അലക്സി നിക്കോളാവിച്ച് വെർസ്റ്റോവ്സ്കി |

അലക്സി വെർസ്റ്റോവ്സ്കി

പ്രഗത്ഭനായ റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞനും സംഗീതസംവിധായകനും നാടക പ്രവർത്തകനുമായ എ. വെർസ്റ്റോവ്സ്കി പുഷ്കിന്റെ അതേ പ്രായക്കാരനും ഗ്ലിങ്കയുടെ സമകാലികനും ആയിരുന്നു. 1862-ൽ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മരണശേഷം, മികച്ച സംഗീത നിരൂപകനായ എ. സെറോവ് എഴുതി, "ജനപ്രിയതയുടെ കാര്യത്തിൽ, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ഗ്ലിങ്കയെ കീഴടക്കുന്നു", തന്റെ മികച്ച ഓപ്പറയായ അസ്കോൾഡ്സ് ഗ്രേവിന്റെ അസാധാരണമായ സ്ഥിരമായ വിജയത്തെ പരാമർശിച്ചു.

1810 കളുടെ അവസാനത്തിൽ സംഗീത രംഗത്തേക്ക് പ്രവേശിച്ച വെർസ്റ്റോവ്സ്കി 40 വർഷത്തിലേറെയായി റഷ്യയുടെ സംഗീത-നാടക ജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായിരുന്നു, അതിൽ ഒരു മികച്ച കമ്പോസർ എന്ന നിലയിലും സ്വാധീനമുള്ള തിയേറ്റർ അഡ്മിനിസ്ട്രേറ്റർ എന്ന നിലയിലും സജീവമായി പങ്കെടുത്തു. റഷ്യൻ കലാസംസ്‌കാരത്തിലെ നിരവധി പ്രമുഖരുമായി കമ്പോസർക്ക് അടുത്ത പരിചയമുണ്ടായിരുന്നു. അവൻ പുഷ്കിൻ, ഗ്രിബോഡോവ്, ഒഡോവ്സ്കി എന്നിവരോടൊപ്പം "നിങ്ങളിൽ" ഉണ്ടായിരുന്നു. അടുത്ത സൗഹൃദവും സംയുക്ത പ്രവർത്തനവും അദ്ദേഹത്തെ നിരവധി എഴുത്തുകാരുമായും നാടകകൃത്തുക്കളുമായും ബന്ധിപ്പിച്ചു - പ്രാഥമികമായി എ. പിസാരെവ്, എം. സാഗോസ്കിൻ, എസ്. അക്സകോവ്.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചികളുടെ രൂപീകരണത്തിൽ സാഹിത്യവും നാടകവുമായ അന്തരീക്ഷം ശ്രദ്ധേയമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. റഷ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെയും സ്ലാവോഫിൽസിന്റെയും രൂപങ്ങളോടുള്ള സാമീപ്യം റഷ്യൻ പൗരാണികതയോടുള്ള വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ പ്രതിബദ്ധതയിലും, "പിശാചു" ഫാന്റസി, ഫിക്ഷനിലേക്കുള്ള ആകർഷണം എന്നിവയിലും പ്രതിഫലിച്ചു, വിചിത്രമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ദേശീയ ജീവിതത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും യഥാർത്ഥ ചരിത്ര വ്യക്തികളും. സംഭവങ്ങൾ.

ടാംബോവ് പ്രവിശ്യയിലെ സെലിവർസ്റ്റോവോ എസ്റ്റേറ്റിലാണ് വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ജനിച്ചത്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാവ് ജനറൽ എ. സെലിവർസ്റ്റോവിന്റെ അവിഹിത മകനും ബന്ദിയാക്കപ്പെട്ട ഒരു തുർക്കി സ്ത്രീയുമായിരുന്നു, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന നാമം - വെർസ്റ്റോവ്സ്കി - കുടുംബനാമത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗത്ത് നിന്ന് രൂപീകരിച്ചു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തെ തന്നെ "പോളിഷ് സ്വദേശിയായി പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് നിയമിച്ചു. മാന്യൻ." ആൺകുട്ടിയുടെ സംഗീത വികസനം അനുകൂലമായ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് നടന്നത്. കുടുംബം ധാരാളം സംഗീതം കളിച്ചു, എന്റെ പിതാവിന് സ്വന്തമായി ഒരു സെർഫ് ഓർക്കസ്ട്രയും അക്കാലത്ത് ഒരു വലിയ സംഗീത ലൈബ്രറിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. 8 വയസ്സ് മുതൽ, ഭാവി സംഗീതസംവിധായകൻ ഒരു പിയാനിസ്റ്റായി അമേച്വർ കച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, താമസിയാതെ സംഗീത രചനയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യവും പ്രകടമായി.

1816-ൽ, മാതാപിതാക്കളുടെ ഇഷ്ടപ്രകാരം, യുവാവിനെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ദി കോർപ്സ് ഓഫ് റെയിൽവേ എഞ്ചിനീയേഴ്‌സിൽ നിയമിച്ചു. എന്നാൽ, ഒരു വർഷം മാത്രം അവിടെ പഠിച്ച ശേഷം സ്ഥാപനം വിട്ട് സിവിൽ സർവീസിൽ പ്രവേശിച്ചു. പ്രതിഭാധനനായ യുവാവിനെ തലസ്ഥാനത്തെ സംഗീത അന്തരീക്ഷം പിടികൂടി, ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് അധ്യാപകരുടെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം അദ്ദേഹം സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം തുടരുന്നു. വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ഡി സ്റ്റെബെൽറ്റിൽ നിന്നും ജെ ഫീൽഡിൽ നിന്നും പിയാനോ പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു, വയലിൻ വായിച്ചു, സംഗീത സിദ്ധാന്തവും രചനയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങളും പഠിച്ചു. ഇവിടെ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ, തിയേറ്ററിനോടുള്ള അഭിനിവേശം ജനിക്കുകയും ശക്തമാവുകയും ചെയ്യുന്നു, മാത്രമല്ല അവൻ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അതിന്റെ ആവേശകരമായ പിന്തുണക്കാരനായി തുടരും. തന്റെ സ്വഭാവപരമായ തീക്ഷ്ണതയോടും സ്വഭാവത്തോടും കൂടി, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, ഫ്രഞ്ച് വാഡെവില്ലെസ് റഷ്യൻ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു, നാടക പ്രകടനങ്ങൾക്ക് സംഗീതം രചിക്കുന്നു. നാടക ലോകത്തെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികൾ, കവികൾ, സംഗീതജ്ഞർ, കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുമായി രസകരമായ പരിചയങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു. യുവ എഴുത്തുകാരൻ എൻ. ഖ്മെൽനിറ്റ്‌സ്‌കി, ആദരണീയനായ നാടകകൃത്ത് എ. ഷഖോവ്‌സ്‌കോയ്, നിരൂപകൻ പി. അരപോവ്, സംഗീതസംവിധായകൻ എ. ആലിയബീവ് എന്നിവരും അവരിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയക്കാരിൽ, സാഹിത്യ-രാഷ്ട്രീയ സമൂഹമായ "ഗ്രീൻ ലാമ്പ്" സ്ഥാപകനായ എൻ. വെസെവോലോഷ്സ്കിയും ഉൾപ്പെടുന്നു, അതിൽ ഭാവിയിലെ നിരവധി ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളും പുഷ്കിനും ഉൾപ്പെടുന്നു. വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയും ഈ യോഗങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു. ഒരുപക്ഷേ ഈ സമയത്താണ് മഹാകവിയുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ പരിചയം നടന്നത്.

1819-ൽ, ഇരുപത് വയസ്സുള്ള സംഗീതസംവിധായകൻ വാഡ്‌വില്ലെ “മുത്തശ്ശിയുടെ തത്തകൾ” (ഖ്മെൽനിറ്റ്‌സ്‌കിയുടെ വാചകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) അവതരിപ്പിച്ചതിന് പ്രശസ്തനായി. വിജയത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കലയെ സേവിക്കാൻ സ്വയം സമർപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ വാഡ്‌വില്ലെയ്ക്ക് ശേഷം "ക്വാറന്റൈൻ", "ട്രോപോൾസ്കയ എന്ന നടിയുടെ ആദ്യ അരങ്ങേറ്റം", "ക്രേസി ഹൗസ്, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വിചിത്രമായ കല്യാണം", മുതലായവ. ഫ്രഞ്ച് സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് മാറ്റി റഷ്യൻ ആചാരങ്ങളിലേക്ക് റീമേക്ക് ചെയ്ത വാഡെവില്ലെ പ്രിയപ്പെട്ട ഒന്നായി മാറുന്നു. അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങളുടെ വിഭാഗങ്ങൾ. ഉന്മേഷവും ഉന്മേഷവും നിറഞ്ഞ, ജീവിതം ഉറപ്പിക്കുന്ന ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, അവൻ ക്രമേണ റഷ്യൻ കോമിക് ഓപ്പറയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, സംഗീതത്തോടുകൂടിയ ഒരു വിനോദ നാടകത്തിൽ നിന്ന് സംഗീതം നാടകീയമായ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്ന ഒരു വാഡ്വില്ലെ ഓപ്പറയായി വികസിക്കുന്നു.

സമകാലികർ വോഡെവില്ലെയുടെ രചയിതാവായ വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു. ഗ്രിബോഡോവ്, "ആരാണ് സഹോദരൻ, ആരാണ് സഹോദരി, അല്ലെങ്കിൽ വഞ്ചനയ്ക്ക് ശേഷമുള്ള വഞ്ചന" (1823) എന്ന വാഡ്‌വില്ലെയുടെ സംയുക്ത പ്രവർത്തന പ്രക്രിയയിൽ, സംഗീതസംവിധായകന് എഴുതി: "നിങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച് എനിക്ക് സംശയമില്ല, മുൻകൂട്ടി എന്നെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. അതിൽ." ഉയർന്ന കലയുടെ കർശനമായ തീക്ഷ്ണതയുള്ള വി. ബെലിൻസ്കി എഴുതി: ഇത് അർത്ഥമില്ലാത്ത സാധാരണ സംഗീത സംഭാഷണമല്ല, മറിച്ച് ശക്തമായ ഒരു പ്രതിഭയുടെ ജീവിതത്താൽ ആനിമേറ്റുചെയ്‌ത ഒന്നാണ്. 30-ലധികം വാഡെവില്ലുകളുടെ സംഗീതം വെർസ്റ്റോവ്സ്കി സ്വന്തമാക്കി. അവയിൽ ചിലത് മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരുമായി സഹകരിച്ചാണ് എഴുതിയതെങ്കിലും, റഷ്യയിലെ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടത് അദ്ദേഹമാണ്, സെറോവ് എഴുതിയതുപോലെ, "ഒരുതരം വാഡ്‌വില്ലെ സംഗീതത്തിന്റെ" സ്രഷ്ടാവ്.

വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ രചനാ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ തുടക്കം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സേവന ജീവിതം ശക്തിപ്പെടുത്തി. 1823-ൽ, മോസ്കോ മിലിട്ടറി ഗവർണർ-ജനറൽ ഡി.ഗോലിറ്റ്സിൻ ഓഫീസിലേക്കുള്ള നിയമനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി. അവന്റെ അന്തർലീനമായ ഊർജ്ജവും ഉത്സാഹവും കൊണ്ട്, അവൻ മോസ്കോ നാടക ജീവിതത്തിൽ ചേരുന്നു, പുതിയ പരിചയക്കാരെയും സൗഹൃദപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ ബന്ധങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു. 35 വർഷമായി, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി മോസ്കോ തിയേറ്റർ ഓഫീസിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, റിപ്പർട്ടറിയും മുഴുവൻ സംഘടനാ, സാമ്പത്തിക ഭാഗങ്ങളും കൈകാര്യം ചെയ്തു, വാസ്തവത്തിൽ, ബോൾഷോയ്, മാലി തിയേറ്ററുകളുടെ അന്നത്തെ ഏകീകൃത ഓപ്പറ, നാടക ട്രൂപ്പിന്റെ തലവനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സേവനത്തിന്റെ ദീർഘകാലത്തെ "വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ യുഗം" എന്ന് വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അദ്ദേഹത്തെ അറിയുന്ന വിവിധ ആളുകളുടെ ഓർമ്മകൾ അനുസരിച്ച്, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി വളരെ മികച്ച വ്യക്തിത്വമായിരുന്നു, ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ ഉയർന്ന സ്വാഭാവിക കഴിവുകൾ ഒരു സംഘാടകന്റെ ഊർജ്ജസ്വലമായ മനസ്സുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് - നാടക ബിസിനസ്സിന്റെ പരിശീലനം. നിരവധി ഉത്തരവാദിത്തങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ഒരുപാട് രചനകൾ തുടർന്നു. നാടക സംഗീതത്തിന്റെ മാത്രമല്ല, വിവിധ ഗാനങ്ങളുടെയും പ്രണയങ്ങളുടെയും രചയിതാവായിരുന്നു അദ്ദേഹം, അവ സ്റ്റേജിൽ വിജയകരമായി അവതരിപ്പിക്കുകയും നഗരജീവിതത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുകയും ചെയ്തു. റഷ്യൻ നാടോടി, ദൈനംദിന ഗാന-റൊമാൻസ്, ജനപ്രിയ ഗാന-നൃത്ത വിഭാഗങ്ങളെ ആശ്രയിക്കൽ, സമ്പന്നത, സംഗീത ചിത്രത്തിന്റെ പ്രത്യേകത എന്നിവ സൂക്ഷ്മമായി നടപ്പിലാക്കുന്നതാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത. വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ രൂപത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷത ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള, ഊർജ്ജസ്വലമായ, സജീവമായ മാനസികാവസ്ഥകൾ ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവണതയാണ്. ഉജ്ജ്വലമായ സ്വഭാവവും പ്രത്യേക ചൈതന്യവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരായ മിക്കവരുടെയും സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു, പ്രധാനമായും ഗംഭീരമായ ടോണുകളിൽ വരച്ചിരിക്കുന്നു.

വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ഏറ്റവും സമ്പൂർണ്ണവും യഥാർത്ഥവുമായ കഴിവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബല്ലാഡ് ഗാനങ്ങളിൽ പ്രകടമായി, അതിനെ അദ്ദേഹം തന്നെ "കാന്റാറ്റസ്" എന്ന് വിളിച്ചു. 1823-ൽ രചിക്കപ്പെട്ട ബ്ലാക്ക് ഷാൾ (പുഷ്കിൻ സ്റ്റേഷനിൽ), ത്രീ സോങ്സ്, ദ പുവർ സിംഗർ (വി. ഷുക്കോവ്സ്കി സ്റ്റേഷനിൽ) എന്നിവയാണ്, പ്രണയത്തിന്റെ നാടകീയവും നാടകീയവുമായ വ്യാഖ്യാനത്തോടുള്ള സംഗീതസംവിധായകന്റെ ചായ്‌വ് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത്. ഈ "കാന്റാറ്റകൾ" ഒരു സ്റ്റേജ് രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചു - പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വേഷവിധാനങ്ങൾ, വാദ്യമേളങ്ങൾ എന്നിവയിൽ. സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ഗായകസംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്ക്കായി വലിയ കാന്ററ്റകളും "അവസരങ്ങളിൽ" വിവിധ സ്വര, ഓർക്കസ്ട്ര കോമ്പോസിഷനുകളും വിശുദ്ധ ഗാനമേളകളും വെർസ്റ്റോവ്സ്കി സൃഷ്ടിച്ചു. സംഗീത നാടകവേദി ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട മേഖലയായി തുടർന്നു.

വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകത്തിൽ 6 ഓപ്പറകളുണ്ട്. അവയിൽ ആദ്യത്തേത് - "പാൻ ട്വാർഡോവ്സ്കി" (1828) - ലിബറിൽ എഴുതിയതാണ്. ഫാസ്റ്റിന്റെ ഇതിഹാസത്തിന്റെ വെസ്റ്റ് സ്ലാവിക് (പോളിഷ്) പതിപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, സാഗോസ്കിൻ അതേ പേരിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഭയങ്കരമായ കഥ" അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. സുക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ തണ്ടർബോൾട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ട്വൽവ് സ്ലീപ്പിംഗ് മെയ്ഡൻസിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രണ്ടാമത്തെ ഓപ്പറ, വാഡിം അല്ലെങ്കിൽ പന്ത്രണ്ട് സ്ലീപ്പിംഗ് മെയ്ഡൻസ് (1832) എന്ന അവേക്കിംഗ്, കീവൻ റസിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്ലോട്ടിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. പുരാതന കൈവിൽ, പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നു, മൂന്നാമത്തേത് - വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറ - "അസ്കോൾഡ്സ് ഗ്രേവ്" (1835), സാഗോസ്കിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള ചരിത്രപരവും റൊമാന്റിക്തുമായ കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി.

വിദൂര അർദ്ധ-ഇതിഹാസ ഭൂതകാലത്തിൽ നിന്നുള്ള ചരിത്രപരവും പുരാണപരവുമായ സംഭവങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ദേശീയ റഷ്യൻ ഓപ്പറ സൃഷ്ടിക്കാൻ ബോധപൂർവ്വം ശ്രമിച്ച വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ആദ്യ മൂന്ന് ഓപ്പറകളുടെ രൂപത്തെ പ്രേക്ഷകർ ആവേശത്തോടെ സ്വാഗതം ചെയ്തു, ഒപ്പം നാടോടി കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഉയർന്ന ധാർമ്മികവും തിളക്കമാർന്നതുമായ ദേശീയ വശങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ വിശദമായ ചിത്രങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ വികസിക്കുന്ന ചരിത്രസംഭവങ്ങളുടെ റൊമാന്റിക് പുനർനിർമ്മാണം, അതിന്റെ ആചാരങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ, നൃത്തങ്ങൾ എന്നിവ റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ കലാപരമായ അഭിരുചികളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ആളുകളിൽ നിന്നുള്ള നായകന്മാരുടെ യഥാർത്ഥ ജീവിതവും ഇരുണ്ട പൈശാചിക ഫിക്ഷനും റൊമാന്റിക്, വൈരുദ്ധ്യം. വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ഒരു തരം റഷ്യൻ സോംഗ് ഓപ്പറ സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ സ്വഭാവങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനം റഷ്യൻ-സ്ലാവിക് ഗാനം-നൃത്തം, ഗംഭീരമായ പ്രണയം, നാടകീയമായ ബല്ലാഡ് എന്നിവയാണ്. വോക്കലിസം, ഗാനരചയിതാവ്, സജീവവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ കഥാപാത്രങ്ങളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും മനുഷ്യ വികാരങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുമുള്ള പ്രധാന മാർഗമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി. നേരെമറിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുടെ അതിശയകരവും മാന്ത്രിക-പൈശാചികവുമായ എപ്പിസോഡുകൾ ഓർക്കസ്ട്ര മാർഗങ്ങളിലൂടെയും അതുപോലെ മെലോഡ്രാമയുടെ സഹായത്തോടെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് അക്കാലത്തെ വളരെ സവിശേഷതയാണ് (അതായത്, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള പാരായണം). മന്ത്രവാദം, മന്ത്രവാദം, “നരക” ദുരാത്മാക്കളുടെ രൂപം എന്നിവയുടെ “ഭയങ്കര” എപ്പിസോഡുകൾ ഇവയാണ്. വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ഓപ്പറകളിൽ മെലോഡ്രാമയുടെ ഉപയോഗം തികച്ചും സ്വാഭാവികമായിരുന്നു, കാരണം അവ ഇപ്പോഴും ഒരുതരം സമ്മിശ്ര സംഗീതവും നാടകീയവുമായ വിഭാഗമായിരുന്നു, അതിൽ ഗദ്യ സംഭാഷണ സംഭാഷണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. "വാഡിം" ൽ പ്രശസ്ത ദുരന്തനായ പി മൊച്ചലോവിനെ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള പ്രധാന വേഷം തികച്ചും നാടകീയമായിരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

"അസ്കോൾഡ്സ് ഗ്രേവ്" കഴിഞ്ഞ് ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം ഗ്ലിങ്കയുടെ "ഇവാൻ സൂസാനിൻ" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. (1836), റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു, അതിന് മുമ്പുള്ള എല്ലാ കാര്യങ്ങളും മറച്ചുവെക്കുകയും വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ നിഷ്കളങ്ക-റൊമാന്റിക് ഓപ്പറകളെ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് തള്ളിവിടുകയും ചെയ്തു. തന്റെ മുൻ ജനപ്രീതി നഷ്ടപ്പെട്ടതിനെക്കുറിച്ച് കമ്പോസർ വേദനാജനകമായിരുന്നു. "നിങ്ങളുടേത് എന്ന് ഞാൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞ എല്ലാ ലേഖനങ്ങളിലും, ഞാൻ ഇല്ലെന്ന മട്ടിൽ എന്നോടുള്ള പൂർണ്ണമായ വിസ്മൃതി ഞാൻ കണ്ടു ..." അദ്ദേഹം ഒഡോവ്സ്കിക്ക് എഴുതി. - "ഗ്ലിങ്കയുടെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ പ്രതിഭയുടെ ആദ്യ ആരാധകനാണ് ഞാൻ, പക്ഷേ പ്രാഥമികതയുടെ അവകാശം ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, ഉപേക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല."

തന്റെ അധികാരം നഷ്‌ടപ്പെടുന്നതുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, വെർസ്റ്റോവ്സ്കി ഓപ്പറകൾ രചിക്കുന്നത് തുടർന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, ആധുനിക റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ പ്ലോട്ടിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഓപ്പറ ഹോംലാൻഡ് (1839), ഫെയറി-ടെയിൽ-മാജിക് ഓപ്പറ എ ഡ്രീം ഇൻ റിയാലിറ്റി അല്ലെങ്കിൽ ചുറോവ വാലി (1844) എന്നിവയും വലിയ ഇതിഹാസവും- അതിശയകരമായ ഓപ്പറ ദി സ്റ്റോംബ്രേക്കർ (1857) - ഓപ്പററ്റിക് വിഭാഗത്തിലും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് മേഖലയിലും സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലുകൾക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, വിജയകരമായ ചില കണ്ടെത്തലുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പ്രത്യേകിച്ചും അവസാനത്തെ ഓപ്പറ "ഗ്രോമോബോയ്" ൽ, വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായ റഷ്യൻ-സ്ലാവിക് ഫ്ലേവറിൽ, കമ്പോസർ ഇപ്പോഴും പഴയ പ്രതാപത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതിൽ പരാജയപ്പെട്ടു.

1860-ൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോ തിയേറ്റർ ഓഫീസിലെ സേവനം ഉപേക്ഷിച്ചു, 17 സെപ്റ്റംബർ 1862 ന് ഗ്ലിങ്കയെ 5 വർഷത്തേക്ക് അതിജീവിച്ച വെർസ്റ്റോവ്സ്കി മരിച്ചു. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കവി - എ എസ് പുഷ്കിന്റെ വരികളിൽ "ദി ഫെസ്റ്റ് ഓഫ് പീറ്റർ ദി ഗ്രേറ്റ്" എന്ന കാന്ററ്റയായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന രചന.

T. Korzhenyants