കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഇഗുംനോവ് (കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഇഗുംനോവ്) |
പിയാനിസ്റ്റുകൾ

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഇഗുംനോവ് (കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഇഗുംനോവ്) |

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഇഗുംനോവ്

ജനിച്ച ദിവസം
01.05.1873
മരണ തീയതി
24.03.1948
പ്രൊഫഷൻ
പിയാനിസ്റ്റ്, അധ്യാപകൻ
രാജ്യം
റഷ്യ, USSR

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിക്കോളാവിച്ച് ഇഗുംനോവ് (കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഇഗുംനോവ്) |

“ഇഗുംനോവ് അപൂർവമായ മനോഹാരിതയും ലാളിത്യവും കുലീനതയുമുള്ള ഒരു മനുഷ്യനായിരുന്നു. ബഹുമതികൾക്കും പ്രതാപത്തിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഗാധമായ എളിമയെ കുലുക്കാനായില്ല. ചില കലാകാരന്മാർ ചിലപ്പോൾ അനുഭവിക്കുന്ന ആ മായയുടെ നിഴൽ പോലും അവനിൽ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഇത് ഇഗുംനോവ് എന്ന മനുഷ്യനെക്കുറിച്ചാണ്. “ആത്മാർത്ഥവും കൃത്യവുമായ ഒരു കലാകാരൻ, ഇഗുംനോവ് ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള സ്വാധീനം, ഭാവം, ബാഹ്യ തിളക്കം എന്നിവയ്ക്ക് അപരിചിതനായിരുന്നു. വർണ്ണാഭമായ പ്രഭാവത്തിന് വേണ്ടി, ഉപരിപ്ലവമായ മിഴിവിനു വേണ്ടി, അവൻ ഒരിക്കലും കലാപരമായ അർത്ഥം ത്യജിച്ചില്ല ... തീവ്രവും പരുഷവും അമിതവുമായ ഒന്നും ഇഗുംനോവ് സഹിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളി ശൈലി ലളിതവും സംക്ഷിപ്തവുമായിരുന്നു. ഇത് ഇഗുംനോവ് എന്ന കലാകാരനെക്കുറിച്ചാണ്.

“കർക്കശവും തന്നോട് തന്നെ ആവശ്യപ്പെടുന്നതുമായ ഇഗുംനോവ് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളോടും ആവശ്യപ്പെടുകയായിരുന്നു. അവരുടെ ശക്തിയും കഴിവുകളും വിലയിരുത്തുന്നതിൽ സമർത്ഥനായ അദ്ദേഹം കലാപരമായ സത്യവും ലാളിത്യവും ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സ്വാഭാവികതയും നിരന്തരം പഠിപ്പിച്ചു. ഉപയോഗിച്ച മാർഗങ്ങളിൽ എളിമയും ആനുപാതികതയും സാമ്പത്തികവും പഠിപ്പിച്ചു. സംസാരശേഷി, ശ്രുതിമധുരം, മൃദുവായ ശബ്ദം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, പദപ്രയോഗത്തിന്റെ ആശ്വാസം എന്നിവ അദ്ദേഹം പഠിപ്പിച്ചു. സംഗീത പ്രകടനത്തിന്റെ "ജീവനുള്ള ശ്വാസം" അദ്ദേഹം പഠിപ്പിച്ചു. ഇത് ഇഗുംനോവ് എന്ന അധ്യാപകനെക്കുറിച്ചാണ്.

“അടിസ്ഥാനപരമായും ഏറ്റവും പ്രധാനമായും, ഇഗുംനോവിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകളും സൗന്ദര്യാത്മക തത്വങ്ങളും പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, തികച്ചും സ്ഥിരതയുള്ളതായിരുന്നു ... ഒരു കലാകാരനും അധ്യാപകനും എന്ന നിലയിലുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹതാപം വളരെക്കാലമായി സംഗീതത്തിന്റെ പക്ഷത്താണ്, അത് അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വ്യക്തവും അർത്ഥവത്തായതും യഥാർത്ഥത്തിൽ യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ളതുമാണ് (അദ്ദേഹം തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല. മറ്റൊന്ന്), അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ക്രെഡോ" സംഗീതജ്ഞൻ-വ്യാഖ്യാതാവ് എല്ലായ്പ്പോഴും ചിത്രത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഉടനടി, കാവ്യാനുഭവത്തിന്റെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റം, സൂക്ഷ്മത തുടങ്ങിയ ഗുണങ്ങളിലൂടെ സ്വയം വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഇത് ഇഗുംനോവിന്റെ കലാപരമായ തത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചാണ്. മേൽപ്പറഞ്ഞ പ്രസ്താവനകൾ മികച്ച അധ്യാപകന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടേതാണ് - ജെ. മിൽഷ്റ്റൈൻ, ജെ. ഫ്ലയർ, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിക്കോളയേവിച്ചിനെ വർഷങ്ങളോളം നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. അവയെ താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ, ഇഗുംനോവിന്റെ മാനുഷികവും കലാപരവുമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ അതിശയകരമായ സമഗ്രതയെക്കുറിച്ച് ഒരാൾ സ്വമേധയാ ഒരു നിഗമനത്തിലെത്തുന്നു. ഒരു വ്യക്തിത്വവും ആഴത്തിലുള്ള മൗലികതയുടെ കലാകാരനും ആയതിനാൽ എല്ലാത്തിലും അവൻ തന്നോട് തന്നെ സത്യസന്ധനായി തുടർന്നു.

റഷ്യൻ പ്രകടനത്തിന്റെയും രചിക്കുന്ന സ്കൂളുകളുടെയും മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. 1894-ൽ ബിരുദം നേടിയ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ, ഇഗുംനോവ് ആദ്യം എഐ സിലോട്ടിയിലും പിന്നീട് പിഎ പാബ്സ്റ്റിലും പിയാനോ പഠിച്ചു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം SI തനയേവ്, AS അരൻസ്കി, MM ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് എന്നിവരോടൊപ്പം സംഗീത സിദ്ധാന്തവും രചനയും പഠിച്ചു, കൂടാതെ VI സഫോനോവിനൊപ്പം ചേംബർ സംഘത്തിലും. അതേ സമയം (1892-1895) മോസ്കോ സർവകലാശാലയിലെ ഹിസ്റ്ററി ആൻഡ് ഫിലോളജി ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പഠിച്ചു. മസ്‌കോവിറ്റുകൾ 1895-ൽ പിയാനിസ്റ്റ് ഇഗുംനോവിനെ കണ്ടുമുട്ടി, താമസിയാതെ അദ്ദേഹം റഷ്യൻ കച്ചേരി കലാകാരന്മാരിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. തന്റെ അധഃപതിച്ച വർഷങ്ങളിൽ, ഇഗുംനോവ് തന്റെ പിയാനിസ്റ്റിക് വികസനത്തിന്റെ ഇനിപ്പറയുന്ന പദ്ധതി തയ്യാറാക്കി: “എന്റെ പ്രകടന പാത സങ്കീർണ്ണവും ദുർഘടവുമാണ്. ഞാൻ അതിനെ ഇനിപ്പറയുന്ന കാലഘട്ടങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു: 1895-1908 - അക്കാദമിക് കാലഘട്ടം; 1908-1917 - കലാകാരന്മാരുടെയും എഴുത്തുകാരുടെയും സ്വാധീനത്തിൽ തിരയലുകളുടെ ജനന കാലഘട്ടം (സെറോവ്, സോമോവ്, ബ്ര്യൂസോവ് മുതലായവ); 1917-1930 - എല്ലാ മൂല്യങ്ങളുടെയും പുനർമൂല്യനിർണയ കാലഘട്ടം; നിറത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം താളാത്മക പാറ്റേണിന്റെ ദോഷം, റുബാറ്റോയുടെ ദുരുപയോഗം; 1930-1940 വർഷങ്ങളാണ് എന്റെ ഇന്നത്തെ കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ ക്രമാനുഗതമായ രൂപീകരണം. എന്നിരുന്നാലും, മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന് ശേഷം മാത്രമാണ് ഞാൻ അവരെ പൂർണ്ണമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞത്, "എന്നെത്തന്നെ കണ്ടെത്തി"... എന്നിരുന്നാലും, ഈ "ആത്മപരിശോധന"യുടെ ഫലങ്ങൾ നാം കണക്കിലെടുക്കുകയാണെങ്കിൽപ്പോലും, നിർവചിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ ഇഗുംനോവിന്റെ ഗെയിമിൽ അന്തർലീനമായിരുന്നുവെന്ന് വ്യക്തമാണ്. ആന്തരിക "രൂപാന്തരങ്ങൾ". കലാകാരന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെയും ശേഖരണ ചായ്‌വുകളുടെയും തത്വങ്ങൾക്കും ഇത് ബാധകമാണ്.

ഉപകരണത്തോടുള്ള ഇഗുംനോവിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക മനോഭാവം, പിയാനോയുടെ സഹായത്തോടെ ആളുകളുമായി തത്സമയ സംഭാഷണം നടത്താനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അപൂർവ കഴിവ് എല്ലാ വിദഗ്ധരും ഏകകണ്ഠമായി ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. 1933-ൽ, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയുടെ അന്നത്തെ ഡയറക്ടർ ബി. പ്ഷിബിഷെവ്സ്കി സോവിയറ്റ് ആർട്ട് എന്ന പത്രത്തിൽ എഴുതി: "ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ, ഇഗുംനോവ് തികച്ചും അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്. ശരിയാണ്, അദ്ദേഹം പിയാനോ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ കുടുംബത്തിൽ പെട്ടവനല്ല, അവരുടെ മികച്ച സാങ്കേതികത, ശക്തമായ ശബ്ദം, ഉപകരണത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര വ്യാഖ്യാനം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഫീൽഡ്, ചോപിൻ തുടങ്ങിയ പിയാനിസ്റ്റുകളുടേതാണ് ഇഗുംനോവ്, അതായത് പിയാനോയുടെ പ്രത്യേകതകളോട് ഏറ്റവും അടുത്തെത്തിയ യജമാനന്മാർ, അതിൽ കൃത്രിമമായി സൃഷ്ടിച്ച ഓർക്കസ്ട്രൽ ഇഫക്റ്റുകൾക്കായി നോക്കിയില്ല, എന്നാൽ ബാഹ്യ കാഠിന്യത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ ഏറ്റവും പ്രയാസമുള്ളത് അതിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുത്തു. ശബ്ദം - സ്വരമാധുര്യം. ആധുനിക മഹാനായ പിയാനിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ അപൂർവ്വമായി ഇഗുംനോവിന്റെ പിയാനോ പാടുന്നു. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, എ. അൽഷ്വാങ് ഈ അഭിപ്രായത്തിൽ ചേരുന്നു: "തന്റെ കളിയുടെ ആശ്വാസകരമായ ആത്മാർത്ഥത, പ്രേക്ഷകരുമായുള്ള തത്സമയ സമ്പർക്കം, ക്ലാസിക്കുകളുടെ മികച്ച വ്യാഖ്യാനം എന്നിവ കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് ജനപ്രീതി ലഭിച്ചു ... കെ. ഇഗുംനോവിന്റെ പ്രകടനത്തിലെ ധീരമായ കാഠിന്യം പലരും ശരിയായി ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. അതേസമയം, ഇഗുംനോവിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ സവിശേഷത മൃദുലത, സംഭാഷണ മെലഡിയുടെ സാമീപ്യമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം സജീവത, നിറങ്ങളുടെ പുതുമ എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇഗുംനോവിന്റെ സഹായിയായി ആരംഭിക്കുകയും തന്റെ അധ്യാപകന്റെ പൈതൃകം പഠിക്കാൻ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുകയും ചെയ്ത പ്രൊഫസർ ജെ. മിൽഷ്‌റ്റെയിൻ ഇതേ സവിശേഷതകൾ ആവർത്തിച്ച് ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു: “ശബ്ദത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തിൽ ഇഗംനോവുമായി മത്സരിക്കാൻ കുറച്ച് പേർക്ക് മാത്രമേ കഴിയൂ, അത് അസാധാരണമായ സമ്പന്നതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. നിറവും അതിശയകരമായ സ്വരമാധുര്യവും. അവന്റെ കൈകൾക്ക് കീഴിൽ, പിയാനോ ഒരു മനുഷ്യ ശബ്ദത്തിന്റെ ഗുണങ്ങൾ നേടി. ചില പ്രത്യേക സ്പർശനങ്ങൾക്ക് നന്ദി, കീബോർഡുമായി ലയിക്കുന്നതുപോലെ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം പ്രവേശനത്തിലൂടെ, ഫ്യൂഷൻ തത്വം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്പർശനത്തിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് ഉണ്ടായിരുന്നു), കൂടാതെ പെഡലിന്റെ സൂക്ഷ്മവും വൈവിധ്യവും സ്പന്ദിക്കുന്നതുമായ ഉപയോഗത്തിന് നന്ദി, അദ്ദേഹം ഒരു ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിച്ചു. അപൂർവ ചാരുതയുടെ. ശക്തമായ പ്രഹരത്തിൽ പോലും, അവന്റെ ശവത്തിന് അതിന്റെ ആകർഷണം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല: അത് എല്ലായ്പ്പോഴും മാന്യമായിരുന്നു. ഇഗുംനോവ് ശാന്തമായി കളിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, പക്ഷേ “അലറുക” മാത്രമല്ല, പിയാനോയുടെ ശബ്ദം നിർബന്ധിക്കരുത്, അതിന്റെ സ്വാഭാവിക പരിധിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകരുത്.

ഇഗുംനോവ് തന്റെ അത്ഭുതകരമായ കലാപരമായ വെളിപ്പെടുത്തലുകൾ നേടിയത് എങ്ങനെ? സ്വാഭാവിക കലാപരമായ അവബോധം മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തെ അവരിലേക്ക് നയിച്ചത്. സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹം ഒരിക്കൽ തന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ലബോറട്ടറിയിലേക്ക് "വാതിൽ" തുറന്നു: "ഏത് സംഗീത പ്രകടനവും ഒരു ജീവനുള്ള പ്രസംഗം, ഒരു യോജിച്ച കഥയാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു ... പക്ഷേ പറഞ്ഞാൽ മാത്രം പോരാ. കഥയ്ക്ക് ഒരു നിശ്ചിത ഉള്ളടക്കം ഉണ്ടായിരിക്കുകയും അവതാരകന് എല്ലായ്പ്പോഴും ഈ ഉള്ളടക്കത്തിലേക്ക് അവനെ അടുപ്പിക്കുന്ന എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടായിരിക്കുകയും വേണം. ഇവിടെ എനിക്ക് അമൂർത്തമായ ഒരു സംഗീത പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ കഴിയില്ല: ഞാൻ എപ്പോഴും ചില ദൈനംദിന സാമ്യങ്ങൾ അവലംബിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ചുരുക്കത്തിൽ, ഞാൻ കഥയുടെ ഉള്ളടക്കം വ്യക്തിഗത ഇംപ്രഷനുകളിൽ നിന്നോ പ്രകൃതിയിൽ നിന്നോ കലയിൽ നിന്നോ ചില ആശയങ്ങളിൽ നിന്നോ ഒരു നിശ്ചിത ചരിത്ര കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നോ വരയ്ക്കുന്നു. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഓരോ സുപ്രധാന സൃഷ്ടിയിലും അവതാരകനെ യഥാർത്ഥ ജീവിതവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന എന്തെങ്കിലും അന്വേഷിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല. മനുഷ്യാനുഭവങ്ങളില്ലാതെ സംഗീതത്തിനുവേണ്ടിയുള്ള സംഗീതം എനിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല... അതുകൊണ്ടാണ് നിർവഹിച്ച കൃതി അവതാരകന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിൽ എന്തെങ്കിലും പ്രതികരണം കണ്ടെത്തേണ്ടത്, അങ്ങനെ അത് അവനോട് അടുത്ത് നിൽക്കുന്നത്. നിങ്ങൾക്ക് തീർച്ചയായും പുനർജന്മം ചെയ്യാൻ കഴിയും, എന്നാൽ എപ്പോഴും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ചില വ്യക്തിഗത ത്രെഡുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം. ജോലിയുടെ പ്രോഗ്രാം ഞാൻ സങ്കൽപ്പിച്ചുവെന്ന് പറയാനാവില്ല. ഇല്ല, ഞാൻ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നത് ഒരു പ്രോഗ്രാമല്ല. എന്റെ പ്രകടനത്തിൽ ഞാൻ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മാനസികാവസ്ഥകൾക്ക് സമാനമായ ചില വികാരങ്ങൾ, ചിന്തകൾ, താരതമ്യങ്ങൾ എന്നിവ മാത്രമാണിത്. കലാപരമായ സങ്കൽപ്പം മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന ഒരുതരം "പ്രവർത്തന സിദ്ധാന്തങ്ങൾ" ഇവയാണ്.

3 ഡിസംബർ 1947 ന്, ഇഗുംനോവ് അവസാനമായി മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിന്റെ വേദിയിലെത്തി. ഈ സായാഹ്നത്തിലെ പരിപാടിയിൽ ബിഥോവന്റെ സെവൻത് സോണാറ്റ, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ സൊണാറ്റ, ചോപ്പിന്റെ ബി മൈനർ സൊണാറ്റ, ഗ്ലിങ്കയുടെ ലിയാഡോവിന്റെ വേരിയേഷൻസ് ഓൺ എ തീം, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ നാടകം പാഷനേറ്റ് കൺഫെഷൻ, പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അറിയില്ല. റൂബിൻസ്‌റ്റൈന്റെ ഇംപ്രോംപ്‌റ്റു, ഷുബെർട്ടിന്റെ എ മ്യൂസിക്കൽ മൊമെന്റ് ഇൻ സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ചൈക്കോവ്‌സ്‌കി-പാബ്‌സ്റ്റിന്റെ ലല്ലബി എന്നിവ ഒരു എൻകോറിനായി അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ വിടവാങ്ങൽ പരിപാടിയിൽ സംഗീതം എപ്പോഴും പിയാനിസ്റ്റുമായി അടുപ്പമുള്ള സംഗീതസംവിധായകരുടെ പേരുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. "ഇഗുംനോവിന്റെ പ്രകടനത്തിലെ പ്രധാനവും സ്ഥിരവുമായത് എന്താണെന്ന് നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും അന്വേഷിക്കുകയാണെങ്കിൽ," 1933-ൽ കെ. ഗ്രിമിഖ് അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, "പിയാനോ കലയുടെ റൊമാന്റിക് പേജുകളുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന നിരവധി ത്രെഡുകളാണ് ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയം. ബാച്ച്, മൊസാർട്ടിലല്ല, പ്രോകോഫീവിലല്ല, ഹിൻഡെമിത്തിലല്ല, ബീഥോവൻ, മെൻഡെൽസൺ, ഷുമാൻ, ബ്രാംസ്, ചോപിൻ, ലിസ്റ്റ്, ചൈക്കോവ്സ്കി, റാച്ച്മാനിനോഫ് എന്നിവരിൽ - ഇഗുംനോവിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഗുണങ്ങൾ ഏറ്റവും ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു: സംയമനം, മികച്ച പ്രകടനം. വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ശബ്ദം, സ്വാതന്ത്ര്യം, പുതുമ.

തീർച്ചയായും, ഇഗുംനോവ്, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ഒരു സർവ്വവ്യാപിയായിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹം തന്നോട് തന്നെ സത്യസന്ധത പുലർത്തി: “ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ എനിക്ക് അന്യനാണെങ്കിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ വ്യക്തിപരമായി എനിക്ക് കലാരൂപങ്ങൾ നൽകുന്നില്ലെങ്കിൽ, എനിക്ക് അവനെ എന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല (ഉദാഹരണത്തിന്, ബാലകിരേവിന്റെ പിയാനോ കൃതികൾ, ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ, പരേതനായ സ്ക്രാബിൻ, ചിലർ സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരുടെ ഭാഗങ്ങൾ). റഷ്യൻ പിയാനോ ക്ലാസിക്കുകളിലേക്കും, ഒന്നാമതായി, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലേക്കും പിയാനിസ്റ്റിന്റെ നിരന്തരമായ ആകർഷണം ഇവിടെ ഉയർത്തിക്കാട്ടേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. മഹാനായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പല കൃതികളും കച്ചേരി വേദിയിൽ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചത് ഇഗുംനോവ് ആണെന്ന് പറയാം.

ഇഗുംനോവ് ശ്രദ്ധിച്ച എല്ലാവരും ജെ. മിൽസ്റ്റീന്റെ ആവേശകരമായ വാക്കുകളോട് യോജിക്കും: “ചോപിൻ, ഷുമാൻ, ലിസ്റ്റ്, ഇഗുംനോവിന്റെ പ്രത്യേകത, ലാളിത്യവും കുലീനതയും ശുദ്ധമായ എളിമയും നിറഞ്ഞ ഒരിടത്തും, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ കൃതികളിലെന്നപോലെ വിജയകരമായി പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല. . പ്രകടനത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മതയെ കൂടുതൽ പൂർണ്ണതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയുമെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ശ്രുതിമധുരമായ ഒഴുക്കിന്റെ കൂടുതൽ സുഗമവും ചിന്താശേഷിയും, വികാരങ്ങളുടെ വലിയ സത്യസന്ധതയും ആത്മാർത്ഥതയും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഈ കൃതികളുടെ ഇഗുംനോവിന്റെ പ്രകടനം മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, കാരണം ഒരു സത്തിൽ നേർപ്പിച്ച മിശ്രിതത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. തീർച്ചയായും, അതിലെ എല്ലാം അതിശയകരമാണ്: ഇവിടെയുള്ള എല്ലാ സൂക്ഷ്മതകളും ഒരു മാതൃകയാണ്, ഓരോ സ്ട്രോക്കും പ്രശംസനീയമാണ്. ഇഗുംനോവിന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനം വിലയിരുത്തുന്നതിന്, ചില വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പേര് നൽകിയാൽ മതി: എൻ. ഓർലോവ്, ഐ. ഡോബ്രോവെയിൻ, എൽ. ഒബോറിൻ, ജെ. ഫ്ലയർ, എ. ഡയകോവ്, എം. ഗ്രിൻബെർഗ്, ഐ. മിഖ്നെവ്സ്കി, എ. ഇയോഹെലെസ്, എ., എം. ഗോട്ലീബ്, ഒ. ബോഷ്‌നിയകോവിച്ച്, എൻ. ഷാർക്മാൻ. ഇവരെല്ലാം വിപുലമായ ജനപ്രീതി നേടിയ കച്ചേരി പിയാനിസ്റ്റുകളാണ്. കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ഉടൻ തന്നെ അദ്ദേഹം പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, കുറച്ചുകാലം ടിബിലിസിയിലെ (1898-1899) സംഗീത സ്കൂളിൽ അധ്യാപകനായിരുന്നു, 1899 മുതൽ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രൊഫസറായി; 1924-1929 ൽ അദ്ദേഹം അതിന്റെ റെക്ടറും ആയിരുന്നു. തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിൽ, ഇഗുംനോവ് ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള പിടിവാശിയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ പാഠവും ജീവനുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയാണ്, അക്ഷയമായ സംഗീത സമ്പത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ. "എന്റെ പെഡഗോഗി എന്റെ പ്രകടനവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ളതാണ്, ഇത് എന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ മനോഭാവത്തിൽ സ്ഥിരതയില്ലായ്മയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു" എന്ന് അദ്ദേഹം പറയുന്നു. ഒരുപക്ഷേ ഇത് അതിശയകരമായ പൊരുത്തക്കേട് വിശദീകരിക്കുന്നു, ചിലപ്പോൾ ഇഗുംനോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വിപരീത എതിർപ്പ്. പക്ഷേ, ഒരുപക്ഷേ, അദ്ധ്യാപകനിൽ നിന്ന് പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ച സംഗീതത്തോടുള്ള ഭക്തിയുള്ള മനോഭാവത്താൽ എല്ലാവരും ഒന്നിച്ചിരിക്കാം. ദു:ഖകരമായ ഒരു റിക്വിയം ദിനത്തിൽ ടീച്ചറോട് വിട പറയുന്നു. ജെ. ഫ്ലയർ ഇഗുംനോവിന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ വീക്ഷണങ്ങളുടെ പ്രധാന "ഉപവാചകം" ശരിയായി തിരിച്ചറിഞ്ഞു: "കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിക്കോളാവിച്ചിന് തെറ്റായ കുറിപ്പുകൾക്ക് ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയോട് ക്ഷമിക്കാൻ കഴിയും, പക്ഷേ അയാൾക്ക് ക്ഷമിച്ചില്ല, തെറ്റായ വികാരങ്ങൾ സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല."

… ഇഗുംനോവുമായുള്ള തന്റെ അവസാന കൂടിക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥി പ്രൊഫസർ കെ. അഡ്‌ഷെമോവ് അനുസ്മരിച്ചു: “അന്ന് വൈകുന്നേരം കെഎൻ ആരോഗ്യവാനല്ലെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി. കൂടാതെ, കളിക്കാൻ ഡോക്ടർമാർ അനുവദിച്ചില്ലെന്നും അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. “എന്നാൽ എന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്? കളിക്കൂ..."

ലിറ്റ് .: റാബിനോവിച്ച് ഡി. പിയാനിസ്റ്റുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ. എം., 1970; Milshtein I, Konstantin Nikolaevich Igumnov. എം., 1975.

ഗ്രിഗോറിവ് എൽ., പ്ലാറ്റെക് യാ.

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക