സംഗീത സ്കൂളിൽ കുട്ടികൾ എന്താണ് പഠിക്കുന്നത്?

ഒരു മ്യൂസിക് സ്കൂളിൽ 5-7 വർഷത്തേക്ക് കുട്ടികൾ എന്താണ് ചെയ്യുന്നതെന്നും അവർ എന്താണ് പഠിക്കുന്നതെന്നും അവർ എന്ത് ഫലങ്ങൾ നേടുന്നുവെന്നും അറിയാൻ ഏതൊരു മുതിർന്നവർക്കും താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

അത്തരമൊരു സ്കൂളിലെ പ്രധാന വിഷയം ഒരു പ്രത്യേകതയാണ് - ഒരു ഉപകരണം (പിയാനോ, വയലിൻ, ഫ്ലൂട്ട് മുതലായവ) വായിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു വ്യക്തിഗത പാഠം. ഒരു പ്രത്യേക ക്ലാസിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പ്രായോഗിക വൈദഗ്ധ്യം ലഭിക്കുന്നു - ഒരു ഉപകരണത്തിൻ്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങൾ, കുറിപ്പുകളുടെ ആത്മവിശ്വാസം വായന. പാഠ്യപദ്ധതിക്ക് അനുസൃതമായി, സ്കൂൾ വിദ്യാഭ്യാസത്തിൻ്റെ മുഴുവൻ കാലഘട്ടത്തിലും കുട്ടികൾ സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിലെ പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു; വിഷയത്തിലെ പ്രതിവാര ലോഡ് ശരാശരി രണ്ട് മണിക്കൂറാണ്.

മുഴുവൻ വിദ്യാഭ്യാസ ചക്രത്തിലെയും അടുത്ത പ്രധാന വിഷയം സോൾഫെജിയോ ആണ് - പാട്ട്, നടത്തം, പ്ലേ, ഓഡിറ്ററി വിശകലനം എന്നിവയിലൂടെ സംഗീത ചെവിയുടെ ലക്ഷ്യവും സമഗ്രവുമായ വികസനം ലക്ഷ്യമിടുന്ന ക്ലാസുകൾ. നിരവധി കുട്ടികളെ അവരുടെ സംഗീത വികസനത്തിൽ സഹായിക്കുന്ന വളരെ ഉപയോഗപ്രദവും ഫലപ്രദവുമായ വിഷയമാണ് സോൾഫെജിയോ. ഈ അച്ചടക്കത്തിൽ, സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മിക്ക വിവരങ്ങളും കുട്ടികൾക്ക് ലഭിക്കുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, എല്ലാവരും solfeggio എന്ന വിഷയം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല. ഒരു പാഠം ആഴ്ചയിൽ ഒരിക്കൽ ഷെഡ്യൂൾ ചെയ്യുകയും ഒരു അക്കാദമിക് മണിക്കൂർ നീണ്ടുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഹൈസ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഷെഡ്യൂളിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന ഒരു വിഷയമാണ് സംഗീത സാഹിത്യം, നാല് വർഷം ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിക്കുന്നു. ഈ വിഷയം വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ചക്രവാളങ്ങളെയും സംഗീതത്തെയും കലയെയും കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ അറിവും വിശാലമാക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകരുടെ ജീവചരിത്രങ്ങളും അവരുടെ പ്രധാന കൃതികളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു (ക്ലാസിൽ വിശദമായി കേൾക്കുകയും ചർച്ച ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു). നാല് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് വിഷയത്തിൻ്റെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങൾ പരിചയപ്പെടാനും നിരവധി ശൈലികൾ, തരങ്ങൾ, സംഗീതത്തിൻ്റെ രൂപങ്ങൾ എന്നിവ പഠിക്കാനും കഴിയുന്നു. റഷ്യയിൽ നിന്നും വിദേശത്തു നിന്നുമുള്ള ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം പരിചയപ്പെടാനും ആധുനിക സംഗീതവുമായി പരിചയപ്പെടാനും ഒരു വർഷം അനുവദിച്ചിരിക്കുന്നു.

സോൾഫെജിയോയും സംഗീത സാഹിത്യവും ഗ്രൂപ്പ് വിഷയങ്ങളാണ്; സാധാരണയായി ഒരു ഗ്രൂപ്പിൽ ഒരു ക്ലാസിൽ നിന്ന് 8-10 വിദ്യാർത്ഥികളിൽ കൂടരുത്. കൂടുതൽ കുട്ടികളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്ന ഗ്രൂപ്പ് പാഠങ്ങൾ ഗായകസംഘവും ഓർക്കസ്ട്രയുമാണ്. ചട്ടം പോലെ, കുട്ടികൾ ഈ ഇനങ്ങൾ ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, അവിടെ അവർ പരസ്പരം സജീവമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും ഒരുമിച്ച് കളിക്കുന്നത് ആസ്വദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, കുട്ടികൾ പലപ്പോഴും ചില അധിക, രണ്ടാമത്തെ ഇൻസ്ട്രുമെൻ്റ് (മിക്കവാറും പെർക്കുഷൻ, പറിച്ചെടുത്ത സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന്) പഠിക്കുന്നു. ക്വയർ ക്ലാസുകളിൽ, രസകരമായ ഗെയിമുകളും (മന്ത്രങ്ങളുടെയും സ്വര വ്യായാമങ്ങളുടെയും രൂപത്തിൽ) ശബ്ദത്തിൽ പാടുന്നതും പരിശീലിക്കുന്നു. ഓർക്കസ്ട്രയിലും ഗായകസംഘത്തിലും, വിദ്യാർത്ഥികൾ സഹകരിച്ച്, "ടീം" ജോലികൾ പഠിക്കുന്നു, പരസ്പരം ശ്രദ്ധയോടെ കേൾക്കുകയും പരസ്പരം സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച പ്രധാന വിഷയങ്ങൾക്ക് പുറമേ, സംഗീത സ്കൂളുകൾ ചിലപ്പോൾ മറ്റ് അധിക വിഷയങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു അധിക ഉപകരണം (വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഇഷ്ടാനുസരണം), സമന്വയം, അനുബന്ധം, നടത്തം, രചന (സംഗീതം എഴുതുകയും റെക്കോർഡുചെയ്യുകയും ചെയ്യുക) തുടങ്ങിയവ.

എന്താണ് ഫലം? ഫലം ഇതാണ്: പരിശീലനത്തിൻ്റെ വർഷങ്ങളിൽ, കുട്ടികൾ മികച്ച സംഗീതാനുഭവം നേടുന്നു. അവർ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ ഒന്ന് സാമാന്യം ഉയർന്ന തലത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നു, ഒന്നോ രണ്ടോ ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ കഴിയും, കൂടാതെ വൃത്തിയായി ശബ്ദമുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു (അവർ തെറ്റായ കുറിപ്പുകളില്ലാതെ കളിക്കുന്നു, അവർ നന്നായി പാടുന്നു). കൂടാതെ, ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ, കുട്ടികൾക്ക് ഒരു വലിയ ബൗദ്ധിക അടിത്തറ ലഭിക്കുന്നു, കൂടുതൽ പ്രബുദ്ധരാകുകയും ഗണിതശാസ്ത്രപരമായ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കച്ചേരികളിലും മത്സരങ്ങളിലും പരസ്യമായി സംസാരിക്കുന്നത് ഒരു വ്യക്തിയെ മോചിപ്പിക്കുകയും അവൻ്റെ ഇച്ഛയെ ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും വിജയത്തിലേക്ക് അവനെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും സൃഷ്ടിപരമായ സാക്ഷാത്കാരത്തെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവസാനമായി, അവർ അമൂല്യമായ ആശയവിനിമയ അനുഭവം നേടുന്നു, വിശ്വസനീയരായ സുഹൃത്തുക്കളെ കണ്ടെത്തുകയും കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യാൻ പഠിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.