ബെനിയാമിനോ ഗിഗ്ലി |
ഗായകർ

ബെനിയാമിനോ ഗിഗ്ലി |

ബെനിയാമിനോ ഗിഗ്ലി

ജനിച്ച ദിവസം
20.03.1890
മരണ തീയതി
30.11.1957
പ്രൊഫഷൻ
ഗായകൻ
ശബ്ദ തരം
ടെനോർ
രാജ്യം
ഇറ്റലി
രചയിതാവ്
എകറ്റെറിന അലെനോവ

പുച്ചിനി. "കരുണയും". "ഇ ലൂസെവൻ ലെ സ്റ്റെല്ലെ" (ബെനിയമിനോ ഗിഗ്ലി)

മറക്കാനാവാത്ത ശബ്ദം

ഞങ്ങളുടെ "ബുക്ക് ഷെൽഫിലേക്ക്" ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ ക്ഷണിക്കുന്നു. ഇന്ന് നമ്മൾ ബെനിയാമിനോ ഗിഗ്ലി (1890-1957), അദ്ദേഹത്തിന്റെ "മെമ്മോയേഴ്സ്" (1957) എന്ന പുസ്തകത്തെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കും. ഇത് റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ 1964-ൽ Muzyka പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, വളരെക്കാലമായി ഇത് ഒരു ഗ്രന്ഥസൂചിക അപൂർവമായി മാറി. നിലവിൽ, മ്യൂസിക് പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ക്ലാസിക്‌സ്-XXI" ഇ. സോഡോക്കോവിന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളോടെ ഈ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളുടെ ഒരു പുതിയ (വിപുലീകരിച്ചതും അനുബന്ധവുമായ) പതിപ്പ് പുറത്തിറക്കാൻ തയ്യാറെടുക്കുകയാണ്. "കരുസോയുടെ നിഴലിൽ ജീവിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല" എന്ന പുതിയ തലക്കെട്ട് പുസ്തകത്തിന് ഉണ്ടായിരിക്കും. ഈ പതിപ്പിന് ഞങ്ങൾ വായനക്കാർക്ക് ഒരു ആമുഖ ലേഖനം വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

ഏതാണ്ട് അരനൂറ്റാണ്ടോളം, ലോകത്തിന്റെ എല്ലാ കോണുകളിലും, കച്ചേരി ഹാളുകളിലും, തിയറ്ററുകളിലും, റേഡിയോ റിസീവറുകളിലും ആയിരക്കണക്കിന് ആളുകളുടെ ഹൃദയം സൃഷ്ടിച്ച അത്ഭുതകരമായ ടെനർ ബെനിയാമിനോ ഗിഗ്ലി അന്തരിച്ചു. കരുസോയെപ്പോലെ, നിങ്ങൾക്ക് അവനെക്കുറിച്ച് പറയാം - ഒരു ഇതിഹാസ ഗായകൻ. ഇതിഹാസം എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? ഗായകന്റെ പേരിന്റെ കേവലം ശബ്ദം കേട്ട്, കലയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ആളുകൾ പോലും മനസ്സിലാക്കാനും പ്രശംസ പ്രകടിപ്പിക്കാനും തലകുലുക്കി (ഒരുപക്ഷേ, അവർ ഒരിക്കലും അവനെ ശ്രദ്ധിച്ചില്ലെങ്കിലും). എന്നാൽ ഗിഗ്ലിയുടെ കാലത്ത് മറ്റ് മികച്ച ടെനറുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - മാർട്ടിനെല്ലി, പെർടൈൽ, സ്കിപ, ലസാരോ, ടിൽ, ലോറി-വോൾപി, ഫ്ലെറ്റ ... ചില സംഗീത പ്രേമികളോ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരുടെ പട്ടികയിൽ ചേർക്കും. അവരോരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ നല്ലതാണ്, ചില ഗെയിമുകളിൽ അദ്ദേഹം വിജയം നേടി, ഒരുപക്ഷേ ഗിഗ്ലിയേക്കാൾ കൂടുതൽ. എന്നാൽ "ഇതിഹാസ" പട്ടികയിൽ, ചാലിയാപിൻ, റൂഫോ, കാലാസ്, ഡെൽ മൊണാക്കോ (കരുസോ ഇതിനകം ചർച്ച ചെയ്തിട്ടുണ്ട്) തുടങ്ങിയ പേരുകൾ ഇല്ല! ഈ പാടുന്ന അരിയോപാഗസ് എന്ന ഈ "എലൈറ്റ് ക്ലബ്ബിൽ" പ്രവേശിക്കാൻ ഗിഗ്ലിക്ക് എന്താണ് അവസരം നൽകിയത്?

ചോദ്യം തോന്നുന്നത്ര ലളിതമല്ല. അതിന് ഉത്തരം നൽകാൻ ശ്രമിക്കാം. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഏതൊരു വിജയഗാഥയ്ക്കും രണ്ട് ഘടകങ്ങളുണ്ട്, മഹത്വം. ഒന്ന്, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക വിഭവങ്ങൾ, അവന്റെ കഴിവുകൾ, സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ; മറ്റൊന്ന് - ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിന് സംഭാവന നൽകിയ ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങൾ. കലാകാരന്റെ ലക്ഷ്യം ഒന്നുതന്നെയാണ് - അംഗീകാരം നേടുക. ഓരോ സ്രഷ്ടാവും അത് (വിഘടിപ്പിക്കാനല്ലെങ്കിൽ), ഉപബോധമനസ്സിലാണെങ്കിലും, സർഗ്ഗാത്മകത സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സഹജാവബോധമാണ്, അതേസമയം സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിന് വിജയമോ സമൂഹത്തിന്റെ ഭാഗമോ കുറഞ്ഞത് അതിന്റെ പ്രബുദ്ധമായ ഭാഗമോ ആവശ്യമാണ്.

ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കാം. ഒളിമ്പസിലേക്കുള്ള കയറ്റത്തിൽ അവർ ഗായകനെ അനുകൂലിച്ചു. അവയിലൊന്ന്, വിചിത്രമെന്നു പറയട്ടെ, സ്വര സമ്മാനത്തിന്റെ ഒരു നിശ്ചിത "അഭാവത്തിൽ" കിടക്കുന്നു (പല വിദഗ്ധരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, ഞങ്ങൾ പിന്നീട് പരാമർശിക്കുന്ന പ്രശസ്ത ടെനോർ ലോറി-വോൾപി) - ഗായകന്റെ ശബ്ദം, ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്ന രീതി കരുസോവിനോട് ശക്തമായി സാമ്യമുണ്ട്. ഇത് ലോറി-വോൾപിയുടെ "വോക്കൽ പാരലൽസ്" എന്ന തന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന പുസ്തകത്തിൽ, ഗിഗ്ലിയെ മഹാനായ ഇറ്റാലിയൻ "എപ്പിഗോണുകളുടെ" പട്ടികയിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ പോലും സാധ്യമാക്കി. ഒരു സഹപ്രവർത്തകനെ കർശനമായി വിധിക്കരുത്, അവന്റെ പക്ഷപാതം മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഗായകന് തന്റെ മുൻഗാമിയുമായി ഈ ബന്ധം അനുഭവപ്പെട്ടു, ജീവിതത്തിലെ ആദ്യത്തെ റെക്കോർഡിംഗിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന് ഇത് അനുഭവപ്പെട്ടു: “ഒരു ചാരുകസേരയിൽ നിശബ്ദമായി ഇരുന്നു നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ശബ്ദം കേൾക്കുന്നത് തികച്ചും അസാധാരണമായിരുന്നു. എന്നാൽ എന്നെ കൂടുതൽ ആകർഷിച്ചത് മറ്റൊന്നാണ് - അവർ കരുസോയുടെ റെക്കോർഡിനൊപ്പം റെക്കോർഡ് പ്ലേ ചെയ്തപ്പോൾ തലേദിവസം ഞാൻ കേട്ട ശബ്ദവുമായി എന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ അതിശയകരമായ സാമ്യം ഞാൻ പെട്ടെന്ന് ശ്രദ്ധിച്ചു. യുവ ടെനറുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഈ ഗുണങ്ങൾ അവനിൽ താൽപ്പര്യം വളർത്തുകയും ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്തു, കൂടാതെ ഒരു ദാരുണമായ സാഹചര്യവും ഉണ്ടായിരുന്നു: ജീവിതത്തിന്റെ ആദ്യഘട്ടത്തിൽ, അമ്പത് എത്തുന്നതിന് മുമ്പ്, കരുസോ മരിക്കുന്നു. എല്ലാ സ്വര പ്രേമികളും നഷ്ടത്തിലാണ്. ആരാണ് അവന്റെ സ്ഥാനം പിടിക്കുക - ഒഴിഞ്ഞ "സ്ഥലം" ആരെങ്കിലും കൈവശപ്പെടുത്തിയിരിക്കണം! ഈ സമയത്ത് ഗിഗ്ലി വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്, അതേ തിയേറ്ററിൽ "മെട്രോപൊളിറ്റൻ" എന്ന പേരിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കരിയർ വിജയകരമായി ആരംഭിച്ചു. സ്വാഭാവികമായും കണ്ണുകൾ അവനിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അമേരിക്കൻ പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ, എല്ലാം അതിന്റെ സ്ഥാനത്ത് സ്ഥാപിക്കാനും മികച്ചത് നിർണ്ണയിക്കാനുമുള്ള അതിന്റെ "കായിക" ആഗ്രഹവും ഈ വിഷയത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു (നന്നായി, ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ചത് എന്നതാണ് വസ്തുത. തീർച്ചയായും "അവരുടെ" തിയേറ്ററിലെ സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ, അത് പറയാതെ തന്നെ പോകുന്നു).

സൗണ്ട് ഫിലിമുകളുടെയും റേഡിയോയുടെയും ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസമായിരുന്നു അതിശയകരമായ വിജയത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന ബാഹ്യ ഘടകം. 1935-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ ഫോർഗെറ്റ് മി നോട്ട് (ഏണസ്റ്റോ ഡി കർട്ടിസിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള ഗാനം) എന്ന ചിത്രത്തിലെ ഗിഗ്ലിയുടെ ഗംഭീരമായ ചലച്ചിത്ര അരങ്ങേറ്റം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ഒരു പരമ്പരയുടെ തുടക്കം കുറിച്ചു, അത് ലോക പ്രശസ്തി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ നിർണായക പങ്ക് വഹിച്ചു. ഓപ്പറകളുടെ റേഡിയോ പ്രക്ഷേപണത്തിലും ഗായകൻ മുൻപന്തിയിലായിരുന്നു (1931) - ഒരുപക്ഷേ അമേരിക്കൻ സാംസ്കാരിക വ്യവസായത്തിലെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ സംരംഭങ്ങളിലൊന്ന്, ഇത് ഉടൻ തന്നെ ഓപ്പറയെ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കണ്ണടകളുടെ വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ ജനാധിപത്യപരവും ബഹുജനവുമായ ഒന്നിലേക്ക് മാറ്റി.

മേൽപ്പറഞ്ഞവയെല്ലാം ഉപയോഗിച്ച്, ഗിഗ്ലിയുടെ സ്വന്തം യോഗ്യതകളെയും കഴിവുകളെയും കുറച്ചുകാണാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, അത് ഇപ്പോൾ ചർച്ച ചെയ്യും. ഏത് പ്രതിഭയാണെങ്കിലും, പ്രത്യേകിച്ച് “ഇവിടെയും ഇപ്പോളും” എന്ന ക്ഷണികമായ ക്ഷണികതയുള്ള പെർഫോമിംഗ് ആർട്‌സ് രംഗത്ത്, ബഹുജനബോധത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാനുള്ള അധിക വഴികളില്ലാതെ ഒരു “ഇതിഹാസമായി” മാറുന്നത് അസാധ്യമാണ് എന്ന അനിഷേധ്യമായ വസ്തുത പ്രസ്താവിക്കുന്നത് നീതിക്ക് ആവശ്യമാണ്.

അവസാനമായി, ഗിഗ്ലിക്ക് തന്നെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ആലാപന സമ്മാനത്തിന് നമുക്ക് ആദരാഞ്ജലികൾ അർപ്പിക്കാം. ഇക്കാര്യത്തിൽ പുതുതായി എന്തെങ്കിലും പറയാൻ പ്രയാസമാണ്. ഒരുപാട് വാക്കുകൾ, ഒരുപാട് പ്രവൃത്തികൾ. വിരോധാഭാസം എന്തെന്നാൽ, ഒരുപക്ഷേ അവനെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും മികച്ച കാര്യം, അദ്ദേഹത്തോട് വളരെ കർശനമായ അതേ ലോറി-വോൾപി ആയിരുന്നു (വഴി, ലേഖനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ പരാമർശിച്ച ഗായകരെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ, ഗിഗ്ലി കൂടുതൽ ഇടം നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. കരുസോയെക്കാൾ). എല്ലാത്തിനുമുപരി, യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലിസം (ലോറി-വോൾപിക്ക് വലിയൊരളവിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു) എല്ലായ്പ്പോഴും ഏത് മുൻവിധിയെയും പരാജയപ്പെടുത്തുന്നു. ഇവിടെ, കലാകാരന്റെ ഫാൾസെറ്റോയെയും “വോക്കൽ സോബിനെയും” കുറിച്ചുള്ള ചർച്ചകൾക്ക് ശേഷം, കാര്യമായ കുറ്റസമ്മതങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നു: “സെൻട്രൽ രജിസ്റ്ററിന്റെ കുറിപ്പുകളുടെ അതിശയകരമായ മനോഹരമായ കളറിംഗ്, നാച്ചുറൽ സൗണ്ട് സയൻസ്, സൂക്ഷ്മമായ സംഗീതം…”, “മാർച്ച്”, “ലാ” എന്നിവയിൽ ജിയോകോണ്ട" ... ശബ്ദരേഖയുടെ പ്ലാസ്റ്റിക്, സൗന്ദര്യം, ആനുപാതികത എന്നിവയുടെ അർത്ഥത്തിൽ ഒരൊറ്റ ഗായകനും അതിനെ മറികടന്നില്ല.

രചയിതാവിന്റെ വാചകത്തിന്റെ സംഗീതപരമായി പരിശോധിച്ചുറപ്പിച്ചതും സാങ്കേതികമായി കുറ്റമറ്റതുമായ പ്രകടനവും ശ്രോതാവിനെ അപ്രതിരോധ്യമായി ബാധിക്കുന്ന സ്വാതന്ത്ര്യവും അനായാസവും തമ്മിലുള്ള ഒരു സമർത്ഥമായ സംയോജനം കണ്ടെത്താൻ ഗിഗ്ലിക്ക് കഴിഞ്ഞു, ഇത് സഹ-പ്രവർത്തനത്തിന്റെ "ഇപ്പോൾ ഇവിടെയും" എന്ന പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകനും ഗായകനും തമ്മിലുള്ള സൃഷ്ടി. "ശ്രോതാവിന്റെ അടുത്തേക്ക്" പോകുമ്പോൾ, യഥാർത്ഥ കലയെ, "ഉയർന്ന ലാളിത്യം", കൗശലത്തിൽ നിന്നും പ്രാകൃത പിൻഗാമികളിൽ നിന്നും വേർതിരിക്കുന്ന അപകടകരമായ രേഖ അദ്ദേഹം പ്രായോഗികമായി ഒരിക്കലും കടന്നില്ല. ഒരുപക്ഷേ നാർസിസിസത്തിന്റെ ചില ഘടകങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആലാപനത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ന്യായമായ പരിധിക്കുള്ളിൽ, ഇത് അത്തരമൊരു പാപമല്ല. അവൻ എന്തുചെയ്യുന്നു, എങ്ങനെ ചെയ്യുന്നു എന്നതിനോടുള്ള കലാകാരന്റെ സ്നേഹം പൊതുജനങ്ങളിലേക്ക് കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുകയും കാറ്റർസിസിന്റെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഗിഗ്ലിയുടെ ആലാപനത്തിന്റെ സംഗീത സ്വഭാവവും പലരും വിശദമായി പറയുന്നുണ്ട്. അതിശയകരമായ ലെഗാറ്റോ, മെസ്സ വോസിൽ തഴുകുന്ന ശബ്ദം - ഇതെല്ലാം അറിയപ്പെടുന്നു. ഞാൻ ഒരു സവിശേഷത കൂടി ചേർക്കും: ശബ്ദത്തിന്റെ തുളച്ചുകയറുന്ന ശക്തി, പ്രകടനം നാടകീയമായി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ ഗായകൻ “ഓൺ” ചെയ്യുന്നു. അതേസമയം, അവൻ നിർബന്ധിക്കുകയോ ആക്രോശിക്കുകയോ ചെയ്യേണ്ടതില്ല, ഇത് ചില നിഗൂഢമായ രീതിയിലാണ് ചെയ്യുന്നത്, ദൃശ്യമായ പരിശ്രമമില്ലാതെ, പക്ഷേ പിരിമുറുക്കവും ശബ്ദ ആക്രമണവും സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ഗിഗ്ലിയുടെ ഉത്സാഹത്തിന് കുറച്ച് വാക്കുകൾ സമർപ്പിക്കണം. ധാരാളം പ്രകടനങ്ങൾ (അവധിക്കാലത്ത് പോലും, ഗായകൻ ചാരിറ്റി കച്ചേരികൾ നൽകിയപ്പോൾ) അതിശയകരമാണ്. അതും വിജയത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളിലൊന്നായി മാറി. ഇതിലേക്ക് നാം ഒരാളുടെ കഴിവുകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ ആത്മനിയന്ത്രണം ചേർക്കണം, അത് ഗായകർക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും സാധാരണമല്ല. ഗായകന്റെ ശേഖരത്തോടുള്ള മനോഭാവത്തെക്കുറിച്ച് പുസ്തകത്തിന്റെ പേജുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് വായിക്കാം. ഉദാഹരണത്തിന്, 1937 ൽ മാത്രമാണ് കലാകാരൻ റഡാമെസ് (ഐഡ), 1939 ൽ മാൻറിക്കോ (ഇൽ ട്രോവറ്റോർ) ആയി അവതരിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചത്. പൊതുവേ, തികച്ചും ഗാനരചയിതാവായ ഒരു ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ നാടകീയമായ ഒന്നിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാറ്റം, അല്ലെങ്കിൽ റോസിനിയുടെ ശേഖരം അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള (അല്ലെങ്കിൽ പകരം അവതരിപ്പിക്കാത്ത) അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം സമർത്ഥമായ സ്വയം വിലയിരുത്തലിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങളായി കണക്കാക്കാം. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശേഖരം പരിമിതമാണെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. അവതരിപ്പിച്ച അറുപത് ഭാഗങ്ങളെക്കുറിച്ച് എത്രപേർക്ക് അഭിമാനിക്കാം (ഉദാഹരണത്തിന്, പാവറട്ടിക്ക് മുപ്പതിൽ താഴെ മാത്രമേ ഉള്ളൂ)? മികച്ചവയിൽ: ഫൗസ്റ്റ് (ബോയ്‌റ്റോയുടെ മെഫിസ്റ്റോഫെലിസ്), എൻസോ (പോഞ്ചെല്ലിയുടെ ലാ ജിയോകോണ്ട), ലയണൽ (ഫ്ലോട്ടോവയുടെ മാർട്ട), അതേ പേരിലുള്ള ജിയോർഡാനോയുടെ ഓപ്പറയിലെ ആന്ദ്രെ ചെനിയർ, പുച്ചിനിയുടെ മാനോൺ ലെസ്‌കൗട്ടിലെ ഡെസ് ഗ്രിയൂക്സ്, ടോസ്കയിലെ കാവരഡോസി തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. മറ്റുള്ളവ.

വിഷയത്തിൽ സ്പർശിക്കാതിരിക്കുന്നത് തെറ്റാണ് - ഗിഗ്ലി ഒരു നടനാണ്. ഗായകന്റെ കഴിവിൽ നാടകകല ഒരു ദുർബലമായ പോയിന്റായിരുന്നുവെന്ന് മിക്ക സമകാലികരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ ഇത് അങ്ങനെയായിരിക്കാം. എന്നാൽ ഭാഗ്യവശാൽ, ആലാപന കല, ഓപ്പറാറ്റിക് പോലും, പ്രാഥമികമായി ഒരു സംഗീത കലയാണ്. ഗിഗ്ലിയുടെ അഭിനയത്തെക്കുറിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് പെരുമാറ്റത്തെക്കുറിച്ചും സമകാലികർക്ക് സാധ്യമായതും അനിവാര്യവുമായ നിരീക്ഷണങ്ങൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ ശ്രോതാക്കളായ ഞങ്ങളെ ഒരു പരിധിവരെ ആശങ്കപ്പെടുത്തുന്നു.

ഈ ആമുഖ ലേഖനത്തിൽ ഗായകന്റെ ജീവചരിത്രം അവതരിപ്പിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. ഗിഗ്ലി തന്നെ തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ ഇത് കുറച്ച് വിശദമായി ചെയ്യുന്നു. വോക്കൽ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി ആത്മനിഷ്ഠമായ അഭിപ്രായങ്ങളെക്കുറിച്ച് അഭിപ്രായമിടുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല, കാരണം കാര്യം സൂക്ഷ്മമാണ്, മാത്രമല്ല ഇതിനെ എതിർക്കാൻ കഴിയുന്നതെല്ലാം ആത്മനിഷ്ഠമായിരിക്കും.

ഈ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ വായനക്കാരന് യഥാർത്ഥ ആനന്ദം നൽകുമെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. ഒരു മഹാനായ യജമാനന്റെ ജീവിതം അതിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യത്തിലും അദ്ദേഹം കടന്നുപോകും: റെക്കനാറ്റിയിലെ ഒരു മിതമായ പ്രവിശ്യാ ബാല്യം മുതൽ മെട്രോപൊളിറ്റനിലെ മികച്ച പ്രീമിയറുകൾ വരെ, ലളിതമായ ഇറ്റാലിയൻ മത്സ്യത്തൊഴിലാളികളുമായുള്ള മീറ്റിംഗുകൾ മുതൽ കിരീടമണിഞ്ഞ തലകളുള്ള സ്വീകരണങ്ങൾ വരെ. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ കാരണങ്ങളാൽ മുൻ പതിപ്പുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്താത്ത എപ്പിസോഡുകൾ - രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് ഇറ്റലിയുടെ സംഗീത ജീവിതവും ഹിറ്റ്‌ലർ, മുസ്സോളിനി, മൂന്നാം റീച്ചിലെ ഉയർന്ന റാങ്കുകൾ എന്നിവരുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചകളുടെ വിശദാംശങ്ങളും സംശയരഹിതമായ താൽപ്പര്യത്തിന് കാരണമാകും. റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ആദ്യമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഗായികയുടെ മകൾ റിന ഗിഗ്ലിയുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ നിന്നുള്ള ശകലങ്ങളാണ് പുസ്തകം പൂർത്തിയാക്കിയത്.

ഇ സോഡോകോവ്


റോമിലെ സാന്താ സിസിലിയ അക്കാദമിയിൽ (1911-1914) അന്റോണിയോ കോട്ടോഗ്നിയുടെയും എൻറിക്കോ റൊസാറ്റിയുടെയും കീഴിൽ പഠിച്ചു. പാർമയിൽ നടന്ന അന്താരാഷ്ട്ര ഗാനാലാപന മത്സരത്തിലെ വിജയി (1914). അതേ വർഷം തന്നെ അദ്ദേഹം റോവിഗോയിൽ എൻസോയായി (പോഞ്ചെല്ലിയുടെ ലാ ജിയോകോണ്ട) അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ജെനോവ, ബൊലോഗ്ന, പലെർമോ, നേപ്പിൾസ്, റോം ("മാനോൺ ലെസ്കൗട്ട്", "ടോസ്ക", "പ്രിയപ്പെട്ട") എന്നിവിടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. 1918-ൽ, അർതുറോ ടോസ്‌കാനിനിയുടെ ക്ഷണപ്രകാരം, ലാ സ്‌കാലയിൽ ഫൗസ്‌റ്റായി (ബോയ്‌റ്റോ എഴുതിയ മെഫിസ്റ്റോഫെലിസ്) അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. 1919-ൽ കോളൻ തിയേറ്ററിൽ ഡോണിസെറ്റിയുടെ ലുക്രേസിയ ബോർജിയയിലെ ജെന്നാരോയുടെ ഭാഗം അദ്ദേഹം പാടി മികച്ച വിജയം നേടി. 1920 മുതൽ 1932 വരെ അദ്ദേഹം മെട്രോപൊളിറ്റൻ ഓപ്പറയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു (മെഫിസ്റ്റോഫെലിസിലെ ഫൗസ്റ്റായി അദ്ദേഹം അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു). 1930 മുതൽ അദ്ദേഹം കോവന്റ് ഗാർഡനിൽ ആവർത്തിച്ച് പ്രകടനം നടത്തി. ബാത്ത്‌സ് ഓഫ് കാരക്കല്ല ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ (1937) ആദ്യ സീസണിൽ അദ്ദേഹം റഡാമെസിന്റെ ഭാഗം അവതരിപ്പിച്ചു. 1940-ൽ ഡോണിസെറ്റിയുടെ അപൂർവ്വമായി അവതരിപ്പിച്ച പോളിയുക്ടസ് (ലാ സ്കാല) എന്ന ചിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു.

ഗിഗ്ലിയുടെ മഹത്വം ലിറിക്കൽ ടെനോർ ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രകടനം കൊണ്ടുവന്നു. എൽ എലിസിർ ഡി അമോറിലെ നെമോറിനോ, ടോസ്കയിലെ കവറഡോസി, ജിയോർഡാനോയുടെ അതേ പേരിലുള്ള ഓപ്പറയിലെ ആന്ദ്രെ ചെനിയർ എന്നിവരും മികച്ചവരിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. 1930 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ മാത്രമാണ് ഗിഗ്ലി ചില നാടകീയ വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയത്: റാഡമേസ് (1937), മൻറിക്കോ (1939). ഗിഗ്ലി തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളുടെ പുസ്തകത്തിൽ, തന്റെ സ്വര കഴിവുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ശേഖരത്തിന്റെ കർശനമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ഇത്രയും നീണ്ടതും വിജയകരവുമായ ഒരു കരിയറിന് കാരണമായി, അത് 1955 ൽ അവസാനിച്ചു. ഗായകൻ സിനിമകളിൽ അഭിനയിച്ചു (“ഗ്യൂസെപ്പെ വെർഡി” , 1938; "പാഗ്ലിയാച്ചി", 1943; "നീ, എന്റെ സന്തോഷം", "നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തിൽ ശബ്ദം" എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും). ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളുടെ രചയിതാവ് (1943). റെക്കോർഡിംഗുകളിൽ റാഡമേസ് (സെറാഫിൻ, ഇഎംഐ നടത്തി), റുഡോൾഫ് (നടത്തിയത് യു. ബെറെറ്റോണി, നിംബസ്), ടുറിഡോ (രചയിതാവ് നിംബസ്) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഇ അലെനോവ

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക