ഡബിൾ ബാസ് ചരിത്രം

ഒരു പ്രധാന സംഗീത വ്യക്തിത്വമില്ലാതെ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര എന്താണ് ചെയ്യുന്നത് ഇരട്ട ബാസ്? ഈ വളഞ്ഞ തന്ത്രി സംഗീതോപകരണം, അതിന്റെ മുഷിഞ്ഞതും എന്നാൽ ആഴമേറിയതുമായ തടി, ചേമ്പർ സംഘങ്ങളെ അലങ്കരിക്കുന്നു, അതിന്റെ ശബ്ദം കൊണ്ട് ജാസ് പോലും. ചിലർ ബാസ് ഗിറ്റാർ മാറ്റി പകരം വയ്ക്കുന്നു. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള എല്ലാ ഭാഷകളെയും ഒരേസമയം പ്രതിനിധീകരിച്ച്, ഒരു വ്യാഖ്യാതാവിന്റെ ആവശ്യമില്ലാതെ, അത്ഭുതകരമായ ഡബിൾ ബാസ് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രേക്ഷകരെ ആകർഷിക്കുകയും ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്തത് എന്ന് മുതലാണ്?

കോൺട്രാബാസ് വയല. ഒരുപക്ഷേ, സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രവും ജനകീയ സംസ്കാരത്തിലേക്കുള്ള അതിന്റെ ആമുഖവും അത്തരം വിടവുകളാൽ നിറഞ്ഞ ലോകത്തിലെ ഒരേയൊരു സംഗീത ഉപകരണമാണ് ഡബിൾ ബാസ്. ഈ തന്ത്രി ഉപകരണത്തിന്റെ ആദ്യ പരാമർശം നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലാണ്.

ഡബിൾ ബാസിന്റെ പൂർവ്വികനായി വയോലകളെ കണക്കാക്കുന്നു, ആരുടെ കുടുംബത്തിൽ ഇപ്പോഴും ഡബിൾ ബാസ് ഉൾപ്പെടുന്നു. 1563-ൽ വെനീഷ്യൻ ചിത്രകാരനായ പൗലോ വെറോണീസ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "മാരേജ് അറ്റ് കാന" എന്ന ചിത്രത്തിലാണ് ഡബിൾ ബാസ് വയലയെ ആദ്യമായി ചിത്രീകരിച്ചത്. ഡബിൾ ബാസിന്റെ ചരിത്രം കണക്കാക്കുന്നതിനുള്ള ആരംഭ പോയിന്റായി ഈ തീയതി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ക്ലോഡിയോ മോണ്ടെവർഡിയുടെ ഓർഫിയസിന്റെ ഓപ്പറയുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഡബിൾ-ബാസ് വയലുകൾ ആദ്യമായി ഉൾപ്പെടുത്തി, അവ സ്‌കോറിലെ രണ്ട് കഷണങ്ങളുടെ അളവിൽ പരാമർശിക്കപ്പെടുന്നു. അക്കാലത്ത്, ഉപകരണത്തിന്റെ ഗുണപരമായ വിവരണം മൈക്കൽ പ്രിട്ടോറിയസ് നിർമ്മിച്ചു, അതേ സമയം ഇരട്ട ബാസ് വയലയ്ക്ക് 5-6 സ്ട്രിംഗുകൾ ഉണ്ടെന്ന് തെളിഞ്ഞു.

ഒരു സ്വതന്ത്ര സംഗീത ഉപകരണമായി ഡബിൾ ബാസിന്റെ രൂപീകരണം. ഡബിൾ ബാസ് അതിന്റെ ആധുനിക രൂപത്തിൽ XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റർ മിഷേൽ ടോഡിനി ആയിരുന്നു ഇതിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവ്. താൻ ഒരു വലിയ സെല്ലോ സൃഷ്ടിച്ചുവെന്ന് അദ്ദേഹം തന്നെ വിശ്വസിച്ചു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം അതിനെ ഡബിൾ ബാസ് എന്ന് വിളിച്ചു. ഒരു പുതുമയായിരുന്നു ഫോർ-സ്ട്രിംഗ് സിസ്റ്റം. ജർമ്മൻ വാദ്യോപകരണ വിദഗ്ധനായ കുർട്ട് സാച്ചിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഡബിൾ ബാസ് ഒരു കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് ഒരു "ഡിഫെക്റ്റർ" ആയി മാറി - മറ്റൊന്നിലേക്ക് വയലിൻ - വയലിൻ.

ഓർക്കസ്ട്രയിലേക്കുള്ള ഡബിൾ ബാസിന്റെ ആദ്യ ആമുഖം ഇറ്റലിയിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. 1699-ൽ നേപ്പിൾസിലെ തിയേറ്ററിലെ പ്രീമിയറിൽ "സീസർ ഓഫ് അലക്സാണ്ട്രിയ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ഡി. ആൽഡ്രോവണ്ടിനി ഇത് ചെയ്തു.

രണ്ട് ആശയങ്ങളുടെ ക്രമാനുഗതമായ ലയനമാണ് ഏറ്റവും രസകരമായ കാര്യം - "വയലോൺ" "ഡബിൾ ബാസ്". ഇക്കാരണത്താൽ, ഇറ്റലിയിൽ ഡബിൾ ബാസിനെ "വയലോൺ" എന്നും ഇംഗ്ലണ്ടിൽ - ഡബിൾ ബാസ് എന്നും ജർമ്മനിയിൽ - ഡെർ കോൺട്രാബാസ് എന്നും ഫ്രാൻസിൽ - കോൺട്രബാസ് എന്നും വിളിച്ചിരുന്നു. 50-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ XNUMX കളിൽ മാത്രമാണ് വയലോൺ ഒടുവിൽ ഡബിൾ ബാസായി മാറിയത്. ഏതാണ്ട് അതേ സമയം, യൂറോപ്യൻ ഓർക്കസ്ട്രകൾ ഡബിൾ ബാസിനെ അനുകൂലിക്കാൻ തുടങ്ങി. XVIII നൂറ്റാണ്ടിൽ, അദ്ദേഹം സോളോ പ്രകടനങ്ങളിലേക്ക് "വളർന്നു", എന്നാൽ ഉപകരണത്തിൽ മൂന്ന് സ്ട്രിംഗുകൾ.

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ജിയോവന്നി ബോട്ട്സിനിയും ഫ്രാൻസ് സിമൻഡലും ഈ സംഗീത സംവിധാനം വികസിപ്പിക്കുന്നത് തുടർന്നു. ഇതിനകം XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, അവരുടെ പിൻഗാമികളെ അഡോൾഫ് മിഷെക്കിന്റെയും സെർജി കൗസെവിറ്റ്സ്കിയുടെയും വ്യക്തിയിൽ കണ്ടെത്തി.

നിലനിൽപ്പിനായുള്ള രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ നിരന്തരമായ പോരാട്ടം ശക്തമായ ഒരു അവയവവുമായി മത്സരിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു മികച്ച സംഗീത ഉപകരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. മഹാനായ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രയത്‌നത്താൽ, ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകൾ ഇപ്പോൾ തന്ത്രിയിലെ മാസ്ട്രോയുടെ കൈകളുടെ സമർത്ഥമായ ചലനങ്ങൾ മറച്ചുവെക്കാത്ത സന്തോഷത്തോടെ പിന്തുടരുന്നു.