൾ ചിതറിക്കിടക്കുന്ന ഭാഗ്യശാലികളിൽ ഞാൻ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. എന്റെ കലാജീവിതത്തിന്റെ ഓരോ ചുവടും എനിക്ക് അവിശ്വസനീയമായ പ്രയത്നത്തിന് ചിലവായി. മോസ്കോ വ്യാപാരിയായ ഗ്രെചാനിനോവിന്റെ കുടുംബം ആൺകുട്ടിയെ കച്ചവടം ചെയ്യുമെന്ന് പ്രവചിച്ചു. "എനിക്ക് 14 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഞാൻ ആദ്യമായി പിയാനോ കാണുന്നത്... അതിനുശേഷം, പിയാനോ എന്റെ സ്ഥിരം സുഹൃത്തായി മാറി." കഠിനമായി പഠിച്ചുകൊണ്ട്, 1881-ൽ ഗ്രെചനിനോവ്, മാതാപിതാക്കളിൽ നിന്ന് രഹസ്യമായി, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം വി. എ.റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ ചരിത്രപരമായ കച്ചേരികളും പി.ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ സംഗീതവുമായുള്ള ആശയവിനിമയവും തന്റെ യാഥാസ്ഥിതിക ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ സംഭവങ്ങളായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി. “ഒരു ആൺകുട്ടിയെന്ന നിലയിൽ, യൂജിൻ വൺജിൻ, ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ് എന്നിവയുടെ ആദ്യ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞു. എന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, ഈ ഓപ്പറകൾ എന്നിൽ സൃഷ്ടിച്ച വലിയ മതിപ്പ് ഞാൻ നിലനിർത്തി. 1890-ൽ, ഗ്രെചാനിനോവിന്റെ രചനാ കഴിവുകൾ നിഷേധിച്ച ആരെൻസ്കിയുമായി അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങൾ കാരണം, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററി വിട്ട് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് പോകേണ്ടിവന്നു. ഇവിടെ യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ എൻ. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ പൂർണ്ണമായ ധാരണയും ദയയുള്ള പിന്തുണയും കണ്ടുമുട്ടി, മെറ്റീരിയൽ പിന്തുണ ഉൾപ്പെടെ, അത് ആവശ്യമുള്ള ഒരു യുവാവിന് പ്രധാനമാണ്. ഗ്രെചനിനോവ് 1893-ൽ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, ഒരു ഡിപ്ലോമ വർക്കായി കാന്ററ്റ "സാംസൺ" അവതരിപ്പിച്ചു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം ആദ്യത്തെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റിനായുള്ള ബെലിയേവ്സ്കി മത്സരത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് സമ്മാനം ലഭിച്ചു. (രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും ക്വാർട്ടറ്റുകൾക്ക് അതേ സമ്മാനങ്ങൾ പിന്നീട് ലഭിച്ചു.)

1896-ൽ, ഗ്രെചാനിനോവ് മോസ്കോയിലേക്ക് മടങ്ങി, അറിയപ്പെടുന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ, ആദ്യ സിംഫണി, നിരവധി പ്രണയങ്ങൾ, ഗായകസംഘങ്ങൾ. ഏറ്റവും സജീവമായ സൃഷ്ടിപരമായ, പെഡഗോഗിക്കൽ, സാമൂഹിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ കാലഘട്ടം ആരംഭിച്ചു. കെ. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുമായി അടുപ്പത്തിലായ ഗ്രെചനിനോവ് മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്ന നാടകത്തിന്റെ സംഗീതോപകരണം പ്രത്യേകിച്ചും വിജയകരമായിരുന്നു. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി ഈ സംഗീതത്തെ മികച്ചതായി വിളിച്ചു.

1903-ൽ, കമ്പോസർ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ എഫ്. ചാലിയാപിൻ, എ. നെജ്ഹ്ദനോവ എന്നിവരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ഡോബ്രിനിയ നികിറ്റിച്ച് എന്ന ഓപ്പറയിലൂടെ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ഓപ്പറ പൊതുജനങ്ങളുടെയും വിമർശകരുടെയും അംഗീകാരം നേടിയിട്ടുണ്ട്. "റഷ്യൻ ഓപ്പറ സംഗീതത്തിന് ഇത് ഒരു നല്ല സംഭാവനയായി ഞാൻ കരുതുന്നു," റിംസ്കി-കോർസകോവ് രചയിതാവിന് എഴുതി. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, ഗ്രെചാനിനോവ് വിശുദ്ധ സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിൽ വളരെയധികം പ്രവർത്തിച്ചു, അത് "നാടോടി ആത്മാവിലേക്ക്" കഴിയുന്നത്ര അടുപ്പിക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യം സ്വയം സജ്ജമാക്കി. ഗ്നെസിൻ സഹോദരിമാരുടെ സ്കൂളിൽ പഠിപ്പിക്കുന്നത് (1903 മുതൽ) കുട്ടികളുടെ നാടകങ്ങൾ രചിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രോത്സാഹനമായി. "ഞാൻ കുട്ടികളെ ആരാധിക്കുന്നു ... കുട്ടികളോടൊപ്പം, എനിക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും അവരോട് തുല്യമായി തോന്നി," കുട്ടികളുടെ സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചതിന്റെ ലാളിത്യം വിശദീകരിച്ചുകൊണ്ട് ഗ്രെചനിനോവ് പറഞ്ഞു. കുട്ടികൾക്കായി, "ഐ, ഡൂ-ഡൂ!", "കോക്കറൽ", "ബ്രൂക്ക്", "ലഡുഷ്കി" മുതലായവ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി കോറൽ സൈക്കിളുകൾ അദ്ദേഹം എഴുതി; പിയാനോ ശേഖരം "കുട്ടികളുടെ ആൽബം", "ബീഡ്സ്", "ഫെയറി ടെയിൽസ്", "സ്പൈക്കറുകൾ", "ഓൺ എ ഗ്രീൻ മെഡോ". എലോച്ച്കിൻസ് ഡ്രീം (1911), ടെറമോക്ക്, ദി ക്യാറ്റ്, റൂസ്റ്റർ, ഫോക്സ് (1921) എന്നീ ഓപ്പറകൾ കുട്ടികളുടെ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി പ്രത്യേകം രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതാണ്. ഈ രചനകളെല്ലാം ശ്രുതിമധുരവും സംഗീത ഭാഷയിൽ രസകരവുമാണ്.

1903-ൽ, മോസ്കോ സർവകലാശാലയിലെ എത്‌നോഗ്രാഫിക് സൊസൈറ്റിയുടെ സംഗീത വിഭാഗത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനിൽ ഗ്രെചാനിനോവ് പങ്കെടുത്തു, 1904-ൽ പീപ്പിൾസ് കൺസർവേറ്ററി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പങ്കെടുത്തു. റഷ്യൻ, ബഷ്കിർ, ബെലാറഷ്യൻ - നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ പഠനത്തിനും സംസ്കരണത്തിനുമുള്ള പ്രവർത്തനത്തെ ഇത് ഉത്തേജിപ്പിച്ചു.

1905 ലെ വിപ്ലവകാലത്ത് ഗ്രെചാനിനോവ് ശക്തമായ ഒരു പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു. സംഗീത നിരൂപകനായ വൈ. ഏംഗലുമായി ചേർന്ന്, "മോസ്കോ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രഖ്യാപനത്തിന്റെ" തുടക്കക്കാരനായിരുന്നു അദ്ദേഹം, മരിച്ച തൊഴിലാളികളുടെ കുടുംബങ്ങൾക്കായി ഫണ്ട് ശേഖരിച്ചു. E. Bauman ന്റെ ശവസംസ്കാരത്തിന്, ഒരു ജനകീയ പ്രകടനത്തിൽ കലാശിച്ചു, അദ്ദേഹം "ഫ്യൂണറൽ മാർച്ച്" എഴുതി. ഈ വർഷങ്ങളിലെ കത്തുകൾ സാറിസ്റ്റ് സർക്കാരിനെതിരായ വിനാശകരമായ വിമർശനങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്. “നിർഭാഗ്യകരമായ മാതൃഭൂമി! ജനങ്ങളുടെ അന്ധകാരത്തിൽ നിന്നും അജ്ഞതയിൽ നിന്നും അവർ തങ്ങൾക്കുവേണ്ടി എന്തൊരു ഉറച്ച അടിത്തറയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്..." വിപ്ലവത്തിന്റെ പരാജയത്തിന് ശേഷം ഉണ്ടായ പൊതു പ്രതികരണം ഒരു പരിധിവരെ ഗ്രെചാനിനോവിന്റെ കൃതിയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു: "തിന്മയുടെ പൂക്കൾ" (1909) എന്ന സ്വര ചക്രങ്ങളിൽ ), "ഡെഡ് ലീവ്സ്" (1910), എം. മെയ്റ്റർലിങ്കിന് (1910) ശേഷം "സിസ്റ്റർ ബിയാട്രിസ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ, അശുഭാപ്തി മൂഡ് അനുഭവപ്പെടുന്നു.

സോവിയറ്റ് ശക്തിയുടെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, ഗ്രെചാനിനോവ് സംഗീത ജീവിതത്തിൽ സജീവമായി പങ്കെടുത്തു: അദ്ദേഹം തൊഴിലാളികൾക്കായി കച്ചേരികളും പ്രഭാഷണങ്ങളും സംഘടിപ്പിച്ചു, കുട്ടികളുടെ കോളനിയിലെ ഗായകസംഘത്തെ നയിച്ചു, ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ കോറൽ പാഠങ്ങൾ നൽകി, കച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, നാടോടി പാട്ടുകൾ ക്രമീകരിച്ചു, രചിച്ചു. ഭൂരിഭാഗം. എന്നിരുന്നാലും, 1925-ൽ കമ്പോസർ വിദേശത്തേക്ക് പോയി, ഒരിക്കലും സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിയില്ല. 1939 വരെ, അദ്ദേഹം പാരീസിൽ താമസിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി, ധാരാളം കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു (നാലാമത്തെ, അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണികൾ, 2 മാസ്സ്, വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങൾക്കായി 3 സോണാറ്റകൾ, കുട്ടികളുടെ ബാലെ “ഫോറസ്റ്റ് ഐഡിൽ” മുതലായവ), അതിൽ അദ്ദേഹം തുടർന്നു. റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ പാരമ്പര്യങ്ങളോട് വിശ്വസ്തൻ, പാശ്ചാത്യ സംഗീത അവന്റ്-ഗാർഡിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെ എതിർത്തു. 1929-ൽ, ഗ്രെചനിനോവ്, ഗായകൻ എൻ. കോഷിറ്റ്സിനൊപ്പം, വിജയകരമായ വിജയത്തോടെ ന്യൂയോർക്ക് പര്യടനം നടത്തി, 1939-ൽ അമേരിക്കയിലേക്ക് മാറി. വിദേശത്ത് താമസിച്ച എല്ലാ വർഷങ്ങളിലും, ഗ്രെചാനിനോവ് തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിനായി കടുത്ത ആഗ്രഹം അനുഭവിച്ചു, സോവിയറ്റ് രാജ്യവുമായുള്ള സമ്പർക്കത്തിനായി നിരന്തരം പരിശ്രമിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ച് മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ. "വിജയത്തിലേക്ക്" (1943) എന്ന സിംഫണിക് കവിത അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് അയച്ച കുറിപ്പുകളും "വീരന്മാരുടെ ഓർമ്മയിൽ എലിജിയാക് കവിത" (1944) യുദ്ധ സംഭവങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചു.

24 ഒക്ടോബർ 1944 ന്, ഗ്രെചനിനോവിന്റെ 80-ാം ജന്മദിനം മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിൽ ഗംഭീരമായി ആഘോഷിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇത് കമ്പോസറെ അങ്ങേയറ്റം പ്രചോദിപ്പിച്ചു, സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളുടെ ഒരു പുതിയ കുതിപ്പിന് കാരണമായി.

അവസാന നാളുകൾ വരെ, ഗ്രെചാനിനോവ് സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു, പക്ഷേ ഇത് യാഥാർത്ഥ്യമാകാൻ വിധിച്ചിരുന്നില്ല. ഏതാണ്ട് ബധിരനും അന്ധനും, കടുത്ത ദാരിദ്ര്യത്തിലും ഏകാന്തതയിലും, 92-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ഒരു വിദേശരാജ്യത്ത് മരിച്ചു.

ഒ. അവെരിയാനോവ