ആന്റൺ ബ്രൂക്ക്നർ |

ആന്റൺ ബ്രക്നെർ

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ടൗളറുടെ ഭാഷാശക്തിയും, എക്ഹാർട്ടിന്റെ ഭാവനയും, ഗ്രുൺവാൾഡിന്റെ ദർശനപരമായ ആവേശവും ഉള്ള ഒരു മിസ്റ്റിക്-പന്തിസ്റ്റ്, ശരിക്കും ഒരു അത്ഭുതമാണ്! ഒ. ലാംഗ്

എ. ബ്രൂക്ക്നറുടെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തർക്കങ്ങൾ അവസാനിക്കുന്നില്ല. ചിലർ അവനെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ അത്ഭുതകരമായി ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റ ഒരു "ഗോതിക് സന്യാസി" ആയി കാണുന്നു, മറ്റുള്ളവർ അവനെ രണ്ട് തുള്ളി വെള്ളം പോലെ, നീളവും രേഖാചിത്രവും പോലെ, ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി സിംഫണികൾ രചിച്ച വിരസമായ ഒരു പെഡന്റായി കാണുന്നു. സത്യം, എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, അതിരുകടന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. ബ്രൂക്നറുടെ മഹത്വം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ വ്യാപിക്കുന്ന ഭക്തിയുള്ള വിശ്വാസത്തിലല്ല, മറിച്ച് ലോകത്തിന്റെ കേന്ദ്രമെന്ന നിലയിൽ മനുഷ്യനെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിമാനവും അസാധാരണവുമായ കത്തോലിക്കാ ആശയത്തിലാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു മാറുന്നു, അപ്പോത്തിയോസിസിലേക്കുള്ള ഒരു വഴിത്തിരിവ്, പ്രകാശത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുക, സമന്വയിപ്പിച്ച പ്രപഞ്ചവുമായുള്ള ഐക്യം. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അദ്ദേഹം ഒറ്റയ്ക്കല്ല. – K. Brentano, F. Schlegel, F. Shelling, പിന്നീട് റഷ്യയിൽ - Vl. സോളോവിയോവ്, എ സ്ക്രാബിൻ.

മറുവശത്ത്, കൂടുതലോ കുറവോ സൂക്ഷ്മമായ വിശകലനം കാണിക്കുന്നത് പോലെ, ബ്രൂക്നറുടെ സിംഫണികൾ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഒന്നാമതായി, സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തന ശേഷി ശ്രദ്ധേയമാണ്: ആഴ്ചയിൽ ഏകദേശം 40 മണിക്കൂർ അധ്യാപന തിരക്കിലായതിനാൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികൾ രചിക്കുകയും പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു, ചിലപ്പോൾ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്തവിധം, കൂടാതെ, 40 മുതൽ 70 വയസ്സ് വരെ. മൊത്തത്തിൽ, നമുക്ക് സംസാരിക്കുന്നത് 9 അല്ലെങ്കിൽ 11 നെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് 18 വർഷത്തിനുള്ളിൽ സൃഷ്ടിച്ച 30 സിംഫണികളെക്കുറിച്ചാണ്! സംഗീതജ്ഞന്റെ സമ്പൂർണ്ണ കൃതികളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതജ്ഞരായ ആർ. ഹാസ്, എൽ. നോവാക്ക് എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 11 സിംഫണികളുടെ പതിപ്പുകൾ വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ് എന്നതാണ് വസ്തുത. അവ അതിൽത്തന്നെ വിലപ്പെട്ടതായി അംഗീകരിക്കപ്പെടണം. ബ്രൂക്നറുടെ കലയുടെ സത്ത മനസ്സിലാക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് വി. കരാട്ടിജിൻ നന്നായി പറഞ്ഞു: "സങ്കീർണ്ണവും ബൃഹത്തായതും അടിസ്ഥാനപരമായി ടൈറ്റാനിക് കലാപരമായ ആശയങ്ങളുള്ളതും എല്ലായ്പ്പോഴും വലിയ രൂപങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നതുമാണ്, ബ്രൂക്നറുടെ സൃഷ്ടികൾ തന്റെ പ്രചോദനത്തിന്റെ ആന്തരിക അർത്ഥം തുളച്ചുകയറാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ശ്രോതാവിൽ നിന്ന് ആവശ്യപ്പെടുന്നു, ഗണ്യമായ തീവ്രത. ബ്രൂക്നറുടെ കലയുടെ യഥാർത്ഥ-വോളിഷണൽ അനെർജിയുടെ ഉയർന്ന ഉയരുന്ന ബില്ലുകളിലേക്കുള്ള പ്രകടമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ, ശക്തമായ സജീവ-വോളിഷണൽ ഇംപൾസ്.

ഒരു കർഷക അധ്യാപകന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ബ്രൂക്നർ വളർന്നത്. പത്താം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം സംഗീതം രചിക്കാൻ തുടങ്ങി. പിതാവിന്റെ മരണശേഷം, ആൺകുട്ടിയെ സെന്റ് ഫ്ലോറിയൻസ് ആശ്രമത്തിലെ ഗായകസംഘത്തിലേക്ക് അയച്ചു (10-1837). ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഓർഗൻ, പിയാനോ, വയലിൻ എന്നിവ പഠിക്കുന്നത് തുടർന്നു. ലിൻസിലെ ഒരു ചെറിയ പഠനത്തിനുശേഷം, ബ്രൂക്ക്നർ ഗ്രാമീണ സ്കൂളിൽ അധ്യാപക സഹായിയായി ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹം ഗ്രാമീണ ജോലികളിൽ പാർട്ട് ടൈം ജോലി ചെയ്തു, നൃത്ത പാർട്ടികളിൽ കളിച്ചു. അതേ സമയം അദ്ദേഹം രചനയും അവയവം വായിക്കുന്നതും തുടർന്നു. 40 മുതൽ അദ്ദേഹം സെന്റ് ഫ്ലോറിയൻ (1845-1851) ആശ്രമത്തിൽ അദ്ധ്യാപകനും ഓർഗനിസ്റ്റുമായിരുന്നു. 55 മുതൽ, ബ്രൂക്നർ കത്തീഡ്രലിൽ ഒരു ഓർഗനിസ്റ്റായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചുകൊണ്ട് ലിൻസിൽ താമസിക്കുന്നു. ഈ സമയത്ത്, S. Zechter, O. Kitzler എന്നിവരോടൊപ്പം അദ്ദേഹം തന്റെ രചനാ വിദ്യാഭ്യാസം പൂർത്തിയാക്കുന്നു, വിയന്ന, മ്യൂണിക്കിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുന്നു, R. വാഗ്നർ, F. Liszt, G. Berlioz എന്നിവരെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. 1856-ൽ, ആദ്യത്തെ സിംഫണികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന് മാസ്സ് - ബ്രൂക്ക്നർ 1863-ാം വയസ്സിൽ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായി! അവന്റെ എളിമയും തന്നോടുള്ള കണിശതയും എത്ര വലുതായിരുന്നു, അതുവരെ വലിയ രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ പോലും അവൻ അനുവദിച്ചില്ല. ഒരു ഓർഗാനിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിലും അവയവ മെച്ചപ്പെടുത്തലിലെ അതിരുകടന്ന മാസ്റ്റർ എന്ന നിലയിലും ബ്രക്ക്നറുടെ പ്രശസ്തി വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. 40-ൽ അദ്ദേഹത്തിന് കോടതി ഓർഗനിസ്റ്റ് പദവി ലഭിച്ചു, വിയന്ന കൺസർവേറ്ററിയിൽ ബാസ് ജനറൽ, കൗണ്ടർപോയിന്റ്, ഓർഗൻ വിഭാഗത്തിൽ പ്രൊഫസറായി, വിയന്നയിലേക്ക് മാറി. 1868 മുതൽ അദ്ദേഹം വിയന്ന സർവകലാശാലയിൽ യോജിപ്പിനെയും എതിർ പോയിന്റിനെയും കുറിച്ച് പ്രഭാഷണം നടത്തി (എച്ച്. മാഹ്‌ലർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു).

1884-ന്റെ അവസാനത്തിൽ, എ. നിക്കിഷ് തന്റെ ഏഴാമത്തെ സിംഫണി ലീപ്സിഗിൽ ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചപ്പോൾ മാത്രമാണ് ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ ബ്രൂക്ക്നർക്ക് അംഗീകാരം ലഭിച്ചത്. 1886-ൽ, ലിസ്റ്റിന്റെ ശവസംസ്കാര ചടങ്ങിൽ ബ്രൂക്നർ ഓർഗൻ വായിച്ചു. തന്റെ ജീവിതാവസാനം, ബ്രൂക്നർ വളരെക്കാലം ഗുരുതരമായ രോഗബാധിതനായിരുന്നു. ഒന്പതാം സിംഫണിയിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ ചെലവഴിച്ചു; വിരമിച്ച ശേഷം, ബെൽവെഡെരെ കൊട്ടാരത്തിൽ ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ചക്രവർത്തി നൽകിയ ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ അദ്ദേഹം താമസിച്ചു. കമ്പോസറുടെ ചിതാഭസ്മം ഓർഗന്റെ കീഴിൽ സെന്റ് ഫ്ലോറിയൻ ആശ്രമത്തിലെ പള്ളിയിൽ അടക്കം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്.

പെറു ബ്രൂക്ക്നറിന് 11 സിംഫണികൾ (എഫ് മൈനർ, ഡി മൈനർ, "സീറോ" എന്നിവയുൾപ്പെടെ), ഒരു സ്ട്രിംഗ് ക്വിന്റ്റെറ്റ്, 3 മാസ്സ്, "ടെ ഡ്യൂം", ഗായകസംഘങ്ങൾ, അവയവങ്ങൾക്കുള്ള കഷണങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്. വളരെക്കാലമായി ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത് നാലാമത്തെയും ഏഴാമത്തെയും സിംഫണികളായിരുന്നു, ഏറ്റവും ആകർഷണീയവും വ്യക്തവും നേരിട്ട് മനസ്സിലാക്കാൻ എളുപ്പവുമാണ്. പിന്നീട്, അവതാരകരുടെ താൽപ്പര്യം (അവരോടൊപ്പം ശ്രോതാക്കളും) ഒമ്പതാമത്തെയും എട്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും സിംഫണികളിലേക്ക് മാറി - ഏറ്റവും വൈരുദ്ധ്യമുള്ളത്, സിംഫണിസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പൊതുവായുള്ള "ബീറ്റോവെനോസെൻട്രിസത്തോട്" അടുത്താണ്. സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്റെ വികാസം എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ആനുകാലികമായി ക്രമീകരിക്കാൻ സാധിച്ചു. ആദ്യത്തെ 4 സിംഫണികൾ ഒരു പ്രാരംഭ ഘട്ടം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, അതിന്റെ കൊടുമുടി ഭീമാകാരമായ ദയനീയമായ രണ്ടാം സിംഫണിയായിരുന്നു, ഷൂമാന്റെ പ്രേരണകളുടെയും ബീഥോവന്റെ പോരാട്ടങ്ങളുടെയും അവകാശി. സിംഫണികൾ 3-6 കേന്ദ്ര ഘട്ടമാണ്, ഈ സമയത്ത് ബ്രൂക്നർ പാന്തീസ്റ്റിക് ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിന്റെ മഹത്തായ പക്വതയിൽ എത്തുന്നു, അത് വൈകാരിക തീവ്രതയ്‌ക്കോ സ്വമേധയാ ഉള്ള അഭിലാഷങ്ങൾക്കോ ​​അന്യമല്ല. ഉജ്ജ്വലമായ ഏഴാമത്തേതും നാടകീയമായ എട്ടാമത്തേതും ദുരന്തമായി പ്രബുദ്ധമായ ഒമ്പതാമത്തേതും അവസാന ഘട്ടമാണ്; ടൈറ്റാനിക് വിന്യാസത്തിന്റെ ദൈർഘ്യമേറിയതും മന്ദഗതിയിലുള്ളതും അവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും, മുമ്പത്തെ സ്‌കോറുകളുടെ പല സവിശേഷതകളും അവ ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു.

ബ്രൂക്ക്നർ എന്ന മനുഷ്യന്റെ ഹൃദയസ്പർശിയായ നിഷ്കളങ്കത ഐതിഹാസികമാണ്. അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കഥകളുടെ സമാഹാരങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അംഗീകാരത്തിനായുള്ള കഠിനമായ പോരാട്ടം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനസ്സിൽ ഒരു പ്രത്യേക മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു (ഇ. ഹാൻസ്‌ലിക്കിന്റെ വിമർശനാത്മക അമ്പുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയം മുതലായവ). വായിച്ച പ്രാർത്ഥനകളെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പുകളായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡയറികളിലെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം. "Te Deum'a" (അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന കൃതി) എഴുതുന്നതിനുള്ള പ്രാരംഭ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചോദ്യത്തിന് മറുപടിയായി സംഗീതസംവിധായകൻ മറുപടി പറഞ്ഞു: "ദൈവത്തോടുള്ള നന്ദിയോടെ, എന്നെ പീഡിപ്പിക്കുന്നവർ എന്നെ നശിപ്പിക്കുന്നതിൽ ഇതുവരെ വിജയിച്ചിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ ... ന്യായവിധിയുടെ ദിവസം , കർത്താവിന് "തെ ദൂമ" എന്ന സ്കോർ നൽകുകയും പറയുകയും ചെയ്യുക: "നോക്കൂ, ഞാൻ ഇത് നിങ്ങൾക്കായി മാത്രമാണ് ചെയ്തത്!" അതിനുശേഷം, ഞാൻ മിക്കവാറും കടന്നുപോകും. ദൈവവുമായുള്ള കണക്കുകൂട്ടലുകളിൽ ഒരു കത്തോലിക്കന്റെ നിഷ്കളങ്കമായ കാര്യക്ഷമത ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - അത് മുൻകൂട്ടി ദൈവത്തിന് സമർപ്പിക്കുന്നു (അതുല്യമായ ഒരു കേസ്!), ബ്രൂക്നർ പ്രാർത്ഥിച്ചു: "പ്രിയ ദൈവമേ, ഞാൻ വേഗം സുഖം പ്രാപിക്കട്ടെ! നോക്കൂ, ഒമ്പതാമത് പൂർത്തിയാക്കാൻ എനിക്ക് ആരോഗ്യവാനായിരിക്കണം!”

നിലവിലെ ശ്രോതാവ് ബ്രൂക്നറുടെ കലയുടെ അസാധാരണമായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്താൽ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, അത് "ശബ്ദിക്കുന്ന കോസ്മോസ്" എന്ന ചിത്രത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. അനുകരണീയമായ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ നിർമ്മിച്ച ശക്തമായ തരംഗങ്ങൾ ഈ ചിത്രം നേടുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി വർത്തിക്കുന്നു, സിംഫണി അവസാനിപ്പിക്കുന്ന അപ്പോത്തിയോസിസിലേക്ക് പരിശ്രമിക്കുന്നു, മികച്ച രീതിയിൽ (എട്ടാമത്തേത് പോലെ) അതിന്റെ എല്ലാ തീമുകളും ശേഖരിക്കുന്നു. ഈ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം ബ്രൂക്നറെ സമകാലീനരിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുകയും അവന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് പ്രതീകാത്മകമായ അർത്ഥം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു - അചഞ്ചലമായ മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ഒരു സ്മാരകത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ.

ജി. പാന്റിലേവ്

വളരെ വികസിതമായ സിംഫണിക് സംസ്കാരത്തിന് ഓസ്ട്രിയ വളരെക്കാലമായി പ്രശസ്തമാണ്. പ്രത്യേക ഭൂമിശാസ്ത്രപരവും രാഷ്ട്രീയവുമായ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം, ഈ പ്രധാന യൂറോപ്യൻ ശക്തിയുടെ മൂലധനം ചെക്ക്, ഇറ്റാലിയൻ, വടക്കൻ ജർമ്മൻ സംഗീതസംവിധായകർക്ക് വേണ്ടിയുള്ള തിരച്ചിലിൽ കലാപരമായ അനുഭവത്തെ സമ്പന്നമാക്കി. ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, അത്തരമൊരു ബഹുരാഷ്ട്ര അടിസ്ഥാനത്തിൽ, വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ രൂപീകരിച്ചു, XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഹെയ്ഡനും മൊസാർട്ടും ആയിരുന്നു ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധികൾ. യൂറോപ്യൻ സിംഫണിസത്തിന് അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ ധാര കൊണ്ടുവന്നു ജർമ്മൻ ബീഥോവൻ. ആശയങ്ങളാൽ പ്രചോദിതമായി ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം, എന്നിരുന്നാലും, ഓസ്ട്രിയയുടെ തലസ്ഥാനത്ത് സ്ഥിരതാമസമാക്കിയതിനുശേഷം മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം സിംഫണിക് കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങിയത് (ആദ്യ സിംഫണി 1800-ൽ വിയന്നയിൽ എഴുതപ്പെട്ടു). XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഷുബെർട്ട് തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഏകീകരിച്ചു - ഇതിനകം റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് - വിയന്നീസ് സിംഫണി സ്കൂളിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങൾ.

പിന്നീട് പ്രതികരണത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ വന്നു. ഓസ്ട്രിയൻ കല പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി നിസ്സാരമായിരുന്നു - നമ്മുടെ കാലത്തെ സുപ്രധാന വിഷയങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കുന്നതിൽ അത് പരാജയപ്പെട്ടു. ദൈനംദിന വാൾട്ട്സ്, സ്ട്രോസിന്റെ സംഗീതത്തിൽ അതിന്റെ എല്ലാ കലാപരമായ പൂർണ്ണതയ്ക്കും, സിംഫണിയെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു.

50 കളിലും 60 കളിലും സാമൂഹികവും സാംസ്കാരികവുമായ ഉയർച്ചയുടെ ഒരു പുതിയ തരംഗം ഉയർന്നുവന്നു. ഈ സമയം, ബ്രാംസ് ജർമ്മനിയുടെ വടക്ക് നിന്ന് വിയന്നയിലേക്ക് മാറിയിരുന്നു. കൂടാതെ, ബീഥോവന്റെ കാര്യത്തിലെന്നപോലെ, ബ്രാംസും സിംഫണിക് സർഗ്ഗാത്മകതയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞത് കൃത്യമായി ഓസ്ട്രിയൻ മണ്ണിലാണ് (ആദ്യ സിംഫണി 1874-1876 ൽ വിയന്നയിൽ എഴുതിയതാണ്). വിയന്നീസ് സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ പഠിച്ചു, അത് അവയുടെ നവീകരണത്തിന് ചെറുതല്ലാത്ത സംഭാവന നൽകി, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം ഒരു പ്രതിനിധിയായി തുടർന്നു. ജർമ്മൻ കലാ സംസ്കാരം. യഥാർത്ഥത്തിൽ ഓസ്ട്രിയൻ റഷ്യൻ സംഗീത കലയ്ക്കായി XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഷുബെർട്ട് ചെയ്തത് സിംഫണി മേഖലയിൽ തുടർന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ ആന്റൺ ബ്രൂക്ക്നർ ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പക്വത ഈ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന ദശകങ്ങളിൽ വന്നു.

ഷുബെർട്ടും ബ്രൂക്നറും - ഓരോരുത്തരും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ, അവരുടെ വ്യക്തിഗത കഴിവുകൾക്കും അവരുടെ സമയത്തിനും അനുസൃതമായി - ഓസ്ട്രിയൻ റൊമാന്റിക് സിംഫണിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഒന്നാമതായി, അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു: ചുറ്റുപാടുമുള്ള (പ്രധാനമായും ഗ്രാമീണ) ജീവിതവുമായുള്ള ശക്തമായ, മണ്ണ് ബന്ധം, അത് പാട്ടിന്റെയും നൃത്തത്തിന്റെയും സ്വരഭേദങ്ങളുടെയും താളങ്ങളുടെയും സമൃദ്ധമായ ഉപയോഗത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു; ആത്മീയ "ഉൾക്കാഴ്ചകളുടെ" ഉജ്ജ്വലമായ മിന്നലുകളോടെയുള്ള ഗാനരചന സ്വയം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ധ്യാനത്തിനുള്ള പ്രവണത - ഇത് ഒരു "വിശാലമായ" അവതരണത്തിന് കാരണമാകുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഷൂമാന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന പദപ്രയോഗമായ "ദിവ്യ ദൈർഘ്യം" ഉപയോഗിച്ച്; ഒഴിവുസമയമായ ഇതിഹാസ വിവരണത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സംഭരണശാല, എന്നിരുന്നാലും, നാടകീയമായ വികാരങ്ങളുടെ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള വെളിപ്പെടുത്തലിലൂടെ ഇത് തടസ്സപ്പെട്ടു.

വ്യക്തിഗത ജീവചരിത്രത്തിലും ചില സാമാന്യതകൾ ഉണ്ട്. ഇരുവരും കർഷക കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ളവരാണ്. അവരുടെ പിതാക്കന്മാർ ഗ്രാമീണ അധ്യാപകരാണ്, അവരുടെ കുട്ടികളെ അതേ തൊഴിലിനായി ഉദ്ദേശിച്ചു. ഷുബെർട്ടും ബ്രൂക്‌നറും വളർന്നു, കമ്പോസർമാരായി പക്വത പ്രാപിച്ചു, സാധാരണക്കാരുടെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ ജീവിക്കുകയും അവരുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വയം വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. പ്രചോദനത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഉറവിടം പ്രകൃതിയായിരുന്നു - നിരവധി മനോഹരമായ തടാകങ്ങളുള്ള പർവത വന ഭൂപ്രകൃതി. ഒടുവിൽ, രണ്ടുപേരും സംഗീതത്തിനും സംഗീതത്തിനും വേണ്ടി മാത്രം ജീവിച്ചു, യുക്തിയുടെ ഇച്ഛയെക്കാളുപരിയായി, നേരിട്ട് സൃഷ്ടിച്ചു.

പക്ഷേ, തീർച്ചയായും, അവ കാര്യമായ വ്യത്യാസങ്ങളാൽ വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നു, പ്രാഥമികമായി ഓസ്ട്രിയൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ വികാസത്തിന്റെ ഗതി കാരണം. "പാട്രിയാർക്കൽ" വിയന്ന, ഷുബെർട്ട് ശ്വാസം മുട്ടിച്ച ഫിലിസ്‌റ്റൈൻ പിടിയിൽ, ഒരു വലിയ മുതലാളിത്ത നഗരമായി മാറി - ഓസ്ട്രിയ-ഹംഗറിയുടെ തലസ്ഥാനം, മൂർച്ചയുള്ള സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ കീറിമുറിച്ചു. ഷുബെർട്ടിന്റെ കാലത്തല്ലാത്ത മറ്റ് ആദർശങ്ങൾ ബ്രൂക്നറിന് മുമ്പ് ആധുനികത മുന്നോട്ട് വച്ചിരുന്നു - ഒരു പ്രധാന കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, അവയോട് പ്രതികരിക്കാതിരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല.

ബ്രൂക്നർ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന സംഗീത അന്തരീക്ഷവും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ചായ്‌വുകളിൽ, ബാച്ചിലേക്കും ബീഥോവനിലേക്കും ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, പുതിയ ജർമ്മൻ സ്കൂളിനോട് (ഷുമാൻ ബൈപാസ് ചെയ്യുന്നു), ലിസ്റ്റ്, പ്രത്യേകിച്ച് വാഗ്നർ എന്നിവരോട് അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും ഇഷ്ടമായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഷുബെർട്ടുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ബ്രൂക്നറുടെ ആലങ്കാരിക ഘടന മാത്രമല്ല, സംഗീത ഭാഷയും വ്യത്യസ്തമാകുന്നത് സ്വാഭാവികമാണ്. ഈ വ്യത്യാസം II സോളർട്ടിൻസ്‌കി ഉചിതമായി ആവിഷ്‌ക്കരിച്ചു: “ബ്രൂക്‌നർ ഷുബെർട്ട് ആണ്, പിച്ചള ശബ്‌ദത്തിന്റെ ഷെൽ അണിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ബാച്ചിന്റെ ബഹുസ്വരതയുടെ ഘടകങ്ങളാൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്, ബീഥോവന്റെ ഒമ്പതാം സിംഫണിയുടെയും വാഗ്നറുടെ “ട്രിസ്റ്റൻ” ഹാർമോണിയത്തിന്റെയും ആദ്യ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുടെ ദുരന്ത ഘടന.

"XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഷുബെർട്ട്" എന്നാണ് ബ്രൂക്ക്നറെ പലപ്പോഴും വിളിക്കുന്നത്. ആകർഷണീയത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ നിർവചനം, മറ്റേതൊരു ആലങ്കാരിക താരതമ്യത്തെയും പോലെ, ബ്രൂക്നറുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സത്തയെക്കുറിച്ച് സമഗ്രമായ ഒരു ആശയം നൽകാൻ ഇപ്പോഴും കഴിയില്ല. ഇത് ഷുബെർട്ടിനേക്കാൾ വളരെ വൈരുദ്ധ്യമാണ്, കാരണം യൂറോപ്പിലെ നിരവധി ദേശീയ സംഗീത സ്കൂളുകളിൽ റിയലിസത്തിന്റെ പ്രവണതകൾ ശക്തിപ്പെട്ട വർഷങ്ങളിൽ (ആദ്യം, തീർച്ചയായും, ഞങ്ങൾ റഷ്യൻ സ്കൂളിനെ ഓർക്കുന്നു!), ബ്രൂക്നർ ഒരു റൊമാന്റിക് കലാകാരനായി തുടർന്നു. അവരുടെ ലോകവീക്ഷണ പുരോഗമന സവിശേഷതകൾ ഭൂതകാലത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങളുമായി ഇഴചേർന്നിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സിംഫണിയുടെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്.

* * *

ആന്റൺ ബ്രൂക്ക്നർ 4 സെപ്റ്റംബർ 1824 ന് ഓസ്ട്രിയയിലെ അപ്പർ (അതായത് വടക്കൻ) പ്രധാന നഗരമായ ലിൻസിനടുത്തുള്ള ഒരു ഗ്രാമത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. കുട്ടിക്കാലം ആവശ്യത്തിൽ കടന്നുപോയി: ഒരു എളിമയുള്ള ഗ്രാമീണ അധ്യാപകന്റെ പതിനൊന്ന് കുട്ടികളിൽ മൂത്തയാളായിരുന്നു ഭാവി സംഗീതസംവിധായകൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒഴിവുസമയങ്ങൾ സംഗീതത്താൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ചെറുപ്പം മുതലേ, ആന്റൺ തന്റെ പിതാവിനെ സ്കൂളിൽ സഹായിച്ചു, പിയാനോയും വയലിനും വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു. അതേസമയം, ആന്റണിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണമായ ഓർഗനെക്കുറിച്ചുള്ള ക്ലാസുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

പതിമൂന്നാം വയസ്സിൽ, പിതാവിനെ നഷ്ടപ്പെട്ട അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു സ്വതന്ത്ര തൊഴിൽ ജീവിതം നയിക്കേണ്ടിവന്നു: ആന്റൺ സെന്റ് ഫ്ലോറിയൻ ആശ്രമത്തിലെ ഗായകസംഘത്തിലെ ഗായകനായി, താമസിയാതെ നാടോടി അധ്യാപകരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്ന കോഴ്സുകളിൽ പ്രവേശിച്ചു. പതിനേഴാം വയസ്സിൽ, ഈ മേഖലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നു. ഫിറ്റ്‌സിലും സ്റ്റാർട്ടിലും മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീതം ചെയ്യാൻ കഴിയൂ; എന്നാൽ അവധിദിനങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും അവൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു: യുവ അധ്യാപകൻ പിയാനോയിൽ ഒരു ദിവസം പത്ത് മണിക്കൂർ ചെലവഴിക്കുന്നു, ബാച്ചിന്റെ കൃതികൾ പഠിക്കുന്നു, കുറഞ്ഞത് മൂന്ന് മണിക്കൂറെങ്കിലും ഓർഗൻ വായിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം രചനയിൽ കൈ നോക്കുന്നു.

1845-ൽ, നിർദിഷ്ട പരീക്ഷകളിൽ വിജയിച്ച ബ്രൂക്നർക്ക് സെന്റ് ഫ്ലോറിയനിൽ ഒരു അദ്ധ്യാപക സ്ഥാനം ലഭിച്ചു - ലിൻസിനടുത്തുള്ള ആശ്രമത്തിൽ, അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരിക്കൽ പഠിച്ചിരുന്നു. അദ്ദേഹം ഒരു ഓർഗാനിസ്റ്റിന്റെ ചുമതലകൾ നിർവഹിക്കുകയും അവിടെ വിപുലമായ ലൈബ്രറി ഉപയോഗിച്ച് തന്റെ സംഗീത പരിജ്ഞാനം നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം സന്തോഷകരമായിരുന്നില്ല. “എനിക്ക് ഹൃദയം തുറക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു വ്യക്തി പോലും എനിക്കില്ല,” ബ്രൂക്ക്നർ എഴുതി. “ഞങ്ങളുടെ ആശ്രമം സംഗീതത്തോടും തൽഫലമായി സംഗീതജ്ഞരോടും നിസ്സംഗമാണ്. എനിക്ക് ഇവിടെ സന്തോഷവാനായിരിക്കാൻ കഴിയില്ല, എന്റെ വ്യക്തിപരമായ പദ്ധതികളെക്കുറിച്ച് ആരും അറിയരുത്. പത്ത് വർഷം (1845-1855) ബ്രൂക്നർ സെന്റ് ഫ്ലോറിയനിൽ താമസിച്ചു. ഇക്കാലത്ത് അദ്ദേഹം നാൽപ്പതോളം കൃതികൾ രചിച്ചു. (മുൻ ദശകത്തിൽ (1835-1845) - ഏകദേശം പത്ത്.) - കോറൽ, ഓർഗൻ, പിയാനോ എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. അവയിൽ പലതും മഠത്തിലെ പള്ളിയുടെ വിശാലമായ, സമൃദ്ധമായി അലങ്കരിച്ച ഹാളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. ഓർഗനിലെ യുവ സംഗീതജ്ഞന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ പ്രത്യേകിച്ചും പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു.

1856-ൽ ബ്രൂക്ക്നർ കത്തീഡ്രൽ ഓർഗനിസ്റ്റായി ലിൻസിലേക്ക് വിളിക്കപ്പെട്ടു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം പന്ത്രണ്ട് വർഷം താമസിച്ചു (1856-1868). സ്കൂൾ പെഡഗോഗി അവസാനിച്ചു - ഇപ്പോൾ മുതൽ നിങ്ങൾക്ക് പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിൽ അർപ്പിക്കാം. അപൂർവമായ ഉത്സാഹത്തോടെ, ബ്രൂക്ക്നർ രചനയുടെ സിദ്ധാന്തം (ഹാർമണി ആൻഡ് കൗണ്ടർപോയിന്റ്) പഠിക്കാൻ സ്വയം അർപ്പിക്കുന്നു, പ്രശസ്ത വിയന്നീസ് സൈദ്ധാന്തികനായ സൈമൺ സെച്ചറെ തന്റെ അധ്യാപകനായി തിരഞ്ഞെടുത്തു. പിന്നീടുള്ളവരുടെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം അദ്ദേഹം സംഗീത പേപ്പറിന്റെ പർവതങ്ങൾ എഴുതുന്നു. ഒരിക്കൽ, പൂർത്തിയാക്കിയ അഭ്യാസങ്ങളുടെ മറ്റൊരു ഭാഗം ലഭിച്ചപ്പോൾ, സെക്റ്റർ അവനോട് ഉത്തരം പറഞ്ഞു: “ഞാൻ നിങ്ങളുടെ പതിനേഴു നോട്ട്ബുക്കുകൾ ഇരട്ട കൗണ്ടർ പോയിന്റിൽ നോക്കി, നിങ്ങളുടെ ഉത്സാഹത്തിലും വിജയത്തിലും ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു. എന്നാൽ നിങ്ങളുടെ ആരോഗ്യം കാത്തുസൂക്ഷിക്കുന്നതിനായി, സ്വയം വിശ്രമിക്കാൻ ഞാൻ നിങ്ങളോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു ... ഇത് പറയാൻ ഞാൻ നിർബന്ധിതനാകുന്നു, കാരണം ഇതുവരെ നിങ്ങൾക്ക് ഉത്സാഹത്തിൽ തുല്യനായ ഒരു വിദ്യാർത്ഥി എനിക്കുണ്ടായിട്ടില്ല. (അപ്പോൾ, ഈ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഏകദേശം മുപ്പത്തിയഞ്ച് വയസ്സായിരുന്നു!)

1861-ൽ, ബ്രൂക്നർ വിയന്ന കൺസർവേറ്ററിയിൽ ഓർഗൻ പ്ലേയിംഗിലും സൈദ്ധാന്തിക വിഷയങ്ങളിലും പരീക്ഷകളിൽ വിജയിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടന കഴിവുകളും സാങ്കേതിക വൈദഗ്ധ്യവും പരീക്ഷകരുടെ പ്രശംസ പിടിച്ചുപറ്റി. അതേ വർഷം മുതൽ, സംഗീത കലയിലെ പുതിയ പ്രവണതകളുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയം ആരംഭിക്കുന്നു.

സെക്റ്റർ ബ്രൂക്നറെ ഒരു സൈദ്ധാന്തികനായി വളർത്തിയെടുത്തെങ്കിൽ, ലിൻസ് തിയേറ്റർ കണ്ടക്ടറും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ഓട്ടോ കിറ്റ്സ്ലർ, ഷുമാൻ, ലിസ്റ്റ്, വാഗ്നർ എന്നിവരുടെ ആരാധകനായിരുന്നു, ഈ അടിസ്ഥാന സൈദ്ധാന്തിക അറിവിനെ ആധുനിക കലാ ഗവേഷണത്തിന്റെ മുഖ്യധാരയിലേക്ക് നയിക്കാൻ. (അതിനുമുമ്പ്, റൊമാന്റിക് സംഗീതവുമായുള്ള ബ്രൂക്ക്നറുടെ പരിചയം ഷുബർട്ട്, വെബർ, മെൻഡൽസോൺ എന്നിവരിൽ ഒതുങ്ങി.) നാല്പതു വയസ്സിന്റെ വക്കിലെത്തിയ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ അവർക്ക് പരിചയപ്പെടുത്താൻ കുറഞ്ഞത് രണ്ട് വർഷമെങ്കിലും എടുക്കുമെന്ന് കിറ്റ്സ്ലർ വിശ്വസിച്ചു. എന്നാൽ പത്തൊൻപത് മാസങ്ങൾ കടന്നുപോയി, വീണ്ടും ഉത്സാഹം സമാനതകളില്ലാത്തതായിരുന്നു: ബ്രൂക്നർ തന്റെ അധ്യാപകന്റെ പക്കലുള്ളതെല്ലാം നന്നായി പഠിച്ചു. പഠനത്തിന്റെ നീണ്ട വർഷങ്ങൾ അവസാനിച്ചു - ബ്രൂക്നർ ഇതിനകം തന്നെ കൂടുതൽ ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ കലയിൽ സ്വന്തം വഴികൾ തേടുകയായിരുന്നു.

വാഗ്നേറിയൻ ഓപ്പറകളുമായുള്ള പരിചയമാണ് ഇത് സഹായിച്ചത്. ദി ഫ്ലൈയിംഗ് ഡച്ച്മാൻ, ടാൻഹൗസർ, ലോഹെൻഗ്രിൻ എന്നിവരുടെ സ്കോറുകളിൽ ബ്രൂക്ക്നർക്ക് ഒരു പുതിയ ലോകം തുറന്നുകൊടുത്തു, 1865-ൽ മ്യൂണിക്കിൽ നടന്ന ട്രിസ്റ്റന്റെ പ്രീമിയറിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം വാഗ്നറുമായി വ്യക്തിപരമായി പരിചയപ്പെട്ടു. അത്തരം മീറ്റിംഗുകൾ പിന്നീട് തുടർന്നു - ബ്രൂക്നർ അവരെ ബഹുമാനത്തോടെ അനുസ്മരിച്ചു. (വാഗ്നർ അദ്ദേഹത്തോട് രക്ഷാകർതൃത്വത്തോടെ പെരുമാറി, 1882-ൽ പറഞ്ഞു: "എനിക്ക് ബീഥോവനെ സമീപിക്കുന്ന ഒരാളെ മാത്രമേ അറിയൂ (ഇത് സിംഫണിക് ജോലിയെക്കുറിച്ചായിരുന്നു. - എംഡി), ഇതാണ് ബ്രൂക്ക്നർ...".). സാധാരണ സംഗീത പ്രകടനങ്ങളെ മാറ്റിമറിച്ച വിസ്മയത്തോടെ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ടാൻഹൗസറുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, അവിടെ ഒരു പള്ളി ഓർഗനിസ്റ്റെന്ന നിലയിൽ ബ്രൂക്നറിന് വളരെ പരിചിതമായ കോറൽ മെലഡികൾ ഒരു പുതിയ ശബ്ദം നേടി, അവരുടെ ശക്തി എതിർത്തു. വീനസ് ഗ്രോട്ടോയെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന സംഗീതത്തിന്റെ ഇന്ദ്രിയ ചാരുത! ..

ലിൻസിൽ, ബ്രൂക്ക്നർ നാൽപ്പതിലധികം കൃതികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ അവയുടെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ സെന്റ് ഫ്ലോറിയനിൽ സൃഷ്ടിച്ച കൃതികളേക്കാൾ വലുതാണ്. 1863-ലും 1864-ലും അദ്ദേഹം രണ്ട് സിംഫണികൾ പൂർത്തിയാക്കി (എഫ് മൈനറിലും ഡി മൈനറിലും), പിന്നീട് അവ അവതരിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം നിർബന്ധിച്ചില്ല. ആദ്യത്തെ സീരിയൽ നമ്പർ ബ്രൂക്ക്നർ സി-മോളിൽ (1865-1866) ഇനിപ്പറയുന്ന സിംഫണി നിർദ്ദേശിച്ചു. വഴിയിൽ, 1864-1867 ൽ, മൂന്ന് വലിയ പിണ്ഡങ്ങൾ എഴുതപ്പെട്ടു - ഡി-മോൾ, ഇ-മോൾ, എഫ്-മോൾ (രണ്ടാമത്തേത് ഏറ്റവും വിലപ്പെട്ടതാണ്).

ബ്രൂക്ക്നറുടെ ആദ്യ സോളോ കച്ചേരി 1864-ൽ ലിൻസിൽ നടന്നു, അത് വലിയ വിജയമായിരുന്നു. ഇപ്പോൾ അവന്റെ വിധിയിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് വന്നതായി തോന്നുന്നു. എന്നാൽ അത് നടന്നില്ല. മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം, കമ്പോസർ വിഷാദത്തിലേക്ക് വീഴുന്നു, അത് ഗുരുതരമായ നാഡീ രോഗത്തോടൊപ്പമുണ്ട്. 1868-ൽ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹത്തിന് പ്രവിശ്യാ പ്രവിശ്യയിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ കഴിഞ്ഞത് - ബ്രൂക്ക്നർ വിയന്നയിലേക്ക് മാറി, അവിടെ കാൽ നൂറ്റാണ്ടിലേറെക്കാലം തന്റെ ദിവസാവസാനം വരെ തുടർന്നു. ഇത് തുറക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ് മൂന്നാമത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിലെ കാലഘട്ടം.

സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ അഭൂതപൂർവമായ ഒരു കേസ് - തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ 40-കളുടെ മധ്യത്തോടെ മാത്രമാണ് കലാകാരൻ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നത്! എല്ലാത്തിനുമുപരി, സെന്റ് ഫ്ലോറിയനിൽ ചെലവഴിച്ച ദശകം ഇതുവരെ പക്വത പ്രാപിച്ചിട്ടില്ലാത്ത ഒരു പ്രതിഭയുടെ ആദ്യത്തെ ഭീരു പ്രകടനമായി മാത്രമേ കണക്കാക്കൂ. ലിൻസിൽ പന്ത്രണ്ട് വർഷം - അപ്രന്റീസ്ഷിപ്പിന്റെ വർഷങ്ങൾ, വ്യാപാരത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, സാങ്കേതിക പുരോഗതി. നാൽപ്പത് വയസ്സായപ്പോഴേക്കും ബ്രൂക്നർ കാര്യമായ ഒന്നും സൃഷ്ടിച്ചിട്ടില്ല. റെക്കോർഡ് ചെയ്യപ്പെടാത്ത അവയവ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളാണ് ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായത്. ഇപ്പോൾ, എളിമയുള്ള കരകൗശല വിദഗ്ധൻ പെട്ടെന്ന് ഒരു യജമാനനായി മാറിയിരിക്കുന്നു, ഏറ്റവും യഥാർത്ഥ വ്യക്തിത്വവും യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയും.

എന്നിരുന്നാലും, ബ്രൂക്ക്നറെ വിയന്നയിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചത് ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിലല്ല, മറിച്ച് മരിച്ചുപോയ സെക്റ്ററിന് പകരം വയ്ക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു മികച്ച ഓർഗാനിസ്റ്റും സൈദ്ധാന്തികനുമാണ്. മ്യൂസിക് പെഡഗോഗിയിൽ ധാരാളം സമയം ചെലവഴിക്കാൻ അദ്ദേഹം നിർബന്ധിതനാകുന്നു - ആഴ്ചയിൽ ആകെ മുപ്പത് മണിക്കൂർ. (വിയന്ന കൺസർവേറ്ററിയിൽ, ബ്രൂക്ക്നർ ഹാർമണി (ജനറൽ ബാസ്), കൗണ്ടർപോയിന്റ്, ഓർഗൻ എന്നിവയിൽ ക്ലാസുകൾ പഠിപ്പിച്ചു; ടീച്ചേഴ്സ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ അദ്ദേഹം പിയാനോ, ഓർഗൻ, ഹാർമണി എന്നിവ പഠിപ്പിച്ചു; യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ - ഹാർമണി ആൻഡ് കൗണ്ടർപോയിന്റ്; 1880-ൽ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രൊഫസർ പദവി ലഭിച്ചു. ബ്രൂക്‌നറുടെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ - പിന്നീട് കണ്ടക്ടർമാരായ എ നികിഷ്, എഫ്. മോട്ടൽ, സഹോദരൻമാരായ ഐ., എഫ്. ഷാക്ക്, എഫ്. ലോവ്, പിയാനിസ്റ്റുകൾ എഫ്. എക്‌സ്റ്റീൻ, എ. സ്ട്രാഡൽ, സംഗീതജ്ഞരായ ജി. അഡ്‌ലർ, ഇ. ഡെസി, ജി. വുൾഫ്, ജി. മാഹ്‌ലർ കുറച്ചുകാലം ബ്രൂക്നറുമായി അടുത്തിരുന്നു.) ബാക്കിയുള്ള സമയം അദ്ദേഹം സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനായി ചെലവഴിക്കുന്നു. അവധിക്കാലത്ത്, അപ്പർ ഓസ്ട്രിയയിലെ ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങൾ അദ്ദേഹം സന്ദർശിക്കാറുണ്ട്, അത് അവനെ വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഇടയ്ക്കിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന് പുറത്തേക്ക് യാത്രചെയ്യുന്നു: ഉദാഹരണത്തിന്, 70 കളിൽ അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിൽ മികച്ച വിജയത്തോടെ ഒരു ഓർഗനിസ്റ്റായി പര്യടനം നടത്തി (ഇവിടെ സീസർ ഫ്രാങ്കിന് മാത്രമേ ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ കലയിൽ അവനുമായി മത്സരിക്കാൻ കഴിയൂ!), ലണ്ടനിലും ബെർലിനിലും. എന്നാൽ ഒരു വലിയ നഗരത്തിന്റെ തിരക്കേറിയ ജീവിതം അവനെ ആകർഷിക്കുന്നില്ല, അവൻ തിയേറ്ററുകൾ പോലും സന്ദർശിക്കുന്നില്ല, അടച്ചുപൂട്ടി ഏകാന്തതയിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്.

സ്വയം മുഴുകിയ ഈ സംഗീതജ്ഞന് വിയന്നയിൽ നിരവധി കഷ്ടപ്പാടുകൾ അനുഭവിക്കേണ്ടി വന്നു: ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ അംഗീകാരത്തിലേക്കുള്ള പാത അങ്ങേയറ്റം മുള്ളായിരുന്നു. വിയന്നയിലെ അനിഷേധ്യമായ സംഗീത-നിർണ്ണായക അധികാരിയായ എഡ്വേർഡ് ഹാൻസ്ലിക്ക് അദ്ദേഹത്തെ പരിഹസിച്ചു; രണ്ടാമത്തേത് ടാബ്ലോയിഡ് നിരൂപകർ പ്രതിധ്വനിച്ചു. ബ്രഹ്മാരാധന നല്ല അഭിരുചിയുടെ അടയാളമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നപ്പോൾ വാഗ്നറോടുള്ള എതിർപ്പ് ഇവിടെ ശക്തമായിരുന്നു എന്നതാണ് ഇതിന് പ്രധാന കാരണം. എന്നിരുന്നാലും, ലജ്ജയും എളിമയുമുള്ള ബ്രൂക്ക്നർ ഒരു കാര്യത്തിൽ വഴങ്ങുന്നില്ല - വാഗ്നറുമായുള്ള അടുപ്പത്തിൽ. "ബ്രാഹ്മണരും" വാഗ്നേറിയന്മാരും തമ്മിലുള്ള കടുത്ത വൈരാഗ്യത്തിന് അദ്ദേഹം ഇരയായി. കഠിനാധ്വാനത്താൽ വളർത്തപ്പെട്ട ഒരു സ്ഥിരോത്സാഹം മാത്രമാണ് ജീവിത പോരാട്ടത്തിൽ അതിജീവിക്കാൻ ബ്രൂക്നറെ സഹായിച്ചത്.

ബ്രാംസ് പ്രശസ്തി നേടിയ അതേ മേഖലയിൽ ബ്രൂക്ക്നർ പ്രവർത്തിച്ചത് സ്ഥിതി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാക്കി. അപൂർവമായ സ്ഥിരതയോടെ, അദ്ദേഹം ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി സിംഫണി എഴുതി: രണ്ടാമത്തേത് മുതൽ ഒമ്പതാം വരെ, അതായത്, വിയന്നയിൽ ഇരുപത് വർഷത്തോളം അദ്ദേഹം തന്റെ മികച്ച കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. (മൊത്തത്തിൽ, ബ്രൂക്ക്നർ വിയന്നയിൽ മുപ്പതിലധികം കൃതികൾ എഴുതി (മിക്കപ്പോഴും വലിയ രൂപത്തിൽ).. വിയന്നീസ് സംഗീത സമൂഹത്തിന്റെ സ്വാധീനമുള്ള സർക്കിളുകളിൽ നിന്ന് ബ്രാംസുമായുള്ള അത്തരമൊരു സൃഷ്ടിപരമായ മത്സരം അദ്ദേഹത്തിനെതിരെ രൂക്ഷമായ ആക്രമണത്തിന് കാരണമായി. (ബ്രഹ്‌മും ബ്രൂക്‌നറും വ്യക്തിപരമായ കൂടിക്കാഴ്ചകൾ ഒഴിവാക്കി, പരസ്പരം ജോലിയോട് ശത്രുതയോടെ പെരുമാറി. ബ്രൂക്‌നറുടെ സിംഫണികളെ ഭീമാകാരമായ പാമ്പുകൾ" എന്ന് ബ്രഹ്‌സ് പരിഹാസപൂർവ്വം വിളിച്ചു, ജൊഹാൻ സ്‌ട്രോസിന്റെ ഏതൊരു വാൾട്‌സും ബ്രഹ്‌സിന്റെ സിംഫണിക് കൃതികളേക്കാൾ തനിക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടതാണെന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ പിയാനോ കച്ചേരിയെക്കുറിച്ച് സഹതാപത്തോടെ).

അക്കാലത്തെ പ്രമുഖ കണ്ടക്ടർമാർ അവരുടെ സംഗീത പരിപാടികളിൽ ബ്രൂക്നറുടെ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുത്താൻ വിസമ്മതിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല, പ്രത്യേകിച്ചും 1877-ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂന്നാം സിംഫണിയുടെ സെൻസേഷണൽ പരാജയത്തിന് ശേഷം. തൽഫലമായി, ഇതിനകം തന്നെ വളരെ അകലെയുള്ള യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ അദ്ദേഹം വരെ കാത്തിരിക്കേണ്ടി വന്നു. ഓർക്കസ്ട്ര ശബ്ദത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം കേൾക്കാമായിരുന്നു. അങ്ങനെ, ആദ്യത്തെ സിംഫണി വിയന്നയിൽ അവതരിപ്പിച്ചത് രചയിതാവ് പൂർത്തിയാക്കി ഇരുപത്തിയഞ്ച് വർഷത്തിനുശേഷം മാത്രമാണ്, രണ്ടാമത്തേത് അതിന്റെ പ്രകടനത്തിനായി ഇരുപത്തിരണ്ട് വർഷം കാത്തിരുന്നു, മൂന്നാമത്തേത് (പരാജയത്തിന് ശേഷം) - പതിമൂന്ന്, നാലാമത്തേത് - പതിനാറ്, അഞ്ചാമത്തേത് - ഇരുപത്തിമൂന്ന്, ആറാം - പതിനെട്ട് വർഷം. ആർതർ നികിഷിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ ഏഴാമത്തെ സിംഫണിയുടെ പ്രകടനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് 1884-ൽ ബ്രൂക്നറുടെ വിധിയിൽ വഴിത്തിരിവുണ്ടായി - ഒടുവിൽ മഹത്വം അറുപതുകാരനായ സംഗീതസംവിധായകന് വരുന്നു.

ബ്രൂക്ക്നറുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദശകം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയിൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. (എന്നിരുന്നാലും, ബ്രൂക്ക്നറുടെ പൂർണ്ണമായ അംഗീകാരത്തിനുള്ള സമയം ഇതുവരെ വന്നിട്ടില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ നീണ്ട ജീവിതത്തിലും അദ്ദേഹം സ്വന്തം പ്രധാന കൃതികളുടെ ഇരുപത്തിയഞ്ച് മടങ്ങ് പ്രകടനം മാത്രമേ കേട്ടിട്ടുള്ളൂ എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.). എന്നാൽ വാർദ്ധക്യം അടുക്കുന്നു, ജോലിയുടെ വേഗത കുറയുന്നു. 90 കളുടെ തുടക്കം മുതൽ, ആരോഗ്യം വഷളായിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയാണ് - ഡ്രോപ്സി തീവ്രമാക്കുന്നു. ബ്രൂക്ക്നർ 11 ഒക്ടോബർ 1896-ന് അന്തരിച്ചു.

എം ഡ്രുസ്കിൻ

• ബ്രൂക്ക്നറുടെ സിംഫണിക് വർക്കുകൾ →